Вечное сияние чистого разума - Eternal Sunshine of the Spotless Mind

"Вечное сияние" перенаправляется сюда. Для микстейпа Jay Electronica см. Акт I: Вечное сияние (Залог).

Вечное сияние чистого разума
Мужчина и женщина лежат на льду, рядом большая трещина во льду.
Афиша театрального релиза
РежиссерМишель Гондри
Произведено
Сценарий отЧарли Кауфман
Рассказ
В главных ролях
Музыка отДжон Брайон
КинематографияЭллен Курас
ОтредактированоВалдис Оскарсдоттир
Производство
Компания
РаспространяетсяОсобенности фокуса
Дата выхода
  • 19 марта 2004 г. (2004-03-19)
Продолжительность
108 минут
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский
Бюджет20 миллионов долларов[1]
Театральная касса74 миллиона долларов[1]

Вечное сияние чистого разума американец 2004 года научная фантастика романтический драматический фильм написано Чарли Кауфман и направлен Мишель Гондри. Он следует за разлученной парой, которая стерла друг друга из своих воспоминаний. Пьер Висмут создал историю с Кауфманом и Гондри. В ансамбль включает Джим Керри, Кейт Уинслет, Кирстен Данст, Марк Руффало, Элайджа Вуд, и Том Уилкинсон. Название фильма - цитата из стихотворения 1717 года. Элоиза Абеляру к Александр Поуп.

В фильме использованы элементы психологический триллер и нелинейное повествование исследовать природу объем памяти и романтическая любовь.[2] Он открылся в Северная Америка 19 марта 2004 года, получив высокую оценку критиков и публики и собрал более 74 миллионов долларов по всему миру. Он выиграл Премия Оскар за лучший оригинальный сценарий, а Уинслет был номинирован на Премия Оскар за лучшую женскую роль. Фильм проявил культ за годы после его выпуска, и многие критики считают его одним из лучших фильмов начала 21 века.[3]

участок

Станция Montauk, где Джоэл и Клементина снова встречаются после стирания их воспоминаний.

Застенчивый, тихий Джоэл Бариш и безудержная свободолюбивая Клементина Кручински встречаются на Железная дорога Лонг-Айленда поезд из Montauk к Роквилл Центр. В тот день оба почувствовали необходимость поехать в Монток, и они почти сразу соединились, чувствуя влечение друг к другу, несмотря на их противоположные личности. Они соглашаются на второе свидание, во время которого Клементина ведет их в замороженный Чарльз Ривер в Бостоне. Хотя Джоэл и Клементина не осознают этого, когда-то они были в отношениях, разойдясь после двух лет отношений. После драки Клементина наняла нью-йоркскую фирму Lacuna, Inc., чтобы стереть все ее воспоминания об их отношениях.[4] Узнав об этом от своих друзей Роба и Кэрри, Джоэл решает пройти процедуру сам. Непосредственно перед этим он покупает Клементине ожерелье в антикварном магазине и идет к ее работе, чтобы передать ей. Клементина не узнает его, и Джоэл видит, как она целует молодого парня по имени Патрик.

Впоследствии повествование происходит в сознании Джоэла во время процедуры стирания памяти. Джоэл возвращается к своим воспоминаниям о Клементине. в обратном порядке, начиная с крушения их отношений. Когда он сталкивается с более ранними, более счастливыми воспоминаниями о Клементине, он понимает, что не хочет стирать ее. Пытаясь сохранить оставшиеся воспоминания о ней и своей любви к ней, он берет ее за руку, и они пробегают через его голову, поскольку воспоминания начинают распадаться вслед за ними. Он находит временный успех в уклонении от процедуры, когда Клементине приходит в голову идея отвезти ее в воспоминания, не связанные с ней. Он также пытается проснуться и остановить процесс, но оба плана бесплодны; к утру техникам удается стереть его воспоминания. Джоэл приходит к последнему воспоминанию о Клементине: в день, когда он впервые встретил ее в пляжном домике в Монтоке. Оба достигли некоторой степени ясности, несмотря на то, что все были в его голове, и когда воспоминания рушатся вокруг них, Клементина шепчет ей о встрече в Монтоке. Джоэл просыпается, и здесь происходит начало фильма.

Параллельно с этим во время стирания памяти Джоэла происходит отдельная сюжетная арка, вращающаяся вокруг сотрудников Лакуны. Все воспоминания и воспоминания об отношениях Джоэла и Клементины хранились в хранилище Лакуны, а также на кассете, на которой каждый из них пересказывает друг друга непосредственно перед своими процедурами. Это позволяет сотрудникам связать Клементину и Джоэла, а также позволяет Патрику, который, как выясняется, является одним из техников Лакуны, неэтично использовать воспоминания Джоэла, чтобы соблазнить и встречаться с Клементиной в настоящем. Он цитирует многое из того, что Джоэл сказал Клементине, использует для нее свое прозвище «Мандарин» и даже дарит ей ожерелье, которое Джоэл никогда не дарил ей, чему она удивляется, что это именно ее вкус. Мэри, регистратор Lacuna, встречается с другим техником, Стэном, но испытывает чувства к женатому главе Lacuna, доктору Говарду Межвяку. Во время стирания памяти Джоэла Мэри обнаруживает, что у нее ранее был роман с доктором Межвяком, и соглашается стереть этот роман из ее памяти после того, как об этом узнала жена доктора Межвяка. Опустошенная этим открытием и понимая, что стирать чьи-то воспоминания неэтично и по-прежнему не изменить их истинное «я», Мэри увольняется с работы, крадет записи компании и отправляет всем бывшим клиентам Лакуны записи, на которых они излагают свои воспоминания до процедуры стирания. .

