Танцы и театр Лаоса - Dance and theatre of Laos - Wikipedia

В танец и театр Лаоса (наттакам Лао, Лао: ນາດ ຕະ ກັມ ລາວ [nâːt táʔ kam láːw]) является первичным драматический художественная форма Лаос 'этническая группа большинства, лаосский народ. Его разделяют с этническими лаосцами, населяющими Является регион Тайланда. В основном есть два типа танцев (или танцевальных драм): классические танцы, исполняемые при королевских дворах, и народные танцы, которые сейчас ассоциируются с морлам.[1]

Теневое кукольное представление, хотя и не связано с танцем, является важной частью театральных традиций Лаоса. Различные танцевально-драматические труппы, в основном работающие вне Луанг Пхабанг и Вьентьян, продолжаем преподавать старинные классические придворные танцы и многое другое Кхмерский -драмы и народные танцы, соответственно.[1]

Классический танец и театр

Танцевальные драмы Лаоса изначально исполнялись только для королевского двора. Танцевальные драмы и музыкальное сопровождение очень похожи на тайские и Камбоджийский классические танцы. В лаосских легендах о первом правителе Лан Ксанга говорится, что помимо большой армии кхмерских солдат, его также сопровождали многие танцовщицы из двора Ангкора.[2]

Большинство танцевальных драм изображают сцены из Пхра Лак Пхра Рам (ພຣະ ລັກ ພຣະ ຣາມ [пʰ лак пʰʔ лм]) или лаосский Рамаяна и Садок (ຊາ ດົກ [sáː dók]), или же Джатака. Другие сцены происходят из легенд, исторических эпосов, таких как Sin Xay , рассказы из местной или индуистской мифологии или адаптации историй из окружающих народов. Лаосский классический танец имеет две основные формы: хоне и лакхоне. Каждый из них сопровождается лаосской классической музыкой.

Танцоры в масках собираются исполнить хон танцевальная драма по мотивам пьесы Пхра Лак Пхра Рам.

Хон (ໂຂນ [kʰǒːn]) является наиболее стилизованным из Лаосский танцевальные драмы с труппами танцоров мужского и женского пола в сложных костюмах и масках, выполняющих очень изящные движения, демонстрирующие их большую гибкость, и очень распространенная танцевально-драматическая форма для Phra Lak Phra Ram. Каждый танцор играет персонажа драмы, хотя большая часть повествования исходит из пения. хор В сторону. Лакхоне (ລະ ຄອນ [lāʔ kʰɔ́ːn]) танцы обычно исполняются только женщинами, но танцоры лакхоне-мужчины известны. Вместо того, чтобы каждый танцор изображал отдельного персонажа, например Хон танцевальные драмы, танцоры вместе имитируют сцену и события. В традиции Лакхон исполняется больше разнообразных танцевальных драм.[3]

Несмотря на отсутствие танца, Nang Taloung или теневые марионетки (ໜັງ ຕະ ລຸງ [nǎŋ táʔ lúŋ]) являются важной частью лаосских театральных традиций. Адаптация традиционного малайского Wayang теневые марионетки, но вместо одного кукловода много кукловодов. Театры теневых кукол основаны на тех же темах и историях, что и другие классические драмы, но могут сопровождаться классической музыкой или морлам приборы.[4]

Лам лао

Игрок на хене и лаосские танцоры на представлении морлам во Франции.

Лам Лао (ລຳ ລາວ) или морлам (ໝໍ ລຳ [mɔ̌ː lám]) является общим дескриптором лаосской народной музыки, которая на самом базовом уровне состоит из певца / рассказчика и кхэне (ແຄນ [kʰɛ́ːn]). В Исане оба термина взаимозаменяемы, но в Лаосе морлам относится только к певице. Группы путешествуют как менестрели выступая в разных местах. Существует множество региональных стилей, зависящих от местных тональных контуров и предпочитаемых инструментов и мелодий.[5]

Музыка, сопровождающая выступление лам-лао, может также включать различные типы перкуссия, скрипки, лютни, ксилофоны или гобои, а также некоторые, более характерные для классических ансамблей. Тексты взяты из старых поэзия, классические рассказы или импровизированные по сложным тональный рифмуются в стихах и могут варьироваться от столь серьезных тем, как религиозные проповеди и рассказы о Джатаке, до иногда непристойных стихов о любви и сексе.[5]

Хотя сами представления не обязательно являются театральными, наиболее близкими из них являются обмены остроумными репартиями в чередовании стихов или песен между мужчиной и женщиной morlam, которые притворяются влюбленными перед отъездом, или друзьями, которые пытаются перехитрить друг друга. Песни перемежаются танцевальными номерами, комедийными номерами, игрой радиолюбителей и поддразниванием между исполнителями и публикой.[6]

Народный танец

Народный танец в Ракетный фестиваль парад в Ясотхорне, Таиланд. Лаосцы Исана сохранили лаосские культурные традиции, в том числе морлам и народная музыка.

