Клятва Горациев - Oath of the Horatii - Wikipedia

Клятва Горациев
Жак-Луи Давид, Le Serment des Horaces.jpg
ХудожникЖак-Луи Давид
Год1784
СерединаМасло на холсте
Размеры329,8 см × 424,8 см (129,8 × 167,2 дюйма)
Место расположенияЛувр, Париж

Клятва Горациев (Французский: Le Serment des Horaces), большая картина французского художника Жак-Луи Давид написана в 1784 году и сейчас выставлена ​​в Лувр в Париже.[1] Картина сразу же имела огромный успех у критиков и публики и остается одной из самых известных картин в мире. Неоклассический стиль.

На нем изображена сцена из римской легенды о споре в VII веке до нашей эры между двумя враждующими городами. Рим и Альба Лонга,[2] и подчеркивает важность патриотизма и мужского самопожертвования для своей страны. Вместо того, чтобы два города послали свои армии на войну, они соглашаются выбрать по три человека из каждого города; победителем в этой битве будет победивший город. Из Рима трое братьев из римской семьи, Горатий, соглашаются закончить войну, сражаясь с тремя братьями из семьи Альба Лонга Куриатии. Три брата, каждый из которых, похоже, готовы пожертвовать своей жизнью ради блага Рим,[1] показаны приветствуя их отец, который протягивает им мечи.[3] Из трех братьев Горатий только один выживет в противостоянии. Однако именно выживший брат может убить трех других бойцов из Альба Лонги: он позволяет трем бойцам преследовать его, заставляя их отделяться друг от друга, а затем, в свою очередь, убивает каждого брата Куриатия. Помимо трех изображенных братьев, Давид также изображает в правом нижнем углу женщину, плачущую, сидя. Это Камилла, сестра братьев Горациев, которая также обручена с одним из бойцов Куриатиев, и поэтому она плачет, осознавая, что, что бы ни случилось, она потеряет того, кого любит.

Основные источники истории Дэвида Клятва первая книга Ливи (разделы 24–26), который был разработан Дионисий в книге 3 его Римские древности.[4] Однако момент, изображенный на картине Давида, - его собственное изобретение.[5] Картина привела к популяризации Римский салют.[5]

Он стал считаться образцом неоклассический Изобразительное искусство. Картина увеличила известность Дэвида, позволив ему брать на себя собственных учеников.[6]

Сдача работы

Дэвида Ликторы приносят Бруту тела его сыновей, 1789

В 1774 году Давид выиграл Prix ​​de Rome с его работой Érasistrate découvrant la cause de la Maladie d'Antiochius. Это позволило ему остаться на пять лет (1775–1780) в Риме в качестве студента французского правительства. По возвращении в Париж он выставил свои работы, которые Дидро очень восхищались; успех был настолько громким, что король Франции Людовик XVI позволил ему остаться в Лувре - привилегия, столь желанная художниками. Там он встретил Пекуля, подрядчика строительства, и дочь Пекуля, на которой женился. Помощник короля Шарль-Клод Флао де ла Билладери поручил Клятва Горациев с намерением сделать это аллегорией о лояльности государству и, следовательно, королю. Тем не менее, Дэвид отошел от согласованной сцены, вместо этого нарисовав эту сцену. Картина была завершена не в Париже, а, скорее, в Риме, где Давида посетил его ученик Жан-Жермен Друэ, который сам недавно выиграл Римскую премию. В конечном итоге картина Давида демонстрирует прогрессивное мировоззрение, на которое глубоко повлияли идеи Просвещения, которые в конечном итоге способствовали ниспровержению монархии. Поскольку французская революция подходили, картины все чаще говорили о лояльности государству, а не семье или церкви. Написанный за пять лет до революции, Клятва Горациев отражает политическую напряженность того периода.

В 1789 году Давид нарисовал Ликторы приносят Бруту тела его сыновей, картина, которая также была королевским заказом. Вскоре после этого король поднялся на эшафот, также обвиненный в измене, как сыновья Брута, и с голосованием художника в Национальном собрании, которое поддержало казнь Людовика XVI.

