Поэзия Майи Анджелоу - Poetry of Maya Angelou

Майя Анджелоу, читая свое стихотворение "В ритме утра ", на 1993 инаугурация президента Билла Клинтона

Майя Анжелу, афроамериканский писатель, наиболее известный ее семь автобиографий, был также плодовитым и успешным поэтом. Ее называли «лауреатом поэтессы чернокожих женщин», а ее стихи называли гимнами афроамериканцев.[1] Ангелу училась и начала писать стихи в молодом возрасте и использовала стихи и другую великую литературу, чтобы справиться с травмой, как она описала в своей первой и самой известной автобиографии: Я знаю, почему поет птица в клетке. Она стала поэтом после ряда занятий в молодости, в том числе в качестве актера европейского турне Порги и Бесс, и исполнитель Калипсо музыка в ночных клубах 1950-х. Многие из песен, которые она написала в тот период, позже попали в ее более поздние сборники стихов. В конце концов она отказалась от выступления ради писательской карьеры.

Несмотря на то, что она считала себя поэтом и драматургом, она писала Птица в клетке в 1969 году, что принесло ей международное признание и признание. Многие из читателей считают ее в первую очередь поэтом, а во вторую - автобиографом, но она более известна своими прозаическими произведениями. Она опубликовала несколько томов стихов и добилась такого же успеха как поэт. В начале своей писательской карьеры она начала чередовать сборник стихов с автобиографией. В 1993 году она прочитала одно из своих самых известных стихотворений "В ритме утра ", на инаугурация президента Билла Клинтона.

Ангелу исследует одни и те же темы во всех своих произведениях, как в автобиографиях, так и в стихах. Эти темы включают любовь, болезненную утрату, музыку, дискриминацию и расизм, а также борьбу. Ее поэзию нелегко поместить в категории тем или техник. Его сравнивали с музыкой и музыкальными формами, особенно с блюз, и, как и певец блюза, Анджелоу использует смех или насмешки вместо слез, чтобы справиться с незначительными раздражениями, грустью и сильными страданиями. Многие из ее стихов о любви, отношениях или преодолении невзгод. Метафоры в ее стихах служат «кодировкой», или литоты, для значений, понятных другим чернокожим, но ее темы и темы универсально применимы ко всем расам. Ангелу использует повседневный язык, черный просторечный, Черная музыка и формы, а также риторические приемы, такие как шокирующая речь, периодическое использование ненормативной лексики и традиционно неприемлемые темы. Как и в своих автобиографиях, Анжелу говорит не только за себя, но и за весь свой пол и расу. Ее стихи продолжают темы умеренного протеста и выживания, которые также присутствуют в ее автобиографиях, и вселяют надежду через юмор. С темой расизма Анжелу связано ее отношение к борьбе и невзгодам, переживаемым ее расой.

Многие критики считают автобиографии Ангелу более важными, чем ее стихи. Хотя ее книги были бестселлерами, ее стихи изучались меньше. Отсутствие признания критиков было приписано ее популярному успеху и предпочтениям критиков в отношении поэзии как письменной формы, а не устной, исполненной.

Фон

Майя Анжелу учился и начал писать стихи в молодом возрасте, «влюбившись в стихи в Марки, Арканзас ",[2] где она выросла и постановка ее первого автобиография, Я знаю, почему поет птица в клетке (1969). В восьмилетнем возрасте ее изнасиловали, как рассказывается в Птица в клетке. Она справилась со своей травмой, запоминая и читая великие литературные произведения, в том числе стихи, которые помогли ей вырваться из добровольной немоты.[3] По словам ученого Ясмин Ю. ДеГу, литература также влияет на восприятие Ангелу как поэта и писателя, в особенности «освобождающего дискурса, который будет развиваться в ее собственном поэтическом каноне».[4]

В молодости Анджелоу, которая предпочитала называться Майей, потому что ее брат называл ее так, когда она была ребенком, имела ряд работ и занятий, добившись скромных успехов в качестве певицы, танцовщицы и исполнителя. Она была участницей европейского турне Порги и Бесс в 1954 и 1955 годах и был певцом кабаре в ночных клубах Сан-Франциско и Лос-Анджелеса на протяжении 1950-х годов. Во время выступления на фиолетовый лук в Сан-Франциско, по настоянию своих менеджеров и сторонников, она изменила свое имя с Риты Джонсон на Майя Анжелу, «отличительное имя», которое выделяло ее и отражало ее ощущения. калипсо танцевальные представления.[5] В 1957 году Анджелоу записала свой первый альбом, Мисс Калипсо, который запечатлел ее внимание к музыке калипсо, популярной в то время, и ее годы работы в ночном клубе.[6] Как она описала в своей четвертой автобиографии, Сердце женщины (1981), Анджело в конце концов отказалась от выступлений ради писательской карьеры, хотя музыка оставалась важным аспектом ее поэзии. В конце 1980-х она вернулась к музыке. В 1988 году она написала песню в соавторстве с Роберта Флэк, "And So It Goes" из альбома Флэка. Оазис. Анжелу сотрудничал с R&B художники Эшфорд и Симпсон на семи из одиннадцати треков своего альбома 1996 года Был найден. Альбом был ответственен за три только Энджелоу Billboard диаграмма выступления. В 2007 году она и джазовый музыкант Винтон Марсалис написал "Музыка, Глубокие реки в моей душе", в котором прослеживается история афроамериканской музыки. Анжелу также был поклонником кантри, и написал несколько песен.[7][примечание 1]

