Шоу Рокки Хоррора - The Rocky Horror Picture Show

Шоу Рокки Хоррора
Оригинальное фото шоу Рокки Хоррора poster.jpg
Афиша театрального релиза
РежиссерДжим Шарман
Произведено
Сценарий от
На основеШоу ужасов Рокки
Ричард О'Брайен
В главных ролях
ПередалЧарльз Грей
Музыка от
КинематографияПетр Сущицкий
ОтредактированоГрэм Клиффорд
Производство
Компания
Распространяется20 век Фокс
Дата выхода
  • 15 августа 1975 года (1975-08-15)
Продолжительность
100 минут[1][2]
Страна
  • объединенное Королевство[3]
  • Соединенные Штаты[3]
Языканглийский
Бюджет1,4 миллиона долларов[4]
Театральная касса170 миллионов долларов[5]

Шоу Рокки Хоррора 1975 год музыкальный комедия ужасов фильм по 20 век Фокс, произведено Лу Адлер и Майкл Уайт и направлен Джим Шарман. Сценарий написан Шарманом и актером. Ричард О'Брайен, который также является участником актерского состава. Фильм снят по мотивам фильма 1973 года. музыкальная постановка Шоу ужасов Рокки, с музыкой, книгой и стихами О'Брайена. Производство - это пародия дань уважения научная фантастика и ужас B фильмы с 1930-х до начала 1960-х годов. Вместе с О'Брайеном кинозвезды Тим Карри, Сьюзан Сарандон, и Барри Боствик и рассказывается Чарльз Грей с актерами из оригинала Королевский придворный театр, Театр Рокси, и Театр Беласко производства, включая Нелл Кэмпбелл и Патрисия Куинн.

В центре сюжета молодая помолвленная пара, машина которой сломалась под дождем возле замка, где они ищут телефон, чтобы позвать на помощь. В замке или загородном доме живут незнакомцы в замысловатых костюмах, отмечающие ежегодный конгресс. Они обнаруживают, что глава дома Д-р Франк Н. Фертер, очевидно злой ученый кто на самом деле инопланетянин трансвестит который создает в своей лаборатории живого мускулистого человека. Пара соблазняется безумным ученым по отдельности и в конечном итоге освобождается слугами, которые берут на себя управление.

Фильм снимался в Великобритании в г. Bray Studios и на месте в старинном загородном имении под названием Окли Корт, наиболее известный своим ранним использованием Hammer Film Productions. Номер реквизит и декорации были повторно использованы из фильмов ужасов Hammer. Хотя фильм и пародия, и дань уважения многим китч научная фантастика и фильмы ужасов, художник по костюмам Сью Блейн не проводила исследований по ее проектам. Блейн заявил, что костюмы из фильма напрямую повлияли на развитие панк-рок мода такие тенденции, как рваные рыболовные сети и окрашенные волосы.[6]

Несмотря на то, что вначале он подвергся критике, вскоре он стал известен как полуночный фильм когда зрители начали участвовать с фильмом в Театр Уэйверли в Нью-Йорк в 1976 году. Зрители часто возвращались в кинотеатры, разговаривали с экраном и начинали одеваться как персонажи, создавая аналогичные группы по всем Соединенным Штатам. Практически в то же время поклонники в костюмах в театре King's Court в Питтсбурге начали выступать вместе с фильмом. Этот «отбрасывание тени» имитировал действия на экране над и позади них, синхронизируя линии их персонажей. Еще в ограниченный выпуск Спустя сорок пять лет после премьеры это самый продолжительный кинопрокат в истории кино. Часто проявляется рядом с Хэллоуин. Сегодня фильм большой международный культ и многие считают один из величайших музыкальных фильмов всех времен. Он был выбран для сохранения в США. Национальный реестр фильмов посредством Библиотека Конгресса в 2005 году.

участок

А криминолог повествует историю о молодожёнах и невинных парах, Брэде Мэйджорах и Джанет Вайс, которые в 1974 году, холодным и дождливым поздним ноябрьским вечером, недалеко от города под названием Дентон, оказались потерянными и со спущенной шиной. В поисках телефона пара идет пешком. в соседний замок, где они обнаруживают группу странных и диковинных людей, которые проводят ежегодный трансильванский съезд. Вскоре они попадают в мир доктора Франк-Н-Фертера, самопровозглашенного «милого трансвестита из транссексуалов, Трансильвания». В ансамбль участников съезда также входят слуги Рифф Рафф, его сестра Маджента и поклонница по имени Колумбия.

В своей лаборатории Фрэнк утверждает, что открыл «секрет самой жизни». Его творение, Рокки, оживает. Последовавшее за этим празднование вскоре прерывается Эдди (бывший курьер, бывший любовник Фрэнка и нынешний партнер Колумбии, а также частичный донор мозга Рокки), который выезжает из заморозки на мотоцикле. Затем Эдди соблазняет Колумбию, заставляет трансильванцев танцевать и петь и интриговать Брэда и Джанет. Когда Рокки начинает танцевать и наслаждается представлением, ревнивый Фрэнк убивает Эдди киркой. Колумбия кричит от ужаса, опустошенный смертью Эдди. Фрэнк оправдывает убийство Эдди как "усыпление "Рокки, и они уходят в люкс для новобрачных.

Брэд и Джанет показаны в отдельных спальнях, где каждую посещает и соблазняет Фрэнк, который выдает себя за Брэда (при посещении Джанет), а затем как за Джанет (при посещении Брэда). Расстроенная и взволнованная Джанет уходит искать Брэда, когда обнаруживает на видеомониторе Фрэнка в постели с Брэдом (который курит сигарету). Затем она обнаруживает, что Рокки прячется в своем родном резервуаре, скрываясь от Риффа Раффа, который мучил его. Обрабатывая его раны, Джанет сближается с Рокки, а Маджента и Колумбия наблюдают за происходящим из монитора в спальне.

Обнаружив, что его создание пропало, Фрэнк возвращается в лабораторию с Брэдом и Риффом Раффом, где Фрэнк узнает, что злоумышленник проник в здание. Старый учитель естествознания Брэда и Джанет, доктор Эверетт В. Скотт, приехал искать своего племянника Эдди. Фрэнк подозревает, что доктор Скотт расследует НЛО для правительства. Узнав о связи Брэда и Джанет с доктором Скоттом, Фрэнк подозревает, что они работают на него; Брэд отрицает, что знает об этом, и доктор Скотт уверяет Фрэнка, что Брэд не участвует в НЛО. Фрэнк, доктор Скотт, Брэд и Рифф Рафф затем обнаруживают Джанет и Рокки вместе под простынями в резервуаре Рокки, расстраивая Фрэнка и Брэда. Маджента прерывает встречу громким звуком гонга и заявляет, что ужин готов.

Рокки и гости разделяют неудобный ужин, который, как они вскоре понимают, был приготовлен из изуродованных останков Эдди. Джанет с криком бежит в объятия Рокки, провоцируя Фрэнка преследовать ее по коридорам. Джанет, Брэд, доктор Скотт, Рокки и Колумбия встречаются в лаборатории Фрэнка, где Фрэнк захватывает их с помощью Медуза Преобразователь, превращающий их в обнаженные статуи. Одевая их в костюмы кабаре, Фрэнк «размораживает» их, и они исполняют живое шоу в кабаре, в комплекте с РКО башня и бассейн, во главе с Фрэнком.

Рифф Рафф и Маджента прерывают представление, показывая, что они и Фрэнк являются пришельцами с планеты Транссексуалов в галактике Трансильвания. Они устраивают переворот и объявляют о плане вернуться на свою родную планету. В процессе они убивают Колумбию и Фрэнка, которые «провалили свою миссию». Разъяренный Рокки берет Фрэнка на руки, взбирается на вершину башни и бросается насмерть в бассейн внизу. Рифф Рафф и Маджента освобождают Брэда, Джанет и доктора Скотта, а затем уходят, взлетая в самом замке. Затем выживших оставляют ползать по грязи, и рассказчик заключает, что человеческая раса эквивалентна насекомым, ползающим по поверхности планеты, «потерянным во времени и потерянным в космосе ... и значении».