Символическая тема

Клятва Горациев, вторая уменьшенная версия, написанная в 1786 году Давидом и его учеником. Girodet, Сейчас в Толедо, Огайо

На картине изображен римлянин Гораций семья, которая, по мнению Тит Ливий ' Ab Urbe Condita (От основания города) был выбран для ритуальной дуэли против трех членов Куриатий, семьи из Альба Лонга, чтобы урегулировать споры между римлянами и последним городом.

В качестве революция во Франции Возникло множество картин, призывающих к лояльности государству, а не клану или духовенству. Хотя он был написан почти за четыре года до революции во Франции, Клятва Горациев стал одним из определяющих образов того времени. На картине три брата выражают свою верность и солидарность с Римом перед битвой, полностью поддержанные их отцом. Эти люди готовы отдать свою жизнь из патриотического долга. С их решительным взором и напряженными, вытянутыми конечностями они являются цитаделями патриотизма. Это символы высших добродетелей Рима. Их ясность цели, отраженная простым, но мощным использованием Давидом тональных контрастов, придает картине и ее посланию о благородстве патриотического самопожертвования электрическую напряженность. Все это контрастирует с добросердечными женщинами, которые лежат, плача и скорбя, ожидая результатов боевых действий.[7]

Мать и сестры показаны одетыми в шелковые одежды, которые, кажется, растворяются в нежных выражениях печали. Их отчаяние частично объясняется тем, что одна сестра была помолвлена ​​с одним из куриатов, а другая - сестра куриатов, замужем за одним из горациев. После поражения куриатов оставшийся Гораций отправился домой и обнаружил, что его сестра проклинает Рим из-за смерти ее жениха. Он убил ее, ужаснувшись проклятия Рима. Первоначально Давид намеревался изобразить этот эпизод, и сохранился рисунок, на котором выживший Гораций поднимает меч, а его сестра лежит мертвой. Позже Дэвид решил, что эта тема была слишком отвратительным способом передать послание о том, что общественный долг преодолевает личные чувства, но его следующая главная картина - Ликторы приносят Бруту тела его сыновей изобразил похожую сцену - Луций Юний Брут задумчивый, когда тела его сыновей, казни которых он приказал за измену, возвращаются домой. Это стало предметом трагедии Брут к Вольтер познакомился с французами.

Этюд для Камиллы, черный мел и белые блики

На картине слева изображены три брата, в центре - отец Горатий, справа - три женщины и двое детей. Братья Горатий изображены клятвенными (салютующими) своими мечами при принятии клятвы. Мужчины не проявляют никаких эмоций. Даже отец, держащий в руках три меча, не проявляет никаких эмоций. Справа плачут три женщины - одна сзади и две ближе. Женщина, одетая в белое, - это Гораций, плачущий и по жениху-куриатию, и по брату; одетая в коричневое - куриат, оплакивающий своего мужа-Горация и своего брата. Женщина на заднем плане в черном держит двоих детей, один из которых - ребенок мужчины Горация и его жены Куриатии. Младшая дочь прячет лицо в платье няни, а сын отказывается закрывать глаза. По словам Томаса Ле Клера:

Эта картина занимает чрезвычайно важное место в творчестве Давида и в истории французской живописи. История взята из Ливи. Мы живем в период войн между Римом и Альбой, в 669 г. до н. Э. Было решено, что спор между двумя городами должен быть разрешен необычной формой боя, в которой будут сражаться две группы по три чемпиона в каждой. Две группы - это три брата Горациев и три брата Куриати. Драма заключалась в том, что одна из сестер куриатов, Сабина, замужем за одним из Горациев, а одна из сестер Горациев, Камилла, обручена с одним из Куриатов. Несмотря на связи между двумя семьями, отец Горациев призывает своих сыновей сражаться с куриатами, и они подчиняются, несмотря на причитания женщин.[8]

