Hermenegildo Sosa - Hermenegildo Sosa

Hermenegildo Sosa
КарраскоMcGheeSalazar16.JPG
Родившийся
Хосе Эрменегильдо Соса Самора

(1946-04-12) 12 апреля 1946 г. (возраст 74)
Хосе Мария Морелос Буэнависта, Тласкала
НациональностьМексиканский
Альма-матерEscuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda"

Hermenegildo Sosa (родился 12 апреля 1946 г.)[1] мексиканский художник и профессор искусства, который известен красочными изображениями мексиканских сельских пейзажей, особенно пейзажей своего родного штата Tlaxcala. Он родился там в крестьянской семье, экономическое положение которой задерживало его образование, поскольку ему приходилось работать с юных лет. В подростковом возрасте он приехал в Мехико, чтобы работать прислугой, но это позволило ему посещать школу, в том числе уроки рисования. В конце концов, он вошел в Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda", где он в конечном итоге сделал карьеру профессора.

Соса широко выставлялся в районе Мехико, его родном штате Тласкала, и выставлялся в США и Германии. Его работа была отмечена различными наградами, публикациями, наградами и членством в Salón de la Plástica Mexicana.

Фон

Соса (полное имя Хосе Эрменегильдо Соса Самора) родился в небольшой сельской местности Сан-Андрес-Буэнависта, Тласкала, к северо-западу от Мехико.[1] Он происходит из семьи сельскохозяйственных рабочих, в том числе его отец Рафаэль Соса, который также был эхидо (совхоз) руководитель. Его матерью была Чирения Самора, домохозяйка, а Соса был двенадцатым из их четырнадцати детей.[2][3] Его творческие наклонности проявились рано и поощрялись родителями;[4] тем не мение; его отец был убит, когда Сосе было всего пять лет.[5] Это вынудило его мать покинуть Сан-Андрес со своими тремя младшими детьми, в том числе Эрменегильдо, и жить в более крупном городе Apizaco, Тласкала, прибывшая, когда Сосе было восемь лет.[3] Сосе пришлось начать работать в очень молодом возрасте, выполняя ряд работ, чтобы прокормить себя и свою семью.[5] Сюда входило выпас овец, что позже повлияло на его искусство, поскольку позволяло ему наблюдать за природой и циклом времен года.[2][3]

Экономика и его семейное положение означали, что он начал и закончил школу поздно, но он сохранял решимость получить образование, которое в дальнейшей жизни позволило бы ему содержать свою мать и братьев и сестер.[4][6] В возрасте десяти лет он отправился в Мехико, чтобы работать прислугой в частном доме, сначала отправив деньги домой своей матери.[2][3] Он пошел в начальную школу в возрасте двенадцати лет в Centro Escolar Revolución, но на четвертом курсе выиграл конкурс сольных концертов среди начальных школ Мехико. В 1961 году в возрасте 15 лет он воссоединяется со своей матерью, которая снова вышла замуж и также переехала в Мехико. Соса продолжил учебу в средней школе в школе Maestra Guadalupe Núñez y Parra в 1964 году, в том же году он выставил серию акварелей, которые он делал в школе. Школа продвигала его работы.[3]

Однако отчим воспротивился артистическим амбициям Сосы и лишил его шансов попасть в Национальная школа искусств (ENAP) в 1967 году, уничтожив необходимые документы на лице Сосы.[2][3] Итак, несколько недель спустя Соса пошел в класс живописи в Casa del Lago, учреждении, поддерживаемом Национальный автономный университет Мексики. Здесь он изучал основы композиции, работая в свободное время и над любым материалом, от салфеток до настоящего холста.[7] Учитель этого класса, Хосе Ривера, разрешил Сосе посещать класс ENAP в качестве обычного ученика с Фермином Рохасом, а Соса вместе с классом участвовал в выставке. Рохас признал талант молодого человека и призвал его продолжить учебу.[8] Однако Соса не мог продолжить учебу в школе из-за отсутствия аттестатов.[9]

