Язык цветов - Language of flowers

Цветная литография Langage des Fleurs (Язык цветов) к Альфонс Муха (1900)

Флориография (язык цветов) является средством криптологический общение через использование или расположение цветов. Значение приписывалось цветам на протяжении тысяч лет, и некоторые формы флористики практиковались в традиционных культурах по всей Европе, Азии и Африке. Растения и цветы используются как символы в Еврейская библия, особенно любви и любовников в Песня песней,[1] как эмблема израильского народа[2] и для грядущего Мессии.[3] В Западная культура, Уильям Шекспир придавал символическое значение цветам, особенно в Гамлет, принц датский. Точно так же в сцене в его Генрих VI, часть 1 Английские дворяне собирают красные или белые розы, чтобы символизировать их союз с домами Ланкастера или Йорка.

Интерес к флористике резко возрос в Викторианская Англия и в Соединенные Штаты в 19 ​​веке. Подарки в виде цветов, растений и конкретных цветочных композиций использовались для отправки получателю закодированного сообщения, позволяющего отправителю выражать чувства, которые нельзя было выразить вслух в викторианском обществе.[4][5] Вооруженные словарями цветов, викторианцы часто обменивались небольшими «говорящими букетами», которые назывались буквами цветов или букетов. кашля, который можно было носить или носить как модный аксессуар.[нужна цитата ]

История

Иллюстрация из Цветочная поэзия и язык цветов (1877)

По словам Джейн Олкок, инспектора по паркам и садам в Обнесенные стеной сады Каннингтона обновленный Викторианская эпоха интерес к языку цветов уходит корнями в Османская Турция, в частности суд в Константинополь[6] и одержимость, которую он держал тюльпаны в первой половине 18 века. Викторианское использование цветов как средства тайного общения процветало вместе с растущим интересом к ботаника.

Повальное увлечение флористикой было принесено в Европу двумя людьми: англичанкой. Мэри Уортли Монтегю (1689–1762), который принес его Англия в 1717 г. и Обри де ла Моттре (1674–1743), который представил его шведскому двору в 1727 г. Джозеф Хаммер-Пургстолл Dictionnaire du language des fleurs (1809), по-видимому, является первым опубликованным списком, связывающим цветы с символическими определениями, в то время как первый словарь флористики появился в 1819 году, когда Луиза Кортамбер, писавшая под псевдонимом Мадам Шарлотта де ла Тур, написала Le langage des Fleurs.

Флориография была популяризирована в Франция в 1810–1850 гг., а в Великобритании он был популярен в Викторианский возраст (примерно 1820–1880 гг.), а в Соединенные Штаты в 1830–1850 гг. Книга Ла Тура стимулировала издательскую индустрию, особенно во Франции, Англии и США, но также и в Бельгия, Германия, и в других странах Европы, а также в Южная Америка. Издатели из этих стран выпустили сотни изданий книг по флористике в течение XIX века.

Британские цветочные словари включают Генри Филлипс ' Цветочные эмблемы опубликовано в 1825 г. и Фредерик Шоберл с Язык цветов; С иллюстративной поэзиейв 1834 году. Шоберл был редактором популярного ежегодника «Не забывай меня» с 1822 по 1834 год. Роберт Тиас был популярным британским цветочным писателем, издателем и священнослужителем, жившим с 1811 по 1879 год; его книга, Чувство цветов; или, Язык Флоры, впервые опубликованный в 1836 году и печатавшийся до 1840-х годов, был объявлен английской версией Шарлотта де ла Тур книга. Одна из самых известных книг по флористике - издание Рутледжа, иллюстрированное Кейт Гринуэй, Язык цветов. Впервые опубликованный в 1884 году, он переиздается по сей день.

В Соединенных Штатах язык цветов впервые появился в печати в трудах Константин Самуэль Рафинеск, французско-американский естествоиспытатель, который с 1827 по 1828 год писал статьи под названием «Школа флоры» в еженедельнике Субботняя вечерняя почта и ежемесячный Шкатулка; или цветы литературы, остроумия и сантиментов. Эти части содержали ботанические, английские и французские названия растения, описание растения, объяснение его латинских названий и символическое значение цветка. Однако первые книги по флористике были Элизабет Вирт с Словарь Флоры и Доротея Дикс с Гирлянда Флоры, оба из которых были опубликованы в 1829 году, хотя книга Вирта была выпущена несанкционированным изданием в 1828 году.

