Фрески Detroit Industry - Detroit Industry Murals

Фрески Detroit Industry
Ривера Детройт Индустрия North.jpg
ХудожникДиего Ривера  Отредактируйте это в Викиданных
Год1933
Серединафреска
Обозначениеместо, внесенное в Национальный реестр исторических мест, Национальный исторический памятник  Отредактируйте это в Викиданных
Место расположенияДетройтский институт искусств, НАС
Номер доступа33.10 Отредактируйте это в Викиданных
[редактировать в Викиданных ]
Индустрия Детройта, Южная стена, 1932–33. Детройтский институт искусств.

В Фрески Detroit Industry (1932-1933) представляют собой серию фрески посредством Мексиканский художник Диего Ривера, состоящий из двадцати семи панелей, изображающих промышленность на Ford Motor Company и в Детройте. Вместе они окружают интерьер Rivera Court в Детройтский институт искусств. Написанные между 1932 и 1933 годами, Ривера считал их самыми успешными своими работами.[1] 23 апреля 2014 г. Фрески Detroit Industry были определены Министерством внутренних дел в качестве Национальный исторический памятник.[2]

Две основные панели на северной и южной стенах изображают рабочих, работающих на Ford Motor Company с Завод Ривер Руж. На других панелях изображены достижения в различных областях науки, таких как медицина и новые технологии. Серия фресок, взятая как единое целое, выражает идею о том, что все действия и идеи едины.

Комиссия

В 1932 г. Вильгельм Валентинер, директор Детройтский институт искусств, мексиканский художник по заказу Диего Ривера для амбициозного проекта. По плану Ривера расписал 27 фресок во внутреннем дворе музея.[3] Чиновники хотели, чтобы в Риверу были включены элементы, представляющие всю промышленность Детройта, а не только доминирующую автомобильную промышленность. По условиям соглашения о комиссии, DIA должно было оплатить все расходы на материалы, в то время как Ривера должен был оплачивать своих помощников из гонорара художника.[3] В то время материалы для таких фресок стоили невероятно дорого. Согласованная цена на фрески DIA и Rivera считалась очень высокой. Эдсел Форд внесла 20 000 долларов, чтобы сделка стала возможной.

Ривера только что завершил фреска в Калифорнийской школе изящных искусств (ныне Институт искусств Сан-Франциско ). Эта фреска продемонстрировала его живописные способности, а также его интерес к современной индустриальной культуре Соединенных Штатов.

Выдержка из предложения комиссии Ривере от Валентинера.

чтобы помочь нам украсить музей и прославить его зал своими замечательными работами ... Комиссия по искусству будет очень рада получить ваши предложения по мотивам, которые можно будет выбрать после того, как вы приедете сюда. Они были бы довольны, если бы вы могли найти что-нибудь из городской промышленности; но в конце концов они решили полностью предоставить вам то, что вы считаете лучшим делать.[3]

-Вильгельм Валентинер








Проэкт

Ривера начал проект с исследования помещений в Комплекс Форд Ривер Руж. Он провел три месяца, объезжая все заводы, готовя сотни эскизов и концепций для фрески.[3] К нему также был прикреплен фотограф, который помогал Ривере в поиске визуальных справочных материалов. Фотограф был У. Дж. Стеттлер, который был официальным фотографом Форда на заводе в Ривер-Руж.[3] Ривера был искренне поражен технологиями и современностью заводов Детройта. Хотя он был заинтригован автомобильной промышленностью и связанными с ней элементами, он также проявил интерес к фармацевтической промышленности. Он провел некоторое время в Парк-Дэвис фармацевтический завод в Детройте для проведения исследований для его комиссии в DIA.

Ривера завершил ввод в эксплуатацию за восемь месяцев - относительно короткий срок для такой большой и сложной работы. Для этого у Риверы и его помощников был изнурительный рабочий график, который обычно работал по пятнадцать часов в день без перерывов. Ривера потерял 100 фунтов в ходе проекта из-за кропотливой работы. Он имел репутацию человека, который плохо платил своим помощникам, и в какой-то момент они протестовали против повышения зарплаты во время проекта.

Ривера начал работать над росписью в 1932 году, во время Великая депрессия. В Детройте каждый четвертый рабочий был безработным, а рабочие Ford Motor Company агитировали за улучшения в оплате и условиях. 6000 рабочих объявили забастовку, но их усилия были сорваны. Пятеро мужчин погибли в результате насилия, другие рабочие были ранены. Скорее всего, Ривера был вдохновлен напряженной атмосферой протеста против одной из самых мощных индустрий мира.[нужна цитата ]

В этот период Детройт имел развитую промышленную экономику и был местом крупнейшей обрабатывающей промышленности в мире.[3] В 1927 г. Ford Motor Company внедряла передовые технологические усовершенствования на своей сборочной линии, одним из которых была революционная автоматизированная линия сборки автомобилей. Автомобильная промышленность Детройта была вертикально интегрированной с возможностью производить все компоненты для своих автомобилей, что в то время считалось промышленным чудом.

Кроме того, в Детройте были фабрики, которые производили различные товары и товары, начиная от стали, электроэнергии и цемента. Хотя Детройт хорошо известен массовым производством автомобилей, он также производил корабли, тракторы и самолеты. Этот впечатляющий интегрированный промышленный производственный центр - вот что Ривера стремился запечатлеть в своей работе в Детройтском институте искусств; сериал позже был известен как Фрески Detroit Industry.

Северная и Южная стены

Две самые большие фрески из 27, выполненных Риверой, расположены на северной и южной стенах внутреннего двора, ныне известного как двор Риверы. На фресках изображены рабочие на Комплекс Форд Ривер Руж в Дирборн, Мичиган.