Бросать

Производство

Концепция и развитие

Литтл Нелл, Патрисия Куинн, Тим Карри и Ричард О'Брайен в Шоу Рокки Хоррора. Все были в оригинальном сценическом шоу.

Ричард О'Брайен жил как безработный актер в Лондоне в начале 1970-х годов. Он написал большую часть Шоу ужасов Рокки за одну зиму, чтобы чем-то заняться.[7][8] С юности О'Брайен любил научная фантастика и B фильмы ужасов. Он хотел объединить элементы непреднамеренного юмора фильмов ужасов B, зловещие диалоги халтурщика-ужаса, Стив Ривз мышечные щелчки и пятидесятые рок-н-ролл в его мюзикл.[9] О'Брайен задумал и написал пьесу, действие которой происходило на фоне эпохи глэма, проявившейся в британской массовой культуре 1970-х годов.[10] О'Брайен утверждает, что позволив своей концепции воплотиться в жизнь "глэм-рок позволил мне быть самим собой больше ».[11]

О'Брайен показал часть незаконченного сценария австралийскому режиссеру Джиму Шарману, который решил направить его в небольшом экспериментальном помещении наверху в Королевский придворный театр, Sloane Square, Челси, Лондон, который использовался как проектное пространство для новых работ.[7] О'Брайен ненадолго появился в постановке Эндрю Ллойд Уэббер с Иисус Христос Суперзвезда режиссера Шармана, они также работали вместе в Сэм Шепард с Невидимая рука. Шарман пригласит художника-постановщика Брайан Томсон.[12] Затем первоначальный творческий коллектив пополнился художником по костюмам. Сью Блейн, музыкальный руководитель Ричард Хартли, и постановщик Майкл Уайт, которого пригласили продюсировать. Когда мюзикл пошел на репетицию, рабочее название Они пришли из Дентон Хай, был изменен незадолго до предварительного просмотра по предложению Шармана Шоу ужасов Рокки.[7][13]

Премьера состоялась в небольшом театре Royal Court на шестьдесят мест, но вскоре он переместился на более крупные площадки в Лондоне и перешел на 230 мест. Классический кинотеатр Челси на Kings Road 14 августа 1973 года, прежде чем он нашел почти постоянный дом в 500-местном театре Кингс-Роуд с 3 ноября того же года в течение шести лет.[14] Мюзикл дебютировал в США в 1974 году в Лос-Анджелесе, а затем был показан в Нью-Йорке и других городах.[12] Продюсер и Ode Records владелец Лу Адлер посетил лондонское производство зимой 1973 года в сопровождении друга. Бритт Экланд. Он немедленно решил купить театральные права в США. Его постановка будет поставлена ​​на его Театр Рокси в Лос-Анджелесе.[15] В 1975 г. Шоу ужасов Рокки Премьера состоялась Бродвей на 1000 мест Театр Беласко.[16]

Съемки и локации

Окли Корт

Фильм снимался в Bray Studios и Окли Корт, загородный дом возле Maidenhead, Беркшир, Англия, и в Elstree Studios[17] для постпродакшна,[18] с 21 октября по 19 декабря 1974 года. Окли-Корт, построенный в 1857 году в стиле викторианской готики. стиль, известен по ряду фильмов Хаммера.[19][20] Большая часть натурных съемок проходила там, хотя в то время усадьба была не в хорошем состоянии.[21] Большая часть актеров была из оригинальной лондонской сценической постановки, в том числе Тим Карри, который решил, что доктор Фрэнк Н. Фертер должен говорить как Королева Соединенного Королевства, экстравагантно шикарно.[11] Фокс настоял на том, чтобы на роль двух персонажей, Брэда и Джанет, сыграли американские актеры Барри Боствик и Сьюзан Сарандон.[12] Съемки проходили осенью, что ухудшило условия. Во время съемок Сарандон заболела пневмония.[9] Съемки лабораторной сцены и создания главного героя прошли 30 октября 1974 года.[22]

Этот фильм является одновременно пародией и данью уважения многим научно-фантастическим фильмам и фильмам ужасов с 1930-х по 1970-е годы.[7] Производство фильма сохраняет многие аспекты сценической версии, такие как дизайн производства и музыка, но добавляет новые сцены, не представленные в оригинальной постановке.[12] Сюжет, сеттинг и стиль фильма перекликаются с Молот Ужаса фильмы, имевшие свой узнаваемый стиль (как и Фильмы ужасов Universal Studios сделал).[23] Первоначально предложенная вступительная последовательность должна была содержать отрывки из различных фильмов, упомянутых в текстах, а также первые несколько эпизодов, снятых в черно-белом режиме, но это было сочтено слишком дорогим и отменено.[12]

Костюмы, грим и реквизит

В театральных постановках актеры обычно гримасничали сами; однако для фильма продюсеры выбрали Пьера Ла Роша, который ранее работал гримером в Мик Джаггер и Дэвид Боуи, чтобы изменить макияж для каждого персонажа.[24] Производственные кадры были сделаны рок-фотографом. Мик Рок, опубликовавший ряд книг со своими работами.[25] В Рокки Хоррор: от идеи к культу, дизайнер Сью Блейн обсуждает Рокки Хоррор влияние костюмов на панк музыка style, полагая, что "[это] большая часть создания [панка]". Она утверждает, что порванные чулки в сеточку, блестки и окрашенные волосы были напрямую связаны с Рокки Хоррор.[7]

Реплика костюма по мотивам золотых блесток из фильма. ласточкин хвост носила Маленькая Нелл, воссозданная фанаткой Миной Кредер из Хьюстона, штат Техас.

Некоторые костюмы из фильма изначально использовались в постановке. Реквизит и декорации были повторно использованы из старых Молот Ужаса постановки и другие. Бак и манекен, использованные при рождении Рокки, первоначально появились в Месть Франкенштейна (1958). Эти ссылки на более ранние постановки, помимо сокращения расходов, повысили культовый статус фильма.[26]

Художник по костюмам Сью Блейн не стремилась работать над фильмом, пока не узнала, что Карри, старый друг, был приверженцем проекта. Карри и Блейн работали вместе в Глазго. Гражданский театр в производстве Горничные, для чего Карри надела женский корсет. Блейн договорился, что театр одолжит ей корсет из другой постановки для Рокки Хоррор.[27] Блейн признает, что она не проводила исследований по своему дизайну, никогда не видела научно-фантастических фильмов и прекрасно понимает, что ее костюмы для Брэда и Джанет, возможно, были обобщением.

"Когда я проектировал Рокки, Я никогда не смотрел научно-фантастические фильмы или комиксы. Человек просто автоматически знает, как выглядят скафандры, точно так же, как интуитивно знает, как одеваются американцы. Я никогда не был в Соединенных Штатах, но у меня было фиксированное представление о том, как там выглядят люди. Американцы носили полиэстер, чтобы одежда не мннулась, а брюки были слишком короткими. Поскольку они очень любят спорт, белые носки и белые футболки стали неотъемлемой частью их гардероба. Конечно, так как Рокки Я был в Соединенных Штатах и ​​признаю, что это было немного обобщением, но мои идеи идеально подошли Брэду и Джанет ».[27]

Бюджет костюмов для фильма составил 1600 долларов США.[27] намного больше, чем бюджет постановки, но необходимость удвоить костюмы для производства фильма была дорогой. Для съемок корсеты для финала пришлось удвоить для сцены в бассейне: одна версия сушилась, а другая носилась на съемочной площадке. В то время как многие костюмы являются точными копиями сценических постановок, другие костюмы были новинкой для съемок, например, украшенное золотыми блестками пальто с ласточкиным хвостом и цилиндр Columbia, а также форма горничной Мадженты.[27]

Блейн была поражена воссозданием и пониманием ее дизайна поклонниками.[27] Когда она впервые услышала, что люди наряжаются, она подумала, что это будет безвкусно, но была удивлена, увидев, насколько глубоко поклонники старались воссоздать ее дизайн. Рокки Хоррор фанатка Мина Кредер, которая разрабатывает костюмы и выступала в качестве Колумбии для хьюстонской группы выступлений, заявляет, что «самое лучшее, когда все уезжают с широкой улыбкой на лице», отмечая, что есть «такая китчистость и просторность, что кажется, будто это подмигивает. на тебя."[28] Фильм до сих пор показывают во многих театрах и Рокки Хоррор костюмы часто шьют на Хэллоуин, хотя для изготовления многих требуется много времени и усилий.[29]