Ангелу записала два альбома стихов и песен, написанных во время ее работы в ночном клубе; первый в 1957 г. Liberty Records и второй, «Поэзия Майи Анджелоу», для GWP Records за год до публикации Птица в клетке. Позже они были включены в ее сборники стихов.[9] Несмотря на то, что считала себя драматургом и поэтом, когда ее редактор Роберт Лумис предложил ей написать Птица в клетке- что принесло ей международное признание и признание - она ​​наиболее известна своими семью автобиографиями.[10][11][12] Написав свою автобиографию, Анжелу стала одной из первых афроамериканок, которая смогла публично обсудить свою личную жизнь, получила признание и большое уважение как представитель чернокожих и женщин.[13][14] Это сделало ее "без сомнения ... самой заметной чернокожей женщиной-автобиографом Америки",[15] и «главный автобиографический голос того времени».[15]

Начиная с Птица в клетке, Анджелоу использовал тот же «ритуал письма»[16] на протяжении многих лет. Она проснулась рано утром и поселилась в гостиничном номере, где персоналу было приказано убрать все картины со стен. Она писала на блокноте, лежа на кровати, имея только бутылку хереса и колоду карт для игры. пасьянс, Тезаурус Роже, и Библию, и уехали к вечеру. В среднем она набирала от десяти до двенадцати страниц письменного материала в день, а вечером редактировала их до трех или четырех страниц. Так она сочиняла все свои произведения, и прозу, и стихи.[17]

Поэзия

Основная статья: Список работ Майи Анжелу
Президент Клинтон приносит присягу во время своей инаугурации

Анжелу был плодовитым поэтом и опубликовал несколько сборников стихов, многие из которых стали бестселлерами.[18] Она достигла такого же успеха как поэт, так и как автобиограф. В начале своей писательской карьеры она начала чередовать издание автобиографии и сборника стихов.[19] Ее первый том стихов, Просто дайте мне прохладной воды, прежде чем я сделаю, опубликованный в 1971 году вскоре после Птица в клетке, стал бестселлером и был номинирован на Пулитцеровская премия. Многие стихотворения в Diiie были песни, которые Angelou ранее исполнила и записала.[9] В 1994 году ее издатель, Случайный дом, поместила этот том и следующие четыре тома стихов в Полное собрание стихотворений Майи Анджелоу.[20] Random House также опубликовал еще несколько томов поэзии Анджелоу, а также отдельные публикации отдельных стихов.

Анжелу прочитала свое самое известное стихотворение "В ритме утра ", у президента Билл Клинтон инаугурации в 1993 году. В 1995 году она сделала то, что Ричард Лонг назвал ее "вторым" публичным стихотворением ",[21] под названием «Смелая и поразительная правда», посвященный 50-летию Объединенные Нации. Также в 1995 году она была выбрана, чтобы прочитать одно из своих стихотворений на Марш миллиона человек.[22] Анжелу была первой афроамериканской женщиной и живым поэтом, выбранным Sterling Publishing, которые поместили 25 ее стихотворений в сборник своих Поэзия для молодежи сериал 2004 года.[23] В 2009 году Анджелоу написал стихотворение «Он был у нас» о Майкл Джексон, который прочитал Куин Латифа на его похоронах.[24] Она написала «Его день кончился», стихотворение в честь Нельсон Мандела после его смерти в 2013 году. Стихотворение было выпущено в виде книги вместе с видео, на котором Анжелу читал его, Государственный департамент США.[25]

Коллекции

  • Просто дайте мне прохладной воды, прежде чем я сделаю (1971). Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN  978-0-394-47142-6
  • О, молись, мои крылья мне хорошо подходят (1975). Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN  0-679-45707-0
  • И все же я встаю (1978). Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN  978-0-394-50252-6
  • Шейкер, почему ты не поешь? (1983). Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN  0-394-52144-7
  • Стихи (1986). Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN  0-553-25576-2
  • Теперь Шеба поет песню (1987). Нью-Йорк: Плюм Книги. ISBN  0-452-27143-6
  • Меня не тронут (1990). Нью-Йорк: Bantam Books. ISBN  0-553-35458-2
  • Полное собрание стихотворений Майи Анджелоу (1994). Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN  0-679-42895-X
  • Феноменальная женщина: четыре стихотворения о женщинах (1995). Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN  0-679-43924-2
  • Поэзия для молодежи (2007). Беркшир, Великобритания: Стерлинг Букс. ISBN  1-4027-2023-8