В период своего расцвета в США язык цветов привлекал внимание популярных писательниц и редакторов. Сара Джозефа Хейл, давний редактор Женский журнал и соредактор Книга леди Годи, отредактировал «Переводчик Флоры» в 1832 году; она продолжалась в печати до 1860-х годов. Кэтрин Х. Уотерман Эслинг написала длинное стихотворение под названием «Язык цветов», которое впервые появилось в 1839 году на ее родном языке цветов. Лексикон Флоры; она продолжалась в печати до 1860-х годов. Люси Хупер, редактор, писательница, поэт и драматург, включила несколько своих цветочных стихотворений в Дамская книга цветов и поэзии, впервые опубликовано в 1841 году. Фрэнсис Сарджент Осгуд, поэт и друг Эдгар Аллан По, впервые опубликовано Поэзия цветов и цветы поэзии в 1841 году и продолжал печататься до 1860-х годов. Осгуд редактировал специальную подарочную книгу, Цветочное приношение, в 1847 г. Сара Картер Эдгартон Мэйо, автор нескольких цветочных книг, был заместителем редактора ежемесячного журнала Universalist. Женский репозиторий в Бостон с 1839 по 1842 год. Ее книга, Ваза для цветов, была опубликована в 1844 году. Она редактировала книги Басни Флоры в 1844 г. и Цветочная гадалка в 1846 г. К. М. Киртланд, вероятно, Кэролайн Матильда Киркланд, редактор Союз литературы и искусства с 1847 по 1851 год и еженедельник Унитарии Христианский исследователь с 1847 по 1852 год. Впервые опубликовано в 1848 году, Киркланд Поэзия цветов продолжала печататься по крайней мере до 1886 года. Одна из наиболее всеобъемлющих книг, ее 522 страницы содержат обширный словарь и многочисленные стихотворения о цветах. [3]

Значения

Значение, придаваемое конкретным цветам в западной культуре, варьировалось - почти каждый цветок имел несколько ассоциаций, перечисленных в сотнях цветочных словарей, - но возникло общее понимание значения общих цветов. Часто определения основываются на внешнем виде или поведении самого растения. Например, мимоза, или чувствительное растение, олицетворяет целомудрие. Это потому, что листья мимозы закрываются ночью или при прикосновении. Точно так же темно-красный Роза и его шипы использовались, чтобы символизировать как кровь Христа и интенсивность романтическая любовь, в то время как пять лепестков розы, как считается, иллюстрируют пять распятых ран Христа. Розовые розы означают меньшую привязанность, белые розы - добродетель и целомудрие, а желтые розы - дружбу или преданность. В черная роза (на самом деле очень темный оттенок красного, пурпурного или бордового)[нужна цитата ] имеет давнюю связь с смерть и темная магия.[нужна цитата ]

«Женщина также должна была очень точно указывать, где она носит цветы. Скажем, например, жених прислал ей кашу-мюсси (он же букет цветов). Если она приколет его к« декольте груди », это будет плохо новости для него, так как это означало дружбу. Ах, но если она прижала это к своему сердцу, «Это было недвусмысленное признание в любви».[7]

В литературе

Уильям Шекспир, Джейн Остин, Шарлотта и Эмили Бронте, и детский романист Фрэнсис Ходжсон Бернетт в частности, использовали в своих произведениях язык цветов.

Я знаю банк, где дикий тимьян удары
Где волчьи губы и кивает фиолетовый растет,
Довольно завышенный с сочным дровосек,
Со сладким мускусные розы и с эглантин:
Где-то ночью спит Титания,
Убаюкивал эти цветы танцами и восторгом;

- Сон в летнюю ночь, акт 2, сцена 1

Поле полевых цветов

Шекспир употреблял слово «цветок» более 100 раз в своих пьесах и сонетах.[8] В Гамлет, Офелия упоминает и объясняет символическое значение анютины глазки, Розмари, фенхель, лилии, коломбина, рута, маргаритка, и фиалки.[9] В Зимняя сказка, принцесса Пердита желает, чтобы у нее были фиалки, нарциссы, и первоцветы сделать гирлянды для подруг. В Сон в летнюю ночь, Оберон разговаривает со своим посыльным Паком среди полевых цветов.[10]

В Дж.К. Роулинг Роман 1997 года Гарри Поттер и философский камень, Профессор Северус Снейп использует язык цветов, чтобы выразить сожаление и скорбь по поводу смерти Лили Поттер, его подруги детства и Гарри Поттер мать, по словам Pottermore.[11]

Чак Паланик Роман 1999 года Оставшийся в живых содержит обсуждение викторианского цветочного языка.

Желтая хризантема

Цветы часто используются как символ женственности. Рассказ Джона Стейнбека "Хризантемы "сосредотачивается вокруг желтых цветочков, которые часто ассоциируются с оптимизмом и потерянной любовью. Когда главная героиня, Элиза, обнаруживает, что ее любимые хризантемы брошены на землю, ее хобби и женственность испорчены; этого достаточно на темы утраченного признания и женственности в Работа Стейнбека.[12]

В 2009, Ванесса Диффенбо опубликовал Нью-Йорк Таймс -бестселлерный роман, посвященный флористике, Язык цветов, а также ее собственный цветочный словарь.[13]

В поэтической антологии Vivere e non vivere (2018) итальянской писательницы Сабрины Гатти, Джули, главная героиня, идентифицирована в Лилиуме или в Гортензии, используя язык цветов, теме, которой тот же писатель в 2019 году посвящает эссе под названием Флориграфия. Il linguaggio dei fiori.

В искусстве

Несколько Англиканский церкви в Англии имеют картины, скульптуры или витражи лилия распятие, изображающий распятого Христа или держащего Лили. Одним из примеров является окно на Церковь Часовня Клоптона в Лонг-Мелфорде, Саффолк, Англия, Великобритания.