Последовательность заголовков

Фильм начинается с того, что экран становится черным, и огромные, лишенные тела женские губы кажутся наложенными на мужской голос,[26][30] установление темы андрогинности, которая будет повторяться по мере развития фильма.[31] Вступительная сцена и песня «Научная фантастика / Двойной фильм» состоят из губ Патрисии Куинн (которая позже появляется в фильме как персонаж Маджента [в дополнение к последней, в оригинальном Лондоне - как «Трикси Ашеретта») продюсер, который спел эту песню]), но имеет вокал актера и Рокки Хоррор создатель, Ричард О'Брайен (который появляется как брат Мадженты Рифф Рафф). Тексты песен относятся к научной фантастике и фильмам ужасов прошлого и перечисляют несколько названий фильмов с 1930-х по 1960-е годы, в том числе День когда земля остановилась (1951), Флэш Гордон (1936), Невидимый человек (1933), Кинг конг (1933), Это пришло из космоса (1953), Доктор Икс (1932), Запретная планета (1956), Тарантул (1955), День триффидов (1962), Проклятие демона (1957), и Когда миры сталкиваются (1951).[7]

Музыка

Саундтрек был выпущен в 1975 году компанией Ode Records и спродюсирован английским композитором Ричард Хартли. Альбом занял 49-е место в США. Рекламный щит 200 в 1978 г.[32] Он достиг № 12 на График австралийских альбомов[33] и № 11 на График альбомов Новой Зеландии.[34] Альбом описывается как «окончательная версия [Рокки Хоррор] счет".[35]

  1. "Научная фантастика / Двойной фильм "- Губы (губы Патрисии Куинн; голос Ричарда О'Брайена)
  2. "Черт возьми, Джанет "- Брэд, Джанет и Хор
  3. "Есть свет (на площади Франкенштейна) "- Джанет, Брэд, Рифф Рафф и Хор
  4. "Искажение времени "- Рифф Рафф, Маджента, криминолог, Колумбия и трансильванцы.
  5. "Сладкий трансвестит " - Откровенный
  6. "Дамоклов меч "- Рокки и трансильванцы
  7. «Я могу сделать из вас мужчину» - Фрэнк с Брэдом, Джанет, Рифф Рафф, Маджента и Колумбия
  8. "Горячая Patootie - Bless My Soul "- Эдди и трансильванцы
  9. «Я могу сделать из тебя мужчину (реприза)» - Фрэнк, Джанет и трансильванцы.
  10. "Touch-a, Touch-a, Touch-a, Touch Me "- Джанет и Маджента, Колумбия, Рокки, Брэд, Фрэнк и Рифф Рафф.
  11. "Иногда" (удаленная сцена ) - Брэд
  12. «Эдди» - доктор Скотт, криминолог, Джанет, Колумбия, Фрэнк, Рокки, Брэд, Рифф Рафф и Маджента.
  13. «Планета Шманет Джанет (Мудрая Джанет Вайс)» - Франк
  14. «Планета хот-дог» - Джанет, Брэд и доктор Скотт
  15. "Rose Tint My World "- Колумбия, Рокки, Джанет и Брэд.
  16. "Fanfare / Don't Dream It, Be It "- Фрэнк с Брэдом, Джанет, Рокки и Колумбией
  17. "Дикая и необузданная вещь "- Фрэнк с Брэдом, Джанет, Рокки, Колумбия и Рифф Рафф
  18. "Я иду домой "- Фрэнк и Хор
  19. "Искажение времени (Reprise) "- Рифф Рафф и Маджента
  20. «Супергерои» (присутствует только в оригинальной версии для Великобритании) - Брэд, Джанет и Хор
  21. "Научная фантастика / Двойной фильм (Реприза) " - Губы

Релиз

Лондонский релиз постера к премьере 14 августа 1975 года

Фильм был показан в Великобритании в театре Риальто в Лондоне 14 августа 1975 года и в США 26 сентября в UA Westwood в г. Лос-Анджелес, Калифорния.[36][37] Это было хорошо в этом месте, но не где-либо еще.[38][страница нужна ] До успеха полуночных показов фильм был снят с показа в восьми городах открытия из-за очень маленькой аудитории, а его запланированное открытие в Нью-Йорке в ночь на Хэллоуин было отменено.[39] Фокс переиздал фильм по кампусам колледжей с двойной пародией на фильм о рок-музыке. Брайан Де Пальма с Призрак рая (1974), но снова привлекла небольшую аудиторию.[39]

Знаменитый плакат "Губы", пародия на плакат к фильму 1975 года. Челюсти

Второй постер фильма был создан с использованием набора красных губ, накрашенных губной помадой, с лозунгом «Другой набор челюстей», подделкой постера к фильму. Челюсти (который также был выпущен в 1975 году).[26] Губы бывшего Плейбой Модель Lorelei Shark изображена на плакате.[40]

С Розовые фламинго (1972) и Reefer Madness (1936) зарабатывая деньги на полуночных показах по всей стране, руководитель Fox, Тим Диган, смог уговорить дистрибьюторов на полуночные показы,[31] начиная с Нью-Йорка в День дурака 1976 года.[39] Это был фильм «Секрет» 20 мая на первом международном кинофестивале в Сиэтле.[41] В культ начался вскоре после полуночного показа фильма в Театр Уэйверли в Нью-Йорк,[38][страница нужна ] затем распространились на другие округа Нью-Йорка и Юниондейл, Лонг-Айленд. Рокки Хоррор был найден не только в крупных городах, но и по всей территории Соединенных Штатов, куда многие посетители попали бы бесплатно, если бы пришли в костюмах. В западное подразделение проката фильма вошла У.А. Кинотеатры в Фресно и Мерсед, кинотеатр J. in Сакраменто, Калифорния, и Ковелл в Модесто. В Жители Нового Орлеана, рано организованная группа выступлений работала с выпуском там, а также в таких городах, как Питтсбург, Пенсильвания, и Чикаго (на Биографический театр ). Вскоре почти каждый просмотр фильма сопровождался живыми выступлениями фанатов.[38][страница нужна ]

19 января 1978 года, открытие в кинотеатре UA, Мерсед, Калифорния.

Шоу Рокки Хоррора считается самым продолжительным выпуском в истории кино.[5][42] Он извлек выгоду из политики 20th Century Fox, согласно которой архивные фильмы были доступны кинотеатрам в любое время.[43] «20th Century Fox» никогда не отвлекала его от оригинального выпуска 1975 года, он продолжает играть в кинотеатрах.[44][45] После Компания Уолта Диснея приобрела 20th Century Fox в 2019 году и начал забирать архивные фильмы Fox из кинотеатров для размещения в Дисней Хранилище, компания сделала исключение в случае Шоу Рокки Хоррора чтобы традиционные полуночные просмотры продолжались.[43][46]

Домашние СМИ

А Супер 8 Доступна версия избранных сцен фильма.[47] В 1983 году Ode Records выпустила "Шоу ужасов Rocky Horror, альбом Audience Par-Tic-I-Pation", записанный в 8th Street Playhouse. Запись состояла из аудиозаписи фильма и стандартных обратных звонков аудитории.[48]

Релиз домашнего видео был выпущен в 1987 году в Великобритании.[49] В США фильм (включая документальные кадры и дополнительные материалы) был выпущен на видеокассете VHS 8 ноября 1990 года по цене 89,95 долларов США.[36]

Фильм был выпущен на DVD в 2000 году к 25-летию фильма. Выпуск Blu-ray, посвященный 35-летию, был выпущен Компания 20th Century Fox Home Entertainment в США 19 октября 2010 г. Диск включает недавно созданный Объемный звук 7.1 микс, оригинальный театральный монофонический звуковой микс и 4K / 2К изображение перевод из исходная камера негатив. Кроме того, был добавлен новый контент с караоке и выступлениями фанатов.[50] Выпуск Blu-ray, посвященный 45-летию, был выпущен в сентябре 2020 года компанией Домашние развлечения студии Уолта Диснея[51]

