Отключение шума (фильм) - Noises Off (film)

Шум выключен
NoisesOffFilmPoster.jpg
Афиша театрального релиза Аль Хиршфельд
РежиссерПетр Богданович
ПроизведеноФрэнк Маршалл
Сценарий отМарти Каплан
На основеШум выключен
к Майкл Фрейн
В главных ролях
КинематографияТим Сурстедт
ОтредактированоЛиза Дэй
Производство
Компания
РаспространяетсяСнимки Буэна-Виста
Дата выхода
  • 20 марта 1992 г. (1992-03-20)
Продолжительность
103 минуты
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский
Бюджет12 миллионов долларов
Театральная касса2 миллиона долларов

Шум выключен американец 1992 года комедийный фильм режиссер Петр Богданович,[1] с сценарий к Марти Каплан на основе 1982 одноименная пьеса к Майкл Фрейн.[2] В его ансамблевый состав входят Майкл Кейн, Кэрол Бернетт, Кристофер Рив, Джон Риттер, Марилу Хеннер, Николетт Шеридан, Джули Хагерти и Марк Линн-Бейкер,[1] а также с последним исполнением Денхольм Эллиотт, который умер в том же году.

участок

Фильм следует за репетицией и исполнением ужасного фарс называется Ничего не включено, популярное британское шоу, которое готовится к своему американскому дебюту в Де-Мойн, Айова, со второсортным, Бродвей -связанная театральная труппа под руководством Ллойда Феллоуса (первоначально названного в пьесе Ллойдом Далласом, которого исполнил Кейн). Среди актеров - увядающая звезда Дотти Отли (Бернетт), вспыльчивый и рассеянный Гарри Лежен (Риттер), небезопасный дневной сердцеед Фредерик Даллас (первоначально названный в пьесе Фредериком Феллоузом и изображенный Ривом), близорукий ведущая леди Брук Эштон (Шеридан), игривая Белинда Блэр (Хеннер) и алкоголик характерный актер Селсдон Моубрей (Эллиотт). За кадром лихорадочно работают Тим ​​Олгуд (Линн-Бейкер) и Поппи Тейлор (Хагерти).

Фильм начинается с генеральной репетиции перед премьерой, с незаконченным набором, и актеры все еще забывают реплики, отсутствующие реплики и неправильное обращение с реквизитом. Феллоуз остается только уговаривать, кричать на них и умолять их уладить дела. Ситуацию усложняют личные проблемы и закулисные отношения между актерами и съемочной группой, которые кипят под поверхностью во время репетиции, но выходят наружу по мере того, как спектакль проходит через всю страну по пути к Нью-Йорк.

После репетиции в фильме показаны два спектакля пьесы: один - утренник во Флориде, в котором враждующие актеры с трудом успевают закончить первый акт, а другой - в Кливленде, который быстро переходит в полный хаос и анархию. актерского состава способны или хотят выступать профессионально. Однако, несмотря ни на что, им удается уладить свои личные разногласия и собраться вместе для бродвейского дебюта, и шоу становится огромным хитом.

Бросать

Производство

По словам оригинального драматурга Майкла Фрейна, различные британские продюсеры просили его адаптировать пьесу к сценарию до того, как пьеса откроется в Нью-Йорке. «Я очень хотел это сделать, - сказал он, - но не видел, как это можно сделать. На самом деле, фильм (Богдановича) практически такой же, как и пьеса, с новым битом в конце и в конце. начало. Он снял это с большой храбростью. Понравится это людям или нет, я не знаю, но у него неплохо получилось ".[3]

Фрейн сказал, что предложил изменить персонажей на американцев. «Я чувствовал, что американскому продюсеру было бы проще организовать это с американским актерским составом, и было бы лучше, если бы их борьба с британским акцентом и стилем была частью действия. Эта политика, как мне кажется, окупилась красиво - фильм идеально составлен, с превосходными комическими актерами ".[4]

Бодганович первоначально предложил роль Кэрол Бернетт Одри Хепберн.[5] Энни Поттс должен был быть в фильме, но попал в автомобильную аварию, и ее заменила Марилу Хеннер.[6] Съемки начались в мае 1991 года.[7]

