Энрике Бостельманн - Enrique Bostelmann

http://www.enriquebostelmann.com

Энрике Бостельманн (Март 1939 г. - 3 декабря 2003 г.) Мексиканский фотограф, известный своими художественными работами, связанными с социальными проблемами, а также использованием объектов и концепций из других художественных дисциплин, таких как скульптура, в своих работах. Он делал коммерческую работу, такую ​​как реклама, документальные и фотографические репродукции произведений искусства. Однако это были его личные проекты, в которых он экспериментировал с предметами, стилями и техниками, которые демонстрировались в Мексике, других частях Латинской Америки, США и Европе с начала его карьеры в 1960-х годах до его смерти в 2003 году. Художественная работа в основном бывает двух типов: первая исследует социальные проблемы, а вторая - концептуалистическая, использующая общие объекты и концепции из других творческих дисциплин для создания фотографических изображений. Хотя он не получил крупных наград за свою работу, он был выбран в качестве судьи на ряде конкурсов и был введен в должность члена Salón de la Plástica Mexicana.

Жизнь

Энрике Бостельманн родился в Гвадалахара в марте 1939 г.[1] Он был высоким, крепким, блондином и очень светлокожим из-за его Немецкое наследие, что дало ему прозвище «Эль Соль» (Солнце). Он страдал от нистагм, постоянное непроизвольное движение глаз, но это не мешало его фотографическим способностям. Его вдова описала его как «последовательного, очень честного, очень формального, трудолюбивого, борца и сухого, требовательного к честности и порядочности.[2]

В 1957 году он получил стипендию для изучения фотографии в течение трех лет в Bayerische Staatslehranstalt fur Photographie в г. Мюнхен и вскоре после этого начал свою карьеру.[1][3] Эта карьера состояла из рекламных, документальных и личных, художественных работ. Последнее во многом связано с обширными путешествиями по Мексике, Латинской Америке и Европе, в которых он фотографировал сцены и предметы.[4][5]

Он женился на Йейте Бостельманн, от которой у него было двое детей Саския и Алексис.[6][7] Он умер 3 декабря 2003 года в возрасте 64 лет от остановки сердца, когда ехал на обычную фотосессию в Поланко, район Мехико.[3][7]

Карьера

Бостельманн начал свою карьеру фотографа в 1961 году, которая длилась более четырех десятилетий до своей смерти.[1][8] Он делал рекламные, документальные и художественные работы, не делая строгих различий между рекламой и документальными фотографиями, фотографируя промышленность, бизнес, сельские пейзажи, моду, еду и социальные сцены.[2][9] Также он был отмечен как специалист по фоторепродукции произведений искусства.[7]

Его художественные работы были в основном для его личного удовлетворения, без намерения продать. Однако эта работа экспонировалась более чем на пятидесяти индивидуальных и коллективных выставках.[6][9]

Его первая индивидуальная выставка была в Exposición Club Fotográfico de México в 1961 году, а последняя его выставка под названием Estática Fugaz del tiempo состоялась в 2007 году в Галерее Международный аэропорт Мехико. В промежутках между индивидуальными выставками, которые проходили в разных частях Мексики, а также в Северной Америке, Европе и Южной Америке. Важные выставки включают Due Mondi в Риме (1969), Paisaje del Hombre в Museo de Arte Moderno (1973), Ла Пьель де Агуас в Мексике, Венесуэла, Эквадор, Перу и Панама (1974-1975), Exposición Integración Visual в различных городах Венесуэлы (1977), Exposición Comunicación Visual в UAM-Xochimilco (1976), Muestras Fotograficas в Всемирный торговый центр Нью-Йорк (1977), Suicidio y Muerte Natural в Colegio de México (1979), Фотоморфоз в Мехико, Бразилиа, Буэнос айрес, Каракас, Марикабо и Богота (1977-1979), Estructura y Biografía de un Objeto в Мехико (1978-1979), Айва Муралес, Knoxville (1982), Хуан де ла Манча в Мехико (1986), La Vida Todos los días в Мехико (1987), Espacios Habitados в Polyforum Cultural Siqueiros (1994), ретроспектива, показанная в разных странах Европы в Берлин, Бонн, Будапешт, Прага и Лодзь, Польша (1993-1994), Los Entusiamos de la Belleza в Центре культуры Тихуано (1996), ретроспектива в Художественных институтах Далласа, Форт-Лодердейла и Хьюстона (1997), Secuencias y Consecuencias в различных частях Мексики (1997-1998) , Memoria del Tiempo в Querétaro (1999), Воспоминания об истории в Вашингтоне, Нью-Йорке и Монреале (2004–2006), а также «Тьемпо Рекурперадо» и «Estática Fugaz del Tiempo» в различных частях Мексики (2001–2007).[1][4] С 1958 по 2002 год он участвовал примерно в сорока коллективных выставках в Мексике и за рубежом.[1] После его смерти было проведено несколько выставок его работ, включая Энрике Бостельмана: Imagen, espacio inagotable в Museo de Arte Moderno в 2013 году.[10][11]

