Дама с горностаем - Lady with an Ermine

Дама с горностаем
Итальянский: Dama con l'ermellino, Польский: Dama z gronostajem
Дама с горностаем - Леонардо да Винчи (измененные уровни) .jpg
ХудожникЛеонардо да Винчи
Год1489–1490[n 1]
СерединаМасло на грецкий орех панель
ПредметСесилия Галлерани
Размеры54 см × 39 см (21 дюйм × 15 дюймов)
Место расположенияМузей Чарторыйских, Краков, Польша

Дама с горностаем (Итальянский: Dama con l'ermellino [ˈDaːma kon lermelˈliːno]; Польский: Dama z gronostajem) это портретная живопись с 1489–1490 по Итальянский ренессанс художник Леонардо да Винчи.[n 1] Окрашены в масло -на-грецкий орех панель, он расположен в Музей Чарторыйских и является одним из национальных достояний Польши.[1] Сюжет портрета Сесилия Галлерани, написанная в то время, когда она была хозяйкой Людовико Сфорца, Герцог Миланский, а Леонардо состоял на службе у герцога. Это один из четырех портретов женщин, нарисованных Леонардо, остальные - Мона Лиза, Джиневра де Бенчи, и La Belle Ferronnière.

В Коллекция князей Чарторыйских, в том числе Дама с горностаем, был продан за € 100 миллионов 29 декабря 2016 г. правительству Польши Фонд князей Чарторыйских, представлена Адам Кароль Чарторыйски, последний прямой потомок Изабела Чарторыйска Флемминг и Адам Георгий Чарторыйски, привезший картину в Польшу из Италии в 1798 году.[2][3][4] Картина в настоящее время находится в Музей Чарторыйских в Краков.

Описание

Сочинение

В Дама с горностаем был сделан с масла на маленьком 54 × 39 см (21 × 15 дюймов) грецкий орех деревянная панель.[5] Масляная краска была относительно новой для Италии в то время, она была представлена ​​в 1470-х годах, а орех был древесиной, которую любил Леонардо.[6] но в основном не используется другими Ломбард художники в то время.[7] Древесина тонкая и толщиной около 4–5 миллиметров (0,16–0,20 дюйма), подготовленная со слоем белого левкас и слой коричневатого подкрашивать.[8] Историк искусства Франк Цёлльнер говорит, что древесина, используемая для Дама с горностаем может быть из того же дерева, что и дерево, которое использовалось для его более позднего портрета, La Belle Ferronnière.[9] На картине изображена женщина половинного роста, повернутая вправо под углом в три четверти, но лицом, повернутым влево.[10]

Леди

Субъект был идентифицирован с достаточной уверенностью как Сесилия Галлерани, любовница хозяина Леонардо, Людовико Сфорца.[11] Ее взгляд направлен не прямо вперед и не на зрителя, а на «третьего лица» за рамкой картины. Галлерани держит маленькую белоснежную горностай, известный как горностай. Ее платье сравнительно простое, что говорит о том, что она не дворянка. Ее прическа, известная как коазон, гладко приковывает волосы к голове двумя лентами, связанными с обеих сторон лица, и длинной косой сзади. Ее волосы удерживаются тонкой марлевой вуалью с плетеным бордюром из золотых нитей, черной лентой и чехлом поверх косы.[12]

Как и во многих картинах Леонардо, композиция представляет собой пирамидальную спираль, и натурщик застревает в движении, поворачивающемся налево, что отражает давнюю озабоченность Леонардо динамикой движения. Портрет в профиль в три четверти был одним из многих его нововведений. Придворный поэт Иль Моро, Бернардо Беллинчони, был первым, кто предположил, что Сесилия находится в состоянии равновесия, как если бы она слушала невидимого оратора.

Эта работа, в частности, показывает опыт Леонардо в рисовании человеческих форм. Протянутая рука Сесилии была подробно расписана: каждый контур каждого ногтя, каждая морщинка вокруг суставов пальцев и даже изгибы сухожилия согнутого пальца.

