Торнтон Уиллис - Thornton Willis - Wikipedia

Торнтон Уиллис
Торнтон Уиллис перед «Церемонией» в студии NYC 2013.jpg
Торнтон Уиллис перед «Церемонией» в студии NYC 2013
Родившийся (1936-05-25) 25 мая 1936 г. (возраст 84 года)
Пенсакола, Флорида, США
НациональностьАмериканец
Активные годы1967 – настоящее время
Интернет сайтhttp://www.thorntonwillis.com

Торнтон Уиллис (родился 25 мая 1936 г.) - американский художник-абстракционист. Он внес свой вклад в Нью-Йоркская школа живописи с конца 1960-х гг. Считается представителем третьего поколения американских абстрактных экспрессионистов, его работа связана с Абстрактный экспрессионизм, Лирическая абстракция, Искусство Процесса, Постминимализм, Биоморфный Кубизм (термин, который он придумал) и Живопись цветового поля.

биография

Отец Торнтона Уиллиса, Уиллард Уиллис, был евангельским проповедником в Церкви Христа. Уиллис провел годы становления в Монтгомери, штат Алабама, затем вернулся, чтобы окончить среднюю школу Тейт в Пенсаколе, штат Флорида. После трех лет службы в Корпусе морской пехоты США Торнтон Уиллис учился у G.I. Билла, в Обернском университете на один год переведен на Университет Южного Миссисипи где он получил степень бакалавра искусств. в 1962 году. Летом 1964 года он поступил в Университет Алабамы в Таскалузе, где он учился в аспирантуре, получил должность ассистента преподавателя и степень магистра в 1966 году. Во время учебы в Университете Алабамы с ним подружился защитник американского футбола. Джо Намат, встретились с художником Теодорос Стамос, и в первую очередь изучал живопись у Мелвилла Прайса, художника, который выставлялся в Нью-Йорке с Франц Клайн и Виллем де Кунинг и был членом Клуб на Кедровая таверна. В эти годы Уиллис также участвовал в Движение за гражданские права включая марш из Сельмы в Монтгомери, возглавляемый Мартин Лютер Кинг младший.

Во время учебы в живописи Торнтон Уиллис находился под сильным влиянием принципов Абстрактный экспрессионизм воплощенный в Нью-Йоркская школа живописи, в том числе художников второго поколения, таких как Роберт Раушенберг и Джаспер Джонс. Его ранние работы были также наполнены более редукционными картинами Пит Мондриан и Фрэнк Стелла. Эти две полярности, Экспрессионизм и Кубизм были ранними основами его картин и продолжают информировать его работы по сей день.

В 1967 году Торнтон Уиллис принял преподавательскую должность в колледже Вагнера на Статен-Айленде и переехал в Нью-Йорк. Он основал свою первую студию в Челси район Манхэттена. В 1968 году у него была первая персональная выставка в галерее Анри в Вашингтоне, округ Колумбия. В Нью-Йорке Уиллис познакомился с другими художниками, Дэн Кристенсен, Жюль Олицки, Кен Шоуэлл, а также скульпторы и художники-инсталляторы Ричард Серра, Алан Сарет, и Гордон Матта-Кларк, все работает из а искусство процесса ориентация.

Картины на планках

Торнтон Уиллис "Красная стена" 1969, холст, акрил, 103x108 дюймов.

С 1967 по 1973 год Торнтон Уиллис работал над серией картин, которые теперь называются его «Планка серии », Включающий процесс« мокрое по мокрому », работая с полом на больших влажных нерастянутых холст и использование роликов с длинными выдвижными ручками для создания полосатых полос по всей картинной плоскости. В 1970 году Уиллис был включен в выставку под названием «Лирическая абстракция ” [1] куратор Ларри Олдрич, а картина с этой выставки «Стена», 1969 год, холст, акрил, 96 на 114 дюймов, первоначально выставлялась на выставке Музей современного искусства Олдрича в Риджфилде, Коннектикут. Некоторыми другими художниками, связанными с лирической абстракцией, были Виктория Барр, Джейк Бертот, Дэн Кристенсен, Ронни Лэндфилд, Пэт Липски, Джон Торреано, Филлип Уоффорд и Роберт Заканыч. Когда в 1971 году г-н Олдрич подарил эту коллекцию Музей американского искусства Уитни,[2] Джон Баур, директор музея, установил вторую Лирическая абстракция выставка и живопись Уиллиса стена стал частью постоянной коллекции музея Уитни.