Книги, опубликованные с его работами и о нем, включают в себя América: Un Viaje a Través de la Injusticia (1970, 1984) с прологом, написанным Карлос Фуэнтес, El Paisaje de México (1974), Estructura y Biografía de un Objeto (1980), Juan de la Mancha (1982), Los Murales de Bellas Artes (1996), Los Murales de Tamayo (1997), Los Murales del Palacio Nacional ( 1997), Los Murales de Siqueiros (1998), Federico Silva-La Cueva de Huites Una Pintura Rupestra al Norte de Sinaloa (1998), Sebastián: El Lenguaje del Universo (1999), Alameda: Visión Histórica y Estética de la Alameda de la CD. De México (2000) и No Anunciar: Narrativa Fotografía (2003).[1][3][4] Его работы также появляются в некоторых изданиях, опубликованных за рубежом, таких как Contemporary Photographers (Лондон, 1981), World History of Photography (Нью-Йорк, 1985) и The Photobook: A History, Vol. 1 (Лондон, 2004 г.).[1]

Как художник он не получал крупных наград за свои работы, в основном потому, что их не существовало в Мексике при его жизни. Однако узнавали его по-другому. Он был судьей и докладчиком на конференциях на таких мероприятиях, как Biena de Artes Gráficas и Bienal de Fotografía, оба из Instituto Nacional de Bellas Artes; Институт изящных искусств Каракаса, Венесуэла; Premio Kinsa в Рочестере, штат Нью-Йорк; Premio Geomundo в Мехико; Premio Casa de la Américas в Гавана, Куба и Универсиада в Мехико. С 1983 по 1986 год он был вице-президентом Consejo Mexicano de Fotografía.[1] Он был принят в качестве члена Мексиканского салона де ла Пластика вместе с Мануэль Альварес Браво и Грасиела Итурбиде .[7]

Его работы можно найти в таких учреждениях, как Национальная библиотека Франции, Музей изящных искусств в Каракасе, Музей современного искусства Хьюстон, то Художественный институт Чикаго, то Музей Альбукерке, то Университет Аризоны, Centro de Arte Contemporáneo в Мехико, Museo de Arte Moderno и Национальный фотографический архив Мексики в Пачуке, а также в частных коллекциях в Соединенных Штатах, Южной Америке и Токио.[1][6]

Он преподавал фотографию в Instituto Paúl Coremans в Мехико.[1]

За его карьеру в архиве было собрано более 200 000 негативов и около 5 000 отпечатков. Хотя часть этого архива была подарена Centro de Imagen в Мексике, многое остается во владении семьи, которая хранит ее в семейном доме в г. Сан-Анхель, Мехико, который чист, но не имеет профессиональных средств сохранения. Большая часть архива содержит изображения сельской местности Мексики с 1950-х по 1970-е годы. Все деньги, заработанные на фотографиях, возвращаются на оборудование, необходимое для сохранения коллекции.[6][11]

Артистизм

Бостельманн считается одним из крупнейших мексиканских фотографов второй половины 20 века.[4] Нравиться Мариана Ямпольская и Мануэль Альварес Браво, работу которого часто сравнивают с его, он называл себя «искателем света».[10][11][12] Он считал, что фотография изменила то, как человек видит себя и его отношение к остальному миру, поскольку фотография теперь является частью многих рутинных и грандиозных событий в жизни. Его самая страстная работа заключалась в глубоком изучении чего-либо, как правило, с определенной темой, такой как улица, район, религиозное пространство или торговый центр.[9] Он экспериментировал как с черно-белой, так и с цветной фотографией, а также с техникой печати, но его самые известные инновации связаны с предметом, а также с сотрудничеством с другими творческими людьми, такими как писатели, художники и скульпторы.[3][5][7] Его фотография избегала идеологического подтекста, а фотография его родной страны Мексики не была излишне сентиментальной, фольклорной или экзотической, хотя он фотографировал большую часть сельских районов страны с конца 1950-х по 1960-е годы.[3][5]

