Фернандо Кастро Пачеко - Fernando Castro Pacheco - Wikipedia
Фернандо Кастро | |
---|---|
Художнику, май 2009 г .: 91 год. | |
Родившийся | Фернандо Кастро Пачеко 26 января 1918 г. |
Умер | 8 августа 2013 г. | (95 лет)
Национальность | Мексиканский |
Образование | Академия художеств, Мексика |
Известен | Картина, Рисунок, Скульптура, Печать, Художник-монументалист |
Известная работа | Фрески во дворце губернатора в Мериде, Юкатан ( |
Движение | Реализм |
Фернандо Кастро Пачеко (26 января 1918 - 8 августа 2013) был мексиканским художником, гравером, иллюстратором, гравером и учителем. Кастро Пачеко, известный своими традиционными художественными формами, иллюстрировал несколько детских книг и создавал скульптурные произведения. Он более известен своими фресками, отражающими дух и историю мексиканского народа. Его работы вызывают уникальное использование цвета и формы.
Образование и начало карьеры
Рожден в Мерида, Юкатан В Мексике Кастро Пачеко стал известным международным и местным художником. О молодости художника мало что известно. Хотя некоторые ученые настаивают на том, что он был в основном художником-самоучкой, Кастро Пачеко начал свое «формальное» обучение в Школе изящных искусств Мериды в возрасте 15 лет ».[1][2] В школе он оттачивал свои художественные навыки в гравюре и живописи. Во время учебы в школе он учился у итальянского художника Альфонсо Кардоне. Именно в этой школе он завершил свои первые гравюры на дереве и линолеуме. Кастро Пачеко проучился в школе шесть лет и написал много работ в этот ранний период своей творческой карьеры. Он также работал инструктором и преподавал живопись и рисунок в районе Мериды.[2]
По завершении учебы Кастро Пачеко считается одним из основателей La Escuela Libre de Las Artes Plásticas de Yucatán в 1941 году. Он также работал инструктором в школе. Эта школа, как и многие другие, основанные в этот период, переместила художественный класс и студию в атмосферу на открытом воздухе, что позволило художнику более свободно запечатлеть красоту, цвет и реализм природы в искусстве. Идею создания школ искусств под открытым небом продвигал Альфредо Рамос Мартинес. Идея заключалась в продвижении более либеральных методов обучения искусству. В 1942 году, вскоре после основания школы, Кастро Пачеко изготовил свои первые литографии и продемонстрировал свои картины и рисунки на своей первой выставке в Галерее Университета Юкатана.[2]
Находясь в Мериде, Кастро Пачеко начал работу над несколькими фресками по всему городу. В период с 1941 по 1942 год он выполнил росписи в дошкольных учреждениях (jardines de niños) или на детских площадках в Мериде, а также в нескольких сельских школьных зданиях, включая Escuela Campesina de Tocoh, расположенную в сельской местности, где выращивают генекен, недалеко от Мериды. Он также завершил на свежем воздухе фрески на культурную и спортивную тематику в Biblioteca de la Union de Camioneros de Yucatán в Мериде.
Карьера в Мехико
В 1943 году Кастро Пачеко переехал в Мехико где его карьера и личная жизнь приняли новое направление. Кастро Пачеко женился в это время и родил двоих детей. Что касается его карьеры в искусстве, то именно во время его пребывания в Мексике он впервые был связан с Taller de Gráfica Popular. The Taller - это группа художников и граверов, сформировавшаяся в 1937 году, скорее всего, из распавшихся Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (Лига революционных писателей и художников) или LEAR, которые действовали в Мехико до того, как столкнулись с внутренними проблемами. Таллер был связан с популярными политическими движениями в Мексике того времени, которые включали «прогрессивные демократические» идеи и поддержку профсоюзов и людей низших классов. Роль Кастро Пачеко в Taller обсуждается.[3] Согласно некоторым источникам, он был в некоторой степени важным художником в Таллере, создавая гравюры и гравюры, изображавшие лица бедных и страдающих в Мексике. Согласно другим источникам, роль Кастро Пачеко в Taller была краткой и ограниченной, он участвовал только в одном шоу с группой по прибытии в Мехико. Однако именно благодаря этой первой выставке с Taller Кастро Пачеко привлек внимание как печатник и художник. Портфолио его работ было представлено на выставке, которая привлекла к нему внимание на арт-сцене Мехико, а также на международной арене.
