Тайная вечеря (Леонардо) - The Last Supper (Leonardo)

Тайная вечеря
Il Cenacolo
Тайная вечеря - Леонардо да Винчи - Высокое разрешение 32x16.jpg
ХудожникЛеонардо да Винчи  Отредактируйте это в Викиданных
Год1490-е годы (юлианский)
ДвижениеВысокое Возрождение  Отредактируйте это в Викиданных
Габаритные размеры700 см (280 дюймов) × 880 см (350 дюймов)
РасположениеМонастырь Санта-Мария-делле-Грацие в Милане
Координаты45 ° 28′00 ″ с.ш. 9 ° 10′15 ″ в.д. / 45.466666666667 ° с.ш.9.1708333333333 ° в. / 45.466666666667; 9.1708333333333Координаты: 45 ° 28′00 ″ с.ш. 9 ° 10′15 ″ в.д. / 45.466666666667 ° с.ш.9.1708333333333 ° в. / 45.466666666667; 9.1708333333333
Интернет сайтLegraziemilano.Это/ il-cenacolo/

Тайная вечеря (Итальянский: Il Cenacolo [il tʃeˈnaːkolo] или L'Ultima Cena [ˈLultima ˈtʃeːna]) относится к концу 15 века. фреска картина итальянского художника Леонардо да Винчи размещенный трапезная монастыря Санта-Мария-делле-Грацие в Милан, Италия. Это одна из самых узнаваемых картин западного мира.[1]

Предполагается, что работы были начаты примерно в 1495–1496 годах и были заказаны покровителем Леонардо в рамках плана реконструкции церкви и ее монастырских построек. Людовико Сфорца, Герцог Миланский. Картина представляет собой сцену Последний ужин из Иисус со своими апостолами, как сказано в Евангелие от Иоанна, 13:21.[2] Леонардо изобразил ужас, случившийся среди Двенадцать апостолов когда Иисус объявил, что один из них предаст его.

Из-за использованных методов, различных факторов окружающей среды и умышленного повреждения сегодня мало что осталось от оригинальной картины, несмотря на многочисленные попытки реставрации, последняя из которых была завершена в 1999 году.

Картина

Комиссия и создание

Тайная вечеря имеет размеры 460 × 880 см (180 × 350 дюймов) и покрывает торцевую стену обеденного зала монастыря Санта-Мария-делле-Грацие в Милане, Италия. Тема была традиционной для трапезные, хотя в то время, когда Леонардо писал ее, комната не была трапезной. Завершалось строительство главного церковного здания (1498 г.). Покровитель Леонардо, Людовико Сфорца, планировалось, что церковь должна быть перестроена в семейный мавзолей, и с этой целью были внесены изменения, возможно, в планы Браманте. План не был выполнен. и рядом с монастырем была построена усыпальница меньшего размера.[3]Картина была заказана Сфорца для украшения стены мавзолея. В люнеты над основной росписью, образованной тройным арочным потолком трапезной, расписаны Сфорца гербы. Противоположная стена трапезной закрыта Распятие фреска Джованни Донато да Монторфано, к которому Леонардо добавил фигуры семьи Сфорца в темпера; эти показатели ухудшились примерно так же, как и Тайная вечеря.[4]

Леонардо работал над Тайная вечеря примерно с 1495 по 1498 год, но не работал постоянно. Дата начала неизвестна, так как архивы монастыря за этот период были уничтожены. Документ, датированный 1497 годом, указывает, что к тому времени картина была почти завершена.[5]Рассказывают, что настоятель монастыря пожаловался Леонардо на его задержку, рассердив его. Он написал настоятелю монастыря, объясняя, что он изо всех сил пытался найти идеальное злодейское лицо для Иуды, и что, если он не сможет найти лицо, соответствующее тому, что он имел в виду, он воспользуется чертами настоятеля, который имел жаловался.[6][7]

