Цимбалом - Cimbalom

"Сантури" перенаправляется сюда. Для фильма 2007 года см. Сантури (фильм).
Для хордофонного инструмента, иногда называемого цимбало, см. Клавесин.
Цимбалом
Современный концерт cimbalom.jpg
Вид сверху и игровая площадка современного концертного цимбала
КлассификацияСтрунный инструмент (ударил или сорвал )
Диапазон игры
Различные (см. § Концертный цимбал ниже)
Связанные инструменты

В цимбалом (Венгерский:[ˈT͡simbɒlom]) является разновидностью хордофон Состоит из большого ящика трапециевидной формы с металлическими струнами, натянутыми наверху. Это музыкальный инструмент, обычно встречающийся в группе Центрально-Восточноевропейская народов и культур, а именно современных Венгрия, Словакия, Чехия, Сербия, Хорватия, Румыния, Молдова, Украина, Беларусь, Польша и в традиционной инструментальной музыке восточноевропейских евреев (клезмерская музыка ) на большей части этой территории. Он также популярен в Греция И в Цыганская музыка. На цимбале (обычно) играют двумя колотушками по струнам. Стальные тройные струны расположены группами по 4 и настроены на унисон. Басовые струны, закрученные медью, расположены группами по 3 струны и также настроены в унисон. В Хорнбостель – Сакс классификация музыкальных инструментов система регистрирует цимбал с номером 314.122-4,5.[1] Более того, название инструмента «цимбалом» также обозначает более ранние, уменьшенные версии цимбал и народные цимбалы с различными группами тонов, аранжировками струн и типами коробок.

В английском написании цимбалом самый распространенный,[2] за которыми следуют варианты, происходящие из языков Австро-Венгрии, цимбал, цимбал, кимбула, цимбал, тарелка, ambal, Цымбалы и Цимбл. Сантур, Сантури, Sandouri и ряд других неавстро-венгерских названий иногда применяется к этому инструменту в регионах за пределами Австро-Венгрии, у которых есть свои собственные названия для родственных инструментов семейства ударенных цитр или кованых цимбал.

История

Смотрите также: Кованые цимбалы

Первое изображение простого ударного хордофона можно найти в Ассирийский барельеф в Кюндюк датируется 3500 годом до нашей эры. С того времени широко расходящиеся версии этого ударного инструмента с натянутыми струнами были разработаны во многих отдаленных регионах мира. Ударные хордофоны иногда в целом относят к семейству «чеканных цимбал». Однако формально они классифицируются как ударенные цитры в соответствии с Hornbostel-Sachs.

Венгерский концертный цимбал, основанный на характерных для этого региона ударенных хордофонах, был разработан и создан В. Йозеф Шунда в 1874 г. в Будапешт. Стимул к созданию такого сложного инструмента - более формального «концертного» цимбала - отчасти возник в результате более широких усилий по укреплению венгерской национальной идентичности XIX века. Это включало общенациональное движение за «отрыв» от сильных ассоциаций, которые часто путали венгерскую культурную самобытность с цыганской культурой. Эта путаница между культурами распространилась на восприятие за рубежом, которое объединяло венгерскую традиционную музыкальную идентичность с самобытностью румынских музыкантов, которых часто можно было увидеть на улицах повсюду. Будапешт играть на более скромных цимбалах, которые были тогда распространены. Шунда начал серийное производство своих концертных цимбал в 1874 году, производя их в фортепианном магазине, расположенном на ул. Hajós utca, через дорогу от Будапештский оперный театр в Вредитель.[3]

Частично благодаря вниманию, уделенному на Всемирной выставке 1878 года в Париже, Франция, концертный цимбал Шунды стал популярным в Венгрии - его регулярно исполняли цимбалисты всех венгерских этнических групп, включая народные, еврейские и еврейские.[4] Славянские и цыганские музыканты. Встреча и сотрудничество между цыганскими цимбалистами Аладар Рац и композитор Игорь Стравинский в Женеве в 1915 году породили мировой интерес к Шунды концертный цимбал.