Прием

Чикаго Сан-Таймс критик Роджер Эберт отметил, что при первом выпуске Шоу Рокки Хоррора был «проигнорирован почти всеми, включая будущих фанатиков, которые в конечном итоге подсчитали, сколько раз видели его». Он считал это скорее «давним социальным явлением», чем фильмом, оценивая его на 2,5 из 4 звезд и описывая Карри как «лучшее в фильме, возможно, потому, что он, кажется, веселится больше всех», но обдумывал историю лучше было бы выступать на сцене для живой публики.[52] Билл Хенкин отметил, что Разнообразие подумал, что "манерные шутки" в фильме кажутся натянутыми, а также упомянул, что Хроники Сан-Францискос Джон Вассерман, которому понравился лондонский спектакль, обнаружил, что фильму «не хватает очарования и драматизма». Newsweek В 1978 году назвал фильм «безвкусным, бессюжетным и бессмысленным».[53]

Агрегатор отзывов интернет сайт Гнилые помидоры дает фильму рейтинг 80% на основе 44 обзоров и среднюю оценку 7,03 / 10 при критическом консенсусе "Шоу Рокки Хоррора объединяет своих причудливых персонажей, но именно повествовательная тяга действительно сводит публику с ума и заставляет их снова искажать время ".[54] Многие современные критики находят его привлекательным и приятным из-за его необычных и причудливых качеств; то BBC резюмировано: "для тех, кто хочет поэкспериментировать с чем-то немного другим, немного необычным, Шоу Рокки Хоррора есть что предложить ».[55] Нью-Йорк Таймс назвал это "малобюджетным шоу фриков / культовой классикой / культурным заведением" с "запоминающимися" песнями.[56] Джефф Эндрю, из Тайм-аут, отметил, что «последовательность напевающих песен придает ему импульс, удивительно прямолинейный рассказчик Грея удерживает его воедино, а бег в черном нижнем белье позаботится почти обо всем остальном», оценив его на 4 из 5 звезд.[57] С другой стороны, Дэйв Кер из Читатель Чикаго считал остроумие «слишком слабым, чтобы выдержать фильм» и думал, что «все песни звучат одинаково».[58]

В 2005 году фильм был отобран для сохранения в США. Национальный реестр фильмов посредством Библиотека Конгресса как имеющие «культурное, историческое или эстетическое значение».[59][60]

Культ

Происхождение

Дори Хартли и Сал Пиро в Театре Уэверли в Нью-Йорке в 1977 году

Шоу Рокки Хоррора способствовал формированию условий перехода культового кино от стиля арт-хаус к стилю грайнд-хаус.[61] В 1976 году фильм стал культовым. Театр Уэйверли в Нью-Йорке, который превратился в стандартный ритуал. В соответствии с Дж. Хоберман, автор Полуночные фильмы, это было спустя пять месяцев после полуночного просмотра фильма, когда зрители начали выкрикивать строчки. Луи Фарез-младший, обычно тихий учитель, увидев, как персонаж Джанет накрывает голову газетой, чтобы защитить себя от дождя, закричал: «Купи зонтик, дешевая сука». Первоначально Луи и другие Рокки Хоррор пионеры, включая Эми Лазарус, Терезу Кракаускас и Билла О'Брайана, делали это, чтобы развлекать друг друга, каждую неделю пытаясь придумать что-то новое, чтобы рассмешить друг друга. Это быстро завоевало популярность у других театралов, и таким образом начался самопровозглашенный «встречный диалог», который стал стандартной практикой и повторялся почти дословно на каждом просмотре.[8] Группы выступлений стали основным продуктом Рокки Хоррор отчасти благодаря известным фанатам Нью-Йорка.[38][страница нужна ] Актерским составом Нью-Йорка изначально руководил бывший школьный учитель и комик-стендап. Сал Пиро и его подруга Дори Хартли, последняя из которых изображала доктора Фрэнка Н.Фертер и был одним из нескольких исполнителей, в том числе Уилла Колера в роли Брэда Мейджора, Нора в образе Джанет и Лилиас Пиро в роли Мадженты в гибком вращающемся составе.[38][страница нужна ] Выступления публики были написаны по сценарию и активно препятствовали импровизации, будучи конформистами, как и репрессированные персонажи.[62]

Д. Гаррет Гаффорд и Терри Хардин, Театр Тиффани, Голливуд, 1978

На Хэллоуин 1976 года люди приходили в костюмах и разговаривали с экраном, и к середине 1978 года Рокки Хоррор играл в более чем 50 местах по пятницам и субботам в полночь. Информационные бюллетени публиковали местные коллективы исполнителей, и фанаты собирались на Рокки Хоррор условности.[39] К концу 1979 г. показы проводились дважды в неделю в более чем 230 кинотеатрах.[39] Национальный фан-клуб был основан в 1977 году и позже объединился с Международным фан-клубом. Фанатское издание Трансильванский напечатал ряд номеров, издавался не только официальный журнал, но и периодический плакат.[61]

Выступления групп в районе Лос-Анджелеса возникли в 1977 году в театре Fox Theater, где Майкл Вольфсон выиграл конкурс двойников в роли Фрэнка Н. Фертера и выиграл еще один на конкурсе. Театр Тиффани на Бульвар Сансет. Группа Вольфсона в итоге выступила во всех кинотеатрах Лос-Анджелеса. Рокки Хоррор, в том числе Театр Бальбоа в Бальбоа, Бухта в Hermosa Beach, и Пески в Glendale. Его пригласили выступить в Театре Сомбреро в г. Феникс, Аризона.[нужна цитата ] В театре «Тиффани» актерский состав зрителей полностью сотрудничал со всем театром; местные исполнители пришли рано и бесплатно. Фанат, сыгравший Фрэнка в этом театре, был трансгендером,[38][страница нужна ] Д. Гаррет Гаффорд, который был безработным в 1978 году и пытался собрать средства для смены пола, проводя выходные, выступая в Tiffany.[63] В настоящее время живое исполнение Шоу Рокки Хоррора доступен для посещения в различных местах Лос-Анджелеса, обычно в полночь по субботам.[нужна цитата ]

Театр Strand в Сан-Франциско, 1979. Линда Вудс, Марни Скофидио, Дениз Эриксон и Джим Карри

К 1978 г. Рокки Хоррор переехал из более раннего места в Сан-Франциско в театр Strand, расположенный недалеко от Вырезка на Торговая улица.[64] Тамошняя перформанс-группа Double Feature / Celluloid Jam была первой, кто разыграл почти весь фильм, в отличие от нью-йоркского состава в то время. Актерский состав Strand был составлен из бывших участников раннего Беркли группа, распущенная из-за менее чем энтузиазма руководства. Фрэнка Н. Фертера сыграл Марни Скофидио, который в 1979 году привлек многих исполнителей старшего возраста из Беркли. Среди других участников были Мишелл Эриксон в роли Колумбии, ее сестра-близнец Дениз Эриксон в роли Мадженты, Кэти Долан в роли Джанет и Линда «Лу» Вудс в роли Риффа Раффа. Группа Strand выступала на двух крупных научно-фантастических конвенциях в Лос-Анджелесе и Сан-Франциско, им предложили место в Мабухай, местный панк-клуб, и выступал для детского телевидения Аргентины.[38][страница нужна ]

Наследие

Ежегодный Рокки Хоррор съезды проводятся в разных местах, длятся дни. Тусон, Аризона неоднократно принимал у себя, в том числе в 1999 году с «El Fishnet Fiesta» и «Queens of the Desert» в 2006 году.[65] Вера Дика написала, что поклонникам Рокки Хоррор ритуалистичен и сравним с религиозным событием, с навязчивым повторяющимся циклом возвращения домой и возвращения, чтобы посмотреть фильм каждые выходные.[8] Обратные звонки аудитории похожи на ответы в церкви во время мессы.[8] В Соединенных Штатах существует множество театральных трупп, которые создают спектакли с использованием теней, в которых актеры играют каждую роль в фильме в полном костюме с реквизитом, как фильм играет на большом экране в кинотеатре.[66][67]

