Соната для фортепиано No. 8 (Бетховен) - Piano Sonata No. 8 (Beethoven)

Людвиг ван Бетховен с Соната для фортепиано № 8 до минор, соч. 13, широко известный как Соната Патетическая, был написан в 1798 когда композитору было 27 лет, и был опубликован в 1799. Это осталось одним из его самых знаменитых произведений.[1] Бетховен посвятил произведение своему другу Князь Карл фон Лихновский.[2] Хотя обычно считается одним из немногих произведений, названных самим композитором, на самом деле оно было названо Большая соната патетическая (по душе Бетховена) издателем, которого впечатлили трагические звучания сонаты.[3]

Видный музыковеды обсудить, действительно ли Pathétique может быть вдохновлен Моцарт с Соната для фортепиано К. 457, поскольку обе композиции находятся в До минор и три очень похожих движения. Во второй части, "Adagio cantabile", особенно используется тема замечательно похож на одну из большой второй части сонаты Моцарта.[4] Также было отмечено близкое сходство с Баха Партита нет. 2 до минор.[5] Обе работы открываются декламационной помпой. Могила, разделяя отчетливое сочетание пунктирных ритмов, мелодического контура и текстуры. Кроме того, первые четыре ноты партиты Анданте (G-C-D-Eb, часто повторяющиеся на протяжении всей работы) присутствуют в Pathétique как первые ноты важных тем - сначала во втором предмете, скрещенном руками, его первой части (первоначально транспонированной), затем в главной теме произведения. Рондо. Известно, что Бетховен был знаком с творчеством Баха, изучая Хорошо темперированный клавир в юности и позже вернулся к стилю композиции своего предшественника.

Движения

В целом, охватывая все три движения, работа занимает примерно 19 минут.

Соната состоит из трех частей:

  1. Могила (Медленно, торжественно) - Аллегро ди мольто и кон брио (Быстро, с большой энергией)
  2. Адажио кантабиле (Медленно, в стиле пения)
  3. Рондо: Аллегро (Быстро)

Могила - Allegro di molto e con brio

Первая часть в сонатная форма. Он начинается с медленной вводной темы, отмеченной Могила. В экспозиция, отмечен Аллегро ди молто кон брио, в 2
2 время (Алла Бреве ) дома ключ из До минор и имеет три темы. Тема 1 отличается агрессивным ракета тема, охватывающая два октавы, сопровождаемый постоянным тремоло октавы в левой руке. Затем Бетховен использует неортодоксальную смесь мод, представляя вторую тему в E♭ незначительный вместо обычного параллельный мажор. Эта тема более лирична и использует благородные ноты и скрещенные руки. Тема 3 имеет модулированный к посредственный, E♭ главный, и имеет Форма для баса по типу Альберти с тремоло. А Codetta, с идеями из начального аллегро, закрывает раздел. Некоторые исполнители сонаты включают вступление в повтор экспозиции (Рудольф Серкин и Андраш Шифф, например), но большинство из них возвращается к началу раздела аллегро. Эта часть - одна из немногих композиций, в которых сто двадцать восьмых нот.

В разработка Раздел начинается в ключе Соль минор. В этом разделе Бетховен расширяет композиционную практику Гайдна, возвращаясь к вводной части. После этого повторного появления Могила, композитор генерирует интригу с расширенным доминирующая подготовка.

В перепросмотр возвращает темы экспозиции в разных тональностях: темы 1 и 3 воспроизводятся в тонизирующий ключ до минор, то тема 2 играет в неожиданной тональности Фа минор но затем возвращается к тонизирующей тональности. Код очень драматичен и включает в себя краткое напоминание о Могила прежде чем закончиться быстрым каденция.

Об этом звукеПервая часть (помощь ·Информация )
MIDI исполнение, 6:57 мин., 30 КБ
Введение соната pathétique.svg

Адажио кантабиле

Это движение является примером выразительного Адажио стиль многих медленных движений в классический период. Известный кантабиле мелодия проигрывается три раза, всегда в А♭ главный, разделенные двумя модулирующими эпизодами; движение, таким образом, простое рондо а не сонатная форма более обычен для движений такой серьезности. Действие первого эпизода происходит в Фа минор (относительный минор A♭ major), далее модулируя на E♭ главный прежде чем вернуться к основной теме. Вторая серия начинается в А♭ незначительный и модулирует Ми мажор. С окончательным возвращением основной темы аккомпанемент становится богаче и приобретает триплет ритм второго эпизода. Есть краткое coda.

Об этом звукеВторая часть (помощь ·Информация )
Воспроизведение MIDI, 5:03 минуты, 12 КБ
Адажио соната pathétique.svg

Основная тема этого движения почти идентично открывается эпизоду в медленном движении. Моцарта Соната для фортепиано No. 14, К. 457.