Вместо этого он закончил среднюю школу в возрасте 23 лет и смог найти постоянную работу, купив скромный дом в Гранхас-Валле-де-Гуадалупе, Секцион Б, жилой массив недалеко от Мехико. Это позволило ему дистанцироваться от отчима, сохранив при этом отношения с матерью.[9] К 26 годам Соса закончил среднюю школу и поступил в Ла Эсмеральда, где учился с 1973 по 1978 год, когда он получил степень бакалавра в области изобразительного искусства.[2][10] В 1988 году он получил степень магистра изящных искусств в том же учреждении.[11]

Соса изучил различные стили рисования и живописи, но его сельское прошлое частично привело его к интересу к пейзажной живописи.[9] Его занятия искусством позволили ему в новом свете взглянуть на пейзажи вокруг своего родного города, поля, фермы, растительность и цвета разных сезонов, а также небо днем ​​и ночью.[12] В 1970-х этот формат недооценивался, и в Ла Эсмеральде не преподавали.[10] По этой причине Соса обучился искусству, изучая работы известных художников-пейзажистов.[2]

Карьера

Карьера Сосы как художника и учителя простиралась с 1970-х годов по настоящее время.[12] К 1973 году его работы уже получили признание благодаря участию в ряде выставок, что дало ему возможность проводить уроки. Это позволило ему оставить более тяжелую работу, которую он делал раньше. Большую часть своей педагогической карьеры он провел в своей альма-матер Ла Эсмеральда. В 1980-х годах он и группа студентов здесь в то время лоббировали администрацию с целью проведения семинаров по пейзажной живописи, которые проводил бы Соса.[13] Они были успешными, занятия проходили с перерывами в выходные.[14] В 1982 году он сдал экзамен в La Esmeralda, что позволило ему стать инструктором на полную ставку.[2]

Соса выставлял свои работы в студенческие годы на различных коллективных выставках, первые две персональные выставки которых состоятся в 1978 году. Незадолго до выпуска из Ла-Эсмеральда он организовал выставку в небольшом ресторане в Колония Герреро район в Мехико,[9] за которым последовал второй на Instituto Politécnico Nacional в том же городе.[11] С тех пор у него были индивидуальные выставки в Культурном центре Нисидзава, Атисапан де Сарагоса (2010), Культурный центр Hermenegildo Sosa, Tlaxco (2009), Театр Сан-Бенито-Абад, Куаутитлан Искалли (2009), Галерея Виммер, Мюнхен (2008), Национальный сельскохозяйственный музей, Университет Чапинго (2008), Художественный музей Тласкалы (2008), Ярмарка штата Тласкала (2007), Музей Хосе Марии Веласко, Толука (2005, 2007, 2010), Salón de la Plástica Mexicana (2000, 2010), Galería Tere Hass, Мехико (1998), Tecnológico de Monterrey, Campus Estado de México (1998), Casa de Cultura Juventino Rosas, Мехико (1996), Museo de Arte Contemporáneo Ateneo de Yucatán (1996), Museo Universitario Contemporáneo de Arte (UNAM) (1995), Aristos Gallery (UNAM) (1994), Современное искусство Музей Толуки (1993), Casa de Cultura в Тласко (1992), Marstelle Galería de Arte, Мехико (1991, 1995), Офисы ИНФОНАВИТ, Мехико (1990), Галерия Лурдес Чумасеро, Мехико (1989, 1997), Управление национальной лотереи, Мехико (1987), Культурный центр Хосе Марти, Мехико (1986), Casa de la Cultura de Temascalcingo, Штат Мехико (1984), Galerías Aura, Мехико (1984, 1986), Pinacoteca de Tlaxcala (1982, 1988), Galerías de La Esmeralda (1982) и Universidad de Xalapa (1980).[15][16][17] Кроме того, выставка его работ под названием Nuestra Casa (Our House / Home) гастролировал по своему родному штату в 1992 году и участвовал в многочисленных коллективных шоу в Мексике и США, включая Нью-Йорк, Сент-Пол, Миннесота, Скоттсдейл, Аризона и Чикаго.[11][18]