В настоящее время Джоэл отвозит Клементину домой с их свидания, но его ненадолго останавливает Патрик, который к своему ужасу понимает, что они нашли свой путь обратно друг к другу. Когда они оба получают свои записи Lacuna по почте, они шокированы и встревожены горькими воспоминаниями и неразрешенными чувствами, которые у них есть друг к другу. Клементина встает, чтобы уйти, говоря, что их отношения закончатся так же, как и в прошлом. Джоэл с удивительной храбростью и оптимизмом говорит ей, что это нормально, потому что оно того стоит, и они соглашаются попробовать еще раз.

В ролях

Сверху вниз: Джим Керри и Кейт Уинслет сыграют Джоэла Бариша и Клементину Кручински соответственно
  • Джим Керри как Джоэл Бариш: интроверт, который вступает в двухлетние отношения с Клементиной Кручински. После того, как их отношения заканчиваются, Клементина стирает Джоэла из своей памяти, а он в ответ стирает ее из своей памяти. Чарли Кауфман написал Джоэл с автобиографическими чертами личности.[5] Продюсеры бросили Керри против шрифта на роль Джоэла,[5] выбрав его из-за его обычной внешности, а также его комедийных способностей. По словам Гондри, это было так: «Трудно быть смешным. Намного легче взять кого-то действительно забавного и сбить его с толку, чем сделать наоборот».[6] Чтобы Керри, актер, который обычно играл энергичные роли, играл сдержанного персонажа, Гондри не позволял ему импровизировать - ограничение, которое он не наложил на других актеров. Керри это не понравилось.[7] Гондри также выводил Керри из равновесия, отдавая неправильные приказы или вращая камеру в неподходящее время. Гондри считал, что это заставит Керри забыть, что он должен делать, чтобы быть Джоэлом, позволив ему войти в образ.[5] В 2017 году Netflix документальный Джим и Энди, Керри упоминает разговор с Гондри за год до начала съемок Вечное сияние чистого разума, вскоре после того, как Керри расстался с неизвестной женщиной.[8] Гондри увидел, что эмоциональное состояние Керри в то время было «таким красивым, таким сломленным», и попросил его оставаться в таком состоянии в течение года, чтобы соответствовать персонажу. В документальном фильме Керри прокомментировал: «Вот какой хрен этот бизнес».[9][10] Николас Кейдж был первым выбором Гондри на роль Джоэла,[7] но Кейдж был недоступен, так как он пользовался большим спросом со стороны независимых директоров после его выступления в Покидая Лас-Вегас.[6]
  • Кейт Уинслет в роли Клементины Кручински: спонтанный экстраверт, который после разрыва с ним после двухлетних отношений стирает Джоэла Бариша из своей памяти. Продюсеры бросают Уинслет против шрифта за ее роль Клементины,[5] поскольку Уинслет ранее часто фигурировал в старинных произведениях.[11] Она получила роль после того, как стала единственной актрисой, которая критиковала сценарий вместо того, чтобы потворствовать сценаристам.[6] После того, как другой актер выиграл Оскар, студия попыталась заставить Гондри использовать ее вместо Уинслет для роли Клементины, но Гондри пригрозил уйти из проекта, если это произойдет.[6] Во время съемок Гондри отвел Уинслет в отдельные комнаты, чтобы тренировать ее,[6] и она носила парики вместо того, чтобы красить волосы.[11] Некоторые комментаторы отмечают, как персонаж Клементины критикует Маниакальная девочка-пикси из мечты фондовый персонаж за несколько лет до того, как кинокритик Натан Рабин придумал эту фразу. Большинство комментаторов обсуждают один конкретный пример, чтобы продемонстрировать эту критику, в которой Клементина предупреждает Джоэла, что она ошибочна: «Слишком многие парни думают, что я концепт, или я завершаю их, или я собираюсь оживить их. Но я всего лишь долбаная девушка, которая ищет мое душевное спокойствие. Не приписывай мне свое ".[12][13] С ее импульсивностью, эмоциональной интенсивностью (резкие перепады настроения), алкогольной зависимостью, бурными отношениями, безрассудным поведением и поспешной идеализацией или обесцениванием Джоэла Клементина, кажется, демонстрирует черты пограничное расстройство личности, хотя неясно, писал ли Кауфман своего персонажа с учетом этого конкретного диагноза.[14]
  • Кирстен Данст как Мэри Свево: администратор Lacuna, которая, встречаясь со Стэном Финком, влюблена в Говарда Межвяка. Стирая память Джоэла, жена Ховарда ловит ее поцелуем. Жена Говарда показывает, что у Мэри ранее были отношения с Говардом, которые Ховард стер из ее памяти. Она реагирует на эту информацию, увольняясь с работы и рассылая отчеты компании Lacuna своим клиентам. В сценарии отношения Мэри и Ховарда привели к незапланированной беременности, в результате чего Ховард вынудил Мэри сделать аборт, который Ховард также стер из ее памяти.[15]
  • Марк Руффало в роли Стэна Финка: техник для Lacuna, который состоит в отношениях с Мэри Свево до раскрытия ее предыдущих отношений с Говардом Межвяком. Руффало получил роль Стэна после того, как представил Гондри «неожиданный взгляд на роль», когда он предложил Стэну быть поклонником Столкновение и выглядеть как Джо Страммер.[6]
  • Элайджа Вуд в роли Патрика Верца: Патрик - техник в Lacuna, который вступает в отношения с Клементиной, подражая Джоэлу. Они расстаются, когда Джоэл и Клементина начинают встречаться во второй раз.
  • Том Уилкинсон в роли доктора Говарда Межвиака: Говард руководит Lacuna. Перед событиями фильма у него был роман с Мэри, который закончился стиранием этих отношений из ее памяти. Сообщается, что Уилкинсону не понравились съемки фильма, и он столкнулся с Гондри.[6][16]
  • Джейн Адамс как Кэрри Икин: друг Джоэла Бэриша. У нее сложные отношения с Робом Икином.
  • Дэвид Кросс как Роб Икин: друг Джоэла Бэриша. В проблемных отношениях с Кэрри Икин.
  • Дейдра О'Коннелл как Холлис Mierzwiak: жена Говарда Mierzwiak
  • Томас Джей Райан в роли Фрэнка: соседа Джоэла Бариша
  • Деббон Айер как мать Джоэла Бариша