У фильма есть мировые поклонники, и он остается популярным.[68] Такие субкультуры, как Рокки Хоррор также нашли место в Интернете.[69] Сценарии участия аудитории для многих городов доступны для скачивания в Интернете.[26] В Интернете есть ряд Рокки Хоррор фанатские веб-сайты с различными викторинами и информацией, специализирующиеся на разном контенте, позволяющие фанатам участвовать на уникальном уровне.[31]

Влияние ЛГБТ

Члены ЛГБТ сообщество составляло большую часть Рокки Хоррор последователи культа: они отождествляли себя с объятием сексуального освобождения и андрогинность, и посещал шоу за шоу, постепенно формируя сообщество. Джудит А. Перайно сравнивает посвящение Брэда и Джанет в мир Фрэнка Н. Фертера с самопознанием «квир-идентичности» и с традиционным посвящением «девственниц» в теневых фильмах.[70] Джун Томас описывает полуночные просмотры в Делавэре как «очень странную сцену», которая повысила заметность ЛГБТ-сообщества: «Люди, стоящие в очереди за пределами штата в рыболовные сети и макияж каждую субботу вечером, несомненно, расширили сферу возможностей для гендерного самовыражения на Мэйн-стрит ».[71][72]

Шоу Рокки Хоррора остается культурным феноменом как в США, так и в Великобритании.[73][74] Участники культовых фильмов - это зачастую люди на окраине общества, которые на просмотрах находят связь и общение.[75] хотя фильм привлекает поклонников самого разного происхождения по всему миру.[76]

Элизабет Реба Вайсе "Бисексуальность, шоу ужасов Рокки и я" является частью публикации, Би Любое другое имя: Бисексуалы говорят открыто (1991), антология Отредактировано Лорейн Хатчинс и Лани Каахуману[77][78] об истории современного бисексуальные права движение, которое является одной из первых публикаций бисексуальная литература.[79]

Культурное влияние

Шоу Рокки Хоррора за эти годы был показан в ряде других художественных фильмов и телесериалов. Эпизоды Симпсоны, Компания Venture Bros., Задворки, Glee, Шоу Дрю Кэри, Это шоу 70-х, и Американский папаша! прожектор Рокки Хоррор, как и такие фильмы, как Полиция нравов (1982), Хэллоуин II (2009), и Хорошо быть тихоней (2012).[36] Фильм 1980 года слава показала, что аудитория декламирует свои обратные строки на экране и танцует Time Warp,[80] танец из сценического шоу и фильма, который стал танцевальной новинкой на вечеринках.[81] Директор Роб Зомби цитируется Рокки Хоррор как большое влияние на его фильм Дом 1000 трупов (2003),[82] в то время как фан-культура фильма косплей и участие аудитории во время показов заложили основу для столь же влиятельного культа, следующего за окружающими Томми Визо с Комната (2003).[83][84] Рокки Хоррор также вдохновил Джон Макфэйл с зомби музыкальный Анна и Апокалипсис (2018).[85]

Сиквел

В 1979 году О'Брайен написал проектируемое продолжение фильма под названием Рокки Хоррор показывает каблуки. Этот сценарий предполагал возвращение всех персонажей из оригинального фильма, и О'Брайен хотел в значительной степени использовать оригинальную производственную команду для создания нового фильма; однако Шарман не хотел возвращаться к первоначальной концепции так прямо, а Тим Карри не хотел повторять свою роль.[нужна цитата ]

Вместо этого в 1981 году Шарман воссоединился с О'Брайеном, чтобы снимать фильм. Лечение шока, автономная функция, которая не была прямым продолжение к оригинальному фильму.[2] Этот фильм был первоначально задуман и написан в 1980 году под названием «Шоу Брэда и Джанет» с использованием большинства песен из оригинального проекта. Рокки Хоррор показывает каблуки с лирическими корректировками и изображающими продолжающиеся приключения персонажей в городке Дентон; однако эти планы пришлось скорректировать из-за Гильдия киноактеров забастовка. В конечном итоге весь фильм будет сниматься на звуковой сцене. Лечение шока был плохо принят критиками и зрителями после выхода на экраны (в немалой степени из-за того, что основной состав Карри, Сарандона и Боствика не вернулся), но со временем сформировал небольшой культ, хотя и не такой сильный, как первый фильм.[86]

Десять лет спустя О'Брайен написал еще один сценарий, задуманный как прямое продолжение культовой классики под названием Месть старой королевы.[87] Продюсер Майкл Уайт надеялся начать работу над постановкой и описал сценарий как «в том же стиле, что и предыдущий. В нем есть отражение прошлого».[88] Месть старой королевы очевидно, началось предварительное производство; однако после главы студии Джо Рот был вытеснен из Fox в 1993 году, проект был отложен на неопределенный срок. Хотя сценарий не опубликован, пиратские копии можно прочитать в Интернете, а одна песня с оригинальной демо-записи проекта распространяется среди фанатов. Сценарий в настоящее время принадлежит Fox, который продюсировал два оригинальных фильма. Большинство людей, связанных с проектом, включая О'Брайена, согласны с тем, что фильм, вероятно, никогда не будет снят из-за провала Лечение шока и старение оригинального литья.[89]

С 1999 по 2001 год О'Брайен работал над третьей попыткой продолжения проекта с рабочим названием Рокки Хоррор: Второе пришествие,[90] сначала будет создан как постановка, с возможностью создания фильма в случае успеха. Этот скрипт будет в значительной степени включать элементы сюжета из Рокки Хоррор показывает каблуки, но с совершенно новыми песнями. О'Брайен завершил первый черновик этого сценария (который был прочитан Терри Джонс[91]), но у него были трудности с завершением чего-либо, кроме первого акта, и с середины 2000-х годов об этом проекте почти ничего не слышно.[нужна цитата ]

В 2015 году О'Брайен произвел Лечение шока для театральной сцены. Премьера спектакля состоялась в King's Head Theater в Ислингтоне, Лондон, Соединенное Королевство весной.[92][93]

Римейк

"Хоррор Рокки Хоррор Шоу "вышла в эфир 26 октября 2010 г. в рамках второй сезон телесериала Glee- и воссоздали несколько сцен из фильма, включая вступительные титры. В нем участвовали Барри Боствик и Meat Loaf в эпизодические роли.[94] An EP альбом кавер семи песен из фильма был выпущен 19 октября 2010 года.[95]

10 апреля 2015 г. было объявлено, что Fox Broadcasting Company будет транслировать современный переосмысление фильма под названием Шоу ужасов Рокки Хоррора: давайте снова сделаем временную деформацию.[96][97] 22 октября 2015 года было объявлено, что роль доктора Фрэнка Н. Фертера будет исполнять трансгендер актриса Лаверн Кокс.[98] Райан МакКартан играл Брэда вместе с Виктория Джастис как Джанет, с Рив Карни в роли Риффа Раффа и певца / модели Стаза Наира в роли Рокки.[99] Адам Ламберт изображает Эдди.[100] Тим Карри, сыгравший в фильме доктора Фрэнка Н. Фертера, играет криминолога.[101] 1 февраля 2016 года было объявлено, что ветеран Бродвея Аннали Эшфорд изобразил бы Колумбию.[102] 5 февраля 2016 г. Бен Верин присоединился к актерскому составу в роли доктора Эверетта фон Скотта.[103]