В кантабиле тема из этого движения использовалась как музыкальная тема для самой популярной классической музыкальной программы на радио,[6][7] Приключения в хорошей музыке, который транслировался в США и во многих других странах с 1970 по 2007 год. Тема была исполнена Карл Хаас, хозяин программы. Несколько рок-песен также содержат сэмплы кантабиле. Целовать использовали главную тему как основу своей песни "Great Expectations" 1976-х годов. Разрушитель и в 2003 году Поцелуй Симфония: Живой IV (с участием Мельбурнский симфонический оркестр и Австралийский детский хор, оба выступали с макияжем группы[8]). Билли Джоэл также использовал кантабиле в качестве мелодии припева его песни 1983 года "Эта ночь "из альбома Невинный человек. "L.v. Beethoven" указан на обложке альбома как соавтор припева с Джоэлом.

Все движение было выполнено Шредер (на самом деле играет Ингольф Даль ), установленный на анимацию, в анимационном фильме 1969 г. Мальчик по имени Чарли Браун. В кантабиле частично исполнил Шредер (на самом деле композитор Дэвид Бенуа ), но прерванный "спортивными мышами" в телефильме 2000 года Это Крысолов, Чарли Браун.

Рондо: Аллегро

Соната завершается сократить время движение до минор. Основная тема очень похожа на вторую тему Аллегро первой части: его мелодический образец идентичен для первых четырех нот и его ритмический образец для первых восьми. Также есть измененное представление мелодии из второй части, поэтому она соединяет все три части вместе. Форма сонатного рондо движения включает в себя краткое coda. Три эпизода рондо находятся в E♭ майор, А♭ майор и До мажор. Обычное использование сфорцандо создает мощный эффект.

Об этом звукеТретье движение (помощь ·Информация )
Воспроизведение MIDI, 4:25 минут, 17 КБ
Pathétique-3 Incipit.svg

Реакции современников Бетховена

Соната Pathétique был важным успехом для Бетховена, хорошо продавался[9] и помогая создать ему репутацию композитора,[10] не только как выдающийся пианист. Он не только мгновенно стал популярным, но и показал миру характеристики, которые Бетховен будет развивать в ближайшие годы.[1]

Когда пианист и композитор Игнац Москелес открыл работу в 1804 году, ему было десять лет; не имея возможности покупать музыку, он скопировал ее из библиотеки. Его учитель музыки, когда ему рассказали о своем открытии, «предостерег меня от игры или изучения эксцентричных постановок до того, как я разработал стиль, основанный на более респектабельных образцах. Однако, не обращая внимания на его инструкции, я положил произведения Бетховена на фортепиано, в порядок их появления, и нашел в них такое утешение и удовольствие, какое не удостоил меня ни один другой композитор ".[11]

Антон Шиндлер, музыкант, друживший с Бетховеном в последние годы композитора, писал: «Что за Соната Патетическая было в руках Бетховена (хотя он оставлял желать лучшего в том, что касается чистой игры), было то, что нужно было услышать и услышать снова, чтобы быть совершенно уверенным, что это то же самое уже хорошо известное произведение. Прежде всего, каждая вещь стала в его руках новым творением, в котором он всегда легато игра, одна из отличительных черт его исполнения, сыграла важную роль ".[11]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б Крейг Райт, Прослушивание западной музыкиС. 209–12. Cengage Learning.
  2. ^ Патетическая соната Бетховена соч. 13 Все о Бетховене. Проверено 1 мая 2008 года.
  3. ^ Беркхарт, Чарльз: Антология музыкального анализа, п. 233. Ширмер 2004.
  4. ^ Маркс, Ф. Елена. Соната: форма и значение на примере фортепианных сонат Моцарта. У. Ривз, Лондон, 1921.
  5. ^ Сисман, Элейн Р.. Пафос и патетика: риторическая позиция в сонате до минор Бетховена соч. 13. Форум Бетховена, т. 3. С. 81–106. University of Nebraska Press, 1994.
  6. ^ Детали программы, WCLV – Приключения в хорошей музыке с Карл Хаас
  7. ^ Холли, Джо (8 февраля 2005 г.). "Классический радиоведущий Карл Хаас, 91 год, умирает". Вашингтон Пост. п. B06. Получено 17 ноября 2008.
  8. ^ Поцелуй - большие надежды, получено 2019-11-11
  9. ^ Мейнард Соломон, Бетховен, п. 80. Пересмотренное издание, Schirmer Trade Books.
  10. ^ Ян Сваффорд, Бетховен: Страдания и триумф, п. 219. Houghton Mifflin Harcourt
  11. ^ а б Х. К. Роббинс Лэндон, Бетховен: документальное исследованиеС. 61–62. Темза и Гудзон 1970.

внешняя ссылка