Снятие с креста - Descent from the Cross

Россо Фиорентино. Снятие с креста. 1521. Дерево, масло. 375 × 196 см. Пинакотека Комунале ди Вольтерра, Италия.

В Снятие с креста (Греческий: Ἀποκαθήλωσις, Апокателез), или же Свержение Христа, это сцена, изображенная в искусстве, из евангельских повествований о Иосиф Аримафейский и Никодим сняв Христа с креста после его распятие (Иоанна 19: 38–42 ). В Византийское искусство тема стала популярной в 9 веке, а на Западе с 10 века. Снятие с креста 13-е Станция Креста.

Другие цифры, не упомянутые в Евангелия которые часто используются в изображениях этого предмета, включают Иоанн евангелист, который иногда изображается поддерживающим обморок Мэри (как в работа Рогира ван дер Вейдена ниже ), и Мария Магдалина. Евангелия упоминают неопределенное количество женщин, наблюдающих за распятием, в том числе Три Марии, (Мэри Саломея упоминается в Марка 15:40 ), а также что погребение видели Дева Мария и Мария Магдалина (Марка 15:47 ). Часто показаны эти и другие женщины и неназванные помощники-мужчины.[1]

Развитие имиджа

Понтормо. Снятие с креста. 1525–1528.
Питер Пауль Рубенс. Снятие с креста. 1612–1614.

Даже в ранних изображениях детали и поза композиции, особенно положение тела Христа, разнообразны. Сцена обычно включалась в средневековые циклы Жизни или Страсти Христовы, между Распятие и Погребение Христа. В Оплакивание Христа, или Пьета, показывающий тело Христа, удерживаемое Марией, может находиться между этими двумя и часто встречается как индивидуальный образ, особенно в скульптура. В Подшипник корпуса, показывая, что тело Христа несут к Его гробнице, и Помазание тела Христа, показывая тело, положенное плашмя на вершину гробницы, или подобный «камень помазания» - это другие сцены, которые могут быть показаны. Последнее особенно важно в православном искусстве, где оно показано на Эпитафии.

В эпоху Возрождения эта тема стала популярной благодаря алтарь Отчасти из-за сложностей композиции и правильности ее вертикальной формы. В Маньерист версия Россо Фиорентино обычно считается его самой важной работой, и Понтормо Алтарь, пожалуй, самая грандиозная его работа. Сюжет рисовали несколько раз оба Рубенс и Рембрандт, который повторил одну из своих картин (теперь в Мюнхене) крупным шрифтом, его единственная, в основном, выгравированный, а также два других гравюры предмета.

Избранные примеры

Галерея

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Г. Шиллер, Иконография христианского искусства, Vol. II, 1972 (английский перевод с немецкого), Lund Humphries, London, p.164, ISBN  0-85331-324-5

внешняя ссылка