El retablo de maese Pedro - El retablo de maese Pedro

El retablo de maese Pedro
Кукольный -опера от Мануэль де Фалья
Дон Кихот Глава XXVI 1.jpg
Дон Кихот смотрит кукольный спектакль Учителя Петра, иллюстрация автора Гюстав Доре от Дон Кихот, глава 26, сцена, вдохновившая на создание
ПереводКукольный театр мастера Петра
Языкиспанский
На основеДон Кихот
от Мигель де Сервантес
Премьера
25 июня 1923 г. (1923-06-25)
Салон Эдмон де Полиньяк, Париж

El retablo de maese Pedro (Кукольный театр мастера Петра) это кукольный -опера в одном действии с пролог и эпилог, состоит из Мануэль де Фалья испанскому либретто на основе эпизода из Дон Кихот от Мигель де Сервантес. Либретто - это аббревиатура главы 26 второй части Дон Кихот, с добавлением строк из других частей работы. Фалья сочинил эту оперу «в знак уважения к славе Мигеля де Сервантеса» и посвятил ее Принцесса де Полиньяк, заказавший работу. Из-за своей короткой длины по оперным стандартам (около 27 минут), очень сложной части для мальчика-оперного исполнителя (у которого больше всего строк) и использования кукол, она не входит в стандартный оперный репертуар.

Отто Майер-Серра описал эту оперу как произведение, в котором Фалья вышел за пределы «андалузианства» благодаря своему непосредственному музыкальному влиянию и цвету и начал переход к «испанскому неоклассицизму» своих более поздних работ.[1]

История выступлений

В 1919 г. Виннаретта Сингер, она же принцесса Эдмон де Полиньяк, заказала у Фальи произведение, которое можно было бы исполнить в ней. салон, используя собственный сложный кукольный театр. (Ее другие комиссии включали Игорь Стравинский с Renard и Эрик Сати с Сократ (хотя ни одна из этих работ не была представлена ​​в ее частном театре). Работа была завершена в 1923 году. Фалья решила поставить эпизод из оперы Сервантеса. Дон Кихот что на самом деле изображает кукольный спектакль. Дон Кихот смотрит кукольный спектакль и настолько увлекается действием, что пытается спасти девушку, попавшую в беду, но при этом разрушает кукольный театр бедного мастера Петра.

Первоначальный план Фальи для театра принцессы представлял собой двухуровневый подход: игра в игре: большие куклы, представляющие Дон Кихота, Учителя Питера и других присутствующих, и маленькие фигурки для кукол Мастера Питера. Трое певцов будут с оркестром в яме, а не на сцене. После концертного выступления в Севилье 23 марта 1923 года, именно так оно было исполнено с марионетками принцессы в музыкальной комнате ее парижского поместья 25 июня того же года,[2] с участием Владимир Гольшманн проведение. Гектор Дюфранн пел Дон Кихот (Кихот), Ванда Ландовска играл на клавесине (Фалья сочинил свой 1926 г. Концерт для клавесина за нее в знак признательности), и Рикардо Виньес и Эмилио Пухоль были среди художников и музыкантов, служивших рабочими сцены. Также на премьере был Фрэнсис Пуленк, впервые встретившая Ландовскую; она попросила его написать для нее концерт для клавесина, а его Концерт Шампетр был результат.

Премьеры

Мировая премьера состоялась в концертном исполнении 23 марта 1923 года в Театре Сан-Фернандо. Севилья, Испания. Дирижировал композитор.

Постановочная премьера состоялась 25 июня 1923 года во дворце принцессы Полиньяк в Париже. Его дирижировал Владимир Гольшманн, декорации и куклы - Эрменегильдо Ланц, Мануэль Анхелес Ортис, Хосе Виньес Рода и Эрнандо Виньес. Постановкой руководил Мануэль де Фалья.

