Триптих Искушения Святого Антония - Triptych of the Temptation of St. Anthony

Триптих Искушения Святого Антония
Йерун Бош (ок. 1450-1516) - De verzoeking van de heilige Antonius (ок. 1500) - Национальный музей искусства Антиги Лиссабона 19-10-2010 16-21-31.jpg
ХудожникИероним Босх
СерединаМасло на панели
Размеры131 см × 228 см (52 дюйма × 90 дюймов)
Место расположенияMuseu Nacional de Arte Antiga, Лиссабон

В Триптих Искушения святого Антония картина маслом на деревянных панелях. Ранний нидерландский художник Иероним Босх, датируемый примерно 1501 годом. Произведение рассказывает историю душевных и духовных мучений, которые претерпел Святой Антоний Великий (Энтони Эббот), один из самых известных Отцы пустыни из Египет в конце 3 - начале 4 вв. В Искушение святого Антония был популярным предметом в искусстве Средневековья и Возрождения. Как и многие работы Босха, триптих содержит много фантастических образов. Картина висит в Museu Nacional de Arte Antiga в Лиссабоне.

История

По мнению некоторых историков, произведение могло быть одним из трех Искушения зарегистрирован в описи Филипп II Испании отправлен в Эскориал в 1574 г. Однако сейчас считается более вероятным[1] что триптих был куплен португальским гуманистом Дамиан де Гойс между 1523 и 1545 годами. Фактически, картина была задокументирована как часть коллекции Королевского дворца Лиссабона в середине 19 века, а в 1911 году король Мануэль II пожертвовал его нынешнему музею.[1]

Хотя картину обычно относят к периоду 1490–1500 годов, дендохронологический анализ отнес его к 1501 году.[1]

Как и многие картины Босха, Искушение святого Антония был предметом ряда копий. Другой вариант центральной панели находится в MASP в Сан-Паулу, Бразилия, а копию, сделанную последователем Bosch, можно найти в Национальная галерея Канады в Оттаве, а другая версия - в Музей Прадо в Мадриде. Третья копия (которая когда-то считалась оригиналом, но теперь идентифицирована Ларри Сильвером, историком искусства из Пенсильванского университета, как копия XVI века)[2] принадлежит Фонд Барнса, недалеко от Филадельфии, США.

Описание

Деталь левой панели, изображающая Святого Антония, поддерживаемого двумя монахами и мирянином.
Деталь, показывающая Святого Антония, унесенного демонами

Искушение святого Антония Картина маслом на трех деревянных панелях, имеющая форму триптиха, причем две внешние панели являются ставнями на петлях к центральной части. Центральная панель имеет размеры 131,5 на 119 см, а крылья - 131,5 на 53 см.

Работа рассказывает символически история душевных и духовных мучений, перенесенных Сент-Энтони Эбботт на протяжении всей своей жизни. Источники для испытуемых были Афанасий Александрийский с Житие святого Антония,[1] которые были популяризированы в Фландрия Питера ван Ос, и Якопо да Варацце с Золотая легенда.

Левая панель

На левой панели изображены легендарный полет и падение Святого Антония. В небе святого сбивает сонм демонов. Ниже находится грот святого (или бордель), вырезанный на холме в форме человека на четвереньках, задняя сторона которого образует вход. К последним направляется нечестивое шествие во главе с демоном в священных облачениях и оленем. На переднем плане измученный Антоний, которого после падения поддерживают монах и мирянин; последний традиционно идентифицируется как сам Босх.

Под мостом, который пересекает ледяное озеро, находятся три фигуры, одна из которых - монах, читающий письмо. Также на озере обитает птица-демон с коньками: ее клюв держит картуш со словом «толстый». Это может быть ссылка на Симония скандал.

Деталь центральной панели с изображением человека в цилиндре
Деталь правой панели, показывающая таблицу роскоши

Центральная панель

Центральная панель иллюстрирует влечение Босха к святой способности отвергать искушения. На нем изображен искушение святого Антония собственно сцена. В центре - созерцающий святой, с благословляющей рукой, указывающей на его маленькую келью внутри разрушенной башни, где миниатюрный Христос, кажется, указывает на Распятие, чтобы предложить истинную жертву в ответ на осквернительную мессу, совершаемую демонами и жрицей в его слева. Чернокожая жрица держит сосуд с жаба, символ колдовства и роскоши; животное по очереди держит яйцо. У певицы в черном свиное лицо и маленькая сова (аллегория ересь ) над его головой, в то время как хромой будет причащаться. Святой смотрит в мир, указывая в сторону Христа; никто на панели (мире) не смотрит в Его сторону.