Две самые большие фрески на северной и южной стенах двора считаются кульминацией повествования, которое Ривера изобразил в общей сложности 27 панно. Северная стена помещает рабочего в центр и изображает процесс производства знаменитого форда 1932 года. Двигатель V8.[3] Фреска также исследует отношения между человеком и машиной. В эпоху механического производства граница между человеком и машиной была широко обсуждаемой темой. В то время как машины были созданы, чтобы подражать способностям человека, и люди должны были реагировать на машины, рабочие и лидеры были озабочены этическими правами большинства рабочего класса. Ривера также включил такие элементы, как изображения доменных печей, производящих железную руду, литейных цехов, изготавливающих формы для деталей, конвейерных лент, несущих литые детали, операций механической обработки и инспекций. Ривера изобразил весь производственный процесс на большой фреске с северной стороны. Справа и слева он изобразил химическую промышленность: ученых, производящих отравляющие газы для войны, и ученых, производящих вакцины для медицинских целей.

Статуя Коатликуэ в Национальном антропологическом музее в Мехико.

На противоположной стороне северной стены Ривера изображает процесс производства внешних автомобильных деталей, уделяя особое внимание технологиям как важному качеству будущего. Он аллегорически передает эту концепцию через одну из огромных машин для прессования деталей, изображенных на фреске. Машина призвана символизировать историю создания ацтекской богини. Коатликуэ.[4]

В Ацтекская мифология Коатликуэ, коренная в Мексике, была матерью богов. Она родила луну, звезды и Уицилопочтли, бог солнца и войны. История Коатликуэ была важна для ацтеков и отражала сложность их культуры и религиозных верований. Критики предположили, что Ривера противопоставил историю ацтеков роли и месту современных технологий. Она стала настолько важной в культурном плане, что временами ее поддерживали и защищали так же страстно, как новую религию, обещающую лучшее будущее человечеству.[4]

Известность

Ривера был неоднозначным выбором для этого арт-проекта, поскольку он, как известно, следовал Марксист философия. Депрессия подорвала веру США в промышленный и экономический прогресс. Некоторые критики рассматривали фрески как марксистскую пропаганду. Когда росписи были закончены, Детройтский институт искусств пригласил различных священнослужителей высказаться. Католическое и епископальное духовенство осудило фрески как кощунственные. Новости Детройта заявили, что они «вульгарны» и «неамериканцы». В результате разногласий 10 000 человек посетили музей за одно воскресенье, и город увеличил свой бюджет.

Одна панель на северной стене имеет Христос -подобная детская фигура с золотистыми волосами, напоминающая нимб. Справа от него стоит лошадь (а не осел в христианской традиции); слева - бык. Прямо под ними несколько овец, животных, изображенных в традиционных вертепах. Он также представляет Христа как Agnus Dei (Агнец Божий). Врач исполняет роль Джозеф и медсестра Мэри; вместе они администрируют вакцинация ребенку. На заднем плане трое ученых, вроде библейские волхвы, участвуют в том, что кажется исследовательским экспериментом. Эта часть фрески явно представляет собой современный подход к традиционным изображениям Святое семейство, но некоторые критики интерпретируют это как пародия скорее, чем дань уважения.[5]

Некоторые искусствоведы предположили, что покровитель Риверы Эдсель Форд вызвал споры, чтобы привлечь внимание к произведению искусства. Экспонат исследовал эту теорию.[5]

Знак отказа от ответственности, установленный в 1950-х годах рядом с фресками Риверы.

При открытии эта панель настолько оскорбила некоторых членов религиозной общины Детройта, что они потребовали ее уничтожить, но комиссар Эдсел Форд и директор АСВ Вильгельм Валентинер держится твердо. Он остается на месте и сегодня.[6]

В 1950-х годах DIA установило над входом в здание Rivera Court табличку с надписью:

Политика Риверы и его стремление к известности отвратительны. Но давайте прямо расскажем, что он здесь сделал. Он приехал из Мексики в Детройт, считал наши отрасли массового производства и наши технологии прекрасными и очень захватывающими, рисовал их как одно из величайших достижений двадцатого века. Это произошло после развенчания двадцатых годов, когда наши художники и писатели не нашли ничего стоящего в Америке, а хуже всего в Америке был Средний Запад. Ривера увидел и нарисовал значение Детройта как мирового города. Если мы гордимся достижениями этого города, мы должны гордиться этими картинами и не терять голову над тем, что Ривера делает сегодня в Мексике.[7]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Детройтский институт искусств.[1] В архиве 2013-05-01 в Wayback Machine "Детройт Индастри". По состоянию на 18 мая 2013 г. «Цикл фресок Detroit Industry в Rivera Court - лучший пример мексиканских муралистов в Соединенных Штатах; Ривера считал это самой успешной работой в своей карьере».
  2. ^ Детройт Фри Пресс. [2] «Знаковые фрески Диего Риверы в DIA названы Национальным историческим памятником». Доступ 25 апреля 2014 г.
  3. ^ а б c d е ж грамм Рочфорт, Десмонд (1993). Мексиканские художники-муралисты. Книги хроники. С. 126–127.
  4. ^ а б Лабастида, Хайме (1993). Encuentros Con Diego Rivera. El Colegio Nacional. С. 260–261.
  5. ^ а б Новости Artnet Блокбастер Диего Риверы и Фриды Кало в Институте искусств Детройта прослеживает трагический роман.
  6. ^ университет Мичигана Анализ выставок Диего Риверы в США.
  7. ^ Создание модерна: промышленность, искусство и дизайн в Америке (1994) Терри Смит.

внешняя ссылка