Типы

Румынский Чамбал играет уличный музыкант в Бухаресте, Румыния

Народные чеканные цимбалы

Народный кованые цимбалы (чеканные цитры) имеют уникальные региональные названия по всему миру. В Центральной и Восточной Европе их называют «цимбалом» (цимбалом, цимбалом, Цымбалы, цимбл, чамбал, цимбал, цимбале и т. д.). Эти инструменты могут отличаться друг от друга размером, настройкой, количеством струн и способом удержания и перемещения молоточков или «битеров». Они меньше и портативнее, чем концертный цимбал. Во время выступления они часто носились (или носятся) одним музыкантом, обычно с помощью ремня на шее игрока и опираясь одним краем инструмента на пояс. Как и в концертном цимбале, на народном молотом цимбале / малом цимбале играют удары по струнам двумя колотушками. Однако они, как правило, намного короче колотушек, используемых с концертным цимбалом (обычно на половину длины), и часто без мягких покрытий в области ударов по струне. У этих инструментов также отсутствовали демпферные механизмы; поэтому для демпфирования используются рука, пальцы и даже предплечья. Настройки часто частично хроматический или даже диатонический а не полностью хроматический строй концертной цимбалы, и они могут варьироваться в зависимости от региона. Конструкция этих инструментов более тесно связана с конкретным стилем исполняемой на них музыки, чем в случае с концертным цимбалом. В дополнение к появлению концертного цимбала в Венгрии, некоторые другие регионы Восточной Европы также развили свою местную версию народной цимбалы, и последовали более формальные школы игры (см. Цымбалы ).

Концертный цимбал

Концертный цимбал с диапазоном от C до e ′ ′ ′, сделанный Венцель Йожеф Шунда.

Концертный цимбал, разработанный Йожефом Шундой в 1874 году в Будапешт Венгрия по своему диапазону высоты звука, динамической проекции и весу была ближе к пропорциям маленького пианино, чем различные народные цимбалы с молотком. Цимбал Schunda был оснащен более тяжелой рамой для большей устойчивости и динамической мощности. Он включает в себя еще много струнных курсов для расширенного диапазона и включает демпферная педаль что позволило более динамично управлять. Для поддержки этого гораздо большего инструмента были добавлены четыре съемные ножки. На концертном цимбале по-прежнему играют в основном с колотушками, хотя используются и другие техники игры.

Современный концертный цимбал с диапазоном от AA до a ′ ′ ′, сделанный Ковачем Балажем.

Концертные инструменты, начиная с Schunda, полностью хроматичны. Система настройки Schunda установила стандартный диапазон высоты тона в четыре октавы плюс крупный 3-й; продолжающийся от C до e ′ ′ ′[5] (Обозначение высоты тона Гельмгольца ). Концертный цимбал в конце концов нашел свой путь в другие районы Австро-венгерский империя, например Румыния и Украина, а также Молдова. В Румынии большой цимбал известен как Чамбал кобыла (буквально «большой цимбалом»). Цимбал продолжил свое развитие, и современные концертные инструменты часто расширяются и имеют множество усовершенствований, выходящих за рамки дизайна Schunda. Эти инструменты теперь могут иметь диапазон высоты тона, который расширяет пять полностью хроматических октав от AA до a ′ ′ ′.

Современные производители цимбал также создают инструменты меньшего размера. Они охватывают весь спектр от менее увесистых версий оригинальной концертной схемы Schunda до действительно портативных полностью хроматических цимбал (которые используют фирменный шаблон настройки Schunda и расположение нот, но с уменьшенным диапазоном басов). Современные мастера также продолжают создавать новые и традиционные инструменты в народном стиле.