Отдельные публикации

Темы

Общие темы

Анжелу исследует одни и те же темы во всех своих произведениях, как в автобиографиях, так и в стихах. Эти темы включают любовь, болезненную утрату, музыку, дискриминацию и расизм, а также борьбу.[26][27] По словам ДеГу, поэзию Анжелу нелегко разделить на категории тем или техник.[4]

Анжелу иногда объединяет стихи в свои сборники, чтобы усилить свои темы, что она делает, например, во втором томе. О, молись, мои крылья мне хорошо подходят (1975).[28] Многие из ее стихов, особенно в О, молись, содержат универсальные отождествления с обычными объектами. Она использует знакомые и женские метафоры, многие из тех же тем также встречаются в блюз песни, и диалект афроамериканцев для выражения универсальных тем, применимых ко всем расам.[29] Анжелу использует рифму и повторение, которые критик Лайман Б. Хаген называет «довольно обычными и лишенными воображения».[30] во всех ее произведениях, как в прозе, так и в поэзии, однако рифма встречается только в семи из тридцати восьми стихотворений ее первого тома, Просто дайте мне прохладной воды, прежде чем я сделаю.[30] Библиотекарь Джон Альфред Авант утверждает, что многие стихи Анджелоу можно было бы переложить на музыку, подобную сочинениям джазового певца и музыканта. Нина Симоне.[31] Например, "Они пошли домой" в Diiie изначально был написан как текст песни.[30]

Поэзию Ангелу сравнивают с поэзией автора Лэнгстон Хьюз.

Стихи Анджелоу сравнивают с музыкой и музыкальными формами. Стихи в ее четвертом томе, Шейкер, почему ты не поешь? (1983), сравнивают с музыкой французского певца Эдит Пиаф.[32] В ее обзоре ШейкерДжанет Бланделл считает, что лучшие стихи в сборнике - это те, которые построены как блюз.[33] Критик Гарольд Блум сравнивает композицию "Таймс-сквер-чистка обуви" в Diiie к Лэнгстон Хьюз Блюз / протестная поэзия. Он предполагает, что лучший способ проанализировать сюжеты, стиль, темы и использование разговорного языка в этом и большинстве стихов Анджелоу - это использовать «блюзовую модель»,[34] поскольку, как и певец блюза, Анджелоу использует смех или насмешки вместо слез, чтобы справиться с незначительными раздражениями, грустью и сильными страданиями.[35] Бланделл в своем обзоре третьего тома Анджелоу И все же я встаю (1978) в Библиотечный журнал, считает наиболее эффективными стихи Анджелоу, имитирующие речевые модели и песни. Однако она находит другие стихи Анджелоу «погрязшими в избитых метафорах и вынужденной рифме».[33]

Многие стихотворения Анджелоу посвящены любви и отношениям. Например, все стихи в первом разделе Diiie сосредоточиться на любви.[36] В Южные писательницыКэрол А. Нойбауэр заявляет, что они «описывают всю гамму любви, от первого момента страстного открытия до первого подозрения о болезненной утрате».[37] Более половины стихов в Шейкер сосредоточьтесь на любви (особенно на ее неизбежной утрате) и обреченных отношениях.[38]

Критик Уильям Сильвестр утверждает, что метафоры в поэзии Анджелоу служат «кодировкой» или литоты, для значений, понимаемых другими неграми. В стихотворении «Сепия Fashion Show» в Diiie, например, последние строки («Я бы напомнил им, пожалуйста, посмотрите на эти колени / вы получили мыло мисс Энн») - это отсылка к рабству, когда чернокожие женщины должны были показывать свои колени, чтобы доказать, как сильно они мылись. . Сильвестр утверждает, что Анджелоу часто использует эту технику в своих стихах, и что она вызывает изменение эмоций читателя; в этом стихотворении от юмора до гнева. Сильвестр говорит, что Анджелоу использует ту же технику в «Письме начинающему наркоману», также в Diiie, в которой преуменьшение, содержащееся в повторяющейся фразе «ничего не происходит», свидетельствует о распространении насилия в обществе.[18] Хаген называет кодировку Анджелоу "означающей"[39] и заявляет: «Знание черных языковых регионализмов и фольклора повышает оценку стихов Ангелу».[39] Хаген считает, что, несмотря на то, что во многих стихотворениях Анджелоу присутствует знак, темы и темы достаточно универсальны, чтобы все читатели их поняли и оценили.[39] ДеГу заявляет, что Анжелу передает смысл через литературные образы, более плотный словарный запас и поэтические методы, такие как катахрезис, двусмысленность и антропоморфизм. Использование Анжелу языка освобождает ее читателей от их традиционных представлений и убеждений о человеческом опыте.[40] Она использует повседневный язык, черный наречие, музыку и формы чернокожих, а также риторические приемы, такие как шокирующий язык, периодическое использование ненормативной лексики и традиционно неприемлемые темы. ДеГу говорит, что, хотя это использование языка не является основной техникой, которую она использует в своих стихах, оно появляется в ее более популярных стихотворениях.[41]