Средняя

Леонардо, как художник, предпочитал картина маслом, среда, которая позволяет художнику работать медленно и легко вносить изменения. Фреска живопись не способствует ни тому, ни другому. Леонардо также стремился к большей яркости и интенсивности света и тени (светотень ), чем можно было добиться с помощью фрески.[8] Вместо нанесения водорастворимых красок на влажные штукатурка, каждый день укладываемый свежими частями, Леонардо рисовал Тайная вечеря на стене, заклеенной двойным слоем левкас, смола, мастика.[9] Затем, заимствуя из панно, он добавил подшерсток белый свинец для усиления яркости масла и темпера, нанесенных поверх. Это был метод, описанный ранее Ченнино Ченнини в 14 веке. Тем не менее, Ченнини описал эту технику как более рискованную, чем фресковая живопись, и рекомендовал использовать живопись «a secco» (на сухой штукатурке) только для заключительных штрихов.[10]

Предмет

ВарфоломейДжеймс МинорАндрейПитерИудаПитерДжонИисусТомасДжеймс ГрейтерФилипМэтьюДжудСаймонТайная вечеря Леонардо да Винчи - Изображение для клика
Тайная вечеря Леонардо да Винчи. (Изображение с возможностью нажатия - используйте курсор для идентификации.)


Тайная вечеря изображает реакцию каждого апостола, когда Иисус сказал, что один из них предаст его. Все двенадцать апостолов по-разному реагируют на новости, с разной степенью гнева и шока. Апостолов называли по именам, используя рукопись[11][12] найден в 19 веке. (До этого были определены только Иуда, Петр, Иоанн и Иисус.) Слева направо, согласно головам апостолов:

  • Варфоломей, Иаков, сын Алфея, и Андрей сформировать группу из трех человек; все удивлены.
  • Иуда Искариот, Питер, и Джон сформировать еще одну группу из трех человек. Иуда одет в красное, синее и зеленое, он находится в тени, выглядит замкнутым и ошеломленным внезапным раскрытием его плана. Он сжимает небольшую сумку, что, возможно, означает серебро, данное ему в качестве платы за предательство Иисуса, или, возможно, ссылку на его роль казначея.[13] Он также опрокидывает солонку, что может быть связано с ближневосточным выражением «предать соль», что означает предать своего хозяина. Он единственный, кто стоит локтем на столе, а его голова по вертикали самая низкая среди всех на картине. Питер гневно держит в руке нож, что предвещает его бурную реакцию в Гефсимания в течение арест Иисуса. Петр наклоняется к Иоанну и касается его плеча, имея в виду Евангелие от Иоанна, где он дает знак «возлюбленному ученику» спросить Иисуса, кто должен его предать.[а] Самый молодой апостол, Иоанн, падает в обморок и наклоняется к Петру.
  • Иисус
  • Томас, Джеймс Большой, и Филип следующая группа из трех человек. Томас явно расстроен; поднятый указательный палец предвещает его недоверие Воскресения. Джеймс Великий выглядит ошеломленным, подняв руки вверх. Между тем Филип, похоже, требует объяснений.
  • Мэтью, Иуда Фаддей, и Симон Фанатик последняя группа из трех человек. И Фаддей, и Мэтью поворачиваются к Саймону, возможно, чтобы узнать, есть ли у него ответ на их первоначальные вопросы.
Исследование голова Христа Леонардо
Скорее всего, Silverpoint этюд апостола Святой Петр[14]

Как и другие изображения Тайной вечери этого периода, Леонардо усаживает посетителей по одну сторону стола, так что никто из них не стоит спиной к зрителю. Большинство предыдущих изображений исключали Иуду, помещая его одного на противоположной стороне стола от других одиннадцати учеников и Иисуса, или помещая ореолы вокруг всех учеников, кроме Иуды. Леонардо вместо этого заставляет Иуду откинуться в тени. Иисус предсказывает, что его предатель возьмет хлеб одновременно с Фомой и Иаковом Большим слева от него, которые в ужасе реагируют на то, как Иисус показывает левой рукой на кусок хлеба перед ними. Отвлеченный разговором между Иоанном и Петром, Иуда тянется к другому куску хлеба, не замечая, что Иисус слишком протягивает к нему правую руку (Матфея 26:23). Углы и освещение привлекают внимание к Иисусу, чей повернул правую щеку расположен в точка схода для всех перспективных линий.[15] Кроме того, картина продемонстрировала мастерское использование перспективы Да Винчи, поскольку она «привлекает наше внимание к лику Христа в центре композиции, а лицо Христа через его обращенный вниз взгляд направляет наше внимание по диагонали слева от него. руку к руке и, следовательно, хлеб ". [16]