Лаосские народные танцы (ຟ້ອນ ລຳ ພື້ນ ເມືອງ [fɔ̂ːn lám pʰɯ̂ːn mɯ́əŋ]) многочисленны и разнообразны, как и лам лао. Фактически, большинство лам также связаны народный танец. И другие популярные танцы включают южные Лам Тан Вай (ລຳ ຕັງ ຫວາ ຽ [lám taŋ wǎːj]) и Лам Сараване (ລຳ ສາ ຣະ ວັນ [лам сǎː ла ван]).[7]

Однако самый популярный народный танец - это Лам Вонг (ລຳ ວົງ [lám wóŋ]). Это национальный танец Лаоса, и его версии существуют во всем лаосском регионе и даже в Камбодже, где он известен как Рамвонг. Медленный и изящный танец пар: мужчины образуют внутренний круг, а женщины - внешний круг, причем пары танцуют друг вокруг друга, перемещаясь по своим кругам. Это общая черта свадьбы, торжества и другие общественные мероприятия.[8]

Лам луанг (ликай лао)

Поистине театральная производная от морлам, считается, что он появился, когда морлам начали одевать и разыгрывать различных персонажей из репертуара устных традиций, мифов и легенд. Он более известен как Лам Луанг (ລຳ ເຣື່ອງ [lám lɯ̄əŋ]) или же спетая история. Истории варьируются от традиционных до непристойных, от серьезных до непристойных и взяты из самых разных источников, таких как традиционные рассказы и Джатака рассказы даже о проектах развития и проблемах сообщества. Музыка может быть классической, морламской или даже современной, а костюмы также варьируются в зависимости от потребностей сюжета.[9]

Общими для спектаклей театра Лам Луанг являются стандартные персонажи, общие для всех историй. К ним относится герой (ພຣະ ເອກ [pʰāʔ ʔȅːk]), героиня (ນາງ ເອກ [náːŋ ʔȅːk]), король-отец, королева-мать, клоун, злодей (ຜູ້ ຮ້າ ຽ [pʰȕː hâːj]), и сверхъестественные силы, такие как боги, демоны, духи или огры.[6]

Рекомендации

  1. ^ а б Лаос. (2001). Рубин Д., Понг С. С., Чатурведи Р., и другие (ред.) Мировая энциклопедия современного театра: Азиатско-Тихоокеанский регион. (Том III). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Рутлегде.
  2. ^ Рэй, Н. (2007). Вьетнам, камбоджа, лаос и большой меконг. Окленд, Калифорния: Издатели Lonely Planet.
  3. ^ Брэндон, Дж. Р. (1993). Кембриджский гид по азиатскому театру. Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета.
  4. ^ Б., Рэйчел, Лам, М. Б., Каллен, А. и другие (2007). Мир и его народы: восточная и южная азия. Тарритаун, штат Нью-Йорк: Marshall Cavendish Corp.
  5. ^ а б Б., Рэйчел, Лам, М. Б., Каллен, А. и др. (2007).
  6. ^ а б Брэндон, Дж. Р. (1993).
  7. ^ Культурный профиль Лаоса. (2008, 26 февраля). Извлекаются из http://www.culturalprofiles.net/laos/Directories/Laos_Cultural_Profile/-54.html
  8. ^ Мэнсфилд, С. и Кох, М. (2008). Культуры мира: лаос. Тарритаун, штат Нью-Йорк: Marshall Cavendish Corp.
  9. ^ Клевли, Дж. (2001). «Лаос: за пределами нашего хана». Мировая музыка: латинская и северная америка, карибский бассейн, индия, азия и тихоокеанский регион. (2-е изд.) Бротон, С., Дуэйн, О., МакКонначи, Дж. (Ред.) Нью-Йорк, Нью-Йорк: Penguin Putnam.