Также привлекла внимание серия «Планка». Bykert Галерея директор Клаус Кертесс, а в 1971 году Уиллис присоединился к галерее Палей и Лоу, Нью-Йорк, в составе первоначальной конюшни восьми художников, включая: Джоан Снайдер, Мэри Хейлманн, Питер Пинчбек, Герберт Шиффрин, Фред Гудзит, Майк Бакати, Питер Брэдли и Майкл Голдберг кто присоединился позже. Картина «Планка» была приобретена Уильям Пейли, затем председатель совета директоров CBS, а сейчас находится в Музее радиовещания Нью-Йорка.

С 1971 по 1972 год Уиллис преподавал живопись в Государственном университете Луизианы в Новом Орлеане. У него была персональная выставка его картин «Планка» в галерее Simonne Stern в Новом Орлеане в 1970 году и в Музей изящных искусств Нового Орлеана (затем Музей Дельгадо) в 1971 году, которому также принадлежит большая картина. Он продолжал выступать с Симон Стерн до 1974 года.

Картины Клин

Торнтон Уиллис "Красный воин" 1980, холст, акрил, 84x100 дюймов.

Вернувшись в Нью-Йорк, Уиллис начал свои формалистические композиции, исследующие двусмысленность формы и поля, что привело к его серии «Клин» 1974–1982 годов.[3] За это время он стал соучредителем компании «Обзор: Художники об искусстве ” [4] С его женой. Он показал свои работы на Галерея Холли Соломон, Нью-Йорк, в 1976 году, а в 1979 году Торнтон Уиллис выиграл [5] а Товарищество Гуггенхайма для покраски. В том же году его работы были включены в скандальную выставку «Американская живопись: восьмидесятые, критическая интерпретация »Организована и курируется Барбара Роуз.[6] Выставка открылась в Grey Art Gallery, Нью-Йорк, и сначала прошла в Хьюстонский музей изящных искусств, затем в Американский центр в Париже, Франция, прежде чем отправиться в кругосветное путешествие в качестве посольского шоу Соединенных Штатов в более чем двадцати других странах.

В 1979 году Торнтон Уиллис выставил свои картины «Клин» в галерее на Мерсер-стрит, 55, где работа привлекла внимание британских коллекционеров. Робин Саймс, и Чарльз и Дорис Саатчи. Картины «Клин» он показал на Галерея Сидни Яниса В Нью-Йорке в 1980 году проходит выставка под названием «Семь молодых американцев», курируемая Сэм Хантер в том числе друг и коллега-художник Шон Скалли.[7] В 1980 году у него была персональная выставка в галерее Oscarsson Hood, которая представляла художника до 1986 года. В 1980 году он встретил европейского дилера Класа Норденхаке и выставил свои картины «Клин» в Мальмё, Швеция, Гётеборг, Швеция и Хельсинки. , Финляндия и Женева, Швейцария.

В 1982 году Уиллис начал серию перекрывающихся «клиньев» или «двойных клиньев», которые позволили исследовать вертикальные цветные полосы, созданные в местах пересечения краев. «Полосатый костюм», 1982, большой холст с двойной танкеткой был изображен на обложке Журнал искусств с эссе Стивена Генри Мэдоффа, В поисках Торнтона Уиллиса: трактат.[8] С повторным открытием музей современного искусства, Нью-Йорк, в 1984 году Уиллис выставил Красный воин в Международный обзор современной живописи и скульптуры.[9] К 1984 году работа снова изменилась, поскольку Уиллис искал более сложную геометрию.[10] К 1990 году он вернулся к треугольнику, но на этот раз в общей сетке, для которой он ввел термин «биоморфный кубизм». Картины «Треугольник» охватывают десятилетие с 1990 по 2000 год.

Картины Треугольник

Торнтон Уиллис «Черный медведь» 1993, холст, акрил, 108x117 дюймов.