Викторианский Прерафаэлиты Группа художников и поэтов XIX века, стремившихся возродить более чистое искусство позднего средневековья, романтически уловила классические представления о красоте. Эти художники известны своим идеалистическим изображением женщин, акцентом на природе и морали, а также использованием литературы и мифологии. Цветы, наполненные символикой, занимают видное место в большинстве их работ. Джон Эверетт Милле, основатель братства прерафаэлитов, использовал масла для создания предметов, наполненных натуралистическими элементами и богатой флористикой. Его картина Офелия (1852) изображает утонувшего звездочета Шекспира, парящего среди цветов, которые она описывает в акте IV, сцена V Гамлет.

Офелия к Джон Эверетт Милле (1852 г.) является частью Галерея Тейт коллекция. Его живопись повлияла на образ в Кеннет Брана с Гамлет

Эдвардианский художник Джон Сингер Сарджент проводил много времени, рисуя на открытом воздухе в английской деревне, часто используя цветочную символику. Первый крупный успех Сарджента пришелся на 1887 год. Гвоздика, Лилия, Лилия, Роза, большой кусок нарисованный на месте в пленэр манера двух молодых девушек, зажигающих фонари в английском саду.

Современный художник Уитни Линн создал проект для международного аэропорта Сан-Диего[14] использование флористики, использование способности цветов передавать сообщения, которые в противном случае были бы ограничены или трудно говорить вслух.[15] Линн ранее создавала работу, Мемориальный букет,[16] использование цветочной символики для Комиссия искусств Сан-Франциско Галерея. На основе голландского золотого века натюрморт живопись, цветы в композиции представляют страны, которые были Военные операции США и конфликты.

Ле Букет, автор Марк Сен-Санс 1951 год - один из лучших и наиболее представительных французских гобеленов пятидесятых годов. Это дань пристрастию Сен-Санса к природным сценам и деревенской жизни. [17]

Смотрите также

Примечания и ссылки

  1. ^ «1 Я роза Шаронская и лилия долин. 2 Как лилия среди терновников, так любовь моя среди дочерей. 3 Как яблоня среди деревьев в лесу, так и возлюбленный мой среди сыновей Я сел под его тенью с большим удовольствием, и его плод был сладок на мой вкус ». Песнь песней 2: 1–3
  2. ^ 8 Ты вывел виноградную лозу из Египта; ты изгнал язычников и насадил ее. 9 Ты приготовил перед ней место, и дал ей пустить корни, и она наполнила землю. 10 Холмы покрылись порослью. тень его, и ветви его были подобны красивым кедрам.11 Она послала ветви свои к морю и ветви свои к реке.12 Зачем Ты разрушил живые изгороди ее, так что все проходящие мимо 13 Как вырывает ее? 13 Вепрь из дров истощает ее, и дикие звери полевые пожирают ее.14 Вернись, Боже Саваоф; посмотри с неба и посмотри, и посети это виноградная лоза, 15 и виноградник, который посадила твоя правая рука, и ветвь, которую ты укрепил для себя. 16 сожжена огнем, срублена; погибают от укора лица твоего. Псалом 80: 10–16
  3. ^ «11 И выйдет жезл из стебля Иессея, и вырастет ветвь из корня его» Исаия 11: 1
  4. ^ Гринуэй, Кейт. Язык цветов. Лондон: Джордж Рутледж и сыновья.
  5. ^ Лауфер, Джеральдин Адамич (1993). Тусси-Масси: Викторианское искусство самовыражения на языке цветов. Издательство Workman Publishing.
  6. ^ «Язык цветов». Бриджуотер Колледж. 2016-02-12. Получено 2016-03-29.
  7. ^ A.Word.A Day Архивы, из https://wordsmith.org/awad
  8. ^ «Язык цветов». Библиотека Фолджера Шекспира. Архивировано из оригинал в 2014-09-19. Получено 2013-05-31.
  9. ^ Эрикссон, Катарина. «Цветы Офелии и их символическое значение». Huntington Botanical. Получено 2013-05-31.
  10. ^ "Цветы в пьесах Шекспира / Кампания RHS для школьного садоводства". schoolgardern.rhs.org.uk. Получено 2016-11-02.
  11. ^ «Лилия, Петуния и язык цветов». Pottermore. Получено 2019-04-27.
  12. ^ «Символизм» в хризантемах"". www.lonestar.edu. Получено 2016-10-31.
  13. ^ Маслин, Джанет (07.09.2011). "Букет из лепестков и шипов, созданных с особой точностью". Нью-Йорк Таймс. Получено 2013-05-31.
  14. ^ "Уитни Линн". Искусство - SAN. 2018-05-11. Получено 2018-09-14.
  15. ^ "Не видеть - это цветок - УИТНИ ЛИНН". whitneylynnstudio.com. Получено 2018-09-14.
  16. ^ "Мемориальный букет - УИТНИ ЛИНН". whitneylynnstudio.com. Получено 2018-09-14.
  17. ^ ХЕНГ, Мишель (1989), Настенная роспись Марка Сен-Санса décorateur et peintre cartonnier de tapisserie, 1964 страницы.