На премьере присутствовали поэты, музыканты и художники, составлявшие исключительный двор принцессы де Полиньяк. Пять дней спустя Corpus Barga опубликовал отчет в Эль Соль со словесными портретами некоторых из присутствующих: Поль Валери, «поэт дня, жестикулирующий, как человек, потерпевший кораблекрушение, тонущий в волнах женских плеч»; Стравинский, «Мышь среди кошек» и Пабло Пикассо «в вечернем платье и окруженный всеми, [который] кажется, будто он отдыхает в углу со шляпой, надвинутой на одну бровь», и художник Хосе Мария Серт.

Более поздние выступления

Фалья довольно успешно гастролировал с этой пьесой по всей Испании с Orquesta Bética, камерным оркестром, который он основал в 1922 году. El retablo de maese Pedro был большим успехом для Фальи, с выступлениями и новыми постановками по всей Европе в течение нескольких лет после премьеры. В 1926 г. Опера-Комик в Париже отметили 50-летие Фальи программой, состоящей из La vida breve, El amor brujo, и El retablo de maese Pedro. В этом перформансе использовались новые работы близкого друга Фальи, художника. Игнасио Сулоага, и новые марионетки, вырезанные шурином Сулоаги, Максим Детомас. В этой постановке певцы и статисты заменили больших марионеток, и Фалья и Сулоага приняли личное участие, причем Сулоага играл Санчо Панса, а Фалья играл трактирщика.[3] Также в 1926 году, в апреле, Луис Бунюэль поставил оперу в Амстердаме, используя для некоторых ролей настоящих актеров. В более поздних постановках вместо кукол часто использовались певцы и актеры. Хосе Каррерас дебютировал в опере в возрасте 11 лет в роли мальчика-рассказчика Трухамана в постановке 1958 г. Хосе Итурби на Гран Театр дель Лисеу. В 2004 г. Университет Хофстра для встречи специалистов Сервантеса.[4]

Роли

РольТип голосаПремьера актерского состава, 25 июня 1923 г.[5]
(Дирижер: Владимир Гольшманн )
Дон Кихот (Дон Кихот)бас или баритонГектор Дюфранн
Мэйз Педро (Мастер Питер)тенорТомас Салиньяк
Трухаман, пареньмальчик сопрано (в аудиозаписях, часто поет женщина)Ампарито Перис
Санчо Пансане поющий
Трактирщикне поющий
Студентне поющий
Страницане поющий
Мужчины с копьями и алебардами

Подсчет очков

Ансамбль: флейта (удвоение пикколо ), 2 гобоев, Английский рог, кларнет, фагот, 2 рога, труба, перкуссия (колокол, теноровый барабан, погремушки, бубен, там-там, ксилофон), литавры, клавесин, арфа-лютня (или арфа ), струны.

Партитура опубликована Дж. Лондоном и У. Честером

Посвящение: "Très респектабельность dédié a Madame la Принцесса Эдмон де Полиньяк "

Синопсис

В сцене 6 Дон Кихот, убежденный в том, что куклы настоящие, разрушает кукольный театр. Иллюстрация Гюстава Доре из Дон Кихот, глава 26
Время: между 1605 и 1615 гг.[6]
Место: конюшня гостиницы в неустановленном месте в Ла-Манча-де-Арагон [es ], Испания[2]
Примечание: история Гайфероса и Мелисендры фиктивный, хотя он представлен как исторический Мезе Педро и Trujamán, и принят как таковой безумным Дон Кихотом.[7]

El pregón (Объявление)Мастер Питер, кукольник, звонит в колокольчик с обезьяной на плече. Он привлекает внимание и объявляет о представлении «Сказки о Мелисендре», рассказа о предполагаемой дочери Карла Великого, которую мавры держали в плену в Сарагосе. «Vengan, vengan, a ver vuesas mercedes el Retablo de la libertad de Melisendra» («Придите, пойдите и посмотрите, милорды, Сказка о свободе МелисендрыЗрители входят, Дон Кихота проводят на почетное место в первом ряду.