Расизм / освобождение

Как и в своих автобиографиях, Анжелу говорит не только за себя, но и за весь свой пол и расу.[42] Ее стихи продолжают темы умеренного протеста и выживания, которые также присутствуют в ее автобиографиях, и вселяют надежду через юмор.[43][44] Многие стихотворения Анджелоу носят личный характер, особенно в Diiie и О, молись, но тема расизма и связанная с ним тема освобождения присутствует в ее стихах и автобиографиях.[45] По словам ДеГу, «особый дар музы Анжелу - это перевод личного опыта в политический дискурс».[46] Ученый Кэти М. Эссик называет большинство стихов в Diiie «Стихи протеста» Анджелоу.[47] Стихи во втором разделе Diiie, например, воинственные по тону; по словам Хагена, стихи в этом разделе имеют «больше остроты»[36] чем те, что в первом разделе, и выражают переживание черных в мире, где доминируют белые. Однако ДеГу заявляет, что стихи Анджелоу имеют уровни смысла, и что стихи в первом разделе тома более тонко представляют темы расизма, женской власти и освобождения. ДеГу рассматривает «Человека Зорро» как пример способности Анжелу воплотить свой личный опыт в политический дискурс и текстуру освобождения, которую она вкладывает во все свои стихи. Многие стихотворения Анджелоу, особенно в Diiie, сосредоточьтесь на сексуальном и романтическом опыте женщин, но бросьте вызов гендерным кодексам поэзии, написанной в предыдущие эпохи. Она также ставит под сомнение ориентированные на мужчин и милитаристские темы и идеи, содержащиеся в поэзии движения Черного искусства конца 1960-х - начала 1970-х годов, что привело к публикации Diiie.[48] ДеГу цитирует "Пара", которая появляется в О, молись, как еще один пример стратегии Анджелоу сочетания идеологии освобождения и поэтических приемов.[49]

Отмечу очевидные отличия
между каждым сортом и типом,
но мы больше похожи, друзья мои,
чем мы не похожи

Майя Анжелу, "Человеческая семья"

По словам Блума, темы поэзии Анджелоу часто встречаются в жизни многих чернокожих американцев. Стихи Анджелоу воздают должное выжившим, которые победили, несмотря на расизм, трудности и проблемы.[50] Нойбауэр утверждает, что Анжелу фокусируется на жизни афроамериканцев со времен рабства до 1960-х годов, и что ее темы «широко касаются болезненных страданий, которые испытывают чернокожие, вынужденные подчиняться, с чувством вины за принятие слишком многого, а также с протестами и элементарным поведением. выживание ».[37]

Критик Роберт Б. Степто утверждает, что стихотворение «Еще один раунд» в И все же я встаю находится под сильным влиянием прошлых произведений и песен протеста. Четные строфы в стихотворении из восьми строф создают рефрен, подобный тем, что можно найти во многих рабочих песнях, и являются вариациями многих стихотворений протеста. Степто впечатлена созданием Анжелу новой формы искусства вне работы и форм протеста, но не чувствует, что она развивает его в достаточной степени. Он помещает работы Анджелоу в традиции других черных поэтов и сравнивает стихи в И все же я встаю к работам Лэнгстона Хьюза, Гвендолин Брукс, и Стерлинг Браун. Степто также хвалит Анжелу за то, что она заимствовала «различные народные ритмы и формы и тем самым укрепила свои стихи, пробуждая аспекты письменного и ненаписанного наследия культуры».[51] Несмотря на резкую критику расизма Анжелу, она также утверждала во всех своих произведениях то, что Хаген называет повторяющейся темой, что «мы больше похожи, чем не похожи».[52]

Борьба

Из хижин позора истории
Я встаю
Из прошлого, которое коренится в боли
Я встаю
Я черный океан прыгающий и широкий
Отек и отек я несу в приливе.
Оставляя после себя ночи ужаса и страха
Я встаю
На рассвете, который чудесно ясен
Я встаю
Принося дары, которые подарили мои предки,
Я мечта и надежда раба
Я встаю
Я встаю
Я встаю

Майя Анжелу, "Все еще я встаю"

Вся моя работа, моя жизнь, все, что я делаю, посвящено выживанию, не только голому, ужасному, тяжелому выживанию, но выживанию с благодатью и верой. Хотя можно встретить множество поражений, нельзя быть побежденным ".

