Моисей Коттлер - Moses Kottler

Моисей Коттлер
Родился
Моисей Коттлер[1]:237–238

ок. 1890 г.[2]
Йонишкис, Шяуляй
Литва
Умер1977
Йоханнесбург
Трансвааль, Южная Африка
НациональностьРусский, Южноафриканский
ОбразованиеАкадемия искусства и дизайна Бецалель, Иерусалим (1911–1912)
ИзвестенСкульптура, Живопись
Известная работа
Маленькая цветная девочка (1917), картон, масло, 42 х 35,5 см, Художественная галерея Йоханнесбурга
Д. К. Бунзайер (1918), холст, масло, 45 х 34,5, Южноафриканская национальная галерея
Meidjie (1926 г.), кипарисовое дерево, 156 см (включая основание), Художественная галерея Йоханнесбурга[3]
ДвижениеКубизм, Символизм, Немецкий экспрессионизм, Мыс импрессионизма, Новая группа
НаградыМедаль за скульптуру (1962)
Suid-Afrikaanse Akademie vir Wetenskap en Kuns

Моисей Коттлер (1896–1977) был южноафриканским художником и скульптором. Он широко известен, наряду с Антон ван Воув и Липпи Липшиц, как один из важнейших южноафриканских скульпторов. Этот триумвират отличался тем, что преуспел в использовании графических материалов; Липшиц с монотипиями и Ван Воу в живописи и графике. Работа Коттлера маслом принесла ему дополнительное внимание как живописцу.[1]

ранняя жизнь и образование

Моисей Коттлер по прозвищу Моше был восьмым ребенком Джозефа Коттлера и Зирлы Солин. Его отец был торговцем сельскохозяйственными товарами, и их дом напротив синагоги, кажется, был зажиточным по стандартам Евреи в Царская Россия. Их домашний язык был идиш, но Моисей также овладел немецким и русским языками в молодости. С раннего возраста он проявлял ловкость рук и превосходные навыки рисования. Замечательная ловкость рук Моисея вскоре привлекла внимание дяди, Хаима Исраэля Сакса, который был руководителем Сионист. Он сфотографировал снеговика, созданного Моисеем, и показал его скульптору. Илья Яковлевич Гюнцбург, находясь на сионистском конгрессе в Вильнюс. Гюнцбург посоветовал выучить мальчика на скульптора.[4]

Дискриминация евреев, обязательная военная служба и двойные взлеты Витватерсрандская золотая лихорадка (1886), и Вторая страусиная стрела (1860–1914) вызвал эмиграцию еврейских семей в Южную Африку. К 1909 году от семьи Коттлер в России остались только Иосиф, Зирла и трое их младших детей. Остальные уехали в Южную Африку. Моисей был отправлен в Академия искусства и дизайна Бецалель в Иерусалиме, чтобы учиться Борис Шац.[5] Шесть месяцев спустя, в 1910 году, оставшаяся семья уехала в Oudtshoorn, Южная Африка.[4]

Опыт Коттлера в школе Бецалель был разочарованием; он не получил никакого образования ни в скульптуре, ни в живописи. Вместо этого он потратил время на тренировки и начал рисовать маслом во время посещения Тель-Авив. Чуть больше шести месяцев обучения в Бецалеле было достаточно, чтобы убедить его продолжить учебу в Мюнхенская художественная академия. После подачи некоторых рисунков он был принят в Академию, но, не сумев получить место в скульптуре, продолжил рисование и живопись. Он имел Карл Иоганн Беккер-Гундаль и Хьюго фон Хаберманн как его профессора.[4]