Сообщается, что Леонардо использовал образы людей в Милане и его окрестностях в качестве вдохновения для фигур на картине. Настоятель монастыря пожаловался Сфорце на «лень» Леонардо, когда он бродил по улицам в поисках преступника, на которого мог бы опираться Иуда. Леонардо ответил, что, если бы он никого не нашел, настоятель сделал бы подходящую модель.[17]Пока рисовалась картина, друг Леонардо, математик Лука Пачоли, назвал его «символом горячего стремления человека к спасению».[18]

История

Важные копии

Две ранние копии Тайная вечеря известно, что они существуют, предположительно, это работа ассистентов Леонардо. Копии почти такого же размера, как оригинал, и сохранились, сохранив множество оригинальных деталей.[19] Один, автор Джампьетрино, находится в коллекции Королевская Академия Художеств, Лондон, а другой, Чезаре-да-Сесто, установлен в церкви Святого Амвросия в г. Понте Каприаска, Швейцария. Третий экземпляр (холст, масло) написан художником. Андреа Солари (ок. 1520 г.) и выставлен в Музей Леонардо да Винчи из Аббатство Тонгерло, Бельгия.

Повреждения и реставрации

Перед фреской Леонардо построили защитное сооружение (справа). На этой фотографии показаны повреждения в результате бомбардировки в 1943 году.[21]

Поскольку Сфорца приказал срочно перестроить церковь, каменщики засыпали стены удерживающим влагу щебнем.[9] Картина была нанесена на тонкую внешнюю стену, поэтому эффекты влажность чувствовались остро, и краска не держалась должным образом. Из-за использованного метода вскоре после завершения росписи 9 февраля 1498 года она начала разрушаться.[8] В 1499 г. Людовик XII задумал снять картину со стены и перевезти ее во Францию.[22] Еще в 1517 году картина начала отслаиваться, а в 1532 году Джероламо Кардано описал его как «расплывчатый и бесцветный по сравнению с тем, что я помнил, когда видел его в детстве».[23] К 1556 году - менее чем через шестьдесят лет после его завершения - Джорджио Вазари описал картину как уменьшенную до "путаницы клякс", настолько испорченную, что фигуры стали неузнаваемыми.[9] Ко второй половине шестнадцатого века Джан Паоло Ломаццо заявил, что «картина испорчена».[8] В 1652 году в (тогда неузнаваемой) картине прорубили дверной проем, который позже замуровали; это все еще можно рассматривать как нерегулярный арка -образная структура у центральной основы картины. Согласно ранним копиям, ноги Иисуса были в положении, символизирующем предстоящее распятие. В 1768 году картину повесили занавеской для защиты; вместо этого он задерживал влагу на поверхности, и всякий раз, когда занавес отдергивался, царапал отслаивающуюся краску.

Первая реставрация была предпринята в 1726 г. Микеланджело Беллотти, который заполнил недостающие разделы масляная краска тогда лакированный вся фреска. Этот ремонт продлился недолго, и в 1770 году была предпринята попытка еще одной реставрации неизвестным художником по имени Джузеппе Мацца. Мацца снял работы Беллотти, а затем перекрасил картину; он переделал все лица, кроме трех, когда его остановили из-за возмущения общественности. В 1796 году французские революционные антиклерикальные войска использовали трапезную как оружейная и стабильный;[24] они бросали камни в картину и поднимались по лестницам, чтобы выцарапать апостолам глаза. Гете писал, что в 1800 году после сильного ливня комната была затоплена двумя футами воды.[9] Трапезная использовалась как тюрьма;[когда? ] неизвестно, мог ли кто-либо из заключенных повредить картину. В 1821 году Стефано Барецци, эксперт по удалению целых фресок со стен в целости и сохранности, был вызван, чтобы перенести картину в более безопасное место; он сильно повредил центральную часть, прежде чем понял, что работа Леонардо не была фреской. Затем Барецци попытался прикрепить поврежденные разделы с помощью клей. С 1901 по 1908 год Луиджи Кавенаги сначала завершил тщательное изучение структуры картины, затем начал ее чистку. В 1924 г. Оресте Сильвестри сделал дополнительную очистку и стабилизировал некоторые детали с помощью лепнина.