Майя Анжелу[53]

С темой расизма Анжелу связана ее трактовка борьбы и невзгод, пережитых ее расой. Нойбауэр анализирует два стихотворения в Diiie, "Таймс-сквер-чистка обуви-композиция" и "Гарлемские классики", которые подтверждают ее утверждение о том, что для Анжелу "условия должны улучшиться для черной расы".[37] Нойбауэр заявляет: «Оба [стихотворения] звучат живым, непобедимым ритмом, который приводит побежденные фигуры к хотя бы кратковременному триумфу».[37] В «Таймс-сквер» рассказчик стихотворения, чистильщик обуви, берет на себя роль обманщика, распространенного персонажа в черном фольклоре.[47] Он сохраняет свою гордость, несмотря на унижение, которое он испытывает на своей работе. "Harlem Hopscotch" прославляет выживание и силу, стойкость и энергию, необходимые для его достижения. Нойбауэр утверждает: «Эти стихи - собственная защита поэта от невероятных препятствий в игре жизни».[37] По словам ДеГу, Анжелу создает «сообщество исцеления».[54] для ее читателей, многие из которых испытали ту же травму и боль, что и герои ее стихов. ДеГу называет эту технику «частью блюзового режима в каноне Анжелу»,[55] и считает работу Анджелоу предшественницей чернокожих женщин-писательниц 1970-х годов, которые использовали поэзию для выражения идеологии освобождения и расширения прав и возможностей.[55]

Нойбауэр утверждает, что темы в стихах в И все же я встаюКак следует из названия тома, сосредоточьтесь на обнадеживающей решимости подняться над трудностями и разочарованием. Нойбауэр заявляет: «Эти стихи вдохновлены и произнесены уверенным голосом силы, который признает свою силу и больше не будет погружен в пассивность».[56] В любимом стихотворении Анджелоу «Все еще я встаю», которое сравнивают с духовными стихами, выражающими надежду, она обращается к неукротимому духу чернокожих. Несмотря на невзгоды и расизм, Анджелоу выражает свою веру в то, что каждый победит и победит.

Как и ее предыдущие сборники стихов, четвертый том Анджелоу, Шейкер, почему ты не поешь?, празднует способность выжить, несмотря на угрозу свободы, потерянную любовь и несостоятельные мечты. Нойбауэр заявляет, что стихи в этом сборнике полны «контроля и уверенности, которые стали характерными для творчества Анджелоу в целом».[38] Их тон переходит от темы силы к юмору и сатире, и отражает как одиночество влюбленных, так и жертвы, которые пережили многие рабы, не поддавшись поражению или отчаянию.[38] Стихи в Шейкер подчеркивать решимость, несмотря на "непрекращающуюся тоску по поводу угнетения черной расы",[32] и разобраться с жестоким обращением с рабами на Юге.[32]

Критический прием и ответ

Многие критики считают автобиографии Ангелу более важными, чем ее стихи, в том числе Уильям Сильвестр, который утверждает, что, хотя книги Анджелоу были бестселлерами, ее стихи не воспринимались так серьезно, как ее проза.[18][50] Несмотря на признание публики и критиков, завоеванное ее автобиографиями, ее стихи мало изучены, даже после того, как в 1993 году она прочитала «На пульсе утра».[4] Как и многие рецензенты поэзии Ангелу, Эллен Липпманн в своем обзоре И все же я встаю в Журнал школьной библиотеки находит проза Анджелоу сильнее, чем ее стихи, но в стихах этого тома ее сила проявляется больше, чем в Птица в клетке.[44] В своем отрицательном обзоре И все же я встаюСтепто выражает недоверие, что стихи Ангелу будут выпускаться крупным издательством, в то время как стихи, написанные другими менее известными талантами, не могут. Он объясняет ее популярность как поэта автобиографиями, которые он называет «изумительными», и настоящей причиной ее успеха как поэта. Он заявляет, что ее стихи служат пояснительными текстами для ее прозаических произведений, которые он называет «более искусно выполненными автопортретами».[51]

Несмотря на эти отзывы, многие из читателей Анджелоу сначала идентифицируют ее как поэта, а затем как автобиографа.[12] Рецензент Элси Б. Вашингтон назвал ее «лауреатом поэтессы чернокожей женщины» и назвал поэзию Анджелоу гимном афроамериканцев.[1] Афроамериканская литература ученый Линн З. Блум считает, что стихи Анджелоу интереснее, когда она их декламирует. Он считает ее выступления динамичными и говорит, что Анжелу «энергично движется, чтобы усилить ритмы строк, тон слов. Ее пение, танцы и возбуждение на сцене превосходят предсказуемые слова и фразы».[50]

Черно-белое фото афроамериканца в пальто и галстуке, размахивающего руками.
Мартин Лютер Кинг младший. Критики заявили, что поэзия Анджелоу вызывает афроамериканскую устную традицию, примером которой является Кинг.

Критик Мэри Джейн Луптон заявляет, что «абсолютное величие Анджелоу будет приписано» ее самому известному стихотворению ».В ритме утра ", и это" театральное "исполнение Анжелоу этого, как видно, когда она читала его в 1993 году. инаугурация Билла Клинтона, использовала навыки, которые она приобрела как актер и оратор, отметив возвращение к афроамериканскому устная традиция ораторов, таких как Фредерик Дуглас, Мартин Лютер Кинг младший. и Малькольм Икс. Анжелу был первым поэтом, прочитавшим вступительное стихотворение после Роберт Фрост в 1961 г. инаугурация Джона Ф. Кеннеди, и первый Черный и женщина.[12] Ее декламация привела к большей известности и признанию ее предыдущих работ, а также расширила ее привлекательность «за пределы расовых, экономических и образовательных границ».[57]