В 1991 году Уиллис показал новую работу в Галерея Андре Эммериха, Нью-Йорк, на выставке под названием Абстрактная живопись: 90-е куда искусствовед Барбара Роуз решила вернуться к некоторым художникам из шоу 80-х. Персональная выставка большого формата Треугольник картины и масляные карандаши на бумаге последовали в 1993 году в галерее Андре Зарре. [11] где художник использовал плотную сетку, замененную жестами и пластической цветовой палитрой. В каталоге 2001 г. Написано в Нью-Йорке: Присутствие прошлого, искусствовед Роберт С. Морган отметил корни абстрактного экспрессионизма Уиллиса и новый элемент сдержанности.[12]

В 2005 году Уиллис объединился с другим художником Джеймсом Литтлом. [13] для выступления двух человек в Вильямсбург, Бруклин в галерее Sideshow, работающая с владельцем-художником Ричардом Тимперио.[14] С 2007 года Уиллис выставлялся в галерее Элизабет Харрис в Нью-Йорке,[15] с персональными выставками в 2007, 2009 и 2011 годах. У Уиллис установились долгосрочные отношения с арт-дилером Харрис, которые начались в 1980 году, когда она стала соучредителем галереи Oscarsson Hood Gallery на 57-й улице.

Картины в сетке

Торнтон Уиллис "Преобразование" 2008, холст, масло, 97x70 дюймов.

Вскоре после выставки под названием Живопись: 40 лет, »Ретроспектива в галерее Sideshow в 2007 г.,[16] Уиллис вернулся к прямолинейному формату. Объединив ранние картины «Планка» с исследованием формы и поля в своей серии «Клин», он создал собрание работ, которое он назвал «Решетки», где линии кажутся переплетающимися вперед и назад. Майкл Фельдман задокументировал переход к этой новой работе в фильме в 2008-09 гг. Портрет американского художника [17] В 2009 году у Уиллиса была персональная выставка в галерее Элизабет Харрис с каталогом под названием Решетчатые картины эссе Джеймса Панеро[18] из Новый критерий.[19] В своем эссе Панеро пишет: «С тех пор, как в 1970-х годах он начал рисовать клин, Торнтон играл с плотностью объемов, взаимодействием цветов, выходящих вперед и отступающих, и характером линии». [20]

Торнтон Уиллис "Джаггернаут" 2010, холст, масло, 79x61 дюйм.

Два года спустя, в 2011 году, Уиллис взял форму над полем, где форма или объем, кажется, преобладали над линией. Полученные изображения напоминают о плотной массе городских зданий и карт. В эссе для этой новой серии Лэнс Эсплунд пишет: «Те, кто следил за работами Уиллиса на протяжении многих лет, могут увидеть его нынешнюю серию картин как отход от« планок »1960-х годов,« клиньев »или« плавников ». 1970-х и начала 80-х, треугольные грани последних лет и картины «Решетка» с его последней выставки в 2009 году в Элизабет Харрис. Но все эти изображения имеют общую плоскость поверхности, удерживаемую в напряжении между фигурой и землей, как переплетенное поле. Они также разделяют тему городского пейзажа » [21]

Уиллис продолжил показ с Элизабет Харрис, а в апреле 2013 года провел персональный показ новых картин «Степ». Художник включил в выставку, состоящую преимущественно из его картин, несколько трехмерных росписей стен или ансамблей. Настенные скульптуры, начиная с окрашенной холстовой основы, состоят из слоев найденных предметов и окрашенного дерева. Также в апреле и мае 2013 года две большие картины Уиллиса были выставлены в галерее Gagosian, 980 Мэдисон, Нью-Йорк, на выставке под названием «Работы из архива Дженни».

Избранные музейные и публичные коллекции

Награды

  • Фонд Поллока-Краснера, Товарищество живописи, 2001
  • Стипендия Адольфа и Эстер Готтлиб, 1991 г.
  • Национальный фонд искусств, стипендия по гравюрам, 1984 г.
  • Национальный фонд искусств, стипендия живописи, 1980 г.
  • Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма, Товарищество живописи, 1979