Работы художника находятся в государственных и частных коллекциях Мексики, США и Германии.[2] в том числе Музея современного искусства Толуки, Пинакотеки Тласкала, Музея города Леон, Гуанахуато, Casa de Moneda, в Кито, Эквадор, Национальный политический институт (Закатенко) и Технологический институт Монтеррея, Campus Estado de México. В 2006 году некоторые его работы стали частью постоянной экспозиции, посвященной пейзажам в Музее Хосе Марии Веласко в Толуке.[15]

Работа Поэма был воспроизведен на серии мексиканских национальных лотерейных билетов в 1994 году, за которыми последовали Mis tres amores в 1995 г.[15]

Признание

Работа Сосы получила признание во многих отношениях. Несколько раз работы получали награды, такие как второе место на конкурсе живописи Салона де ла Пластика Мексика (2005), второе место на Exposición Concurso Homenajo a Francisco Goitia на Aneteo Anáhuac (1991), V Bienal de Pintura Rufino Tamayo. (1990), получил приз (второе место) на XXI Exposición Concurso de Maestros de Artes Plásticas SNTE (1982) и был выбран представлять Мексику на IX Bienal Internacional de Arte in Вальпараисо, Чили (1989) .[2][15]

Его работы критиковались и писались такими людьми, как Али Чумансеро и Берта Тарасена,[19] были опубликованы различные книги, такие как Эль Колор де ла Вида представлен на ярмарке штата Тласкала в 2007 году.[16]

Различные организации отдали дань уважения художнику, в том числе Концертный зал Тепекуикатль на севере Мехико (1996), Музей Хосе Марии Веласко в Толуке (2010) и Пинакотека Тлакала в 1988 году.[15][20]

Соса был принят в Salón de la Plástica Mexicana, а в начале 2000-х годов он занимал пост президента совета.[21]

В 2011 году в городе Тласко открылся Культурный центр Hermenegildo Sosa,[2] а в 2012 году он получил Galardón San Benito Abad от Universidad del Lago в Куаутитлане Искалли.[22]

Учение Сосы получило признание от Ла Эсмеральды.[15][22]

Артистизм

Художник дома с одной из своих работ на заднем плане

Работа Сосы была сосредоточена на рисовании с некоторыми рисунками, а его самые известные работы - это изображения природы сельской Мексики, особенно его родного штата Тласкала, с интенсивными цветами и формами, такими как бирюзовый, фиолетовый и желтый. Большинство его работ написано на месте, глядя прямо на то, что он снимал на холсте.[2][18][23] Общие элементы включают листву, горы, вулканы с цветами, которые символизируют жизнь.[23] Его изображения природы красочны и соединяют землю и небо. Они также указывают на движение и метаморфозы.[24] Большинство его изображений сельской Мексики связаны с его переживанием в этой среде и являются праздником мексиканской жизни.[4][18] Однако некоторые работы могут изображать негатив, особенно его невзгоды.[25]Переход от сельской к городской жизни оказал на художника глубокое влияние на протяжении его жизни.[4] Его пейзажные работы не ограничивались сельскими пейзажами, но и городскими, особенно на окраинах городов.[26] В то время как его сельские сцены в целом позитивны и красочны, его изображения городской жизни имеют тенденцию быть драматичными и хаотичными, показывая загрязнение, плохие здания и движение.[2][27] демонстрация разрастания городов и его воздействия на окружающую среду и бедных.[26] Городская жизнь изображается хаотичной, горькой и тяжелой.[25]

Он также сделал натюрморты, внутреннее окружение, включая мебель и обнаженные фигуры в какой-то обстановке.[28] Его натюрморты - это исследование формы и цвета, с творчеством, наиболее очевидным в выборе элементов и угла обзора.[2] Рисунки, как правило, черно-белые, особенно в ранний «серый период».[29]