Производство

Разработка

Концепция чего-либо Вечное сияние чистого разума пришел из бесед 1998 года между Мишель Гондри и соавтор фильма, Пьер Висмут.[17] Пара познакомилась и подружилась в начале 1980-х, когда Гондри играл на барабанах во французской поп-группе. Oui Oui.[18] Висмут задумал вычеркнуть определенных людей из сознаний людей в ответ на жалобу друга на ее парня; когда он спросил ее, сотрет ли она этого парня из своей памяти, она ответила утвердительно.[18][19] Изначально Висмут собирался провести художественный эксперимент с отправкой карточек людям, которые говорили, что кто-то из их знакомых стер получателя карточки из их памяти.[20] Когда он сказал об этом Гондри, они развили историю, основанную на ситуациях, которые могли бы возникнуть, если бы это было возможно с научной точки зрения.[18][20] Висмут так и не осуществил свою идею эксперимента.[20]

Гондри подошел Чарли Кауфман с этой концепцией.[19][20] Гондри и Кауфман вместе развили историю в короткую презентацию.[21] Хотя авторы не считали эту концепцию пригодной для продажи, из-за нее началась небольшая война торгов.[17][21][22] Стив Голин из Пропагандистские фильмы купил его 12 июня 1998 года за небольшую семизначную сумму.[5][23] Кауфман, который отвечал за написание сценария, не начал сразу, вместо этого решил приостановить написание, пока он работал над Приспособление, Признания опасного человека и Человеческая природа, последний из которых Гондри направил как его режиссерский дебют.[17] За это время режиссер Кристофер Нолан выпустил свой фильм Memento, который аналогичным образом работает с памятью. Из-за сходства Кауфман забеспокоился и попытался выйти из проекта, но Голин заставил его завершить его.[5] Во время написания права собственности на поле менялись несколько раз, в результате чего Кауфману не приходилось иметь дело со студиями до конца процесса написания сценария.[17] Финальный сценарий заставил студии понервничать.[17]

Насколько счастлива участь безупречной весталки?
Мир забыл, забыл мир:
Вечное сияние чистого разума!
Каждая молитва принята, и каждое желание оставлено;

Александр Поуп, Элоиза Абеляру, 207-210

Кауфман не хотел превращать фильм в триллер и хотел преуменьшить научно-фантастические аспекты стирания памяти, сосредоточившись на отношениях.[17][20][22] У него была «огромная борьба» при написании сценария, в частности, он столкнулся с двумя проблемами: отображением «воспоминаний, реакцией Джоэла на воспоминания и взаимодействием Джоэла с Клементиной вне воспоминаний в воспоминаниях» и тем фактом, что персонажи могли ссылаться в более поздние сцены к уже стертым воспоминаниям.[17] Кауфман решил первую проблему, сделав Джоэла ясным и способным комментировать свои воспоминания, и решил вторую, заставив воспоминания деградировать, а не стирать немедленно, с полным стиранием, происходящим при пробуждении.[17] Первоначальное имя Кауфмана для сценария состояло из 18 слов, так как он хотел, чтобы заголовок «не поместился в шатре».[24] В конце концов он решил Вечное сияние чистого разума, название из стихотворения 1717 г. Элоиза Абеляру к Александр Поуп.[25]

Съемки и пост-продакшн

Расстрел Вечное сияние чистого разума началось в середине января 2003 г. после шести недель подготовки,[26][27][28] продолжительностью три месяца с бюджетом в 20 миллионов долларов, в основном в районе Нью-Йорк.[7][28] Съемочная группа воссоздала некоторые ключевые сцены, например, фильм Джоэла. Роквилл Центр квартиры и кухни 1950-х годов, в Нью-Джерси бывшая база ВМС США.[28] Съемка была сложной, иногда снимали по семнадцать часов в день в суровых условиях.[29]