Избранные книги и каталоги

  • Том Армстронг, Уникальное видение: архитектурно-художественный пейзаж, Copyright 2011, ISBN  978-1-59372-043-8 Фронтальная статья, стр. 1, 207 Отпечатано Quantuck Lane Press, Нью-Йорк, распространено W.W. Нортон и Компания, Нью-Йорк
  • Каталог выставки, Торнтон Уиллис, авторское право 2011 г., галерея Элизабет Харрис, авторское право эссе 2011 г. Лэнс Эсплунд
  • Каталог выставки, Thornton Willis: The Lattice Paintings, авторское право 2009 г., галерея Элизабет Харрис, авторское право эссе 2009 г. Джеймс Панеро
  • Коллекция Дороти и Герберта Фогель: пятьдесят работ для пятидесяти штатов, выпущенная Национальным фондом искусств Вашингтона, округ Колумбия. LCCN  2008-35963, OCLC  244476545, ISBN  9780615232713, репро. п. 79
  • Питер Беллами, Художественный проект: Портреты реального мира искусства / Новые художники 1981-1990, опубликовано IN Publishing New York, Нью-Йорк, 1991, ISBN  0-9625994-1-7, п. 240
  • Собрание Филлипса, Краткий каталог, 1985, ISBN  0-943044-05-7, репродукция. п. 251
  • Кэрриер, Дэвид, «Эстет в городе»; Философия и практика американской абстрактной живописи в 1980-х », Издательство Пенсильванского государственного университета, Университетский парк Пенсильвании, 1994, главы 10 (стр. 188) и 13 (стр. 225), ISBN  0-271-00943-8
  • Художники 80-х: Избранные работы из Коллекции Маслоу, опубликованные Художественной галереей Сордони, Колледж Уилкс, Уилкс-Барре, Пенсильвания, 1989, ISBN  0-942945-01-8 Фронтиспис (цветная), с. 74-75
  • К.Е. Лика, Абстрактный синтаксис Торнтона Уиллиса, Последние работы Торнтона Уиллиса: картины и рисунки, каталог, опубликованный Университетом Южного Миссисипи, 1985, Авторские права, по случаю 75-летия Университета Южного Миссисипи, вступление. Председатель Уильям С. Баггетт-младший.
  • Дэвид Кэрриер, Теоретические взгляды на искусство, науку и технологии, Часть II: Постмодернистская художественная критика, Леонардо, Том. 18, №2, 1985 г., репродукция. 109, стр. 112
  • Кинастон МакШайн, Международный обзор современной живописи и скульптуры, авторское право 1984 г., Музей современного искусства, Нью-Йорк, Каталог Библиотеки Конгресса, ISBN  0-87070-391-9, репро. стр. 322–323
  • Джозеф Машек, «Историческое настоящее: очерки 1970-х», Современные американские искусствоведы, № 3, под редакцией Дональда Куспита, UMI Research Press, Мичиган, 1984, глава 22, стр. 249–257, «Торнтон Уиллис и абстрактная идентичность»
  • Каталог выставки, ARS: 83 Хельсинки, Художественный музей Атенеума, 1983, ISBN  951-9289-08-9 репро. стр. 190–191
  • Каталог выставки, Дональд Куспит и Фернандо Пернес, LIS ’81: Лиссабонская международная выставка, Международная выставка рисунков, издано Direccao, репродукции 1982 года. п. 427
  • Каталог выставки, Джорджия Куперсмит, выставка 20-й годовщины коллекции Фогеля, опубликованная Художественной галереей Брейнерда, Потсдам, Нью-Йорк. 1982 г., ISBN  0-942746-03-1 репро., без страницы.
  • Каталог выставки, Томас В. Ливитт и Анита Фельдман, Картина впереди, изданный Художественным музеем Герберта Ф. Джонсона, Корнельский университет, Итака, штат Нью-Йорк. LCCN  81--80250, OCLC  7725107. Заявление и реплика, без страницы
  • ПЕРЕСМОТР: Artists on Art Magazine, Vol. II и III, нет. 1 июня 1979 г. ISSN  0161-5114, репро. стр. 46-51
  • ПЕРЕСМОТР: Artists on Art Magazine, Vol. 1, вып. 1 января 1978 г., ISSN  0161-5114 С. 53-57.
  • Каталог выставки «Лирическая абстракция», изданный Музеем американского искусства Уитни, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. LCCN  73-162569, OCLC  154498. 1971
  • Каталог выставки, Ричард Ланье, Новая работа: Нью-Йорк, изданный Американской федерацией искусств, Нью-Йорк, Нью-Йорк, карта Библиотеки Конгресса № LCCN  70--13503, OCLC  104047. 1970