Мюнхен, в годы, предшествовавшие Первая мировая война, был городом Блауэ Райтер, Василий Кандинский, Франц Марк, Август Маке, Пауль Клее и Алексей Явленский. Коттлеру довелось познакомиться с работами этих и других художников, выставляющихся во втором городе искусства Европы. В середине 1913 года Коттлер уехал в столицу европейского искусства - Париж. Он снял комнату на улице Сервандони, недалеко от церкви Санкт-Сюльпис, с фресками Эжен Делакруа. Позже он переехал в Пассаж де Данциг рядом с La Ruche (в Улей) где артисты любят Марк Шагал, Жак Липшиц, Хаим Сутин и Осип Задкин остался. Он также подружился Хана Орлофф, Анри Эпштейн и скульптор Йозеф Чайков. Рядом, поблизости Монпарнас был центром художественного мира. За это время в Париже на него большое влияние оказали работы Роден и особенно Майоль, чью студию он посетил.[4][6]

Вспышка Первая мировая война в августе 1914 г. вынудил Коттлера вернуться в Южную Африку, поселившись в Oudtshoorn, где его обширная семья теперь имела фермы и предприятия. Он занимался своим искусством на фермах Oude Muragie и Middelplaats, моделируя и раскрашивая сельское население; произвел 12 картин и девять скульптур в период с 1915 по 1916 год. На выставке было представлено не менее трех скульптур и двух картин. Южноафриканское общество художников в Кейптауне 10 апреля 1916 г., получив положительные отзывы от В. Дж. Макина, писавшего для Мыс Аргус, и Луи Херрман, писавший для Мыс.[4]

Кейптаун, декабрь 1916 г. - май 1929 г.

Мозес Коттлер прибыл в Кейптаун в декабре 1916 года, чтобы поселиться на постоянной основе. Условия в мире искусства были мрачными, без арт-дилеров, галерей, коллекционеров с серьезными намерениями, а для скульптора - литейных цехов для литья бронзы. Наиболее влиятельными фигурами в живописи были Дж. С. Морланд, Кросленд Робинсон, Констанс Пенстон, Гвело Гудман и Эдвард Роуорт. Они были традиционалистами, настроенными против авангард художественные движения, возникающие во Франции и Германии. Еще в 1940 году Эдвард Роуорт открыто хвалил Адольф Гитлер подавление Современное искусство в Германии.[7]Южноафриканское общество художников в то время было самой влиятельной организацией. Он был основан 26 сентября 1902 года и провел свою первую выставку в Буровой зал, Кейптаун в конце того же года. Число членов в 1917 году было 121, в том числе Хендрик Пирниф, Антон ван Воув, Нита Спилхаус, Рут Проуз, Флоренс Зерффи и Моисей Коттлер, присоединившийся в том же году.[1]:380–381

Коттлера Д. К. Бунзайер (1918), холст, масло, 45 х 34,5, Южноафриканская национальная галерея

В январе 1917 года Коттлер поднял глаза Д. К. Бунзайер, карикатурист и коллекционер произведений искусства, по совету Ниты Спилхаус, но не смог показать ему ничего, кроме фотографий. 7 февраля 1917 года Бунзайер, Питер Веннинг, Флоренс Зерффи и Нита Спилхаус присутствовали на открытии выставки Южноафриканского общества художников в Малой ратуше Кейптауна. Это должно было быть первым случаем, когда Бунзайеру пришлось просмотреть работу Коттлера, и его дневник содержит горячую похвалу тому, что он видел. С тех пор Бунзайер и Коттлер часто были в компании друг друга, и Коттлер завершал портрет Бунзайера, завершенный 4 апреля 1917 года.[4]

В начале 1917 года Коттлер жил в крайней нищете из-за недостатка комиссионных и часто не мог покупать продукты. Он жил и работал в Афинских палатах на Шортмаркет-стрит, в комнате, которую Д. К. Бунзайер описал как безрадостное окружение. Обстоятельства немного улучшились, когда Коттлеру было поручено проиллюстрировать детскую книгу Nationale Pers. Чудес, за что получил 20 фунтов стерлингов. За этим последовало 16 июля 1917 г. комиссия по написанию портрета Сесил Джеймс Сиббетт, натуралист, Президент Южноафриканского ботанического общества, а затем председатель попечительского совета Национальной галереи Южной Африки. Этот портрет был разрушен, когда дом Сиббетт Гора Родос в Hout Bay, сгорел в 1936 году.