Горностай

Горная охота, c. Рисунок пером и тушью 1490 года Леонардо да Винчи

Животное, отдыхающее на руках Сесилии, обычно называют горностай. Комментаторы отметили, что он слишком велик, чтобы быть настоящим горностаем,[13] но его размер объясняется тем, что он носит в основном символический характер.[14] Историк искусства Люк Сисон отмечает, что «суть здесь не в натурализме; Леонардо создал мифического зверя, состоящего из нескольких животных, которых он нарисовал в то время».[15] Существует несколько интерпретаций значения горностая, и они часто используются в сочетании друг с другом.[13][16][17] В зимнем пальто горностай был традиционным символ чистоты и умеренности,[15] как считалось, он скорее встретит смерть, чем испачкает свой белый халат.[17] В преклонном возрасте Леонардо составил бестиарий в котором он записал: «Горностай без умеренности ест только один раз в день, и он скорее позволит поймать себя охотникам, чем укрыться в грязном логове, чтобы не запятнать свою чистоту».[18] Он повторяет эту идею в другой заметке: «Умеренность обуздывает все пороки. Горностай предпочитает умереть, а не испачкаться».[19] Леонардо также нарисовал c. 1490 пером и тушью, размещенный в Музей Фитцуильяма в Кембридже, изображая горностайного представителя этих идеалов, сдающегося охотнику.[5] Также было отмечено, что горностай имеет личное значение для Людовико Сфорца, поскольку он будет использовать его в качестве личной эмблемы, назначенной Фердинанд I как член Орден Горностая в 1488 г.[17] В качестве альтернативы, горностай может быть каламбуром на фамилии Сесилии: древнегреческий термин, обозначающий горностай или другие похожие на ласки виды животных, Galê (γαλῆ) или же Galéē (γαλέη).[16] Такие аллюзии были особенно популярны в культуре Возрождения;[13] Сам Леонардо делал нечто подобное в своей более ранней работе, Джиневра де Бенчи, когда он окружил Джиневру можжевельник или же ginepro на итальянском.[20] В качестве альтернативы Кристина Моцульска предполагает, что горностай следует значению горностая или ласки в классической литературе, где он относится к беременности, иногда как животное, которое защищает беременных женщин. Было известно, что примерно во время создания картины Сесилия была беременна внебрачным сыном Людовико.[9]

Фон

Комиссия

Натурщик с достаточной уверенностью был идентифицирован как Сесилия Галлерани, любовница работодателя Леонардо, Людовико Сфорца.[21]

Галлерани был членом большой семьи, которая не была ни богатой, ни богатой. благородный. Ее отец какое-то время служил при дворе герцога. На момент написания портрета ей было около шестнадцати лет, и она была известна своей красотой, ученостью и поэзией. Примерно в шесть лет она вышла замуж за молодого дворянина из дома Висконти, но подал в суд на аннулировать брак в 1487 году по нераскрытым причинам и просьба была удовлетворена. Она стала любовницей герцога и родила ему сына даже после того, как он женился на Беатрис д'Эсте одиннадцать лет назад.[22] Беатриче было обещано герцогу, когда ей было всего пять лет, и она вышла за него замуж, когда ей было шестнадцать, в 1491 году. Через несколько месяцев она обнаружила, что герцог все еще встречается с Галлерани, и вынудила герцога прекратить отношения, выдав ее замуж за графа. Людовико Карминати ди Брамбилла, также известный как Иль Бергамино. Молодожены переехали в Палаццо Карманьола в Милане.[23]

История

Всегда было известно, что Леонардо написал портрет любовницы Людовико Сфорца,[24] Сесилия Галлерани, но Дама с горностаем оставался в значительной степени неизвестным ученым почти до 20 века.[25] Картина была приобретена в Италии в 1798 году князем. Адам Георгий Чарторыйски, сын Изабела Чарторыйска Флемминг и принц Адам Казимеж Чарторыйский, и включены в собрания семьи Чарторыйских на Пулавы в 1800 г. Надпись в верхнем левом углу картины, LA BELE FERONIERE. ЛЕОНАРД ДОВИНСИ., вероятно, был добавлен реставратором вскоре после прибытия в Польшу,[26] и до того, как фон был перекрашен.[27] Чарторыйский ясно знал, что это Леонардо, хотя картина никогда не обсуждалась в печати; нет записей о каком-либо предыдущем владельце. В Belle Ferronière Это портрет Леонардо в Лувре, натурщик которого так похож на него, что Чарторыйские считали его таким же.[нужна цитата ]