Съемка далась кинематографисту непросто. Эллен Курас, из-за сложности съемок видения Гондри для фильма, целью которого было «смешать аутентичность съемок на месте с непредсказуемыми вспышками прихоти». Согласно этому видению, Гондри хотел доступный свет используется исключительно для съемки. Курас не согласился с этим выбором и решил обойти его, осветив комнату вместо актеров и спрятав лампочки вокруг съемочной площадки, чтобы увеличить уровень освещенности.[28] Еще одна проблема, с которой столкнулись кинематографисты, была связана с частыми импровизациями, отсутствием оценок и небольшим количеством завершенных репетиций, операторы часто не знали, где будут находиться актеры. Два портативные камеры постоянно снимал почти 360-градусные кадры, снимая 36 000 футов пленки в день, чтобы справиться с этим.[16][28] Гондри призвал к работе знаменитого Французская новая волна директор Жан-Люк Годар путем съемок с использованием инвалидных колясок, а также с использованием тележек для саней и колесниц вместо традиционные тележки. При использовании инвалидных колясок съемка не всегда была гладкой, однако, поскольку Курасу понравилась эстетика шатких движений под низким углом, финальный фильм содержит отснятый материал.[28]

В фильме использована минимальная CGI, со многими достигнутыми эффектами в камеру, через вынужденные перспективы, скрытое пространство, точечное освещение, несинхронизированный звук, разделенный фокус и редактирование непрерывности.[20] Ярким примером является океан, смывающий дом в Montauk; Производственная группа достигла этого, построив угол дома на пляже и позволив приливу подняться.[7] Осуществить этот эффект было сложно, так как специальная команда, нанятая для того, чтобы поместить набор в воду, отказалась из-за предполагаемой опасности. Гондри в ответ уволил команду, а производственная группа, включая актеров и продюсеров, поместила декорации в воду. В отместку за действия Гондри глава профсоюза сделал выговор Гондри перед командой.[30]

Кауфман переписал часть сценария во время производства; таким образом, существует несколько расхождений между сценарием производства и финальным фильмом.[21] Принципиальное отличие состоит в том, что в производственном сценарии со стиранием каждого воспоминания поведение Клементины становится все более роботизированным.[17] В финальном фильме Уинслет играет Клементину прямо, и ухудшение параметров настройки и их наложение друг на друга визуально приводят к ухудшению памяти. Другой компонент сценария, который не вошел в финальный фильм, - это появление Наоми, девушки Джоэла, которую играет Эллен Помпео. Несмотря на то, что Кауфман настаивал на включении Наоми, съемочная группа вырезала ее уже отснятые сцены.[17] Трейси Морган также был вырезан из фильма.[31][32]

Исландский редактор Валдис Оскарсдоттир отредактировал фильм, и, как сообщается, она конфликтовала с Гондри во время монтажа.[33] Чарли Кауфман также принимал активное участие в монтаже фильма. Редактирование было долгим процессом, так как не было необходимости торопиться.[5][21] Было несколько тестовые показы фильма, вызвавшего положительные отзывы.[21]

Музыка

Основная статья: Eternal Sunshine of the Spotless Mind (саундтрек)

В саундтрек альбом для Вечное сияние чистого разума был написан музыкантом из Лос-Анджелеса Джон Брайон, а также песни от исполнителей, в том числе Полифоническое веселье, Willowz, и Дон Нельсон. Голливудские отчеты выпустил саундтрек 16 марта 2004 года.[34] А Кавер-версия из Коргис ' "Всем нужно когда-нибудь учиться "с инструментами Бриона и вокалом Бек служит центральным элементом саундтрека, задавая тон фильму в начальных титрах и закрывая фильм.[34][35]

Вечное сияние чистого разума Саундтрек получил в целом положительные отзывы. Вся музыка описал его как «почти такой же ловкий» и охарактеризовал музыку Брайона как «интимную» и «вызывающую воспоминания о любви и воспоминаниях».[36] Другие положительные отзывы отметили окружающий характер музыки и хвалебный кавер Бека "Everybody's Got to Learn Sometime".[37] Недоброжелатели саундтрека раскритиковали альбом за отсутствие идентичности и его депрессивную атмосферу.[38] Даже недоброжелатели хвалили способность оценки вписаться в сюжет, что является общей оценкой многих обзоров.[36][37][38][39]

Анализ

Осенью 2008 г. Экранный журнал Кэрол Верналлис утверждала, что режиссерский опыт Гондри музыкальные видео способствовал созданию фильма мизансцена и звуковой дизайн. Верналлис описывает некоторые нити визуальных, звуковых и музыкальных мотивов на протяжении всего фильма и то, как некоторые мотивы могут работать в контрапункт.[40]

Релиз

Театральная касса

Произведено с бюджетом в 20 миллионов долларов. Вечное сияние чистого разума открылся 19 марта 2004 года в США, заработав 8 175 198 долларов за первые выходные в 1353 кинотеатрах. Фильм занял седьмое место в прокате уик-энда и оставался в кинотеатрах в течение 19 недель, заработав 34 400 301 доллар в США и 39 636 414 долларов на международных рынках, что в общей сложности составляет 74 036 715 долларов по всему миру.[41] Вечное сияние чистого разума есть, по состоянию на июнь 2018 г., Самый прибыльный фильм Кауфмана и второй по прибыльности фильм Гондри.[42][43]

Критический ответ

На Гнилые помидоры, фильм имеет рейтинг 93% "Certified Fresh", основанный на 247 рецензиях, со средним рейтингом 8,5 / 10. Критический консенсус сайта гласит: "В основе Чарли Кауфман умный, творческий сценарий и столь же смелая режиссерская работа Мишеля Гондри, Вечное сияние извилистый, но искренний взгляд на отношения и душевную боль ".[44] На Metacritic, фильм получил 89 баллов из 100 на основе 41 отзыва, что свидетельствует о «всеобщем признании».[45] Аудитории, опрошенные CinemaScore дал фильму среднюю оценку «B-» по шкале от A + до F.[46]