В течение 1917 года Коттлер занимался живописью: портретами Луи Хермана, А.З. Бермана и др., Натюрмортами и городскими пейзажами Кейптауна и других городов. Малайский квартал, один из которых был воспроизведен в Die Huisgenoot, африкаанс еженедельник, апрель 1918 г.[5]

Искусствовед Бернард Льюис получил заказ для Коттлера на написание портрета Якоб Элиза де Вильерс (Оом Джапи Хелпмекаар), богатый фермер Паарл, который был завершен к 25 декабря 1917 года.[5] 11 февраля 1918 года он закончил портрет Этель Фридлендер, который позже уничтожил, но все еще можно увидеть на фоне автопортрета, сделанного примерно в то же время.[5] В марте он завершил портрет Полетт Левенштейн, еще один портрет Д. К. Бунзайера и бюст Д'Арси Картрайт. К 21 мая он завершил бюст Фреды Версфельд.[4]

5 декабря 1918 года Коттлер уехал в Оудсхорн; визит, который был сильно отложен эпидемия гриппа там бушует. Он вернулся ровно через два месяца, 5 февраля 1919 года. 13 апреля 1919 года, навещая Бернарда Льюиса и его жену в отеле Vineyard, Ньюлендс, он встретил Антон ван Воув в первый раз. Это была вторая случайная встреча, спровоцированная Льюисом, и не последняя. 26 апреля 1919 года Льюис заказал портреты Дж. И. Марэ, первого ректора недавно созданного Стелленбошского университета, и преподобного Дж. Х. Нитлинга, за что ему должны были заплатить 180 фунтов стерлингов. Портреты были официально переданы Совету Стелленбошского университета 23 августа 1919 года. К 11 июня 1920 года Коттлер закончил портретный бюст Эрнеста Оппенгеймера, который Оппенгеймер отлил в Европе и за который Коттлеру заплатили 100 фунтов стерлингов. Примерно в то же время он переехал в Дом Винберга, дом Алетты Йоханны, леди де Вильерс, вдовы главного судьи. Джон Генри де Вильерс. Он также страстно увлекся коллекционированием восточного искусства; страсть, которую он разделял с Бунзайером.[4]

Между 14 декабря 1920 г. и 4 января 1921 г. Коттлер поставил свой первый Выставка скульптуры, состоится в Кейптаунская ратуша и открыт сэром Каррутерсом Битти. Художник Гвело Гудман купил бюст Рут Проуз за 150 фунтов стерлингов (по сравнению с 300 фунтов стерлингов). Кроме этого, он продал только две гравюры на дереве и рисунок карандашом. Выставка не имела успеха, возможно, потому, что не были показаны картины. Коттлер, однако, решил сделать свою карьеру скульптора и очень редко писал картины после марта 1918 года, и никогда - после июня 1924 года.[4]

Основные работы

«Я считаю его величайшим художником в Южной Америке, без сравнения с любым другим, включая мою скромную личность» -Питер Веннинг (1919)[8]

9 апреля 1921 года Коттлер закончил бюст Генерал Кристиан де Вет, для чего он отправился в Клипфонтейн, Генеральская ферма в Orange Free State. Предприятие, в котором генерал был болен, длилось двенадцать дней, но произвело на Коттлера неизгладимое впечатление о характере этого человека. партизанский лидер.[4]

В июне 1921 года он закончил работу над бюстом лорда де Вилье, бронзовые слепки которого хранились в Верховный суд, Кейптаун и в Апелляционный суд, Блумфонтейн. В ноябре он закончил бронзовый бюст Макс Михаэлис, теперь в саду Старый Городской Дом, Кейптаун.[4]

13 апреля 1922 года он отбыл в Лондон и Париж и вернулся 1 января 1923 года. 17 апреля ему предстояло завершить бюст Грегуар Бунзайер. В ноябре он завершил заказной бюст Уильям Филип Шрайнер, а в декабре - леди де Вильерс. В начале 1924 года он объявил необычную комиссию по посмертной маске и бюсту члена парламента Джона Чарльза Молтено-младшего. 15 июня он показал Д. К. Бунзайеру автопортрет, который позже передал Бернарду Льюису. Этот портрет, вместе с пейзажем Винберга, были последними картинами, которые Коттлер завершил в свой период мыса.[4]