Картина много путешествовала в 19 веке. Вовремя Ноябрьское восстание В 1830 году 84-летняя княгиня Чарторыйская спасла его перед вторгшейся русской армией, спрятала и отправила на 100 миль к югу, во дворец Чарторыйских в Sieniawa.[28] Вскоре после этого его перевели в изгнание Чарторыйских в Париже. Hôtel Lambert. Семья вернулась в Польшу в 1869 году, поселившись в Краков. В бурных последствиях Немецкая оккупация Парижа в 1871 г. и Коммуна, семья привезла картину в Краков в 1876 году.[28] и музей открыт в 1878 году. Первая Мировая Война, картина перенесена в Gemäldegalerie Alte Meister[29] в Дрездене на хранение,[30] возвращается в Краков в 1920 году.

В 1939 году, предвидя немецкую оккупацию Польши, он снова был перенесен в Сиеняву,[28] но он был обнаружен и изъят Нацисты и отправлен в Музей кайзера Фридриха в Берлине. В 1940 г. Ганс Франк генерал-губернатор Польши увидел картину там и попросил вернуть ее в Краков, где она висела в его кабинете в Замок Вавель. В 1941 году передана на склад другого хищенного искусства в г. Бреслау. В 1943 году его вернули в Краков и выставили в Вавельском замке.[28] В конце Второй мировой войны он был обнаружен союзными войсками в загородном доме Франка в Шлирзее, Бавария и был возвращен Польше в 1946 году. Он снова был выставлен на выставке в Музей Чарторыйских в Кракове, где он оставался до закрытия музея на реконструкцию в 2010 году. С мая 2017-2019 гг. экспонировался в Национальный музей, Краков, недалеко от Старого города. Он вернулся в Музей Чарторыйских для открытия 19 декабря 2019 года.[31]

Сохранение

Дама с горностаем прошел два детальных лабораторных исследования. Первый находился в Варшавских лабораториях, результаты которого были опубликованы К. Квятковским в 1955 году. В 1992 году он снова прошел обследование и реставрацию. Лаборатории Вашингтонской национальной галереи под руководством Дэвида Булла.[8]

Панель в хорошем состоянии, если не считать излома в левом верхнем углу. Его размер никогда не менялся, о чем свидетельствует узкая неокрашенная рамка со всех четырех сторон.

Фон был тонко перекрашен немодулированным черным цветом, вероятно, между 1830 и 1870 годами, когда был восстановлен поврежденный угол. Эжен Делакруа было предложено нарисовать фон. Его предыдущий цвет был голубовато-серым.[8] Подпись «ЛЕОНАРД Д'АВИНЧИ» (которая является польской фонетической транскрипцией имени «да Винчи») в верхнем левом углу не является оригинальной.[32]

Рентгеновский и микроскопический анализ показывают набросанный углем контур подготовительного рисунка на подготовленной нижней поверхности - методике, которую Леонардо изучил в студии Верроккьо.[33]

Не считая черного фона и некоторого истирания, вызванного очисткой, окрашенная поверхность показывает, что картина почти полностью написана рукой художника. Ее черты лица слегка отретушированы красным, а край вуали - охрой. Некоторые ученые полагают, что руки были ретушированы позже.[8]

На поверхности краски были обнаружены отпечатки пальцев Леонардо, что указывает на то, что он использовал свои пальцы, чтобы растушевать свои тонкие мазки кисти.[34]

Примечания

  1. ^ а б Ученые датируют картину ок. 1489–1490:

Рекомендации

  1. ^ "Дама да Винчи с горностаем среди польских" сокровищ "- Событие - Culture.pl". Получено 18 ноября 2017.
  2. ^ "Польша покупает коллекцию произведений искусства Чарторыйских". Нью-Йорк Йимес. 2016. Получено 22 декабря 2019.
  3. ^ "Леонардо да Винчи", Dama z gronostajem"". Muzeum Narodowe w Krakowie (по польски). 2017 г.. Получено 26 мая 2017.
  4. ^ "Dlaczego warto było zapłacić 100 миллионов евро за kolekcję z" Dam "z gronostajem"". Forbes.pl (по польски). Получено 17 января 2020.
  5. ^ а б Zöllner 2015, п. 45.
  6. ^ Исааксон 2017, п. 237.
  7. ^ Zöllner 2019, п. 225.
  8. ^ а б c d Бык 1992.
  9. ^ а б Zöllner 2019, п. 226.
  10. ^ Педретти 2006, п. 64.
  11. ^ Кемп 2019, п. 49.
  12. ^ Примечания к портрету: платье и прическа Дамы В архиве 2019-03-30 в Wayback Machine, Грациетта Бутацци, Примечания к выставке, 1998 г.
  13. ^ а б c Кемп 2019, п. 50.
  14. ^ Сильвестри 2009, п. 62.
  15. ^ а б Syson и другие. 2011, п. 113.
  16. ^ а б Кларк и Кемп 1989, п. 96.
  17. ^ а б c Марани 2003, п. 170.
  18. ^ Джеймс Бек, "Сон Леонардо да Винчи", Artibus et Historiae 14 № 27 (1993: 185–198) с. 188; Бек добавляет: «Художник оставил графическую запись, чтобы сопровождать свое письменное свидетельство - знаменитый Портрет дамы с горностаем (Коллекция Чарторыйских, Краков)
  19. ^ Бек 1009: 191.
  20. ^ Zöllner 2015, п. 20.
  21. ^ М. Кемп, вход для Дама с горностаем на выставке Около 1492 года: искусство в эпоху исследований (Вашингтон-Нью-Хейвен-Лондон), стр. 271f, говорится, что «идентификация сидящего на этой картине как Сесилии Галлерани достаточно надежна»; Дженис Шелл и Грациозо Сирони, «Сесилия Галлерани: Дама Леонардо с горностаем» Artibus et Historiae 13 В № 25 (1992: 47–66) обсуждается развитие этого отождествления с момента его первого предложения в 1900 году.
  22. ^ Кем была Сесилия Галлерани? В архиве 2018-10-01 на Wayback Machine, Барбара Фабьян и Пьетро К. Марани, Примечания к выставке, 15 октября 1998 г.
  23. ^ Франческа Бонаццоли и Микеле Робекки, Портреты без масок: истории за лицами, Prestel, Мюнхен, 2020. ISBN  9783791386201С. 10-13.
  24. ^ Syson и другие. 2011, п. 111.
  25. ^ Zöllner 2019, п. 158.
  26. ^ Шелл и Сирони 1992.
  27. ^ Бык 1992: 78.
  28. ^ а б c d Мучник 2003.
  29. ^ "Леонардо да Винчи" Дама с горностаем"". Королевский замок на Вавеле. Архивировано из оригинал 7 июля 2017 г.
  30. ^ Стэнфорд 2011.
  31. ^ "Краков вновь открывает музей Чарторыйских". Thefirstnews.com. Получено 17 января 2020.
  32. ^ «Первая леди эпохи Возрождения посещает Испанию». Эль-Паис. Получено 11 февраля 2012.
  33. ^ Дэвид Булл, Два портрета Леонардо: «Джиневра де Бенчи» и «Дама с горностаем» Artibus et Historiae 13 № 25 (1992: 67–83), стр. 76 и далее.
  34. ^ Бык 1993: 81.

Источники

Книги
  • Буссель, Патрис (1989). Леонардо да Винчи. Чартвелл Хаус. ISBN  9781555211035.
  • Марани, Пьетро С. (2003). Леонардо да Винчи: Полное собрание картин (1-е изд.). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. ISBN  978-0810935815.
  • Педретти, Карло (2006). Леонардо да Винчи. Суррей, Англия: Taj Books International. ISBN  978-1844060368.
  • Сисон, Люк; Ларри Кейт; Артуро Галансино; Антони Маццотта; Скотт Незерсол; Пер Рамберг (2011). Леонардо да Винчи: Художник при дворе Милана (1-е изд.). Лондон, Англия: Национальная галерея. ISBN  978-1857094916.
  • Цёлльнер, Франк (2019). Леонардо да Винчи: Полное собрание картин и рисунков (Юбилейный ред.). Кельн, Германия: Taschen.
Журналы и статьи
  • Браун, Дэвид Алан (1983). «Леонардо и идеализированный портрет в Милане». Arte Lombarda. 64 (4): 102–116. JSTOR  43105426.
В сети

внешняя ссылка