В творчестве Сосы элементы импрессионизма и экспрессионизма сочетаются с некоторой абстракцией.[2][18] Влияния включают работы Д-р Атл, Франсиско Гойтия, Хосе Мария Веласко, Хосе Клементе Ороско, Хоакин Клаузель, Руфино Тамайо, Луис Нисидзава, Винсент Ван Гог, Уильям Тернер, Камиль Писсарро, Клод Моне и Сезанн.[2][30][31]

По словам Али Чумасеро:

Его главный мир, его достижение как художника - это композиция из цветов, растений, гор, вулканов и красок. Цветы - дань жизни, освещенные Солнцем, наряду с бархатцами и подсолнухами, которые иногда появляются в тени. Работа Сосы - это также метаморфоза, движение, как в облаках и небе, так и в поле и земле, в желтых тонах. цветов и зелени, которая простирается до горизонта и сливается с небом, приобретая желтые тона Солнца.[32]

Рекомендации

  1. ^ а б Ривера, стр.9,11
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о Лара Канту, Мария Гуадалупе, изд. (Ноябрь – декабрь 2011 г.). «Эрменегильдо Соса». Resumen - Promoción de Arte Mexicano. UNAM. 114: 24–32. ISBN  9786077714200.
  3. ^ а б c d е ж Ривера, стр. 26
  4. ^ а б c d Galería Universitaria, стр. 7
  5. ^ а б Ривера, стр.11, 26
  6. ^ Ривера, стр. 12
  7. ^ Ривера, стр.12, 27
  8. ^ Ривера, стр. 11, 27
  9. ^ а б c d Ривера, стр. 27
  10. ^ а б Ривера, стр. 13, 27
  11. ^ а б c Ривера, стр. 32
  12. ^ а б Ривера, стр. 13
  13. ^ Ривера, стр.13, 15
  14. ^ Ривера, стр. 17–28
  15. ^ а б c d е ж Ривера, стр. 33
  16. ^ а б Музей Тласкала, стр. 4
  17. ^ Музей Хосе Марии Веласко, стр. 114-115
  18. ^ а б c d Галерея Виммер, стр. 3
  19. ^ Ривера, стр. 25
  20. ^ Музей Хосе Марии Веласко, стр. 117
  21. ^ "En el arte no hay modas, el paisaje sigue teniendo vigencia: Hermenegildo Sosa". Новедады. Мехико. 5 июля 2001 г. с. C4.
  22. ^ а б Музей Тласкала, стр. 5
  23. ^ а б Ривера, стр. 9
  24. ^ Музей Тласкала, стр. 23
  25. ^ а б Музей Хосе Марии Веласко, стр. 3
  26. ^ а б Ривера, стр. 16
  27. ^ Ривера, стр. 30
  28. ^ Ривера, стр. 16, 22
  29. ^ Ривера, стр. 21, 27
  30. ^ Музей Хосе Марии Веласко, стр. 7
  31. ^ Ривера, стр. 24
  32. ^ Музей Тласкала, стр. 2

Библиография

  • Hermenegildo Sosa: 45 Años de Poética Plástica. Толука, Мексика: Музей Хосе Марии Веласко. 2010 г.
  • Эрминеджильдо Соса: Imágenes del alma. Тласкала, Мексика: Государственный музей искусств Тласкала. 2008 г.
  • Hermenegildo Sosa: Образы души - Die Farben der mexikanischen seele. Мюнхен, Германия: Galerie Wimmer. 2008 г.
  • Hermenegildo Sosa: Interpretaciones. Мехико: Галерия Университариа Аристос (УНАМ). 1995 г.
  • Ривера, Родольфо, изд. (2007). Hermenegildo Sosa: El colour de la vida. Мехико: Alamos Color SA de CV. ISBN  970-95119-0-4.