Historia de la libertad de Melisendra (Повесть о спасении Мелисендры, введение). Повествование поет ученик Мастера Петра (Мальчик или Трухаман): он начинает знакомить с предметом. "Esta verdadera historyia ..." (Настоящая правдивая история ...).

Сцена 1. La Corte de Carlomagno (двор Карла Великого).Дворец Карла Великого. Мелисендра, предполагаемая дочь императора, содержится в плену в Сарагосе у мавританского короля Марсилио. Ее муж Дон Гайферос, забывший Мелисендру, играет в шахматы с Доном Роландом. Карл Великий сердится и призывает дона Гайфероса к действию. Последний отказывается от помощи Роланда, говоря, что его самого достаточно, чтобы спасти Мелисендру. Сцена разворачивается после повествовательного объяснения, два рыцаря выходят из своей игры, когда Император входит под соответствующую величественную музыку и противостоит Дону Гайферосу, ударив его своим скипетром, прежде чем отвернуться. Оставшись в одиночестве, два рыцаря ссорятся, и Дон Гайферос в гневе вырывается наружу.

Сцена 2. Мелисендра.. "Ahora verán la torre del Alcázar de Zaragoza ..." (Теперь вы видите башню замка Сарагосы "). На балконе башни, вероятно ее тюрьмы, мы видим Мелисендру, думающую о Пэрис и ее муже Мавр незаметно приближается и крадет у нее поцелуй; она быстро чистит губы и зовет на помощь. Король Марсилио стал свидетелем этого украденного поцелуя и приказывает стражникам схватить наглого мавра. Его проводят по улицам к городской площади. где приводится в исполнение приговор Марсилио о двухстах ударах.

Мальчик добавляет, что у мавров правосудие действует очень быстро, не так, как в христианской Испании. Дон Кихот возражает, что мальчик отходит от темы: «Niño, niño, seguid vuestra Historia línea recta ...» («Мальчик, мальчик, расскажи свою историю прямо»). Мастер Питер говорит мальчику придерживаться истории без приукрашивания. Кукольник возвращается в свою будку, и Дон Кихот садится.

Сцена 3. El suplicio del moro (Наказание мавра)Мавританский солдат наказан: удары, которые он получает, совпадают с музыкой. Мавр падает, и охранники утаскивают его.

Сцена 4. Лос-Пиринеос. Пиренеи )Дон Гайферос едет спасать Мелисендру, преодолевая гору (Пиренеи). Он закутан в длинный плащ и носит охотничий рог, которым он трубит в моменты, указанные в партитуре. Занавес снова закрывается, и мальчик описывает, как Мелисендра у окна своей башни разговаривает с Гайферосом, думая, что он проходящий мимо незнакомец. Она цитирует старинное стихотворение (романтика), прося его спросить в Париже Дона Гайфероса. Рыцарь раскрывает свою личность, чему Мелисендра очень счастлива, спускаясь с балкона. Дон Гайферос подбирает ее и усаживает за собой на коня, отправляясь в Париж.

Сцена 5. La fuga (Побег). Часть действия Сцены 4 повторяется. Мелисендра в башне. зовет Гайфероса подойти, спускается с башни и едет за ним на своей лошади. Они едут рысью, и занавес закрывается. Мальчик желает им всего наилучшего, как настоящих любовников, благополучного возвращения домой и счастливой жизни, которая, как он надеется, продлится так долго. Нестор с. Мастер Питер показывает свое лицо, чтобы сказать мальчику, чтобы он был ближе к делу. «Llaneza, muchacho, no te encumbres, que toda afectación es mala» (Простота, мальчик, не вдаваться в подробности; притворство - это плохо). Теперь занавес открывается в последний раз, показывая, что король Марсилио бежит за своей стражей, которые немедленно уходят.

Сцена 6. La persecución (Погоня)Марсилио бьет тревогу, и город в смятении, со всех минаретов звенят колокола. Дон Кихот вскакивает и возражает, что это смешно («Eso no, que es un gran disparate»: «Это неправильно, это большая ошибка»); у мавров не было колоколов, только барабаны и Shawms. Мастер Питер снова показывает свою голову, чтобы сказать Дон Кихоту, чтобы тот не был таким приверженцем точности, поскольку пьесы часто полны ошибок и все равно успешны. Дон Кихот соглашается.