Богданович сказал, что его «намерение состояло в том, чтобы заставить публику прокатиться, а не останавливаться. Кто-то однажды написал книгу о немом кино под названием Зачарованный во тьме. Мне нравится эта фраза. Это цель. Когда фильмы идут лучше всего, они завораживают. Они похожи на сон. Орсон Уэллс назвал их «лентой мечты». И я думаю, что это очень точно. Если вы можете привлечь всех к своей волне или к своей мечте, это прекрасное чувство ».[8]

Оглядываясь назад, Богданович сказал: «Я намеренно держал в тени эту картину, потому что не хотел, чтобы люди писали обо мне и моей карьере. Я не хотел, чтобы что-то отвлекало от этого фильма».[9] Однако он добавил, что фильм для него был личным проектом. "Texasville о некоторых аспектах моей жизни, - сказал он. - Но эти персонажи действительно Ларри персонажи. И я чувствую сочувствие, симпатию и интерес к ним как к людям. Но я думаю, что знаю людей в Шум выключен лучше. Это больше людей, с которыми я лажу - актеры и персонажи, которых они играют. Это люди, с которыми я вырос. Я в шоу-бизнесе с 15 лет, и мне очень нравятся актеры. Мне нравится показывать людей ".[9]

Релиз

«Мне понравился фильм, - сказал Фрейн. «Я не мог заранее представить себе, как такое по сути театральное искусство можно заставить работать в кино, но я думаю, что Богданович осуществил это».[4] Однако Фрейн был недоволен счастливым концом фильма и сказал, что создатели фильма настояли на том, чтобы Ничего не включено должен был иметь успех. «Я предложил около дюжины кинематографических экстраполяций финальной катастрофы», - сказал Фрейн, добавив, что Богданович «энергично и разумно возражал в ответ. По сути, спектакль благополучно закончился в театре, - предположил он, - когда настоящие актеры вышли со всех улыбок. за их звонки на занавес. С другой стороны, в фильме зрители гораздо больше сочувствовали героям. Люди чувствовали себя обманутыми, если они не знали, что с ними происходит как личности, и это было частью эстетики популярных кинотеатров, чтобы все закончилось Что ж."[4]

Театральная касса

Фильм не имел кассовых сборов, заработав менее 1 миллиона долларов за первую неделю.[10]

Критический прием

Фильм получил неоднозначные отзывы критиков. В своем обзоре в Нью-Йорк Таймс, Винсент Кэнби отметил: «Повсюду разбросано множество здоровенных смехов ... в этой безумной экранизации» и добавил:Шум выключен это практически идеальная сценическая пьеса, построенная с такой деликатностью, что любая оппортунистическая корректировка может ее разрушить, что и происходит здесь. . . Возможно, это даже не вина господина Богдановича. Он не открыл спектакль каким-то глупым образом. Бывают случаи, когда камера успешно улавливает темп сумасшедшего движения, не будучи подавленным им. Однако слишком часто действие и диалог понимаются настолько нечетко, что смех теряется. Проблема фильма более основная: попытка американизировать хороший английский фарс о провинциальной убогости. Это невозможно ».[11]

Рита Кемпли из Вашингтон Пост заметил: «Кажется, всем исполнителям нравится эта отправка, но мы всегда понимаем, что это средство передвижения лучше подходит для сцены».[12]

В Житель Нью-Йорка Майкл Срагов сказал: «Большую часть времени Богданович придерживается пьесы Фрейна, увлеченной авансценой, но при этом не работает для фильмов. Результат примерно эквивалентен панорамирование и сканирование Телевизионная версия широкоэкранного спектакля. Богданович выбрал актеров, которых вы хотите видеть. . . в производстве, которое становится все более невозможным ".[13]

В своем обзоре видео-релиза Лоуренс О'Тул из Entertainment Weekly сказал: «Нет ничего более убийственного в фарсе, чем фильм. Его механика может прекрасно работать на расстоянии от сцены ... но близость домашнего экрана указывает на все изъяны в бесполезной адаптации Питера Богдановича: анорексия визуальных эффектов, раздутая игра и т. д. выбор времени и часто скучное направление. Актеры ... все играют в игру, но смотреть, как актеры так стараются, утомительно ».[14]