В 1925 году Коттлер оказался финансово более обеспеченным, о чем свидетельствует покупка им автомобиля в июле. В декабре он завершил работу над бюстом профессора П. Дж. Дж. Де Вос, ректора Стелленбошского университета. В мае 1926 года он начал с бюста Дж. Б. М. Герцог, затем премьер-министр Союз Южной Африки, заседания проходят в Groote Schuur. Бюст был отлит из бронзы в Лондоне и представлен 30 апреля 1927 года. В октябре 1926 года он занят Meidjie одна из самых известных скульптур Коттлера, сейчас находится в Художественной галерее Йоханнесбурга.[4]

Предстояла более важная комиссия: в 1928 г. бюсты Граф Атлон, В. С. Шриниваса Шастри, Общее Луи Бота и сэр Джордж Эдвард Кори; в 1929 г. - мэр Кейптауна Хайман Либерман. В июне 1928 года он женился на Еве Гольдберг.[4]

Более поздняя карьера

В январе 1929 года Коттлер объявил о своем намерении покинуть Южно-Африканский Союз, что вызвало фурор в стране. Cape Times, Die Burger и Мыс, все местные газеты. 10 мая 1929 года они отплыли в Европу, чтобы вернуться в 1932 году.[4][9]

По возвращении в Южную Африку в 1932 году Коттлер поселился в Йоханнесбурге. Он присоединился к Новая группа, входил в консультативный комитет Художественная галерея Йоханнесбурга с 1956 по 1965 г. награжден медалью скульптуры (1962 г.) Suid-Afrikaanse Akademie vir Wetenskap en Kuns а в 1974/5 г. был удостоен престижной ретроспективной выставки Художественный музей Претории, Южноафриканская национальная галерея и Художественная галерея Йоханнесбурга.[10]

Публичные коллекции

использованная литература

  1. ^ а б c Берман, Эсме (1983). Искусство и художники Южной Африки. Кейптаун: А. А. Балкема. ISBN  0869611445. ПР  25167933M.
  2. ^ Хармсен, Фрида (1985). Глядя на искусство ЮАР. Претория: Дж. Л. ван Шайк. п. 244. ISBN  0627014119.
  3. ^ Проф. Г. Деккер. «Моисей Коттлер». Наше искусство. Претория: Фонарь, Южноафриканская радиовещательная корпорация. 1: 109–110.
  4. ^ а б c d е ж г час я j k л м п о Шольц, Дж. Дю П. (1976). Моисей Коттлер: годы его плащаницы. Кейптаун: Тафельберг. ISBN  0624009564.
  5. ^ а б c d Рюйш ван Дугтерен (апрель 1918 г.). "Суидафрикаансе Кунс: Моисей Коттлер". Die Huisgenoot (на африкаанс). Кейптаун. С. 337–339.
  6. ^ Люси Александр; Эмма Бедфорд; Эвелин Коэн (1988). Парижские и южноафриканские художники 1850–1965 гг.. Кейптаун: Национальная галерея Южной Африки. С. 44–46. ISBN  0620121475.
  7. ^ Арнотт, Брюс (1969). Липпи Липшиц: биографические комментарии и документация 1903-1968 годов с кратким каталогом скульптур Брюса Арнотта. Кейптаун: А. А. Балкема.
  8. ^ Шольц, Дж. Дю П. (1973). Д. К. Бунзайер и Питер Веннинг: verslag van 'n vriendskap (на африкаанс). Кейптаун: Тафельберг. п. 71. ISBN  9780624004547.
  9. ^ Франсен, Ганс (1982). Три века южноафриканского искусства. Кейптаун: AD. Донкер. п. 329. ISBN  0868520128.
  10. ^ А. Дж. Верт (1974). Моисей Коттлер Моисей Коттлер: ретроспективная выставка.