Голливуд и Соединенное Королевство - Hollywood and the United Kingdom - Wikipedia

Голливуд и Соединенное Королевство связаны через использование американской промышленностью британских исходных материалов, обмен талантами и финансовые вложения Голливуда в британские объекты и производство. У американских студий в прошлом были собственные базы в Великобритании, такие как MGM-Британский, и Ворнер Браззерс. владели акциями давно ликвидированного британского дистрибьютора Warner-Pathé, когда-то входившего в Associated British Pictures Corporation. И наоборот, в Великобритании есть крупные производственные студии в Соединенных Штатах, такие как Pinewood Studios Атланта.

Британский исходный материал

Многие голливудские фильмы имеют британское измерение (по мотивам британцев, рассказы или события), многие из которых имели огромный коммерческий успех во всем мире. Два из восьми лучших самые кассовые фильмы в мире всегда имеют некоторые британские исторические, культурные или творческие аспекты: Титаник (1997), Гарри Поттер и Дары смерти - Часть 2 (2011), Властелин колец: Возвращение короля (2003), сделано в Новой Зеландии, и Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца (2005). Добавление еще четырех Гарри Поттер фильмы и еще один Властелин колец фильм, плюс Тим Бертон версия Алиса в стране чудес (2010) и более половины из двадцати самых финансово успешных фильмов имели существенное британское измерение.^[1]

Британское влияние также можно увидеть в "Английский цикл" анимационных фильмов Disney, в том числе Алиса в стране чудес (1951), Питер Пэн (1953), Сто один далматинец (1961), Меч в камне (1963), и Книга джунглей (1967).^[2] Дисней впервые заинтересовался игровыми фильмами как средством использования финансовых резервов, которые были накоплены в Великобритании и не могли быть репатриированы из-за валютного контроля, сняв два фильма из шотландских и английских источников. Это были Остров сокровищ (1950) и История Робин Гуда и его веселых мужчин (1952), оба были успешными в прокате. Студия продолжала использовать британские исходные материалы для своих анимационных фильмов после Уолт Дисней смерти в 1967 г., в мультфильмах Робин Гуд (1973), Спасатели (1976) и Множество приключений Винни Пуха (1977), один из многих Диснеевских А. А. Милн персонажи.

Обмен талантами

Кейт Уинслет снялся в ряде голливудских фильмов, в том числе Титаник (1997)

Многие британские актеры добились международной известности и успеха у критиков, в том числе Джули Эндрюс,^[3] Кристиан Бэйл, Ричард Бертон,^[4] Хелена Бонэм Картер,^[5] Кеннет Брана, Майкл Кейн,^[6] Чарли Чаплин,^[7] Рональд Колман, Шон Коннери,^[8] Дэниел Дэй-Льюис, Денхольм Эллиотт, Рэйф Файнс, Альберт Финни, Колин Ферт,^[9] Джоан Фонтейн, Роджер Мур, Кэри Грант, Джон Гилгуд, Алек Гиннесс, Рекс Харрисон, Оливия де Хэвилленд, Одри Хепберн, Энтони Хопкинс, Боб Хоскинс,^[10] Джон Хёрт,^[11] Джереми Айронс, Бен Кингсли,^[12] Анджела Лэнсбери, Стэн Лорел, Вивьен Ли,^[13] Джеймс Мейсон, Иэн МакКеллен, Хелен Миррен, Лиам Нисон, Сэм Нил, Дэвид Нивен,^[14] Питер О'Тул, Гэри Олдман, Лоуренс Оливье,^[15] Гай Пирс, Пит Постлетуэйт, Ванесса Редгрейв, Алан Рикман, Тим Рот,^[16] Питер Селлерс,^[17] Мэгги Смит, Тильда Суинтон, Элизабет Тейлор, Эмма Томпсон, Наоми Уоттс, и Кейт Уинслет.^[18] Какое-то время британцы изображали трех самых известных американских супергероев: Кристиан Бэйл как Бэтмен, Эндрю Гарфилд в качестве Человек-паук, и Генри Кавилл в качестве Супермен. Некоторые актеры, такие как Сэм Ванамейкер а в последние годы Кевин Спейси, поселились в Великобритании.

Режиссеры тоже пересекли Атлантику. Альфред Хичкок Пожалуй, самый известный британский режиссер в Голливуде, завоевавший наибольший авторитет и снявший большую часть своих самых важных картин в Соединенных Штатах, но многие другие британские режиссеры добились успеха в Америке, в том числе: Ричард Аттенборо, Джон Бурман, Дэнни Бойл, Чарли Чаплин, Стивен Фрирз, Дэвид Лин, Сэм Мендес, Энтони Мингелла, Алан Паркер, Кэрол Рид, Джон Шлезингер, Ридли Скотт, Кристофер Нолан и Тони Скотт. Среди американских режиссеров, поселившихся в Британии, Тим Бертон, Стэнли Кубрик, и Джозеф Лоузи.