Роджер Эберт из Чикаго Сан-Таймс в своем первоначальном обзоре 2004 года дал фильму 3½ из 4 возможных.[47] Он вернулся к фильму в 2010 году, когда назвал Кауфмана «самым одаренным сценаристом 2000-х годов» и повысил рейтинг до целых четырех звезд, добавив их к своим ».Отличные фильмы " список.[48] А. О. Скотт из Нью-Йорк Таймс похвалил фильм за то, что он «интеллектуальный, формально и концептуально сложный, насыщенный литературными аллюзиями и столь же беззастенчиво романтичный, как любой другой фильм, который вы когда-либо видели».[49] Тайм-аут резюмировали свой обзор, сказав: «Громадная ось Гондри / Кауфман / Керри работает чудо за чудом, выражая ошеломляющую красоту и экзистенциальный ужас оказаться в ловушке внутри собственного запутанного разума, и в аллегориях самосохраняющей амнезии сломленного, но полного надежды сердце."[50]

Уинслет и Керри получили признание за свои выступления. Игра Уинслет в роли Клементины получила признание и несколько номинаций на награды, включая Номинация на премию Оскар за лучшую женскую роль,[51] а BAFTA номинация на лучшую женскую роль в главной роли[52] и Золотой глобус номинация.[53] Премьера журнал поместила свое выступление на 81-е место в списке 100 величайших выступлений всех времен 2008 года.[54] Клаудиа Пуч в обзоре для USA Today сказала о своем выступлении: «Уинслет прекрасна как свободный дух, цвет волос которого меняется вместе с ее настроением. У нее давно не было такой важной роли, и она играет ее как нельзя лучше»,[55] пока Энн Хорнадей в обзоре для Вашингтон Пост сказал: «Даже когда Уинслет вынуждена носить костюмы и парики, которые делают ее похожей на Пеппи Длинныйчулок после подпитываемой кислотой поездки на благотворительный рынок, Уинслет сохраняет обнадеживающее равновесие. Чтобы сыграть кого-то настолько расстроенного, требуется актер ее уравновешенности».[56] Игра Керри в роли Джоэла также получила признание и несколько номинаций на награды, включая BAFTA номинация на лучшую мужскую роль в главной роли[52] и Золотой глобус номинация.[53] Многие рецензенты отметили его приведение к типу. Джейсон Киллингсворт в обзоре для Вставить журнал сказал о своей игре "Керри прибивает роль, завоевывая симпатию публики с первых моментов фильма".[57] Мойра Макдональд в обзоре для Сиэтл Таймс заявил: «[Джим Керри] совсем не плох - на самом деле, это самая честная и уязвимая работа, которую он когда-либо делал»,[58] в то время как Дэвид Эдельштейн из Шифер сказал: «Это редко комплимент, когда я называю актера« в смирительной рубашке », но смирительная рубашка Джима Керри очень мучительна. Вы видите всю эту маниакально-комическую энергию, заключенную в тюрьме этого обычного человека, с анархизмом, выглядывающим и пытающимся найти выход способ самовыражения ".[59] Актеры второго плана также получили признание с несколькими отзывами, такими как Энн Хорнадей из Вашингтон Пост и Рик Гроен из Глобус и почта выделив выступление Руффало для похвалы.[56][60]

Критики высоко оценили Кауфмана и его амбиции, и он получил множество наград за свои усилия, включая премию Оскар и BAFTA за лучший оригинальный сценарий.[51][61] В Шифер Дэвид Эдельштейн утверждал, что Кауфман «сдвинул границы романтической комедии»,[59] и Мойра Макдональд из Сиэтл Таймс назвал Кауфмана «одним из немногих творческих сценаристов, работающих сегодня».[58] Писания Кауфмана также подверглись некоторой критике, некоторые, в том числе Джон Пауэрс из LA Weekly, утверждая, что ему не хватало страсти[62] и Эндрю Саррис из Наблюдатель критикуя «несуществующее развитие персонажа» фильма.[63] Гондри, как и Кауфман, также получил большое количество похвал. Вашингтон Пост провозглашая «результаты [Гондри, использующие в основном живые эффекты] в их замысловатых деталях и исполнении» как «не что иное, как блестящие».[56] Сиэтл Таймс в своем обзоре говорится: «Гондри ... превращает все это в меланхолический дом веселья, с операторской работой и визуальными трюками, которые могут соперничать со сценарием в изобретении».[58] Оператор Эллен Курас получила похвалы за свою работу над фильмом, например, в Салон журнал, где в общем негативном обзоре фильма рецензент Стефани Захарек похвалила Курас за то, что она придала «фильму вид мечтательной срочности, идеально подходящий для истории».[64]

Похвалы

Основная статья: Список наград, полученных Eternal Sunshine of the Spotless Mind
НаградаКатегория наградыПолучателиРезультат
Оскар[51]Лучшая актрисаКейт УинслетНазначен
Лучший оригинальный сценарийПьер Висмут, Мишель Гондри и Чарли КауфманВыиграл
Премия Британской киноакадемии[52][61]Лучший фильмНазначен
Лучший режиссерМишель ГондриНазначен
Лучший оригинальный сценарийЧарли КауфманВыиграл
Лучший актер в главной ролиДжим КерриНазначен
Лучшая женская роль в главной ролиКейт УинслетНазначен
Лучший монтажВалдис ОскарсдоттирВыиграл
Золотой глобус[53]Лучший фильм - мюзикл или комедияНазначен
Лучший сценарийЧарли КауфманНазначен
Лучший актер - мюзикл или комедияДжим КерриНазначен
Лучшая женская роль в мюзикле или комедииКейт УинслетНазначен
Hugo Awards[65]Лучшее драматическое представление - длинная формаМишель Гондри, Чарли Кауфман, Бирре ВисмутНазначен
Национальный совет по обзору[66]Лучший оригинальный сценарийЧарли КауфманВыиграл
Гильдия писателей Америки[67]Лучший оригинальный сценарийПьер Висмут, Мишель Гондри и Чарли КауфманВыиграл