Кенни Ортега, наиболее известный Мюзикл средней школы франшиза и Майкл Джексон - Это все (2009) поставил, поставил и продюсировал ремейк; Лу Адлер, который был исполнительным продюсером оригинального фильма, играет ту же роль в новом фильме, премьера которого состоялась 20 октября 2016 года на канале Fox.[104]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "РОКИ-УЖАСЫ ШОУ (AA) ". Британский совет по классификации фильмов. 17 июня 1975 г.. Получено 18 апреля 2015.
  2. ^ а б Армстронг, Ричард; и другие. (7 ноября 2007 г.). Грубый путеводитель по фильму. Грубые направляющие. п. 506. ISBN  978-1-4053-8498-8.
  3. ^ а б "Шоу ужасов Рокки Хоррора". Американский институт кино. Получено 11 декабря 2015.
  4. ^ Соломон, Обри (1989). Twentieth Century Fox: Корпоративная и финансовая история. Scarecrow Press. п. 258.
  5. ^ а б Иван-Заде, Ларушка (19 июня 2020 г.). «Шоу ужасов Рокки Хоррора: фильм, спасший жизни». www.bbc.com. Получено 27 сентября 2020.
  6. ^ Томпсон, Дэйв (1 февраля 2016 г.). Часто задаваемые вопросы о шоу Rocky Horror Picture Show: все, что нужно знать о Campy Cult Classic. Книги о театре и кино "Аплодисменты". п. 1785. ISBN  978-1495007477.
  7. ^ а б c d е ж Скотт Миллер (2011). Секс, наркотики, рок-н-ролл и мюзиклы. UPNE. п. 127. ISBN  978-1-55553-761-6.
  8. ^ а б c d Вера Дика (9 июня 2003 г.). Переработанная культура в современном искусстве и кино: использование ностальгии. Издательство Кембриджского университета. п. 112. ISBN  978-0-521-01631-5.
  9. ^ а б Кнапп, Раймонд (2 марта 2009 г.). Американский мюзикл и представление о личности. Издательство Принстонского университета. п.240. ISBN  978-0-691-14105-3.
  10. ^ Ослендер, Филипп (2006). Исполнение глэм-рока: гендер и театральность в популярной музыке. Пресса Мичиганского университета. п.49.
  11. ^ а б Рейнольдс, Саймон (2016). Шок и трепет: глэм-рок и его наследие от семидесятых до двадцать первого века. Faber & Faber.
  12. ^ а б c d е Дэниел Иган (26 ноября 2009 г.). Наследие американского кино: авторитетное руководство по знаковым фильмам в Национальном реестре фильмов. Континуум Интернэшнл Паблишинг Груп, Лимитед. п. 2086. ISBN  978-1-4411-7541-0.
  13. ^ Томсон, Брайан, изд. (1979) Альбом для вырезок "Рокки Хоррор". Нью-Йорк: Star Fleet Productions, Inc. 6.
  14. ^ Шукер, Рой (1 ноября 1994). Понимание популярной музыки. Рутледж; аннотированное издание. п.160. ISBN  978-0-415-10722-8.
  15. ^ Эрик Квислинг; Остин Лоури Уильямс (2003). Straight Whisky: живая история секса, наркотиков и рок-н-ролла на Sunset Strip. Бонусные книги. п. 245. ISBN  978-1-56625-197-6.
  16. ^ Луи Ботто; Роберт Виагас (2002). В этом театре: 100 лет бродвейских шоу, историй и звезд. Аплодисменты / Афиша. п. 33. ISBN  978-1-55783-566-6.
  17. ^ Пол Ньюленд (2010). Не смотри сейчас: британское кино 1970-х. Книги интеллекта. п. 138. ISBN  978-1-84150-320-2.
  18. ^ Уильямс, салли. "Студия Элстри". Бесплатная библиотека. Farlex, Inc. Получено 16 марта 2014.
  19. ^ Хаквейл, Дэвид (28 мая 2008 г.). Музыка из фильмов Hammer и музыкальный авангард. Макфарланд. п. 150. ISBN  978-0-7864-3456-5. Получено 30 сентября 2012.
  20. ^ Стюарт Фишер (24 октября 2013 г.). Британское речное судоходство: внутренние разрезы, болота, дамбы, каналы и неприливные реки. A&C Black. п. 227. ISBN  978-1-4729-0668-7.
  21. ^ Брюс Г. Халленбек (30 апреля 2009 г.). Комедии-ужасы: хронологическая история, 1914–2008 гг.. Макфарланд. п. 109. ISBN  978-0-7864-5378-8.
  22. ^ Хенкин (1979), п. 16
  23. ^ Харпол, Чарльз (5 ноября 1999 г.). История американского кино (1-е изд.). Сыновья Чарльза Скрибнера. С. 212–213. ISBN  978-0-684-80463-7.
  24. ^ Хэдли, Боз (1 января 2001 г.). Обновленный экран Lavender ScreenL (Rev Upd под ред.). Цитадель. п. 132. ISBN  978-0-8065-2199-2.
  25. ^ "Мик Рок". Официальный веб-сайт. 921 Associates, LLC. 2011. Архивировано с оригинал 18 сентября 2012 г.. Получено 4 октября 2012.
  26. ^ а б c d Саманта Мишель Райли (2008). Стать париком: ошибки / идентификация и цитата в квир-рок-мюзиклах. п. 22. ISBN  978-0-549-53382-5.
  27. ^ а б c d е Сигель, Роберт. "Создание шоу ужасов Рокки Хоррора". Blu-ray.com. Получено 27 марта 2014.
  28. ^ Кепплер, Ник (7 июня 2007 г.). "Прекрасные создания". Хьюстон Пресс. Получено 28 марта 2014.
  29. ^ Джонс, Мелани (18 октября 2011 г.). «Костюмы для шоу« Рокки Хоррор »: идеи для Хэллоуина 2011». International Business Times. Получено 15 ноября 2014.
  30. ^ Дэвид Ладерман (1 марта 2010 г.). Панк Слэш! Мюзиклы: отслеживание скольжения-синхронизации на пленке. Техасский университет Press. п. 32. ISBN  978-0-292-77791-0.
  31. ^ а б c Курт Ланкастер; Томас Дж. Микотович (1 января 2001 г.). Выполнение силы: очерки о погружении в среду научной фантастики, фэнтези и ужасов. Макфарланд. п. 128. ISBN  978-0-7864-0895-5.
  32. ^ "Шоу ужасов Рокки Хоррора> Чарты и награды", Вся музыка, получено 3 октября 2010
  33. ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийская книга карт 1970–1992 гг.. Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. п. 282. ISBN  978-0-646-11917-5.
  34. ^ "Шоу Рокки Хоррора (альбом)". Портал графиков Новой Зеландии. Hung Medien. Получено 3 октября 2010.
  35. ^ Рульманн, Уильям, "Шоу ужасов Рокки Хоррора> Обзор", Вся музыка, Rovi Corporation, получено 3 октября 2010
  36. ^ а б c Чемпион, Линдси (14 августа 2013 г.). «С Днем Рождения, дорогой Рокки! 38 причудливых фактов о шоу« Рокки Хоррор »». Broadway.com. Получено 27 марта 2014.
  37. ^ «КАДРЫ ИЗ ПРОШЛОГО: Премьера шоу« Рокки Хоррор »в Северной Америке (26 сентября 1975 г.)». В журнале. 26 сентября 2019 г.. Получено 14 августа 2020.
  38. ^ а б c d е ж грамм Хенкин, Уильям А .; Хенкин, Билл (1 августа 1979 г.). Книга с картинками Рокки Хоррора. Нью-Йорк: Книги о пингвинах. ISBN  978-0-452-26654-4.
  39. ^ а б c d е Сэмюэлс (1983), п. 11
  40. ^ «Интервью с Лорелей Акула - Она - ГУБЫ Рокки Хоррора - Скотт Майклс Dearly Departed онлайн». 7 июня 2016 г.. Получено 15 августа 2016.
  41. ^ https://historylink.org/File/10097, получено 6 сентября 2020 г.
  42. ^ "Fox празднует 25 лет абсолютного удовольствия, феномена поп-культуры и полуночной классики" (Пресс-релиз). Официальный фан-сайт RHPS. 24 августа 2000 г.. Получено 13 июн 2007.
  43. ^ а б Золлер-Зейтц, Мэтт (24 октября 2019 г.). «Дисней незаметно помещает в свое хранилище классические фильмы о лисе, и это вызывает беспокойство». Vulture.com. Нью-Йорк: Нью-Йорк Медиа. Получено 24 октября 2019.
  44. ^ «Регулярные сеансы РХПС». Получено 13 апреля 2013.
  45. ^ Смит, Зак (27 октября 2010 г.). «Что удерживает пламя Шоу ужасов Рокки Хоррора в Роли более двух десятилетий?». Инди-неделя. Получено 13 апреля 2013.
  46. ^ Хенриксен, Эрик (29 августа 2019 г.). «Пока Дисней пресекает репертуарные показы, независимые театры Портленда адаптируются». Портленд Меркьюри. Получено 31 октября 2019.
  47. ^ Пиро и Гесс (1991), п. 77
  48. ^ Пераино, Джудит А. (2005). Прослушивание сирен: музыкальные технологии квир-идентичности от Гомера до Хедвиг. Окленд, Калифорния: Калифорнийский университет Press. п. 234. ISBN  978-0-520-92174-0.
  49. ^ «Британский совет по классификации фильмов: RHPS». Получено 14 апреля 2016.
  50. ^ "Официальный фан-сайт RHPS: Новости: Пресс-релиз". Получено 2 августа 2010.
  51. ^ "РОККИ-УЖАСЫ ВЫСТАВЛЯЮТ 45-ю годовщину ограниченного выпуска SteelBook, выпущенного 15 сентября". BroadwayWorld.com. 9 сентября 2020 г.. Получено 27 сентября 2020.
  52. ^ Эберт, Роджер (1 января 1975 г.). "Шоу ужасов Рокки Хоррора". Rogerebert.com. Получено 5 апреля 2014.