Американские студии в Британии

У американских студий есть собственные производственные мощности и дочерние компании в Великобритании. Ворнер Браззерс. приобретенный Студии Теддингтон производить 'квоты Около 1931 года. Американские продюсерские компании были обязаны инвестировать в британский продукт, чтобы их собственные фильмы были показаны в Великобритании. Paramount-British Productions была основана в 1931 году, арендовав помещения у Герберт Уилкокс годом ранее, и будет продолжаться (позже с использованием Соснового леса) до войны. Самые ранние фильмы, созданные Александр Корда в Британии, до основания Лондонские фильмы, также были выпущены через Paramount.^[19] Другие крупные американские студии (Fox, Columbia и RKO) инвестировали в британские фильмы через дочерние компании.

MGM-Британский была основана незадолго до Второй мировой войны в Denham Studios, и снял там четыре фильма, в том числе До свидания, мистер Чипс (1939). Возрожден после войны и основан в Borehamwood, MGM-British занималась производством фильмов более двадцати лет до закрытия студии материнскими компаниями в 1970 году. Некоторое время после войны Rank частично владела Universal-International, которая распространяла такие фильмы, как Гамлет (1948) в США.

Ворнер Браззерс. когда-то имел долю в Associated British Pictures Corporation, и в конечном итоге получила 50% -ную долю (с ABPC, контролирующей оставшуюся часть) в отечественной компании Warner-Pathé Distributors с 1958 года. Warner прекратила свое участие в 1967 году. Тем временем Universal сняла 13 фильмов в Великобритании за этот период с ограниченным кассовым успехом и Paramount имел долю в таких значимых британских фильмах, как Альфи (1966) и если.... (1968). После того, как ABPC был продан EMI В 1969 году MGM сформировала недолговечное дистрибьюторское партнерство в 1970 году с EMI, которое длилось до 1973 года. В 1978 году EMI сформировала трехстороннее дистрибьюторское соглашение с Warner и Columbia.

Самобытность британской киноиндустрии и Голливуд

Британская киноиндустрия неоднозначно относится к Голливуду. Утверждалось, что размер внутреннего британского кинорынка не позволяет британской киноиндустрии успешно производить фильмы в голливудском стиле. блокбастеры в течение длительного периода без участия США.^[20] Американский филиал Мирамакс взял на себя Энтони Мингелла с Английский пациент (1996), когда производство столкнулось с трудностями во время съемок. Технически фильм американского производства получил 9 побед. Оскар. И наоборот, многие фильмы, считающиеся американскими, были сняты в основном в Великобритании, например, Прометей, Звездные войны: Пробуждение силы и стражи Галактики.^[21]

«В кино, как и в обществе в целом, влияние Америки достигло ранее невообразимых уровней и глубин», - сказал критик Джефф Браун, имея в виду американизацию британской кинокультуры в 1990-е годы. В качестве примеров он приводит освещение Голливуда и использование языка в таких публикациях, как Империя журнала, а также засилье высокобюджетных американских фильмов в мультиплексах,^[22] но он также отмечает, что это промышленное дело: Полный Монти был полностью профинансирован и распределен одной из крупных компаний США, Twentieth Century Fox, […] Похвала досталась Великобритании, но вся прибыль от фильма пошла в Америку ».^[23]

И наоборот, критик BBC Марк Кермод считает, что «киноиндустрии Великобритании и Америки неразрывно связаны», приводя многочисленные примеры того, как Голливуд предоставляет работу британскому производственному персоналу и студиям, в то время как Великобритания позволяет Голливуду размещать свои престижные производства на британских студиях.^[24] Он обращается к британскому режиссеру Кристофер Нолан С Темный рыцарь и Зарождение как британские, а не как американские фильмы, и все же "когда фильм, который выглядит типично" британский ", например Речь короля, достигает эквивалентного успеха, все внезапно начинают писать статьи о состоянии нашего национального кинематографа, как будто оно каким-то образом существует изолированно ».^[25] Тем не менее он соглашается с тем, что «настоящая проблема» заключается в распределении, а не в финансировании: «лишь немногие обеспечивают такую ширину распространения, которая позволяет широкой аудитории».^[26]

Смотрите также

Кино Соединенного Королевства
Кино США для "Голливуда"