Домашние СМИ

Выпущена компания Universal Home Entertainment Вечное сияние чистого разума на DVD 28 сентября 2004 г.[68] А Блю рей выпуск издания произошел в США 25 января 2011 г.[69]

Наследие

Телесериал

В октябре 2016 г. Анонимный контент объявили, что будут работать с Универсальные кабельные производства снять телесериал по фильму. Кауфман не участвовал в написании шоу. Проект все еще находится на стадии планирования.[70]

Признание СМИ

ГодВедущийЗаголовокКлассифицироватьПримечания
2005Гильдия писателей Америки101 величайший сценарий24[71][72]
2008Империя500 величайших фильмов всех времен73[73]
2009Тайм-аут Нью-ЙоркТОНИ ТОП 50 фильмов десятилетия3[74]
Slant Magazine100 лучших фильмов августа86[75]
Вставить50 лучших фильмов десятилетия (2000-2009)5[76]
А.В. КлубЛучшие фильмы нулевых1[77]
MetacriticКинокритики выбирают лучшие фильмы десятилетия2[78]
2016BBC100 величайших фильмов XXI века6[79]
2018Империя100 величайших фильмов41[80]
Они снимают фотографии, не так ли?Самые известные фильмы XXI века5[81]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б "Вечное сияние чистого разума". Box Office Mojo.
  2. ^ "Вечное сияние чистого разума". Slant Magazine. Получено 25 сентября, 2004.
  3. ^ Фильм занял 6 место в рейтинге BBC Список 100 лучших фильмов 21 века, составленный на основе опроса 177 кинокритиков. «100 величайших фильмов XXI века». BBC. 23 августа 2016 г.. Получено 16 августа, 2017. Смотрите также Даргис, Манохла; Скотт, А. (9 июня 2017 г.). «25 лучших фильмов 21 века ... пока что». Нью-Йорк Таймс. Получено 8 июля, 2017.
  4. ^ "Лакуна, Инк". Получено 10 июня, 2019.
  5. ^ а б c d е ж грамм Клейнман, Джеффри. "Чарли Кауфман и Мишель Гондри - Вечное сияние чистого разума". DVD Talk. Получено 4 июля, 2018.
  6. ^ а б c d е ж грамм Стерн, Марлоу (19 июля 2014 г.). "Мишель Гондри о" Mood Indigo ", Канье Уэст и 10-летие" Eternal Sunshine "'". Ежедневный зверь. Получено 5 июля, 2018.
  7. ^ а б c d Плака, Кайя (31 марта 2017 г.). "Инди под прикрытием: что делает" Вечное сияние чистого разума "таким незабываемым?". Независимый фильм. Получено 5 июля, 2018.
  8. ^ Леунг, Ребекка (18 ноября 2004 г.). "Керри:" Жизнь слишком прекрасна'". CBS Новости. Получено 5 июля, 2018.
  9. ^ Фрейли, Джейсон (30 ноября 2017 г.). "Обзор:" Джим и Энди "документируют путешествие Джима Керри в его собственный" Tru-Man ".'". wtop.com. Получено 5 июля, 2018.
  10. ^ Руни, Дэвид (5 сентября 2017 г.). "'Джим и Энди: The Great Beyond »: обзор фильма | Венеция 2017 ». Голливудский репортер. Получено 5 июля, 2018.
  11. ^ а б Мюррей, Ребекка. "Никаких корсетов для Кейт Уинслет в" Вечном сиянии чистого разума """. ThoughtCo. Получено 5 июля, 2018.
  12. ^ Гулд, Халли (20 марта 2014 г.). «Вспоминая вечное сияние чистого разума, 10 лет спустя». Мари Клэр. В архиве из оригинала 21 февраля 2016 г.. Получено 21 мая, 2019.
  13. ^ Герман, Элисон (19 марта 2014 г.). "'Eternal Sunshine 'разрушил стереотип маниакальной пикси-девушки из мечты еще до того, как он появился ". FlavorWire. Получено 5 июля, 2018.
  14. ^ «6 фильмов, в которых правильно показаны симптомы пограничного расстройства личности (в основном)». Могучий. Получено 17 августа, 2018.
  15. ^ Чивителло, Аманда (25 июля 2012 г.). «Неделя женщин в научной фантастике: Мэри Свево:« Вечное сияние чистого разума - другой сильный женский персонаж ». Сука щелкает. Получено 29 сентября, 2018.
  16. ^ а б Стерн, Марлоу (30 июня 2014 г.). "Марк Руффало взрывает иракских поджигателей Республиканской партии, переговоры" Начни снова "и" Мстители "'". Ежедневный зверь. Получено 5 июля, 2018.
  17. ^ а б c d е ж грамм час я j Коэн, Дэвид С. (17 февраля 2016 г.). «От сценария к экрану:« Вечное сияние чистого разума »'". Журнал Script. В архиве из оригинала 7 марта 2016 г.. Получено 4 июля, 2018.
  18. ^ а б c Лэк, Джессика (6 сентября 2008 г.). "Голова-ластик". Хранитель. Получено 4 июля, 2018.