В течение Вторая Мировая Война 15 августа 1943 года трапезная была поражена бомбардировкой союзников; защитный мешки с песком предотвратил разрушение картины осколками бомб,[25] но он мог быть поврежден вибрация. Между 1946 и 1954 гг. Мауро Пелличиоли осуществил чистую и стабилизирующую реставрацию,[9] который Brera директор Фернанда Виттгенс [Это ] был задействован.[24] Пеллициоли повторно прикрепил краску к стене с помощью прозрачного шеллака, сделав ее относительно темнее и красочнее, и удалил часть перекрашивание.[26]Однако с 1972 года в результате перекраски, выполненной в различных реставрациях, головы святых Петра, Андрея и Иакова значительно отличались от первоначального дизайна.[9]

Капитальная реставрация

Картина, как она выглядела в 1970-е годы

Внешний вид картины к концу 1970-х годов сильно ухудшился. С 1978 по 1999 год Pinin Brambilla Barcilon руководил крупным проектом реставрации, целью которого было стабилизировать картину и обратить вспять ущерб, нанесенный грязью и загрязнением. Попытки реставрации восемнадцатого и девятнадцатого веков также были отменены. Поскольку оказалось непрактичным переместить картину в более контролируемую среду, трапезную вместо этого переоборудовали в запечатанную. климат-контроль окружающей среды, что означало замуровывание окон. Затем было проведено подробное исследование для определения первоначальной формы картины с использованием научных тестов (особенно инфракрасный рефлектоскопия и микроскопические образцы керна) и оригинальные мультфильмы хранится в Королевской библиотеке в Виндзорский замок. Некоторые районы были признаны невосстановимыми. Это были перекрашенный с помощью акварель в приглушенных тонах, чтобы показать, что это не оригинальная работа, но не слишком отвлекает.[27]

Реставрация длилась 21 год, и 28 мая 1999 года картина была возвращена в экспозицию. От потенциальных посетителей требовалось бронировать заранее, и они могли оставаться только на 15 минут. Когда он был представлен, значительные разногласия вызвали резкие изменения цвета, тона и даже некоторых форм лица. Джеймс Бек, профессор История искусства в Колумбийский университет и основатель ArtWatch International, был особенно сильным критиком.[28] Майкл Дейли, директор ArtWatch UK, также пожаловался на восстановленную версию картины. Он критиковал правую руку Христа в изображении, которое было изменено с драпированного рукава на то, что Дейли называет «драпировкой, похожей на муфту».[29]

В культуре

Тайная вечеря часто упоминается, воспроизводится или пародируется в западной культуре. Некоторые из наиболее ярких примеров:

Не современная живопись, мозаика и фотография

Тайная вечеря сделано в соли в Соляная шахта в Величке (Польша)
Тайная вечеря от Ади Нес (Израиль) был продан за 264000 долларов в 2007 году.

Копия холста XVI века хранится в аббатство Тонгерло, Антверпен, Бельгия. Он раскрывает многие детали, которые больше не видны на оригинале.[30] В Роман мозаика художник Джакомо Рафаэлли сделал еще одну копию в натуральную величину (1809–1814) по заказу Наполеон Бонапарт, который находится в Minoritenkirche в Вена.[31]

Современное искусство

В 1955 г. Сальвадор Дали нарисованный Таинство Тайной вечери, с Иисусом, изображенным как блондин и чисто выбритый, указывающий вверх на призрачное туловище, в то время как апостолы собрались вокруг стола, склонив головы так, чтобы никого нельзя было опознать. Считается, что это одна из самых популярных картин в коллекции Национальная художественная галерея в Вашингтон.

Мэри Бет Эдельсон с Некоторые живые американские женщины-художницы / Тайная вечеря (1972) присвоено Тайная вечеря, с головами известных женщин-художников, коллажированных над головами Христа и его апостолов. Художники создали коллаж над головами Христа и его апостолов в Некоторые живущие американские женщины-художницы / Тайная вечеря включают Линда Бенглис, Луиза Буржуа, Элейн де Кунинг, Хелен Франкенталер, Нэнси Грейвс, Лила Катцен, Ли Краснер, Джорджия О'Киф, Луиза Невельсон, Йоко Оно, М. К. Ричардс, Альма Томас, и Джун Уэйн.[32] Кроме того, изображения других женщин-художников показаны в рамке произведения; Всего восемьдесят две женщины-художницы являются частью единого образа.[33][34] Это изображение, обращающееся к роли религиозной и исторической иконографии в подчинении женщин, стало «одним из самых знаковых изображений феминистское художественное движение."[32][35]