Слева на заднем плане изображен горящий город - традиционный символ защиты Антония от эрготизм и огонь.[1][3] Монахи Орден Святого Антония специализируется на лечении и уходе за жертвами эрготизма (также известного как Огонь святого Антония ), которые испытывали жжение и галлюцинации.

Группа демонов слева, включая женщину в шлеме, напоминающем дупло дерева, может символизировать кровавое насилие. Группа в воде справа может быть дьявольской пародией на бегство в египет или Поклонение волхвов; Третья демоническая группа выходит из красных фруктов на переднем плане. Это включает дьявола, который играет арфа, верхом на цыпленке, а другой движется вокруг лодки в центре.

В небе летают птица в форме корабля, летучая рыба и крылатые лодки. Наконец, бородатый мужчина с цилиндр может быть волшебником, который настроил весь пакет visions.[1]

В другой интерпретации большая часть изображений относится к эрготизму и формам лечения во времена Босха. Большой плод можно интерпретировать как яблоко мандрагоры, а человека, владеющего мечом, можно рассматривать как ссылку на церемонию выкорчевывания. Корень мандрагоры часто использовался как защита от эрготизма, а плод использовался как анестетик, который помогал при ампутации в результате болезни. Натуральный анестетик также мог убить пациентов, если его дать слишком много, и он также вызывал собственные галлюцинации в дополнение к галлюцинациям эрготизма, придавая значение жестокому характеру персонажей, окружающих фрукт на панели. Образы рыб и чертополоха связаны с алхимией того времени и другими «холодными» элементами, которые использовались для борьбы с «горячими» недугами. [4]

Правая панель

Закрытый триптих, показывающий Арест Христа и Христос несущий крест

Правая панель изображает Созерцание святого Антония. Две фигуры верхом на рыбе в небе, согласно легенде, получили способность летать от дьявола, чтобы принять участие в Ведьминские шабаши.

На переднем плане - обнаженная женщина, символ роскоши.[1] Она выглядывает из полого ствола сквозь палатку, которую держит жаба открытой для нее. Ее искушающее тело предлагается святой, которая изображена справа, созерцающей и одновременно смотрящей на наблюдателя. Рядом с ним гном, одетый в красную мантию и волчок, является символом человечества беспомощность. На переднем плане, наконец, последние искушения: стол с хлебом и сосуд с виноградной лозой, поддерживаемый обнаженными демонами. Нога одного из человеческих столпов зажата в банке - намек на половой акт.[5]

На заднем плане виден высокий город, ветряные мельницы и озеро.

Жалюзи

Как обычно в других подобных фламандских работах того времени, ставни снаружи окрашены в гризайль. По традиции во многих церквях произведения искусства закрываются, а запрестольные части с крыльями закрываются за неделю до этого. Пасха. Приглушенная окраска и тематика фасадов ставен этого триптиха соответствуют Постный тема.

Левая панель показывает Арест Христа, в том числе, на переднем плане, вырезка Святого Петра Малх ухо, а на заднем плане солдаты окружают павшего Иисуса; слева Иуда, убегающий после поцелуя.[1]

Правая панель изображает Христос несущий крест на заднем плане, а на переднем плане изображены два вора, один из которых сознается, а другой отказывается обращаться. Вокруг Иисуса находится толпа, в которой такие фигуры, как Симон Киренский, который поддерживает крест, и Вероника, можно идентифицировать.[1]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж г час я Варалло, Франка Н. (2004). Bosch. Милан: Скира.
  2. ^ Джулия М. Кляйн, «Барнс пересматривает атрибуцию старых мастеров», Нью-Йорк Таймс, 27 августа 2005 г., https://www.nytimes.com/2005/08/27/arts/design/the-barnes-revises-attributions-of-old-masters.html?_r=0
  3. ^ Подобный символ встречается и в Святые-отшельники.
  4. ^ Диксон, Лауринда, Art Journal Vol. 44, № 2, Искусство и наука: Часть I, Науки о жизни (лето, 1984), стр. 119-131, https://www.jstor.org/stable/776751
  5. ^ Босх и прелести ада [1], [2]

Источники

внешняя ссылка