Кастро Пачеко продолжал заниматься печатью до 1960 года. Сначала работал с линолеумом, а затем с 1945 по 1960 год - преимущественно с резкой дерева. Его работы использовались для иллюстрации книг, журналов и других публикаций. Известные примеры включают La flauta de caña Фернандо Эспехо и Los pozos sagrados Мигеля Альвареса Акосты. Он также иллюстрировал эссе Элмера Льянеса Марина «La llanura aislada».[2]
Перед тем как вернуться в Мериду в 1973 году, он также работал директором Escuela Nacional de Pintura y Escultura «La Esmeralda».[2]
Первые международные выставки
После его прибытия и успеха в Мехико Кастро Пачеко выставил свои работы на международном уровне. В 1945 году подборка его картин была выставлена в США в галерее в г. Сан - Франциско, Калифорния. В 1947 году его картины были частью коллективной выставки в г. Гавана, Куба.
Более поздняя карьера и международное обучение
По возвращении в Мехико в 1949 году он был назначен профессором Escuela National de Artes Plásticas. Кастро Пачеко продолжал создавать произведения на различных носителях, находясь в Мехико. Отойдя от традиционного полотна, ему приписывают создание декораций к балетным постановкам. Герника и La nube estéril на Palacio de Bellas Artes в Мехико в 1953 году. Оставаясь выдающимся и активным художником, в 1963 году Кастро Пачеко получил комиссию от Institución Nacional de Bellas Artes на поездку по странам, включая Испания, Италия, Франция, Англия, то Нидерланды и Бельгия с целью изучения художественных стилей этих стран.
Вернуться к Мериде
После заграничного путешествия Кастро Пачеко вернулся в родную Мериду в 1971 году и продолжил создавать произведения. Хорошо зарекомендовавший себя художник, наиболее известными работами Кастро Пачеко могут быть фрески, выполненные им в период с 1971 по 1979 год для штатов Юкатан и Querétaro в Мексике. С 1971 по 1979 год Кастро Пачеко выполнил 27 фресок для губернаторского дворца в Мериде, Юкатан. Эти фрески изображают то, что некоторые считают реалиями жизни на Юкатане после испанского завоевания, а также изображения и мифы коренных племен майя, коренных жителей региона Юкатан. На фресках изображены сцены работы и пыток, которым коренные жители Юкатана подвергались под испанским контролем. Реальность ранних рабочих генекена видна в Эль-Хенекен. Традиционный миф о сотворении местных племен также изображен Кастро Пачеко в его работах. Hombres de maiz. Росписи - это картины маслом на холсте большого формата.
Нетрадиционные фрески
Фрески выставлены на всеобщее обозрение во дворце губернатора. В отличие от традиционных фресок, которые рисуются прямо на стене, фрески Кастро Пачеко уникальны, «переносные фрески». Поскольку фрески не были «созданы и задуманы на стенах по отношению к архитектуре», его фрески не могут считаться частью традиционного «мексиканского ренессанса», в котором такие мастера-монументалисты, как Диего Ривера и Хесус Герреро Гальван входят в состав. Поскольку они написаны на большом холсте и с уникальной точки зрения, фрески выглядят как картины большого формата, Кастро Пачеко не полагается на «преувеличенные ракурсы и перспективы» в этих работах, изображения просто имеют большую пропорцию.[4]
Награды и призы
На сегодняшний день Кастро Пачеко остается известным мексиканским художником, особенно в Мериде, где хранятся некоторые из его самых известных работ. В Мериде его работы пользуются большим уважением и выставляются в общественных местах. За свою жизнь Кастро Пачеко получил несколько наград за свои художественные достижения. В 1945 году он получил свою первую награду за свои достижения в области гравюры в Мехико. В 1954 году его картина Salon de invierno получила награду за первое место от Salón de la Plástica Mexicana в Мехико. Затем он получил несколько других наград за первые места за свою живопись и привлекательные работы от Salon de Plástica Mexicana. В 1964 году он был награжден медалью Юкатана, а в 1972 году - медалью Элихио Акорна Автономного университета Юкатана и правительства штата Юкатан. В 1993 году Автономный университет Юкатана создал видео, демонстрирующее работу и таланты Кастро Пачеко, а в 1994 году Кастро Пачеко получил еще одну награду, когда Museo de Arte Contemporáneo (MACAY) в Мериде назвал галерею в его честь.