Гиллеспи заявляет, что стихи Анджелоу «отражают богатство и тонкость черной речи и чувств» и предназначены для чтения вслух.[9] Анжелу поддержала Гиллеспи, сказав в интервью в 1983 году, что она писала стихи, чтобы их можно было прочитать вслух.[58] Критик Гарольд Блум, хотя он называет поэзию Анджелоу «популярной поэзией» и заявляет, что она «не предъявляет никаких формальных или познавательных требований к читателю»,[59] сравнивает ее стихи с музыкальными формами, такими как кантри и баллады. Он характеризует ее стихи как имеющие скорее социальную, чем эстетическую функцию, «особенно в эпоху, когда полностью доминировали визуальные средства массовой информации».[59] Сильвестр, который говорит, что Анжелу «обладает сверхъестественной способностью улавливать звук голоса на странице»,[18] помещает ее стихи, особенно в Diiie, на «фоне черных ритмов».[18] Чад Уолш, обзор Diiie в Книжный мир, называет стихи Анджелоу «трогательной смесью лирики и суровой социальной наблюдательности».[60] Джессика Леткеманн, пишет для Рекламный щит, проследила музыкальные качества стихов Анджелоу до ее опыта певицы и музыканта и сказала, что они «полны ритма, мелодии, каденции, подпитывающей ее сильные слова».[7]

Ученый Зофия Берр, которая называет поэзию Ангелу «откровенно публичной в своих амбициях»,[61] связывает отсутствие у Анжелу признания критиков как с публичным характером многих ее стихов, так и с популярным успехом Анджелоу, а также с предпочтениями критиков в отношении поэзии как письменной формы, а не устного исполнения. Блум соглашается, заявляя, что признание Анджело было публичным, а не критическим.[59] Критик Джеймс Финн Коттер в своем обзоре О, молись, называет это «неудачным примером опасностей успеха» и заявляет, что слава Анджелоу «приглушила личные и личные качества, которые необходимы для поэзии».[62] Критик Джон Альфред Авант, несмотря на то, что том был номинирован на Пулитцеровскую премию, утверждает, что Diiie "не достигается ни в коем случае".[63] Даже критики, которые ценят поэзию как устную традицию, обесценивают поэзию Анджелоу; критик Брайан Д. Борн, который хвалит ее за использование устных африканских традиций, заявляет, что она «впадает в банальность, когда оставляет их».[63] и критикует ее за то, что она не обслуживает поэтических критиков.[64] Ученый Джоанн Брэкстон утверждает, что «аудиторию Анджелоу, состоящую в основном из женщин и чернокожих, на самом деле не затрагивает то, что белые и / или мужчины критики доминирующей литературной традиции говорят о ее творчестве. Эта аудитория не читает литературных критиков; она читает Майю Анжелу ".[65] Берр осуждает критиков Анджелоу за их узкий взгляд на поэзию, который привел к их негативным отзывам о ее стихах, и за то, что они не принимают во внимание более крупные цели Анджелоу в ее сочинении: «быть репрезентативным, а не индивидуальным, авторитетным, а не конфессиональным».[64]

Анжелу был источником вдохновения для современного хип-хоп сообщество.[66] Художники, такие как Дэнни Браун, Лупе Фиаско, Жан Грэ, и Корни упоминают ее в своих песнях.[67] Тупак Шакур, который появился в фильме Идеальная справедливость, в котором были использованы стихи Анджелоу, назвал свой альбом Тем не менее я встаю, выпущенный в 1999 году после его смерти, к стихотворению Анджелоу.Ники Минаж написала для нее песню «Still I Rise» в 2009 г. микстейп Лучи меня Скотти. Хотя песня Минаж не упоминает Ангелу прямо, ее темы преодоления невзгод перекликаются с темами в стихотворении Анджелоу. Ангелу вдохновил на творчество Канье Вест, который упоминал Анжелу на протяжении всей своей карьеры, в том числе в ремиксе на Талиб Квели "s"Получить до ", который Уэст продюсировал в 2002 году, и в его собственной песне"Эй мама "из альбома Поздняя регистрация, 2005 года выпуска. Общий сотрудничал с Анжелу в 2011 году в его песне "Мечтатель", в которой она читала стихотворение в конце песни. Позже Анжелу признался, что использование ненормативной лексики в песне "удивило и разочаровало" ее.[66] В соответствии с Время, Анжелу считал, что рэп музыка был возможностью для молодых людей открыть для себя поэзию, и что она с оптимизмом смотрела в будущее поэзии, говоря одному из репортеров: «Все, что мне нужно сделать, это послушать хип-хоп или некоторых из рэперов».[66]

Рекомендации

Пояснительные примечания

  1. ^ "Надеюсь, ты танцуешь ", Любимая песня Анджелоу, была исполнена кантри-исполнителем. Ли Энн Вомак на поминальной службе Анджелоу в 2014 году. "Been Found", заглавная песня с альбома Эшфорд и Симпсон, также звучала на ее мемориале.[8]