  53. ^ Кэролайн Джоан Пикарт (2 июля 2003 г.). Переделка мифа о Франкенштейне в кино: Между смехом и ужасом. SUNY Нажмите. п. 62. ISBN  978-0-7914-5770-2.
  54. ^ "Шоу ужасов Рокки Хоррора". Гнилые помидоры. Получено 27 сентября 2020.
  55. ^ "Шоу ужасов Рокки Хоррора". BBC. 25 августа 2000 г.. Получено 5 апреля 2014.
  56. ^ "Шоу ужасов Рокки Хоррора". Нью-Йорк Таймс. Получено 5 апреля 2014.
  57. ^ "Шоу ужасов Рокки Хоррора". Тайм-аут. Получено 5 апреля 2014.
  58. ^ "Шоу ужасов Рокки Хоррора". Читатель Чикаго. Получено 5 апреля 2014.
  59. ^ "Названия национального реестра фильмов 1989–2013 гг.". loc.gov. Библиотека Конгресса. 20 ноября 2013. Архивировано с оригинал 19 апреля 2012 г.. Получено 18 февраля 2014.
  60. ^ L.C. Информационный бюллетень. Библиотека Конгресса. 2006. с. 43.
  61. ^ а б Mathijs, Эрнест; Мендик, Ксавьер (1 декабря 2007 г.). Читатель культовых фильмов. McGraw-Hill International. п. 395. ISBN  978-0-335-21923-0.
  62. ^ Эрнест Матис; Джейми Секстон (30 марта 2012 г.). Культовое кино. Джон Вили и сыновья. п. 101. ISBN  978-1-4443-9642-3.
  63. ^ Оверенд, Уильям (19 июля 1978 г.). «Пыл субботнего вечера в театре Тиффани».
  64. ^ Джим Стюарт (2011). Блюз Фолсом-стрит: Воспоминания о SoMa и Leatherfolk 1970-х в гей-Сан-Франциско. Издательство Palm Drive. п. 109. ISBN  978-1-890834-03-6.
  65. ^ Гей, Джеральд М. (13 марта 2014 г.). "'Rocky Horror сияет на El Fishnet Fiesta ». Аризона Дейли Стар. Получено 18 марта 2014.
  66. ^ "Трансильванские наложницы". www.transylvanianconcubines.com. Архивировано из оригинал 9 февраля 2016 г.. Получено 10 февраля 2016.
  67. ^ "Sins O 'The Flesh - Где Рокки Хоррор живет в Лос-Анджелесе! - Sins O' The Flesh". Грехи о плоти. 30 января 2012 г.. Получено 10 февраля 2016.
  68. ^ Боб Бэтчелор (декабрь 2011 г.). Культовая поп-культура: как край стал мейнстримом. ABC-CLIO. п. 52. ISBN  978-0-313-35780-0.
  69. ^ Шэрон Мари Росс (23 сентября 2011 г.). За рамками: телевидение и Интернет. Джон Вили и сыновья. п. 31. ISBN  978-1-4443-5865-0.
  70. ^ Пераино, Джудит А. (2006). Слушать сирены: музыкальные технологии квир-идентичности от Гомера до Хедвиг. Беркли: Калифорнийский университет Press. стр.249 –252. ISBN  9780520215870. OCLC  58043161.
  71. ^ Томас, июнь (31 октября 2014 г.). "Как шоу ужасов Рокки Хоррора разбило туалеты Америки". Шифер. Получено 15 ноября 2018.
  72. ^ Вонг, Кертис М. (17 октября 2018 г.). «Почему« Шоу ужасов Рокки Хоррора »остается странным кинематографическим событием». Huffington Post. Получено 15 ноября 2018.
  73. ^ Джастин Смит (28 февраля 2010 г.). Withnail and Us: культовые фильмы и кинокульты в британском кино. И. Б. Таурис. п. 32. ISBN  978-0-85771-793-1.
  74. ^ Бетти Джо Такер (2004). Сьюзан Сарандон: настоящий индивидуалист. Wheatmark, Inc. стр. 139. ISBN  978-1-58736-300-9.
  75. ^ Липпи, Чарльз Х. (2006). Вера в Америке: перемены, вызовы, новые направления. Вестпорт, Коннектикут: Издательская группа "Гринвуд". п. 2. ISBN  978-0-275-98605-6.
  76. ^ Блэкшоу, Тони (18 июля 2013 г.). Справочник Routledge по исследованиям досуга. Лондон, Англия: Рутледж. п. 117. ISBN  978-1-136-49559-5.
  77. ^ Фокс, Рональд (3 апреля 2013 г.). Хатчинс, Лорейн; Каахуману, Лани (ред.). Текущие исследования бисексуальности. Лондон, Англия: Рутледж. п. 178. ISBN  978-1-136-56963-0.
  78. ^ Хайлиман, Лиз А. «Краткая история бисексуального движения». www.biresource.org. Архивировано из оригинал 26 сентября 2007 г.. Получено 23 июля 2016.
  79. ^ Бурлесон, Уильям (4 апреля 2014 г.). Би-Америка: мифы, правда и борьба невидимого сообщества. Лондон, Англия: Тейлор и Фрэнсис. п. 189. ISBN  978-1-317-71260-2.
  80. ^ Лори Ортис (31 марта 2011 г.). Диско танец. ABC-CLIO. п. 147. ISBN  978-0-313-37747-1.
  81. ^ Делия Сильвестр (21 декабря 2013 г.). Занятия танцами и движением для пожилых людей: руководство для координаторов деятельности и лиц, осуществляющих уход. Джессика Кингсли Publishers. п. 47. ISBN  978-0-85700-846-6.
  82. ^ Вуд, Дженнифер М. (21 октября 2014 г.). "11 фактов о Техасской резне бензопилой, которых вы не знали". Esquire. В архиве из оригинала 26 января 2018 г.. Получено 24 сентября 2018.
  83. ^ Купальщица, Люк (16 марта 2017 г.). «Все, что вам нужно знать о культовом фильме« Комната »и художнике-катастрофах Томми Вайзо». Высокое благородство. В архиве из оригинала 27 июля 2017 г.. Получено 27 июля 2017.
  84. ^ Бартон, Стив (10 декабря 2009 г.). «Кинотеатр Чистилище: Комната». Dread Central. В архиве из оригинала 19 июня 2017 г.. Получено 16 июн 2017.
  85. ^ Флетчер, Рози (30 июня 2019 г.). «Анна и Апокалипсис: режиссер своего мюзикла-зомби». Логово компьютерщиков. Получено 30 июн 2019.
  86. ^ Роберт Цеттл (12 декабря 2010 г.). Сказки из фильмов. Wider Screenings TM. п. 94. ISBN  978-0-9870500-0-7.
  87. ^ "Месть старых королев". RockyMusic. Получено 15 октября 2015.
  88. ^ Ван Гелдер, Лоуренс (13 сентября 1991 г.). "'Рокки Хоррор - Королева'". Нью-Йорк Таймс. Компания New York Times. Получено 3 октября 2010.
  89. ^ Дриес, Рич (27 сентября 2010 г.). «Обзор сценария: Месть старой королевы». Film Buff онлайн. Получено 30 июля 2013.
  90. ^ Тернер, Меган (23 сентября 1999 г.). "'ROCKY 'II: С СИКВЕЛОМ СВОЕГО ПОСЛЕДНЕГО "ШОУ ИЗОБРАЖЕНИЙ" СОЗДАТЕЛЬ РИЧАРД О'БРАЙЕН СНОВА ДЕЛАЕТ ИЗМЕНЕНИЕ ВРЕМЕНИ ".
  91. ^ "Группы Google". groups.google.com.
  92. ^ Альберге, Далья (30 ноября 2014 г.). «Когда на сцену выходит сиквел« Рокки Хоррора », кажется, что создатель намного опередил свое время | Сцена | Хранитель». Хранитель. Получено 2 декабря 2014.
  93. ^ Оллфри, Клэр (22 апреля 2015 г.). "Шоковая терапия, King's Head Theater, обзор: 'заразный'". Телеграф. Лондон. Получено 17 июн 2018.
  94. ^ Колфилд, Кит (27 октября 2010 г.). "Sugarland возглавляет список" Королей Леона "на Billboard 200". Рекламный щит. Nielsen Business Media, Inc. Получено 27 октября 2010.
  95. ^ "'Glee 'объявляет о подробностях альбома' Rocky Horror '". Рекламный щит. Получено 24 июля 2019.
  96. ^ "'Шоу Rocky Horror Picture Show 'TV Remake In Works At As Fox Special ". Крайний срок Голливуд. 10 апреля 2015 г.. Получено 11 апреля 2015.
  97. ^ "Фокс переделывает" Шоу ужасов Рокки Хоррора'". Entertainment Weekly. Нью-Йорк: Корпорация Мередит. 10 апреля 2015 г.. Получено 11 апреля 2015.
  98. ^ "Лаверн Кокс в главной роли в римейке" Рокки Хоррор ". Цифровой шпион. Лондон, Англия: Hearst UK. 21 октября 2015 г.. Получено 23 июля 2016.
  99. ^ Стэнхоуп, Кейт (4 января 2016 г.). "Виктория Джастис присоединилась к ремейку" Шоу ужасов Рокки Хоррора "Фокса". Рекламный щит. Лос-Анджелес, Калифорния: Eldridge Industries. Получено 4 января 2016.
  100. ^ "Адам Ламберт сыграет одну из главных ролей в шоу" Rocky Horror Picture "Fox'" - через YAHOO News.
  101. ^ Спанос, Бретань (15 января 2016 г.). "Роль Тима Карри Лэндса в ремейке" Шоу ужасов Рокки Хоррора ". Катящийся камень. Нью-Йорк: Веннер Медиа, ООО. Получено 23 июля 2016.
  102. ^ "Аннали Эшфорд присоединяется к шоу" Rocky Horror Picture Show ". ComingSoon.net. CraveOnline. 1 февраля 2016 г.. Получено 2 февраля 2016.
  103. ^ Мойлан, Брайан (19 октября 2016 г.). «Фан-ритуалы, которые сделали шоу Rocky Horror Picture Show культовой классикой». Хранитель. Лондон, Англия: Guardian Media Group. ISSN  0261-3077. Получено 17 июля 2017.
  104. ^ Джейсон, Джей (22 октября 2015 г.). "Оранжевый - это Лаверн Кокс из New Black, которая сыграет главную роль в римейке шоу" Rocky Horror Picture Show ". Comicbook.com. Монреаль, Квебек, Канада: Valnet, Inc.