  19. ^ а б "'Вечное сияние чистого разума »: незабываемое и душераздирающее исследование любви, человеческих существ и природы памяти». Синефилия и не только. Получено 4 июля, 2018.
  20. ^ а б c d е ж Мэнсфилд, Мэтт (13 марта 2014 г.). «Десять лет вечного сияния чистого разума». Dazed Digital. Получено 4 июля, 2018.
  21. ^ а б c d е Тобиас, Скотт (17 марта 2004 г.). "Интервью - Мишель Гондри и Чарли Кауфман". АВ Клуб. Получено 4 июля, 2018.
  22. ^ а б Стернберг, Адам (16 декабря 2015 г.). «В разговоре: Чарли Кауфман». Гриф. Получено 4 июля, 2018.
  23. ^ Мэдиган, Ник (15 июня 1998 г.). "Пиктограмма играет в" Пропаганде ". Разнообразие. Получено 4 июля, 2018.
  24. ^ Смит, Нил (28 апреля 2004 г.). "Внутренний разум сценариста Кауфмана". Новости BBC. Получено 4 июля, 2018.
  25. ^ Скотт, А. О. (4 апреля 2004 г.). "Критика чистой комедии Чарли Кауфмана". Нью-Йорк Таймс. Получено 4 июля, 2018.
  26. ^ «Вкратце: Элайджа Вуд присоединяется к Eternal Sunshine of the Spotless Mind». Хранитель. 20 декабря 2002 г.. Получено 9 июля, 2018.
  27. ^ Фейуэлл, Джилл (8 декабря 2002 г.). "Пружины Руффало для Вечного'". Разнообразие. Получено 9 июля, 2018.
  28. ^ а б c d е ж Павлус, Джон (апрель 2004 г.). "Не забывай меня". Международный журнал методов кино и цифрового производства. 85: 1–3.
  29. ^ «Вечное сияние чистого разума: интервью Джима Керри и Кейт Уинслет». SBS. 18 апреля 2004 г.. Получено 29 сентября, 2018.
  30. ^ "Мишель Гондри:" Я верю в утопию """. Переговоры. 27 июля 2011 г. В архиве с оригинала от 24 февраля 2016 г.. Получено 5 июля, 2018.
  31. ^ "Игры разума и разбитые сердца: Джим Керри и Мишель Гондри о создании вечного сияния". В архиве с оригинала 20 марта 2019 г.. Получено 20 марта, 2019.
  32. ^ "Почему вечное сияние чистого разума все еще резонирует". В архиве с оригинала 20 марта 2019 г.. Получено 20 марта, 2019.
  33. ^ Хэммет Нотт, Мэтью (11 октября 2012 г.). «Героини кино: Валдис Оскарсдоттир и« Невидимое искусство »монтажа». IndieWire. Получено 9 июля, 2018.
  34. ^ а б Ферраро, Крис (25 февраля 2004 г.). "Бек и полифоническое веселье" - заголовок "Голливудских рекордов" "Вечное сияние чистого разума" Саундтрек ». Деловой провод. Получено 6 июля, 2018.
  35. ^ О'Шони, Карсон (18 декабря 2009 г.). "Звуки кино: вечное сияние чистого разума". Последствия звука. Получено 6 июля, 2018.
  36. ^ а б Фарес, Хизер. "Вечное сияние чистого разума - AllMusic Review". AllMusic.com. Получено 6 июля, 2018.
  37. ^ а б Сильвестр, Ник (6 апреля 2004 г.). "Вечное сияние чистого разума - Обзор вилы". Pitchfork.com. В архиве из оригинала 14 июля 2009 г.. Получено 6 июля, 2018.
  38. ^ а б Клемменсен, Кристиан (21 января 2005 г.). «Вечное сияние чистого разума - Обзор кинотреков». Filmtracks.com. В архиве с оригинала от 10 февраля 2005 г.. Получено 21 мая, 2019.
  39. ^ Беллетто, Адам (17 февраля 2015 г.). «Неудачники: редкие, но красивые композиции Джона Бриона заслуживают Оскара». Киношкола отклоняет. Получено 6 июля, 2018.
  40. ^ Верналлис, Кэрол. "Музыкальное видео, песни, звук: опыт, техника и эмоции в Вечное сияние чистого разума". Экран. 49,3. (2008) стр. 277–97.
  41. ^ «Вечное сияние чистого разума (фильм)». Box Office Mojo. Получено 30 июня, 2018.
  42. ^ "Чарли Кауфман (писатель)". Box Office Mojo. Получено 30 июня, 2018.
  43. ^ «Мишель Гондри (директор)». Box Office Mojo. Получено 30 июня, 2018.
  44. ^ "Вечное сияние чистого разума". Гнилые помидоры. Получено 3 октября, 2020.
  45. ^ "Вечное сияние чистого разума". Metacritic. Получено 5 июля, 2018.
  46. ^ «CinemaScore». cinemascore.com. Архивировано из оригинал 20 декабря 2018 г.. Получено 5 сентября, 2018.
  47. ^ Эберт, Роджер (19 марта 2004 г.). "Вечное сияние чистого разума - оригинальный обзор". RogerEbert.com. Получено 7 июля, 2018.
  48. ^ Эберт, Роджер (2 января 2010 г.). "Вечное сияние чистого разума". Rogerebert.suntimes.com (Обзор; обзор 2010 г.).