Тайм-аут Лондон говорит, что в фильме «несомненно есть свои моменты, но он все равно разочарует тех, кто глупо посмеялся над оригиналом».[15]

Канал 4 отмечает: «Неистовый фарс Фрейна всегда был трудным для исполнения на большом экране, но Богданович и восторженные актеры изо всех сил стараются выдержать хаос и импульс. Те, кто помнит оригинальный театральный хит, обязательно будут разочарован отсутствием непосредственности и случайным чувством хитрости, но это совершенно полезно ».[16]

Сискель и Эберт поставил фильму два больших пальца вниз.[17]

Шум выключен имеет рейтинг 61% на Гнилые помидоры на основе двадцати трех отзывов.[18]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б "Шум выключен". Классические фильмы Тернера. Атланта: Система вещания Тернера (Time Warner ). Получено 6 октября, 2016.
  2. ^ Фрейн, Майкл. Шум выключен. Нью-Йорк: Самуэль Френч, Inc. ISBN  978-0573619694.
  3. ^ Создатель Noises Off снова пишет романы: [AM Edition] Вит Вагнер Торонто Стар. 18 февраля 1992 г .: B1.
  4. ^ а б c Играть "Noises Off" по-американски: [Домашнее издание] Фрейн, Майкл. Los Angeles Times 6 апреля 1992: 3.
  5. ^ ОНИ СМЕЕЛИСЬ ... СНОВА: [Окончательное издание] Гленн Ловелл, Рыцарь-Риддер. Калгари Геральд 20 марта 1993 г ​​.: A14.
  6. ^ O'Malley & Collin INC: [ФИНАЛ СЕВЕРНОГО СПОРТА, C Edition] Кэти О'Мэлли и Дороти Коллин. Чикаго Трибьюн 8 мая 1991 г .: 28.
  7. ^ На сцене и вне дома Витчел, Алекс. Нью-Йорк Таймс 12 апреля 1991 г .: C.2.
  8. ^ ЛЕНТА МЕЧТ, ВЫЖИВШАЮЩАЯ ЛИЧНЫЙ КОШЕЛЬ, ПОМОГАЕТ ДИРЕКТОРУ ОБНОВИТЬ ФОКУС: [ТРЕТЬЕ издание] Лонгсдорф, Эми. Утренний звонок; Аллентаун, Пенсильвания [Аллентаун, Пенсильвания], 5 апреля 1992 г .: F01.
  9. ^ а б ДРУГОЙ ФИЛЬМ БОГДАНОВИЧ НАГЛАВЛЯЕТСЯ НА КУЛЬТОВЫЙ СТАТУС: [ТРЕТЬЕ издание] Лонгсдорф, Эми. Утренний звонок; Аллентаун, Пенсильвания [Аллентаун, Пенсильвания] 13 февраля 1994 г .: F01.
  10. ^ ЛЕНТА МЕЧТ, ВЫЖИВШАЮЩАЯ ЛИЧНЫЙ КОШЕЛЬ, ПОМОГАЕТ ДИРЕКТОРУ ОБНОВИТЬ ФОКУС: [ТРЕТЬЕ издание] Лонгсдорф, Эми. Утренний звонок; Аллентаун, Пенсильвания [Аллентаун, Пенсильвания], 5 апреля 1992 г .: F01.
  11. ^ Кэнби, Винсент (20 марта 1992 г.). "Нью-Йорк Таймс рассмотрение". Нью-Йорк Таймс. Архивировано из оригинал 19 мая 2011 г.
  12. ^ Кемпли, Рита (20 марта 1992 г.). "Вашингтон Пост рассмотрение". Вашингтон Пост. Получено 20 мая, 2010.
  13. ^ Житель Нью-Йорка рассмотрение
  14. ^ Entertainment Weekly рассмотрение
  15. ^ Тайм-аут Лондон рассмотрение В архиве 2011-06-07 на Wayback Machine
  16. ^ Обзор канала 4
  17. ^ Сискель и Эберт. "Обзор: шум выключен". В кино. Дисней. Получено 2009-06-15.[мертвая ссылка ]
  18. ^ https://www.rottentomatoes.com/m/noises_off

внешняя ссылка