Скульптор Марисоль Эскобар оказано Тайная вечеря как трехмерный скульптурный ансамбль в натуральную величину с использованием окрашенного и нарисованного дерева, фанеры, коричневого камня, гипса и алюминия. Эта работа, Автопортрет смотрит на Тайную вечерю, (1982–84) находится в Нью-Йорке Метрополитен-музей.[36]

В 1986 г. Энди Уорхол было поручено создать серию картин по мотивам Тайная вечеря которые изначально выставлялись в Милане. Это была его последняя серия картин перед смертью.[37]

Литература

Автор Мэри Шелли описывает свое впечатление от картины в рассказе о путешествии, Прогулки по Германии и Италии, опубликовано 1844 г .:

Сначала мы посетили увядающую неподражаемую фреску Леонардо да Винчи. Как тщеславны копии! ни в одном, ни в каком-либо издании я не видел ни малейшего приближения к выражению лица нашего Спасителя, как в оригинале. Величие и любовь - вот слова, которые можно было бы описать это, - в сочетании с отсутствием всякого лукавства, которое выражает божественную природу более явно, чем я когда-либо видел на любой другой картине.[38]

— Мэри Шелли, Путевые заметки (1996), стр. 131–132

Кино и телевидение

В Луис Бунюэль Испанский фильм 1961 года Виридиана, а живая картина картины Леонардо поставлен с нищие. Другой нищий «фотографирует» сцену, мигая ими. Эта сцена способствовала ее отказу от Ватикан кто назвал это «кощунственным». Картина пародируется в оригинальном фильме 1970 года. МАШ, в сцене, где Соколиный глаз Пирс устраивает «последнюю вечерю» для Уолта (безболезненно) Валдовски перед его запланированным самоубийством. Различные доктора, все в хирургических халатах, позируют, имитируя картину. В киноверсии Нормана Джуисона 1973 года Иисус Христос Суперзвезда в эпизоде ​​«Тайная вечеря» Иисус и 12 апостолов вкратце имитируют позы каждого персонажа на картине да Винчи. Картина также пародируется в Мел Брукс фильм 1981 года История мира, часть I, что делает Леонардо современником Иисуса.

На маленьком экране появляется множество пародий на картину, в том числе Шоу 70-х's 1998 первый сезон эпизод "Мелирование" с Эрик в окружении его друзей (и Джеки интересно, почему все сидят по одну сторону стола); Симпсоны' 2005 сезон 16 серия "Слава Богу, это Судный день ", с участием Гомер как Иисус и Мо и другие его покровители как ученики; и Южный парк's 2009 сезон 13 серия "Маргаритавиль ", с участием Кайл и его друзья едят в пиццерии. В одном из эпизодов драмы CBC 2015 года. Мистерии Мердока называется Barenaked дамы, подозреваемые воссоздают позы Петра, Иуды и Фомы в своих жертвах.

Другие предположения

Фрагмент изображения «любимого ученика» справа от Иисуса, идентифицированного историками искусства как апостола Иоанна,[16][39] но предположил в книге 2003 года Код да Винчи и подобные работы будут Мария Магдалина[16][39]