Композиционная техника

Схема, показывающая схождение многих элементов композиции в центральной точке

Эта картина показывает неоклассический художественный стиль,[6] и использует различные типичные для него техники:

  • Задний план не выделяется, а фигуры на переднем плане - подчеркнуты.
  • Перекрывающиеся ряды профильных фигур являются обычным мотивом в классическом искусстве и других древних культурах Ближнего Востока.
  • Центральная точка руки, сжимающей мечи, находится перед точка схода из перспектива схема, которая подчеркивается прямыми линиями краев стеновых блоков и ведущих к ней плит перекрытия архитектурного антуража (см. схему).
  • Использование тусклых цветов должно показать важность истории, стоящей за картиной, над самой картиной.
  • Картина организована, изображая символика числа три и самого момента.
  • Акцент на четких, четких деталях и отсутствие использования более тонких мазков, которые предпочитает Рококо Изобразительное искусство.
  • Мазки невидимы, а техника художника не отвлекает от предмета.
  • Все мужчины изображены с прямыми линиями, отражающими колонны на заднем плане, что означает их жесткость и силу, в то время как все женщины изогнуты, как арки, поддерживаемые колоннами.
  • Использование прямых линий для обозначения силы также демонстрируется в мечах, два из которых изогнуты, а один прямой, что, возможно, предвещает, что только один брат выживет в столкновении.
  • В отличие от стиля рококо, застывшее качество картины также призвано подчеркнуть рациональность.
  • То, что в нем изображена морально возвышающая история, продвигающая гражданский долг выше личного, отражает ценности общества. Эпоха Просвещения и неоклассический идеализм.

Сравнения

Прием

Когда члены королевской семьи, церковники и аристократы приходили посмотреть на картину, они восхваляли ее; сам Папа выразил желание посмотреть Клятва Горациев. Картина выставлялась в Салоне 1785 года, но была доставлена ​​с опозданием. Враги Давида в Академии воспользовались задержкой, чтобы выставить картину в галерее в плохом месте. Недовольство публики плохими условиями для просмотра картины заставило галерею перенести ее на более видное место. Дэвид сохранил Клятва Горациев на выставке дольше, чем ожидалось, чтобы журналисты могли писать обо всех выставленных картинах, а не только о его.[нужна цитата ]

Рекомендации

  1. ^ а б Офели Леруж. "Клятва Горациев". Лувр. Получено 7 апреля 2019.
  2. ^ «Горатий и Куриатий». Британская энциклопедия.
  3. ^ Рот, Майкл (1994). «Лицом к патриарху в ранней давидийской живописи». Заново открывая историю: культура, политика и психика. Издательство Стэнфордского университета. п. 308. ISBN  9780804723138.
  4. ^ Марвин, Роберта Монтеморра; Даунинг А. Томас (2006). «Римский республиканизм и оперные героини». Оперативные миграции: преобразование работ и пересечение границ (иллюстрированный ред.). ООО "Ашгейт Паблишинг", стр. 102–103. ISBN  9780754650980.
  5. ^ а б Винклер, Мартин М. (2009). Римский салют: кино, история, идеология. Колумбус: Издательство государственного университета Огайо. С. 42–56. ISBN  9780814208649.
  6. ^ а б Жак Луи Давид: Клятва Горациев В архиве 2016-05-01 в Wayback Machine (от Бостонский колледж интернет сайт. Проверено 10 января 2008 г.)
  7. ^ Жак Луи Давид и Питер Рассел (2017). Полное собрание сочинений Жака-Луи Давида в Дельфах (с иллюстрациями). п. 36. ISBN  9781786565143.
  8. ^ Основные чертежи - недавние приобретения В архиве 2007-10-09 на Wayback Machine - Ле Клер, Томас - Kunsthandel XVII

внешняя ссылка

Внешнее видео
значок видео Дэвида Клятва Горациев, Smarthistory в Ханская академия

СМИ, связанные с Le Serment des Horaces Жак-Луи Давид в Wikimedia Commons