Коллекции его работ хранятся в Galería de Arte Mexicano в Мехико и в Museo MACAY в Мериде.
Художественные медиа и предметы
Эскизы и рисунки
К его чести, Кастро Пачеко взялся производить работы в различных СМИ. Его ранние работы известны своим графическим стилем. Эскизы, рисунки карандашом и рукописные работы на бумаге составляют большинство его ранних работ. Эти работы объединяет внимание Кастро Пачеко к тьме. Исследования в области тени и светотени запечатлены в этот период его карьеры. Его мрачные экспрессионистские работы видны в его работах с использованием различных оттенков черного и различной степени темноты. Despertar, 1941.
Темпер и масла
С другой стороны, ранние темперы, масла и акварель, созданные Кастро Пачеко, используют мягкие цвета и карандашные контуры, чтобы передать красоту и плавность сельской жизни в Мериде. В своих работах периода Escuela Libre художник тонко передает пейзажи. Опираясь на влияние школы под открытым небом, изображения домашнего скота отображаются в теплых коричневых тонах в его работах 1941 года. Эль-Корраль-де-ла-Асьенда. Из своих ранних работ Кастро Пачеко уделяет особое внимание акварельным техникам. Большая часть его концентрации на пейзажах, перспективе и человеческих формах видна в его акварельных снимках людей, выполняющих повседневную деятельность. Примеры включают Пескадорес, 1941.
Скульптура
Как художник, Кастро Пачеко придал своим двумерным произведениям форму и содержание через свои скульптурные работы. В основном он был отлит из бронзы. Предполагается, что на этом носителе художник создал не менее восьми оригинальных работ. Он также создал около 35 эмалей и 60 работ по керамике.
Женщина как субъект
Одна из основных тем, которые выражаются в большинстве работ Кастро Пачеко, - женская фигура. И обнаженные модели, и модели в халатах часто оказываются в центре этих работ. Женщины, занимающие центральное место в его творчестве, имеют мексиканские корни. Хотя образ женщины в одиночестве чаще изображается Кастро Пачеко, он также изображает женщин с товарищами-мужчинами или с детьми.
Сноски
- ^ Роден, Карли. «Фрески Кастро Пачеко», 2002, Юкатан сегодня, «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2006-11-15. Получено 2006-11-02.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь).
- ^ а б c d е Реператориум художников Мексики: пластическое и декоративное искусство. я. Мехико: Fundación Cultural Bancomer. 1995. стр. 234. ISBN 968 6258 54 Х.
- ^ "Taller de Gráfica Popular". La Estampa Mexicana. Эд. Ханнес Мейер. Графический свидетель. http://www.graphicwitness.org/group/tgp.htm.
- ^ Конде, Тереза дель Кастро Пачеко, Фернандо и Франко Кальво, Энрике. Корона дель Конде, Тесса, Фернандо Кастро Пачеко: цветные изображения Юкатана, 1-е изд. (Мерида, Юкатан, Мексика: Universidad Autónoma de Yucatán, Dirección General de Extensión, 1994), 230-50, ISBN 978-9686843552.
Рекомендации
- Каррильо Аспезития, Рафаэль. Pintura Mural De Me̱xico: La e̱poca prehispa̱nica, El Virreinato y Los
Grandes Artistas De Nuestro Siglo. 1а изд. en español ed. Мексика, Д.Ф .: Редакция Panorama, 1981.
- Конде, Тереза дель Кастро Пачеко, Фернандо и Франко Кальво, Энрике, Корона дель Конде, Тесса.
Фернандо Кастро Пачеко: Color e Imagen De Yucatá̱n. 1-е изд. Мерида, Юкатан, Мексика: Автономный университет Юкатана, General de Extensión, 1994, ISBN 978-9686843552.
- Роден, Карли. "Фрески Кастро Пачеко". Юкатан сегодня. 2002. Юкатан сегодня.
http://yucatantoday.com/en/topics/castro-pacheco-murals
- Шипп, Стив. Художники Латинской Америки и Карибского бассейна современной эпохи. Биографический словарь более 12 700 человек. Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Co., 2003.
- "Taller de Gráfica Popular". La Estampa Mexicana. Эд. Ханнес Мейер. Графический свидетель.
http://www.graphicwitness.org/group/tgp.htm.