Тайная вечеря был целью многих спекуляций писателей и исторические ревизионисты одинаково, обычно сосредоточены на предполагаемых скрытых сообщениях или намеках, найденных в картине, особенно после публикации Дэн Браун роман Код да Винчи (2003), в котором один из персонажей предполагает, что человек справа от Иисуса (слева от Иисуса с точки зрения зрителя) на самом деле Мария Магдалина.[16][39] В нем также говорится, что в центре картины была буква «сверкающая в центре» (М), обозначающая Матримонио или Марию Магдалину. Это предположение возникло в более ранних книгах Откровение тамплиеров (1997) автор: Линн Пикнетт и Святая кровь и Святой Грааль от Майкл Бейджент, Генри Линкольн и Ричард Ли (1982).[39] Историки искусства считают, что это апостол Иоанн,[16][39] который кажется женственным только из-за характерного для Леонардо увлечения стиранием границ между полами, качество, которое можно найти в других его картинах, таких как Святой Иоанн Креститель (окрашены c. 1513–1516).[16][39] Кристофер Л. Ходапп и Алиса фон Каннон комментируют: «Если он [Джон] выглядит женоподобным и нуждается в стрижке, то же самое делает Джеймс, вторая фигура слева».[39]По словам Росс Кинга, эксперта по итальянскому искусству, появление Марии Магдалины на последней вечере не было бы спорным, и у Леонардо не было бы повода замаскировать ее под одного из других учеников.[16] так как ее широко почитали за роль «Апостола Апостолов» и она была покровительницей Доминиканский Орден, для кого Тайная вечеря был окрашен.[16] Для этого был бы даже прецедент, так как более ранний итальянский художник эпохи Возрождения Фра Анджелико включил ее в свою картину Тайной вечери.[16]

Картина содержит несколько возможных числовых отсылок, в том числе цифру три. Апостолы сидят группами по три человека, за Иисусом есть три окна, а форма фигуры Иисуса напоминает треугольник. Его руки находятся в Золотое сечение на половину высоты композиции.[15] Картину также можно интерпретировать с помощью Ряд Фибоначчи: один стол, одна центральная фигура, две боковые стены, три окна и фигуры, сгруппированные по три, пять групп фигур, восемь панелей на стенах и восемь ножек стола, а также тринадцать отдельных фигур.[15] Среди историков искусства до сих пор ведутся споры об использовании рядов Фибоначчи, поскольку некоторые утверждают, что их целенаправленное использование не применялось в архитектуре в полной мере до начала 19 века.[16]

Джованни Мария Пала, итальянский музыкант, указал, что положение рук и буханок хлеба можно интерпретировать как ноты на нотном стане и, если читать справа налево, как это было характерно для сочинений Леонардо, они образуют музыкальную композицию.[40][41][42]

Смотрите также

использованная литература

Информационные заметки

  1. ^ Иоанна 11: 23-24
  2. ^ Правая нижняя часть продолжает верхнюю композицию слева.[14]
  3. ^ Картина висела в часовне Колледж Магдалины, Оксфорд с 1992 г.[20]