Цитаты

  1. ^ а б Вашингтон, Элси Б. (Март / апрель 2002 г.). «Песня, вознесенная в небеса». Обзор книги "Черные проблемы" 4 (2). п. 56
  2. ^ Гиллеспи и др., Стр. 101
  3. ^ Анжелу, Майя (1969). Я знаю, почему поет птица в клетке. Нью-Йорк: Random House, стр. 98. ISBN  978-0-375-50789-2
  4. ^ а б c ДеГу, стр. 122
  5. ^ Гиллеспи и др., Стр. 41 год
  6. ^ Миллер, Джон М. «Калипсо Тепловая Волна». Классические фильмы Тернера. Дата обращения 23 августа 2018.
  7. ^ а б Леткеманн, Джессика (28 мая 2014 г.). "Жизнь Майи Анджелоу в музыке: коллаборация Эшфорда и Симпсона, альбом Calypso и многое другое". Журнал Billboard. Получено 23 августа 2018.
  8. ^ Капелуто, Сусанна (7 июня 2014 г.). «На поминальной службе, празднование голоса Майи Анджелоу». CNN. Получено 23 августа 2017.
  9. ^ а б c Гиллеспи и др., Стр. 103
  10. ^ Уокер, Пьер А. (октябрь 1995 г.). «Расовый протест, идентичность, слова и форма в книге Майи Анджелоу« Я знаю, почему поет птица в клетке »». Литература колледжа 22 (3): 91.
  11. ^ Смит, Динития (23 января 2007 г.). «Карьера в литературе, 50 лет и подсчет». Нью-Йорк Таймс. Проверено 22 декабря 2013 г.
  12. ^ а б c Луптон, стр. 17
  13. ^ Алс, Хилтон (5 августа 2002 г. «Певчая птица: Майя Анджелоу еще раз взглянула на себя». Житель Нью-Йорка. Проверено 22 декабря 2013 г.
  14. ^ «Майя Анджелоу». Фонд поэзии. Проверено 22 декабря 2013 г.
  15. ^ а б Длинный, стр. 85
  16. ^ Луптон, стр. 15
  17. ^ Сарлер, Кэрол (1989). «День из жизни Майи Анжелу». В Беседы с Майей Анжелу, Джеффри М. Эллиот, изд. Джексон, Миссисипи: University Press, стр. 216. ISBN  978-0-87805-362-9
  18. ^ а б c d е Сильвестр, Уильям (1985). «Майя Анджелоу». В Современные поэты, Джеймс Винсон и Д. Л. Киркпатрик, ред. Чикаго: Сент-Джеймс Пресс, стр. 19–20. ISBN  0-312-16837-3
  19. ^ Хаген, стр. 118
  20. ^ О, молись, мои крылья мне хорошо подходят (1975), И все же я встаю (1978), Шейкер, почему ты не поешь? (1983), и Меня не тронут (1990).
  21. ^ Длинный, стр. 84
  22. ^ Луптон, стр. 18
  23. ^ "Майя Анжелу все еще встает", CBS News. 11 февраля 2009 г. Дата обращения 23 декабря 2013 г.
  24. ^ Харрис, Дана (7 июля, 2009 г.) «Мега-прощание Майкла Джексона». Разнообразие. Проверено 23 декабря 2013 г.
  25. ^ Эби, Маргарет (12 декабря 2013 г.). «Майя Анжелу пишет стихотворение для Нельсона Манделы:« Его день кончился »», Нью-Йорк Дейли Ньюс. Проверено 11 февраля 2014 г.
  26. ^ Нойбауэр, стр. 10
  27. ^ Хаген, стр. 124
  28. ^ Хаген, стр. 126
  29. ^ Хаген, стр. 125
  30. ^ а б c Хаген, стр. 131
  31. ^ Авант, Джон Альфред. (1971). «Обзор книги« Просто дай мне прохладный напиток »Fore I Diiie». Библиотечный журнал. 96: 3329
  32. ^ а б c Киф, Дж. Т. (осень 1984 г.). «Шейкер, почему ты не поешь? Майи Анджелоу». Мировая литература сегодня (Норман, Оклахома: Университет Оклахомы) 58 (4): 607. DOI: 10.2307 / 40140351
  33. ^ а б Бланделл, Джанет Боярин (1983). "Рецензия на Майя Анжелу" Почему бы тебе не поеть ". Библиотечный журнал 108 (7): 746, 738. In Bloom, стр. 18
  34. ^ Блум, стр. 38
  35. ^ Блум, стр. 39
  36. ^ а б Хаген, стр. 128
  37. ^ а б c d е Нойбауэр, стр. 8
  38. ^ а б c Нойбауэр, стр. 11
  39. ^ а б c Хаген, стр. 132
  40. ^ ДеГу, стр. 126–127.
  41. ^ ДеГу, стр. 129
  42. ^ Хаген, стр. 127–128.
  43. ^ Хаген, стр. 127
  44. ^ а б Липпманн, Эллен (ноябрь 1978 г.). "Рецензия на" И все же я встаю "Майи Анджелоу". Журнал школьной библиотеки (25): 108. В цвету, с. 17
  45. ^ ДеГу, стр. 121
  46. ^ ДеГу, стр. 123
  47. ^ а б Эссик, Кэти М. (1994). "Поэзия Майи Анджелоу: исследование блюзовой матрицы как силы и кода. Индиана, Пенсильвания: Университет штата Индиана в Пенсильвании, стр. 125–126.
  48. ^ ДеГу, стр. 123–124.
  49. ^ ДеГу, стр. 125
  50. ^ а б c Блум, Линн З. (1985). «Майя Анджелоу». В Словарь литературной биографии афроамериканских писателей после 1955 г., Vol. 38. Детройт, Мичиган: Gale Research Company, стр. 10–11. ISBN  0-8103-1716-8
  51. ^ а б Степто, Роберт Б. (осень – зима 1979 г.). «Феноменальная женщина и разлученная дочь (Майя Анжелу, Одр Лурд)». Парнас: обзор поэзии 8 (1): 313–315. In Bloom, стр. 52–54.
  52. ^ Хаген, стр. 134
  53. ^ Макферсон, Долли А. (1990). Порядок вне хаоса: автобиографические работы Майи Анджелоу. Нью-Йорк: Издательство Питера Ланга. С. 10–11. ISBN  0-8204-1139-6
  54. ^ ДеГу, стр. 127
  55. ^ а б ДеГу, стр. 128–129.
  56. ^ Нойбауэр, стр. 9–10.
  57. ^ Беркман, Мередит. (26 февраля 1993 г.). «Все американцы». Entertainment Weekly. Проверено 23 декабря 2014 г.
  58. ^ Топпман, Лоуренс. (1989). "Майя Анжелу: Безмятежный дух выжившего", в Беседы с Майей Анжелу, Джеффри М. Эллиот, изд. Джексон, Миссисипи: University Press, стр. 142. ISBN  978-0-87805-362-9
  59. ^ а б c Блум, стр. 9
  60. ^ Уолш, Чад. (1972). «Обзор книги« Просто дай мне прохладный напиток »Fore I Diiie». Книжный мир 9: 12
  61. ^ Берр, стр. 181
  62. ^ Коттер, Джеймс Финн (27 февраля 1976 г. ("Рецензия на" О, молись, мои крылья мне хорошо подходят) ", в АмерикаС. 103–104. Цитируется в Burr, p. 181
  63. ^ а б Берр, стр. 182
  64. ^ а б Берр, стр. 183
  65. ^ Брэкстон, Джоанн (1993). «Майя Анджелоу». В Современные американские писательницы: их жизни и творчество, Леа Бэклер, Элейн Шоуолтер и А. Уолтон Литц, ред. Нью-Йорк: Макмиллан. п. 7. ISBN  978-0-02-082025-3
  66. ^ а б c Фини, Нолан (28 мая 2014 г.). «Краткая история того, как Майя Анджелоу повлияла на хип-хоп». Журнал Тайм. Получено 14 ноября 2014.
  67. ^ Ри, Дэн (28 мая 2014 г.). "15 хип-хоп песен, названных Майя Анджелоу". Журнал XXL. Получено 14 ноября 2014.