Избранные источники

  • Джеймс Панеро «Хроника галереи» Новый критерий, 2012, Том 30, номер 6, стр. 52
  • Джеймс Панеро «Хроники галереи» Новый критерий, 2011, том 29, номер 6, стр. 57
  • Лилли Вей, Обзоры выставки «Торнтон Уиллис и Элизабет Харрис», «Искусство в Америке», сентябрь 2009 г. № 08 стр. 149
  • Том МакКормик, Мелвилл Прайс: Работы шестидесятых, Галерея Тома МакКормика, Copyright 2009, Цветное воспроизведение, эссе, стр. 14–15
  • Джеймс Панеро, «Процесс паломничества», «Эссе-каталог», «Торнтон Уиллис: решетки», март 2009 г.
  • Лэнс Эсплунд, «Памятный год The ​​Met», The New York Sun, четверг, 3 января 2008 г., Arts & Letters, стр. 21
  • Джеймс Панеро, «Записная книжка критиков», «Comeback Kid», Art & Antiques, декабрь 2007 г., № 12, стр. 110–114, цветные репродукции.
  • Лэнс Эсплунд, «Демонстрация живописного чванства», The New York Sun, 8 ноября 2007 г., Vol. 123, № 146, стр. 22
  • Джеймс Панеро, Галерея Хроники, Новый критерий, 2007, Vol. 26, No. 3, с. 61–62
  • Джед Перл, «Как мир искусства потерял рассудок из-за денег: Laissez-Faire Aesthetics», The New Republic, 5 февраля 2007 г.
  • Джон Гудрич, «Галерея становится« Черным, белым и большим », The New York Sun, 14 декабря 2006 г.
  • Ченнинг Джозеф, Arts & Letters, «Геометрия в цвете», цветная репродукция, страница 1, Gallery-Going, «Возвращение квантов», 19 декабря 2006 г., стр. 13
  • Нэйвс, Марио, «Общая эстетика и цель, поднимая планку в рамках интермедии», New York Observer, 18 апреля 2005 г., стр. 8
  • Мэн, Стивен, «Dateline Brooklyn», Artnet, апрель 2005 г.
  • Ла Рокка, Бен, «Торнтон Уиллис и Джеймс Литтл», The Brooklyn Rail, апрель 2005 г.
  • Либ, Веред, «Торнтон Уиллис и Джеймс Литтл: поднимая планку», Нью-Йорк, 2005 г.
  • Журнал искусств, Vol. 10, № 3/4, стр. 71, март / апрель 2005 г.
  • Либ, Веред, «Торнтон Уиллис и Джеймс Литтл», Abstract Art on Line, апрель 2005 г.
  • Панеро, Джеймс, «Хроники галереи», Новый критерий, май 2005 г., Том 23, № 9, стр. 50
  • Валентини, Джозеф, «» Обзоры: Торнтон Уиллис и Джеймс Литтл », AbstractArtonLine, май 2005 г.
  • Перл, Джед, «Об искусстве: единство и разнообразие», The New Republic, Vol. 228, № 3, № 4593, 27 января 2003 г.
  • Кауфман, Лесли, «Утраченное наследие Стюарта Хитча», The New York Times, The City, Section 14, 2 февраля 2003 г.
  • Морган, Роберт С., «Нарисованные в Нью-Йорке: присутствие прошлого», эссе-каталог, опубликованное Университетом Хофстра для «Нарисованных в Нью-Йорке», январь 2001 г.
  • Либ, Веред, «Искусство абсолютного желания», N.Y. Arts Magazine, 1999, Vol. 4, No. 8, pp50–1
  • Розенталь, Дебора, «Абстрактные тенденции», Rider University Press, 1997
  • Скотт, Сью, «Обзоры: Нью-Йорк», ARTnews, февраль 1994 г., стр. 143
  • Ллойд В., Энн, «Обзор выставок», «Искусство в Америке», май 1994 г., стр.112.
  • Перл, Джед, «Картина кодового имени» Новый критерий, декабрь 1993 г., том 12, № 4
  • Либ, Веред, «Объективный дух: Торнтон Уиллис», журнал Arts, ноябрь 1986 г.
  • Хартни, Элеонора, «Торнтон Уиллис у Оскарссона Гуда», ARTnews, 1985
  • Го, Гарри Т., «Франц Клайн: Человек и миф», ARTnews, декабрь 1985 г.
  • Кэрриер, Дэвид, «Между иллюзией и буквальностью: последние картины Торнтона Уиллиса», стр. 194, ноябрь 1984 г.
  • Розенталь, Дебора, «Первое подземное шоу», «Искусство в Америке», ноябрь 1984 г., стр. 157–8.
  • Мэдофф, Стивен, «В ​​поисках Торнтона Уиллиса: трактат», журнал Arts, март 1983 г., обложка и стр. 16–118.
  • Мюррей, Джесси, Flash Art, январь 1981 г.
  • Машек, Джозеф, «Абстрактная личность: Торнтон Уиллис», октябрь 1981 г., стр. 126–131, репродукции, стр. 126, 129, 130.
  • Корню, Даниэль, «La Peinture Abstraite en Question», Tribune De Geneve, 16 декабря 1980 г., стр. 27
  • Parks, Addison, Arts Magazine, декабрь 1980 г., стр. 53
  • Хилтон Крамер, Семь молодых американцев, The New York Times, 18 апреля 1980 г., раздел C, стр. 18
  • Рэтклифф, Картер, «Шоу Мерсер-стрит, 55», Искусство в Америке, март 1980 г., стр. 116.
  • Фракман, Ноэль, «Картины Торнтона Уиллиса», журнал Arts, ноябрь 1980 г., стр. 58–60.
  • Фельдман, Анита, «Пространство и субъективность», Artforum, сентябрь 1979 г., стр. 49–53.
  • Бойс, Дэвид, «Интервью с Торнтоном Уиллисом», Arts Magazine, ноябрь 1979 г., стр. 116