Меньшая более портативная версия концертного цимбала была произведена в Украина с 1950-х по 1980-е годы поставлялись со съемными ножками и амортизаторами, но их было легче переносить, чем большой концертный инструмент. Эти инструменты были произведены Чернигов фабрика и Мельницко-Подольская мастерская народных инструментов, производившая также многие виды других народных инструментов.

Экспериментальные цимбалы

Тафельберг

Гарри Партч сделал серию цитры называется Гармоническими Канонами. Гленн Бранка сделал настольные цитры, которые он назвал Mallet Guitars, и Юрий Ландман изготовлены электрические кованые 24-струнные цитры для Лиам Финн и группа Додо что он назвал Тафельберг барабанные гитары. Скука также есть сценический инструмент, который используется как цимбал. Большинство обычных цимбал имеют группы струн, настроенных на один унисонный тон на секцию. Однако инструменты Бранки, Ландмана и Скуки используют систему настройки, в которой отдельные группы струн настроены в октавах вместо простого унисона. Это отход от унисонной настройки тройных и четверных струнных групп на обычных цимбалах, а также от унисонной настройки фортепиано в его струнных группах. (Инструменты Партча вообще используют другую настройку и схему темперации.) Sonic Youth Узнал о новом строе от Бранки и перевел его на электрогитару. Это произвело то, что стало их типичным гитарным тембром.

Композиции для цимбала

Классическая и современная музыка

Многие композиторы писали для цимбала. Золтан Кодай широко использовал инструмент в своей оркестровой сюите Гари Янош что помогло сделать цимбал известным за пределами Восточная Европа. Игорь Стравинский тоже был энтузиастом. У него был цимбал, который он купил после того, как услышал, как Аладар Рац играет на этом инструменте. Он включил цимбал в свой балет Renard (1915–16), его Регтайм для одиннадцати инструментов, его оригинальная (1917 г.) партитура для Les Noces, и его Четыре русские песни.[6] Ференц Лист использовал цимбал в своем Ungarischer Sturmmarsch (1876) и в оркестровой версии его Венгерская рапсодия № 6. Бела Барток использовал это в своем Рапсодия №1 для скрипки с оркестром (1928).

В последнее время другие композиторы, включая Пьер Булез, Питер Максвелл Дэвис, Петер Этвеш, Дьёрдь Куртаг, Миклош Кочар, Ричард Граймс, и Луи Андриссен широко использовали цимбал в своих работах. Анри Дютийё широко использовал его в Mystère de l'Instant для камерного оркестра, и L'arbre des songes для скрипки с оркестром. Элвис Костелло партитура оркестрового балета Il Sogno включает несколько расширенных проходов цимбалы. Харрисон Биртвистл оперы Гавейн (1991) и Минотавр (2008) каждый использует цимбал. Джон Адамс использует этот инструмент в своей большой симфонической оратории 2012 года Евангелие от другой Марии[7] а также в его драматической симфонии 2014 г. Шахерезада.2.[8] Цимбалом используется в популярной композиции Дебюсси с La plus que lente что композитор одобрил, но фактически не набрал. (La plus que lente с цимбалом вновь приобрел популярность благодаря включению в мировые турне по Сотня цыганских скрипок с 1985 года.)

Кино и телевидение

Цимбал иногда использовался в музыкальных композициях к фильмам, особенно для того, чтобы привнести «иностранное» ощущение. Цимбал появляется в Рождество в Коннектикуте (1945) в сцене из фильма Феликса (С. З. Сакалл ) Венгерский ресторан в Манхэттен. Это также было показано в фильмах Капитан Блад (1935), Развод леди Икс (1938), и Шерлок Холмс и секретное оружие (1943).