Мавританские солдаты преследуют «влюбленных-католиков». Мальчик выражает опасение, что они поймают пару и вернут их привязанными к хвосту их же лошади (тащат). Здесь Дон Кихот не может сдержать себя и обращается к марионеткам: «Alto, malnacida canalla, non les sigáis ni persigáis, si no, conmigo sois en batalla» («Стой, низкорослая чернь, не следуй за ними, или тебе придется драться со мной »).

ФиналПродолжая оскорблять мавров на архаичном, рыцарском языке, разъяренный Дон Кихот уничтожает марионеток своим мечом. Он заявляет, что вот доказательство полезности странствующие рыцари: "¡Quisiera yo tener aquí delante aquellos que no creen de cuanto provcho sean los caballeros andantes!": "Я хочу, чтобы те, кто говорит, что странствующие рыцари бесполезны, могли видеть этот! ». Он также заявляет о своем посвящении своей воображаемой даме Дульсинеи (« сеньора де ми альма, диа де ми ноче, глория де мис пенас, норте де мис каминос »: образно« владычица моей души, свет в моей тьме, слава » о моих страданиях, моем предназначении "). Мастер Питер может только в отчаянии жаловаться на опустошение, нанесенное его марионеткам.

Музыкальный анализ

Музыкальная идиома отказывается от андалузского вкуса ранних работ Фальи в пользу средневековых и ренессансных источников; для своего рассказчика Фалья адаптировал спетые публичные воззвания, или «pregones», старых испанских деревень.[8] Фалья позаимствовал темы у гитариста эпохи барокко Гаспара Санса, органиста и теоретика XVI века Франсиско Салинаса и испанских народных традиций (но кастильской народной музыки, а не андалузской), в дополнение к своим собственным запоминающимся изобретениям. Его партитура для небольшого оркестра с незнакомым тогда звуком клавесина была скудной, острой, неоклассической в ​​очень индивидуальной и оригинальной манере и подчеркнуто виртуозной. На выходе получается полностью оригинальное музыкальное произведение, на вид простое, но очень богатое. Сочетание музыки и текста - одно из величайших достижений произведения: как никогда раньше испанский язык находит здесь свое подлинное музыкальное выражение.[3]

От День Дон Кихота Джозеф Горовиц:

Произведение на удивление театрально. Он изобилует остроумием и безграничным размахом. Он пронизан такими тонкими деталями, как длинные и неуклюжие ноги Дон Кихота - единственная его часть, которая остается видимой после начала постановки Мастера Питера; «во время шоу, - уточняет Фалья, - они будут оставаться в поле зрения, иногда в состоянии покоя, иногда пересекая друг друга». Вне всяких похвал - сопоставление Фаллой двух его кукольных персонажей и темп, который способствует их кульминационному сближению, когда Дон Кихот встает, чтобы вмешаться в дело Мелисандры (в этот момент другие марионеточные зрители вытягивают шеи, чтобы лучше наблюдать за действием). Эта хитроумно масштабированная вершина уступает место столь же точной развязке: заключительное приветствие Дон Кихота странствующим рыцарям (взято из другой главы романа), которым он окончательно и полностью превосходит центральную сцену.[9]