Рекомендации

  1. ^ Ноэль Фракман, Картины Торнтона Уиллиса, журнал Arts, Vol. 55, нет. 3, ноябрь 1980 г., стр. 158
  2. ^ Джон И. Баур,
  3. ^ Дэвид Бойс, Интервью с Торнтоном Уиллисом, «Arts Magazine», Vol. 54, нет. 3, ноябрь 1979 г., стр. 116
  4. ^ ПЕРЕСМОТР: Artists on Art Magazine, Vol. II и III, нет. 1 июня 1979 г. ISSN  0161-5114, репро. стр. 46-51
  5. ^ Товарищество Джона Саймона Гуггенхайма
  6. ^ Барбара Роуз, Американская живопись: восьмидесятые, критическая интерпретация, авторское право 1979 Барбара Роуз, Цветоделение и печать: Thorner-Sidney Press, Inc., Буффало, Нью-Йорк, эссе и репродукция. без страницы
  7. ^ Хилтон Крамер, «Семь молодых американцев», «Нью-Йорк Таймс», 18 апреля 1980 г., раздел C, с. 18
  8. ^ Стивен Генри Мэдофф, В поисках Торнтона Уиллиса: Трактат, журнал Arts, Vol. 57, нет. 7, March 1983, pp. 116-118, репродукции. крышка и п. 118
  9. ^ Кинастон МакШайн, Международный обзор современной живописи и скульптуры, авторское право 1984 г., Музей современного искусства, Нью-Йорк, Каталог Библиотеки Конгресса, ISBN  0-87070-391-9, репро. стр. 322-323
  10. ^ Сью Скотт, Торнтон Уиллис, «Новости искусства», Vol. 93, No. 2, февраль 1994 г.
  11. ^ Галерея Андре Зарре, Нью-Йорк
  12. ^ Морган, Роберт К., «Нарисованные в Нью-Йорке: присутствие прошлого», эссе-каталог, опубликованное Университетом Хофстра для «Нарисованных в Нью-Йорке», январь 2001 г.
  13. ^ Натан Кернан, Торнтон Уиллис и Джеймс Литтл на Интермедии, «Искусство в Америке», октябрь 2005 г., стр. 178, также см. Марио Навес, Общая эстетика и цель, Повышение планки на интермедии, «New York Observer», 18 апреля 2005 г., стр.18
  14. ^ Сайдшоу Галерея
  15. ^ Галерея Элизабет Харрис
  16. ^ Живопись: 40 лет на YouTube
  17. ^ Портрет американского художника.
  18. ^ Джеймс Панеро,
  19. ^ Решетчатые картины
  20. ^ Каталог выставки, Thornton Willis: The Lattice Paintings, авторское право 2009 г., галерея Элизабет Харрис, авторское право на эссе 2009 г., Джеймс Панеро, «Процесс паломничества», март 2009 г.
  21. ^ Лэнс Эсплунд, Каталог выставки, Торнтон Уиллис, авторское право 2011 г., Галерея Элизабет Харрис, авторское право эссе 2011 г. Лэнс Эсплунд