Библиография

  • Армстронг, Ричард; Благотворительность, Том; Хьюз, Ллойд; Зима, Джессика (2007). Грубый путеводитель по фильму. Лондон: грубые гиды. п. 506. ISBN  978-1-4053-8498-8.
  • Бэтчелор, Боб (2012). Культовая поп-культура: как маргиналы стали мейнстримом. Санта-Барбара, Калифорния: Praeger. ISBN  978-0-313-35780-0.
  • Блэкшоу, Тони (2013). Справочник Routledge по исследованиям досуга. Хобокен: Тейлор и Фрэнсис. ISBN  978-1-136-49559-5.
  • Дика, Вера (2003). Переработанная культура в современном искусстве и кино: использование ностальгии. Кембридж, Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-01631-5.
  • Халленбек, Брюс (2009). Комедии-ужасы. Джефферсон: МакФарланд. ISBN  978-0-7864-3332-2.
  • Харпол, Чарльз (1990). История американского кино. Нью-Йорк: Скрибнер. ISBN  978-0-684-80463-7.
  • Хенкин, Билл (1979). Книга с картинками Рокки Хоррора. Нью-Йорк: Книги Боярышника. ISBN  978-0-8015-6436-9.
  • Хичкок, Сьюзен (2007). Франкенштейн: история культуры. Нью-Йорк: W.W. Нортон. ISBN  978-0-393-06144-4.
  • Ланкастер, Курт (2001). Выполнение силы: очерки о погружении в среду научной фантастики, фэнтези и ужасов. Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN  978-0-7864-0895-5.
  • Липпи, Чарльз (2006). Вера в Америку изменения, вызовы, новые направления. Вестпорт, Коннектикут: Praeger. ISBN  978-0-275-98605-6.
  • Лейтч, Томас (2002). Криминальные фильмы. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-64671-0.
  • Mathijs, Эрнест (2011). Культовое кино введение. Молден, Массачусетс: John Wiley & Sons Ltd. ISBN  978-1-4443-9642-3.
  • Mathijs, Эрнест (2008). Читатель культовых фильмов. Мейденхед, Беркшир, Англия. Нью-Йорк: Издательство Открытого университета / Образование Макгроу-Хилла. ISBN  978-0-335-21923-0.
  • Миллер, Скотт (2011). Секс, наркотики, рок-н-ролл и мюзиклы. Бостон: издательство Северо-Восточного университета. ISBN  978-1-55553-761-6.
  • Пераино, Джудит (2006). Прослушивание сирен музыкальные технологии квир-идентичности от Гомера до Хедвиг. Беркли: Калифорнийский университет Press. ISBN  978-0-520-92174-0.
  • Пикарт, Кэролайн (2003). Переделка мифа о Франкенштейне в кино: между смехом и ужасом. Олбани: Государственный университет Нью-Йорка. ISBN  978-0-7914-5770-2.
  • Пиро, Сал; Гесс, Майкл (1991). Официальное руководство по участию в шоу Rocky Horror Picture Show. Лондон: Stabur Press. ISBN  978-0-941613-16-3.
  • Сэмюэлс, Стюарт (1983). Полуночные фильмы. Нью-Йорк: Книги Кольера. ISBN  978-0-02-081450-4.
  • Сэндис, Джон (2007). Ошибки в кино, дубль 5. Лондон: Virgin Books. ISBN  978-0-7535-1113-8.
  • Сантино, Джек (1994). Хэллоуин и другие праздники смерти и жизни. Ноксвилл: Университет Теннесси Пресс. ISBN  978-0-87049-813-8.
  • Смит, Джастин (2010). Withnail и США - культовые фильмы и кинокульты в британском кино. Лондон Нью-Йорк: И. Tauris Распространяется в США и Канаде исключительно компанией Palgrave Macmillan. ISBN  978-0-85771-793-1.
  • Стюарт, Джим (2011). Блюз с Фолсом-стрит: мемуары SoMa 1970-х и кожевников в гей-Сан-Франциско. Сан-Франциско, Калифорния: Паб Палм-Драйв. ISBN  978-1-890834-03-6.
  • Сильвестр, Делия (2013). Занятия танцами и движением для пожилых людей Справочник для координаторов деятельности и лиц, осуществляющих уход. Город: Издательство Джессики Кингсли. ISBN  978-0-85700-846-6.
  • Такер, Бетти (2004). Сьюзан Сарандон: настоящий индивидуалист. Тусон, Аризона: Снимаю шляпу. ISBN  978-1-58736-300-9.
  • Росс, Шарон (2011). За рамками телевидения и Интернета. Честер: Вайли. ISBN  978-1-4443-5865-0.

внешняя ссылка