Записи

Аудио

  • 1950: Атаульфо Аргента, усл .; Э. Д. Бови (баритон), Э. де ла Вара (тенор), Лола Родригес де Арагон (соп.). Orq. Nacional de España. Columbia RG 16109-12 (1 диск 78 об / мин)
  • 1953: Ф. Чарльз Адлер, усл .; Отто Винер (баритон), Вальдемар Кментт (тенор), Илона Штайнгрубер (соп.). Wiener Staatsopernorchester. SPA-Records 43 (1 LP)
  • 1953: Эдуард Толдра, усл .; Мануэль Аусенси (баритон), Гаэтано Ренон (тенор), Лола Родригес де Арагон (соп.). Орк. National de la Radiodiffusion Française (Театр Елисейские поля). Angel 35089 (2 LP); Columbia FXC 217 (1 пластинка); Фонит 303 (1 LP); EMI 569 235-2 (4 CD, 1996)
  • 1954: Эрнесто Хальффтер, усл .; Чано Гонсалес (бас), Франсиско Наварро (тенор), Бланка Сеоане (соп.). Орк. Театр Елисейские поля. Ducretet 255 C 070 (1 пластинка); MCA Classics MCAD 10481 (1 компакт-диск)
  • 1958: Атаульфо Аргента, конд. Раймундо Торрес (бас), Карлос Мунгиа (тенор), Хулита Бермеджо (соп.). Orquesta Nacional de España. Decca TWS SXL 2260 (1 LP). RCA, Лондон
  • 1961: Педро де Фрейтас Бранко, усл .; Ренато Чезари (баритон), Педро Лавирген (тенор), Тереза ​​Турне (соп.). Orq. де Консьертос де Мадрид. Эрато; Большая музыка Испании GME 221 (1 компакт-диск)
  • 1966: Эрнесто Хальффтер, конд .; Педро Фаррес (бас), Хосе Мария Игуэро (тенор), Изабель Пенагос (соп.). Orq. Radiotelevisión Español. Прямой эфир из спектакля Teatro de la Zarzuela. Альмавива (1996) (1 CD)
  • 1967 (p) 1972: Рафаэль Фрюбек де Бургос, усл .; Виктор де Нарке [es ] (баритон), Джулиан Молина (тенор), Фермин Гомара (мальчик-тройник). Orquesta Filarmonía de España. Columbia CS8556 (1LP)
  • 1973: Одон Алонсо, конд .; Педро Фаррес (баритон), Хулио Хулиан (тенор), Изабель Пенагос (соп.). Orq. Алла Скала из Милана. Зафиро (1 LP)
  • 1977: Шарль Дютуа, усл .; Мануэль Бермудес (бар.), Томас Кабрера (десять), Ана Игуэрас-Арагон (соп.). Инструментальный ансамбль. Эрато СТЮ 70713
  • 1980: Саймон Рэттл, усл .; Питер Кнапп (баритон), Александр Оливер (тенор), Дженнифер Смит (соп.). Лондонская симфониетта. Арго ЗРГ 921 (1 LP); Decca 433 908-2 (2 компакт-диска)
  • 1990: Хосеп Понс, конд .; Иньяки Фресан (баритон); Хоан Каберо (тенор), Хоан Мартин (мальчик-тройник). Orq. де Камбра дель Театр Ллиуре (Барселона). Harmonia Mundi HMC 905213 (1 CD)
  • 1991: Роберт Зиглер, конд .; Мэтью Бест (бар.), Адриан Томпсон (десять), Сэмюэл Лайнай (высокие частоты) .Matrix Ensemble. ASV CDDCA 758 (1 компакт-диск)
  • 1994: Эдуардо Мата, усл .; Уильям Альварадо (бар.), Мигель Кортес (десять), Лурдес Амбриз (соп.). Solistas de México. Дориан DOR 90214 (1 CD)
  • 1997: Диего Дини-Чаччи, конд .; Исмаэль Понс-Тена (баритон), Хорди Галофре (тенор), Наташа Валладарес (сопрано). I Cameristi del Teatro alla Scala (Милан). Naxos 8.553499 (1 компакт-диск)
  • 2007: Жан-Франсуа Хейссер, конд. Жером Корреас (баритон), Эрик Юше (тенор), Шанталь Перро (соп.). Орч. Пуату-Шаранта. Мираре