Ссылки в Интернете

Веб-сайт Торнтона Уиллиса: http://www.thorntonwillis.com/home.shtml

Джеймс Калм, YouTube, октябрь 2007 г., «Торнтон Уиллис, открытие на Sideshow» http://blip.tv/file/447777

Брайан Шервин, myartspace.com, пишущий редактор: http://www.myartspace.com/blog/2007/09/art-space-talk-thornton-willis.html

Джед Перл, Новая Республика, 5 февраля 2007 г .: http://www.pierretristam.com/Bobst/07/wf021407.htm

Майкл Фельдман, фильм «Портрет американского художника», 2008-09 гг .: http://www.thorntonwillis.com/media.shtml

Джоан Маттера, «Блог об искусстве Джоан Маттера», 2009 г., «Цвет-время-пространство» http://joannemattera.blogspot.com/2009/10/color-time-space-at-lohin-geduld.html

Джоан Маттера, «Блог об искусстве Джоанн Маттера» 2009 г., обзор Торнтон Уиллис в галерее Элизабет Харрис http://joannemattera.blogspot.com/2009/04/thornton-willis-at-elizabeth-harris.html

Стивен Александер, «Seven Alexander Journal», 2009 г., «Цвет-время-пространство» http://stevenalexanderjournal.blogspot.com/2009/10/color-time-space-at-lohin-geduld-janet.html

Стивен Александер, «Журнал Стивена Александра» 2009 г. Обзор Торнтон Уилис в галерее Элизабет Харрис http://stevenalexanderjournal.blogspot.com/2009/03/thornton-willis-at-elizabeth-harris.html

Листья из стекла, 2009 «Нуждаются в цвете-времени-пространстве» http://leavesofglass.blogspot.com/2009_09_01_archive.html

Томас Б. Харрисон, «Южная абстракция» - захватывающий вид провокационного вида искусства (галерея), Al.com, 1 июня 2012 г. http://www.al.com/entertainment/index.ssf/2012/06/s Southern_abstraction_is_a_comp.html

Структурная абстракция: картины Торнтона Уиллиса, Alabama.travel, 11 июня 2012 г. http://www.alabama.travel/events/structural_abstraction_paintings_by_thornton_willi

Художник из Нью-Йорка, выпускники UA на выставке в галерее Сары Муди, AL.com, 24 сентября 2012 г. http://www.al.com/entertainment/index.ssf/2012/09/new_york_artist_ua_alum_to_sho.html

Художник из Нью-Йорка покажет свои работы в галерее UA, Новости Университета Алабамы, 24 сентября 2012 г. http://uanews.ua.edu/2012/09/new-york-artist-to-show-work-at-ua-gallery/

Открытка Торнтона Уиллиса от Департамента искусства и истории искусств UA, 27 сентября 2012 г. https://www.flickr.com/photos/uaart/8048336805/

Торнтон Уиллис @ Галерея Сары Муди, Пол Бенке, Структура и изображения, 30 сентября 2012 г. http://structureandimagery.blogspot.com/2012/09/thornton-willis-sarah-moody-gallery.html

Награды от 1 октября 2012 г., Университет Алабамы, 1 октября 2012 г. http://dialog.ua.edu/2012/10/accolades-for-oct-1-2012/

Подробнее о Торнтоне Уиллисе, Университет Алабамы, 9 октября 2012 г. http://art.ua.edu/site/more-about-thornton-willis/

Джеймс Панеро, "Визит в студию: Thornton Supreme Fiction", 8 января 2013 г. http://www.supremefiction.com/theidea/2013/01/studio-visit-thornton-willis.html

Джеймс Панеро, "Визит в студию: Торнтон Уиллис", The New Criterion, 9 января 2013 г. http://www.newcriterion.com/posts.cfm/Studio-visit--Thornton-Willis-7007

Геоформа интервью http://geoform.net/interviews/an-interview-with-artist-thornton-willis/