  49. ^ Мерфи, Мекадо (15 февраля 2011 г.). "Критики" выбрали видео: "Вечное сияние чистого разума"'". Нью-Йорк Таймс. Получено 27 марта, 2013.
  50. ^ JWin. Обзор фильма «Вечное сияние чистого разума». Тайм-аут. В архиве с оригинала от 11 июня 2013 г.. Получено 4 декабря, 2017.
  51. ^ а б c «Номинанты и победители 77-й премии Оскар». Академия кинематографических искусств и наук. 2005. Получено 27 сентября, 2018.
  52. ^ а б c "Bafta Film Awards 2005: Номинации". BBC. 2005. Получено 27 сентября, 2018.
  53. ^ а б c "62-я ежегодная премия" Золотой глобус "(2005 г.)". Золотой глобус. 2005. Получено 27 сентября, 2018.
  54. ^ "100 величайших исполнений всех времен: 100–75". Премьера. 3 декабря 2008 г. Архивировано с оригинал 31 марта 2009 г.. Получено 7 июля, 2018.
  55. ^ Пуч, Клаудия (18 марта 2004 г.). «Погрузитесь в« Вечное сияние », и вам станет тепло повсюду». USA Today. Получено 9 июля, 2018.
  56. ^ а б c Хорнадей, Энн (19 марта 2004 г.). "По уши в любви". Вашингтон Пост. Получено 29 сентября, 2018.
  57. ^ Киллингсворт, Джейсон (1 июня 2004 г.). "Вечное сияние чистого разума". Вставить журнал. Получено 9 июля, 2018.
  58. ^ а б c Макдональд, Мойра (19 марта 2004 г.). "'Eternal Sunshine »- это полет на космическом корабле к взлетам и падениям любви». Сиэтл Таймс. Получено 29 сентября, 2018.
  59. ^ а б Эдельштейн, Дэвид (18 марта 2004 г.). "Не забывай меня". Шифер. Получено 29 сентября, 2018.
  60. ^ Гроен, Рик (19 марта 2004 г.). «Анатомия разума любовника». Глобус и почта. Получено 29 сентября, 2018.
  61. ^ а б "Bafta Film Awards 2005: Победители". BBC. 2005. Получено 27 сентября, 2018.
  62. ^ Пауэрс, Джон (18 марта 2004 г.). "О мальчике". LA Weekly. Получено 29 сентября, 2018.
  63. ^ Саррис, Эндрю (29 марта 2004 г.). "Вечное сияние оставило мой разум безупречным". Наблюдатель. Получено 29 сентября, 2018.
  64. ^ Захарек, Стефани (19 марта 2004 г.). «Гениальная ошибка». Салон. В архиве из оригинала 17 ноября 2011 г.. Получено 29 сентября, 2018.
  65. ^ "2005 Hugo Awards". Получено 27 сентября, 2018.
  66. ^ «Лауреаты премии 2004 года». Получено 27 сентября, 2018.
  67. ^ «Причудливые фильмы выигрывают сценарии». Получено 27 сентября, 2018.
  68. ^ «Вечное сияние чистого разума (2004)». Цифры. Получено 5 июля, 2018.
  69. ^ "Вечное сияние чистого разума". blu-ray.com. Получено 5 июля, 2018.
  70. ^ Сандберг, Байран Элис; Кит, Борис (7 октября 2016 г.). "'Сериал «Вечное сияние чистого разума» в работе (Эксклюзив) ». Голливудский репортер. В архиве с оригинала 7 октября 2016 г.. Получено 6 июля, 2018.
  71. ^ "101 величайший сценарий". Гильдия писателей Западной Америки. 2005. Получено 6 июня, 2018.
  72. ^ "101 величайший сценарий, полный список". Гильдия писателей Западной Америки. 2005. Получено 6 июня, 2018.
  73. ^ «500 величайших фильмов всех времен». Империя. Ноябрь 2008 г. Архивировано с оригинал 21 октября 2013 г.. Получено 6 июля, 2018.
  74. ^ "ТОНИ 50 лучших фильмов десятилетия". Тайм-аут Нью-Йорк (739). 26 ноября - 2 декабря 2009 г.. Получено 6 июля, 2018.
  75. ^ «100 лучших фильмов последних лет». Slant Magazine. 7 февраля 2010 г.. Получено 10 февраля, 2010.
  76. ^ «50 лучших фильмов десятилетия (2000–2009)». Вставить журнал. 3 ноября 2009 г.. Получено 6 июля, 2018.
  77. ^ Мюррей, Ноэль; Рабин, Натан; Фиппс, Кейт; Робинсон, Таша; Тобиас, Скотт (3 декабря 2009 г.). «Лучшие фильмы нулевых». А.В. Клуб. Получено 6 июля, 2018.
  78. ^ «Кинокритики выбирают лучшие фильмы десятилетия». Metacritic. 3 января 2010 г.. Получено 6 июля, 2018.
  79. ^ «100 величайших фильмов XXI века». BBC. 23 августа 2016 г.. Получено 6 июля, 2018.
  80. ^ "100 величайших фильмов". Империя. 20 марта 2018 г. Архивировано с оригинал 6 июля 2018 г.. Получено 6 июля, 2018.
  81. ^ «Самые известные фильмы 21 века (история рейтинга)». Они снимают фотографии, не так ли?. Получено 6 июля, 2018.

внешняя ссылка