Процитированные работы

  • Блум, Гарольд. (2001). Майя Анжелу. Брумолл, Пенсильвания: Издательство Chelsea House. ISBN  0-7910-5937-5
  • Берр, Зофия. (2002). О женщинах, поэзии и власти: стратегии обращения у Дикинсона, Майлза, Брукса, Лорда и Анджелоу. Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойса Press. ISBN  978-0-252-02769-7
  • ДеГу, Ясмин Ю. (2009). «Поэзия Майи Анджелоу: идеология и техника освобождения». В Современные критические взгляды Блума - Майя Анджелоу, Гарольд Блум, изд. Нью-Йорк: Издательство Infobase, стр. 121–132. ISBN  978-1-60413-177-2
  • Гиллеспи, Марсия Энн, Роза Джонсон Батлер и Ричард А. Лонг. (2008). Майя Анжелу: Славный праздник. Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN  978-0-385-51108-7
  • Хаген, Лайман Б. (1997). Сердце женщины, разум писателя и душа поэта: критический анализ произведений Майи Анджелоу. Лэнхэм, Мэриленд: Издательство университета. ISBN  978-0-7618-0621-9
  • Долго, Ричард. (2005). «Майя Анджелоу». Смитсоновский институт 36, (8): с. 84–85
  • Луптон, Мэри Джейн (1998). Майя Анжелу: надежный компаньон. Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press. ISBN  978-0-313-30325-8
  • Нойбауэр, Кэрол Э. (1990). «Майя Анджелоу: Я и песня свободы в южной традиции». В Писательницы Юга: новое поколение, Тонетт Бонд Инге, изд. Таскалуса, Алабама: Издательство Университета Алабамы, стр. 1–12. ISBN  978-0-8173-0470-6