видео

29 мая 1938 года BBC представила черно-белый телевизионный фильм с переводом произведения на английский язык с использованием перевода Дон Кихота. Томас Шелтон и под руководством британского латиноамериканца и музыковеда Дж. Б. Тренд. Фредерик Шарп исполнил роли Дон Кихота, Джейн Коннард-Мальчика и Перри Джонса, Мастера Питера. Хьям Гринбаум дирижировал телевизионным оркестром BBC. Марионетки были из Марионетки Хогарта.[10][11]

Цветная экранизация оперы[12] включен в выпуск DVD Ночи в садах Испании.[13] и доступен на YouTube.[14] Это та самая версия фильма, которую транслировал A&E в 1992 г. и особенности Хустино Диас в роли Дон Кихота, Ксавье Каберо в роли Мальчика и Джоан Каберо (отец Ксавьера) в роли Мез Педро, с Шарль Дютуа проведение Монреальский симфонический оркестр. В этой постановке человеческие персонажи изображены реальными актерами, а куклы остаются марионетками. Постановка выпущена без английских субтитров, в отличие от оригинальной телепередачи и VHS-издания. В DVD-издании английский перевод оперы включен в прилагаемый буклет. Версия LaserDisc была выпущена в 1990 году как в Испании, в системе PAL, так и в США в системе NTSC.[15] Аудио также доступно на компакт-диске.

использованная литература

  1. ^ Майер-Серра, Отто (январь 1943 г.). "Музыкальный национализм Фальи". The Musical Quarterly. XXIX (1): 1–17. Дои:10,1093 / кв.м / XXIX.1.1. Получено 29 ноябрь 2007.
  2. ^ а б «Эль Ретабло де Мезе Педро: сценарий и сценические ноты» (PDF) (на испанском). Lazarzuela.webcindario.com. Получено 25 октября 2014.
  3. ^ а б "Кукольный спектакль мастера Петра". LA Phil. Архивировано из оригинал 27 января 2013 г.. Получено 25 октября 2014.
  4. ^ "Дон Кихот: первые 400 лет / Праздник Сервантеса" (PDF). Hofstra.edu. Архивировано из оригинал (PDF) 24 сентября 2015 г.. Получено 25 октября 2014.
  5. ^ Вольф С. Un demi-siècle d'Opéra-Comique (1900–1950). Андре Бонн, Париж, 1953, стр. 173.
  6. ^ Исходный текст находится у Сервантеса. Дон Кихот, часть II, впервые опубликована в 1615 году. Внутренние свидетельства в части II документов о том, что часть I уже была опубликована; его первое издание вышло в 1605 году.
  7. ^ Дэниел Айзенберг, "The Романтика глазами Сервантеса, Эль-Кроталон, 1, 1984, 177-192, https://www.academia.edu/29545846/The_i_Romance_i_as_Seen_by_Cervantes_versi%C3%B3n_original_en_ingl%C3%A9s_, переведенная Эльвирой де Рикер как "Романтика висто пор Сервантес", Estudios cervantinos, Барселона, Сирмио, 1991 год, http://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/estudios-cervantinos-0/html/ffcdbca6-82b1-11df-acc7-002185ce6064_33.html#I_4_
  8. ^ Оррингер, Нельсон Р. (2014). Лорка в гармонии с Фаллой: литературные и музыкальные интерлюдии. Торонто: Университет Торонто Press. п. 138. ISBN  978-1442647299. Получено 14 июн 2020.
  9. ^ [1] В архиве 9 октября 2007 г. Wayback Machine
  10. ^ "Кукольный спектакль мастера Питера (ТВ, 1938)". IMDb. Получено 25 октября 2014.
  11. ^ "Кукольный спектакль мастера Питера (ТВ, 1938)". IMDb. Получено 25 октября 2014.
  12. ^ Декка 071 145-1 ½ CDV (Фильм 27’51)
  13. ^ «Ночи в садах Испании». Amazon.com. Получено 24 октября 2014.
  14. ^ "Мануэль де Фалья - Эль Ретабло де Мезе Педро (1923)". YouTube. Получено 25 октября 2014.
  15. ^ [2] В архиве 3 сентября 2014 г. Wayback Machine

внешние ссылки