Цимбал был использован в саундтреке к фильму. В разгар ночи (1967). Композитор Кармин Коппола активно использовал цимбал в своем саундтреке для Черный жеребец (1979), чтобы подчеркнуть арабское наследие величественной лошади. Миклош Рожа использовал цимбал в основной теме и в саундтреке к научно-фантастическому триллеру Сила (1968). Джон Барри использовал его в заглавной теме фильма Файл Ipcress (1965), а также в основной теме ITC Сериал Убеждающие! (1971); в обоих примерах исполнителем был Джон Лич.[9] Джеймс Хорнер использовал инструмент в своей реплике "Похищение предприятия" из Звездный путь III: В поисках Спока (1984). Кроме того, Джон Уильямс менее активно использовал инструмент в таких партитурах, как В поисках утраченного ковчега (1981). Говард Шор также использовал цимбал, чтобы выразить подлый характер Голлума в Питер Джексон фильм Властелин колец: Две башни (2002). Цимбал также занимает видное место в Ханс Циммер оценка Шерлок Холмс (2009). Александр Деспла использует цимбал в таких произведениях, как Золотой компас (2007), Загадочная история Бенджамина Баттона (2008), и Отель Гранд Будапешт (2014).

На телевидении композитор Лало Шифрин использовал цимбал в нескольких нотах, написанных им для оригинала Задание невыполнимо телесериал, несколько реплик из которого регулярно использовались на протяжении всего сериала.

Композитор Дебби Уайзман использовала цимбал в исполнении Грега Ноулза в своей музыке к телесериалу BBC «Диккенсиан» (2015–16).

Schunda Cimbalom, конец 1800-х, E2-E6, + D2 строка (от Коллекция Эмиля Ричардса )

Камень

Цимбалом использовали Алан Парсонс на его "Я Робот"[10] и Сказки о тайнах и воображении[11] альбомов и включен в благодарность приглашенным музыкантам. Экспериментальная рок-группа Мистер Бангл использовал цимбал на Дискотека Воланте[12] и Калифорния[13] альбомы. Он включен в благодарность приглашенным музыкантам. Организация экспериментального исполнения Группа Синего Человека использовала цимбал в своих производствах.[14] Американская прогрессивная камерная группа, Кордис, использует в своей музыке электрический и акустический цимбал.[15] Румынская рок-группа Spitalul de Urgenţă часто использовал cimbalom, в том числе постоянно играл в некоторых составах группы. Нью-йоркский мультиинструменталист Роб Бургер использовал цимбал на альбоме L'Entredeux (2008) Тусонская певица Марианна Диссар. Альтернативная рок-группа Мусор включили цимбал в свой трек "Уловка в том, чтобы продолжать дышать "из их альбома 1998 года Версия 2.0.[16]

Подобные инструменты

Подобные инструменты в одном семействе различаются в зависимости от страны. Схема настройки, диапазон и звук, которые они производят, различаются, иногда резко. Ниже приводится неполный список:

Школы исполнительского мастерства

Беларусь

Старый кимбула выставлен в Музей Меджимурского уезда в Чаковец, Северная Хорватия
Гуцульский цимбал (Украина)

В Беларусь школа цимбали была основана в 1948 году Я. Зиновичем. Белорусская цимбала отличается от концертного цимбала тембром и размером - она ​​меньше по размеру и дает более сладкий, мягкий звук. Кроме того, педальные амортизаторы обычно не используются. Вместо этого используются руки и пальцы, чтобы смочить струны.

Хорватия

Цимбал сегодня - редкий инструмент, встречающийся в фольклорных коллективах (Меджимурье и Подравина регионы - части северной Хорватии у венгерской границы).

Роман Кумлык - гуцульский музыкант, играет в Музее музыкальных инструментов и образа жизни гуцулов в Верховине, Западная Украина.

Чехия

Инструмент используется прежде всего в исторический регион Моравии как основу Моравская традиционная музыка ансамбли. Прежде всего в регионах Моравская Словакия и Моравская Валахия.[17]

Греция

В Афины, школа цимбала была основана в 2004 году М. Пападеасом. Греческие музыканты играют на небольших портативных инструментах в народном стиле.

Венгрия

Помимо главного центра цимбала в Будапеште, есть очень сильная школа исполнительства в Дебрецене в Венгрии.