Цитаты

  1. ^ "Тайная вечеря Леонардо да Винчи раскрывает еще больше секретов". sciencedaily.com. Получено 3 марта 2014.
  2. ^ Тайная вечеря Леонардо да Винчи -. "Санта-Мария-делле-Грацие - Милан". Не выставлять. Получено 10 ноября 2017.
  3. ^ "Санта-Мария-делле-Грацие и Тайная вечеря". Timeout.com. Архивировано из оригинал 29 марта 2013 г.. Получено 30 июн 2019.
  4. ^ Кинг, Росс (2012). Леонардо и Тайная вечеря. Нью-Йорк: Блумсбери. п. 271. ISBN  9781620403082.
  5. ^ Кеннет Кларк. Леонардо да Винчи, Penguin Books 1939, 1993, стр. 144.
  6. ^ "Тайная вечеря". lairweb.org.nz. Получено 21 декабря 2012.
  7. ^ "Да Винчи". Лекции Марка Стила. Серия 2. Эпизод 2. Открытый университет. 7 октября 2003 г. BBC. Получено 21 декабря 2012.
  8. ^ а б c "Тайная вечеря Леонардо". Умная история, представленная Академией Хана. Получено 25 февраля 2014.
  9. ^ а б c d е ж Уоллес 1972, п. 83.
  10. ^ "Тайная вечеря". Тайная вечеря. Получено 25 февраля 2014.
  11. ^ «Записные книжки Леонардо да Винчи - полное собрание Леонардо да Винчи». Gutenberg.org. 1 января 2004 г.. Получено 14 февраля 2012.
  12. ^ Записные книжки Леонардо да Винчи п. 232)
  13. ^ Cfr. Матфея 26:15 и Иоанна 12: 6; 13: 29.
  14. ^ а б c Уоллес 1972, п. 86.
  15. ^ а б c Белый, Сьюзан Д. (2006). Рисуй как да Винчи. Лондон: Cassell Illustrated, стр.132. ISBN  9781844034444.
  16. ^ а б c d е ж г час я j Кинг, Росс (2012). Леонардо и Тайная вечеря. Нью-Йорк, Нью-Йорк и Лондон, Англия: Блумсбери. С. 187–189. ISBN  978-0-7475-9947-0.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
  17. ^ Уоллес 1972, п. 81.
  18. ^ Уоллес 1972, п. 82.
  19. ^ «Тайная вечеря (копия по Леонардо)». Университет искусств, Лондон. Получено 11 августа 2008.
  20. ^ «Часовня с возвращением живописи эпохи Возрождения». Oxford Times. 14 сентября 2017. с. 19.
  21. ^ Уоллес 1972, п. 74.
  22. ^ Уоллес 1972, п. 127.
  23. ^ Уайкс, Алан (1969). Доктор Кардано, экстраординарный врач. п. 26.
  24. ^ а б Да Винчи, Леонардо (1971). Тейлор, Памела (ред.). Записные книжки Леонардо да Винчи. Новая американская библиотека. п. xvii.
  25. ^ Траверсо, В. М. (5 июня 2019 г.). «Как« Тайная вечеря »чудом уцелела от бомб Второй мировой войны». Алетея - католическая духовность, образ жизни, мировые новости и культура. Получено 7 июн 2019.
  26. ^ Уоллес 1972, п. 93.
  27. ^ Кинг, Росс (2012). Леонардо и Тайная вечеря. Нью-Йорк: Блумсбери. ISBN  978-0802717054.
  28. ^ Филипп Уильям (24 мая 1999 г.). "Тайная вечеря или собачий ужин?". Хранитель. guardian.co.uk. Получено 21 декабря 2012.
  29. ^ Дайла Альберге (14 марта 2012 г.). «Художники-реставраторы испортили шедевр Леонардо?». Независимый. Получено 21 декабря 2012.
  30. ^ «В аббатстве Тонгерло хранится замечательное сокровище». Служба общественной дипломатии Федеральной государственной службы по иностранным делам, внешней торговле и сотрудничеству в целях развития. Получено 20 марта 2020.
  31. ^ "Где можно увидеть наполеоновскую копию" Тайной вечери "да Винчи'". TripAdvisor LLC. Получено 20 марта 2020.
  32. ^ а б "Мэри Бет Эдельсон". Художественный музей Frost Art Museum. Получено 11 января 2014.
  33. ^ "Мэри Бет Эдельсон. Некоторые живые американские художницы. 1972". МоМА. Получено 4 декабря 2019.
  34. ^ Гейл Левин (16 октября 2018 г.). Став Джуди Чикаго: биография художника. Univ of California Press. С. 209–. ISBN  978-0-520-30006-4.
  35. ^ "Мэри Бет Адельсон". Клара - База данных женщин-художников. Вашингтон, округ Колумбия: Национальный музей женщин в искусстве. Архивировано из оригинал 10 января 2014 г.. Получено 10 января 2014.
  36. ^ «Автопортрет, смотрящий на Тайную вечерю». Метрополитен-музей. Получено 15 августа 2019.
  37. ^ Хейден-Гест, Энтони (3 августа 1999 г.). "Тайная вечеря Уорхола". Artnet. Получено 12 марта 2010.
  38. ^ Шелли, Мэри (1996). Путевые заметки. Лондон: Пикеринг. С. 131–132. ISBN  1-85196-084-8.
  39. ^ а б c d е ж г Кристофер Ходапп, Алиса фон Каннон, Кодекс тамплиеров для чайников, стр. 257 (Wiley Publishing, Inc., 2007. ISBN  978-0-470-12765-0).
  40. ^ Росселла Лоренци (9 ноября 2007 г.). «Тайная вечеря Леонардо скрывает истинный код да Винчи». Новости открытия. Получено 21 декабря 2012.
  41. ^ "Тайная вечеря да Винчи содержит скрытую музыку (включает ссылку на запись)". Extra.beloblog.com. Архивировано из оригинал 23 июля 2008 г.. Получено 8 февраля 2009.
  42. ^ mp3 файл композиции, hosted.ap.org

Список используемой литературы

  • Уоллес, Роберт (1972) [1966]. Мир Леонардо: 1452–1519 гг.. Нью-Йорк: Книги времени жизни.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)

дальнейшее чтение

внешние ссылки