Молдова

В 1952 г. были открыты классы цимбала в Кишинев консерватория в Молдова.

Румыния

В г. Бухарест.

Словакия

Цимбал - очень популярный инструмент в фольклорных группах, особенно в этнически словацко-венгерских смешанных южных регионах и среди цыганских народных ансамблей.[17]

Украина

В Украине концерт Cimbalom впервые был официально использован в Оркестр украинских народных инструментов организован и направлен Леонид Гайдамака с 1922 г. Александр Незовыбатко. Со временем его заменили на 2 инструмента меньшего размера, чтобы облегчить транспортировку. Музыка для цимбала издается в Украине с 1930 года. При серийном производстве Цымбалы посредством Черниговский завод музыкальных инструментов Игра на цимбале стала популярной на востоке Украины в послевоенные годы. Учебники для Цымбалы были изданы в 1966 году О. Незовыбатко, и первоначально музыканты играли на полуконцертных инструментах производства Черниговского завода музыкальных инструментов. В последнее время большинство профессиональных исполнителей перешли на систему игры на концертных инструментах Schunda. Классы для инструмента существуют в Львов, Киев и Харьков консерватории. В настоящее время большинство украинских ансамблей и оркестров народных инструментов, таких как Оркестр украинских народных инструментов и Государственная капелла бандуристов, обычно имеют 2 концертных цимбала. Роман Кумлык был известным футболистом из Гуцульщины. После его смерти в его честь был назван музей, которым сейчас управляет его семья.

Записи для цимбала

Этот список неполный; вы можете помочь добавление недостающих предметов с надежные источники.

Рекомендации

  1. ^ Баран, Тарас (1999). Мир Цимбалома. Львов: Св. п. 15. ISBN  5-7773-0425-7.
  2. ^ Краткая энциклопедия музыки Нортон Гроув, Macmillan Press Ltd., Лондон, Стэнли Сэди, Элисон Лэтэм, ред., ISBN  0-333-43236-3, 1988, с. 156.
  3. ^ Баран, Тарас (1999). Мир Цимбалома. Львов: Св. п. 21. ISBN  5-7773-0425-7.
  4. ^ Сапозник, Генри; Пит Соколоу (1987). Совершенный клезмер. Публикации Тары. С. 11–12. ISBN  0-933676-10-7. OCLC  249103651.
  5. ^ Тот, Ида Тарьяни; Фалка, Юшеф. Цимбаломискола 1. Editio Musica Budapest, Z.2528, 1958, стр. 101 (диаграмма)
  6. ^ "Игорь Стравинский". Получено 2009-09-05.
  7. ^ Алекс Росс (18 июня 2012 г.). Священный диссонанс "Другая Мария" Джона Адамса"". Житель Нью-Йорка.
  8. ^ Энтони Томмазини (27 марта 2015 г.). "Рецензия: Джон Адамс представляет" Шахерезаду.2 ", ответ на мужскую жестокость". Новое время.
  9. ^ Джон Бурлингейм «Джон Лич, английский цимбалист, умер в возрасте 82 лет», Film Music Society, 14 июля 2014 г.
  10. ^ Рекорд Arista ARCD 8040
  11. ^ Рекорды PolyGram 832 820-2
  12. ^ Warner Brothers 9 45963-2
  13. ^ Warner Brothers 9 47447-2
  14. ^ "Группа Синего Человека: Инструменты Синего Человека". Архивировано из оригинал 30 марта 2009 г.. Получено 2009-09-03.
  15. ^ Рекорды скорости 9 47447-2
  16. ^ Мэсси, Ховард (1998-10-01). Говорящие технологии и мусор. Музыкант (журнал).
  17. ^ а б Джонстон, Джесси А. (2010). "Цимбал (Цимбалом) и народная музыка в Моравской Словакии и Валахии". Журнал Американского общества музыкальных инструментов. 36: 78–117. HDL:2027.42/87955.