Значительная часть его работ, особенно его ранние работы, связана с социальными проблемами и антропологией, как часть поколения молодых, «мятежных» фотографов, таких как Педро Мейер, Хосе Луис Нейра и Ласаро Бланко .[7] Большая часть его ранних работ относится к 1960-м годам, когда он много путешествовал по Латинской Америке, включая Мексику, фотографируя простых людей.[1] Большая часть этой работы стала частью серии под названием Paisaje del hombre (Пейзаж человека) и книги под названием América, un viaje a través de la injusticia (Америка, путешествие через несправедливость), опубликованной в 1970 году.[4][5] Первый представляет собой серию разнообразных изображений, на которых изображены пейзажи, сильно измененные человеческой деятельностью, а также изображено человеческое тело как пейзаж.[8][11] Многие из этих фотографий содержали необычные и абстрактные изображения.[5] В книге исследуются социальные проблемы Мексики и других стран Латинской Америки.[7] Позже на социальную тематику была сделана фотография стены вдоль Американо-мексиканская граница в Тихуана .[9]

На его работы повлияло концептуалистское движение 1970-х годов.[4] Он начал работать с творцами из других областей, таких как скульптура, живопись, писатели и архитектура.[3][5] За это художественные критики, такие как Ракель Тибол и Museo de Arte Moderno, оценили его работу как «выходящую за пределы» среды.[3][8][11] Один из них заключался в экспериментах с использованием инсталляций и арт-объектов, собирая и создавая объекты для фотографии, а не для собственного существования.[8][10] El despliegue de la imagen собирает промышленные материалы и рекламу для создания изображений. La ola es agua y también escultura - это серия изображений, в которых исследуются возможности связи фотографии с другими видами искусства.[8][11] Его название было взято из хвалебной речи Матиас Гериц .[5] Его самая известная работа этого времени создана в сотрудничестве со скульптором. Себастьян используя обычные предметы, такие как кофейник, сочетая концепции фотографии и скульптуры. Объект будет помещен в разные ситуации, например, в жидкость, заморожен, сплющен, настроен так, как будто он разговаривает с другим объектом и многое другое. Многие фотографии представляют собой портреты объектов, на которые повлияли работы фотографа 1920-х годов, а также его отношения с Матиасом Герицем и Себастьяном. Он сфотографировал необычные предметы, такие как моток колючей проволоки, подвесной шланг, веревку для белья, изношенную шину, телевизионные антенны и резервуары для хранения воды. Некоторые из этих предметных исследований были частью портретов известных людей, таких как Чучо Рейес и Хуан О'Горман .[4] Некоторые полностью заменяли человека, такого как Мануэль Фельгерес Труба, окруженная сгоревшими деревянными спичками, пустые тюбики для краски, принадлежащие Арнольд Белкин и Сальвадор Ново Старая изношенная пишущая машинка, которую он дал Эмилио Карбаллидо. В этих портретах нет сентиментальности, но они эмоциональны.[5]

В других работах экспериментировали с трехмерными и другими эффектами. Один из них - «Nudo en la garganta» (узел (комок) в горле), который представляет собой изображение нескольких переплетенных перегруженных дорог.[4][5] На другой фотографии старой хижины, падающее окно которой кажется осязаемым.[4] Sucedió en el metro - это надпечатка изображений для создания комментария к Система метро Мехико .[5]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k "Биография". Архивировано из оригинал 30 мая 2011 г.. Получено 31 мая, 2013.
  2. ^ а б Лорена Моралес (26 февраля 2006 г.). «Recuerdan a Bostelmann» [Вспоминая Бостельмана] (на испанском). Мехико: Реформа. п. 18.
  3. ^ а б c d е ж грамм Веселые мастера Mac (26 мая 2013 г.). «A 10 años de su muerte, el MAM recuerda a Enrique Bostelmann» [Через десять лет после его смерти Museo de Arte Moderno вспоминает Энрике Бостельманна] (на испанском языке). Мехико: Ла-Хорнада. п. 6. Получено 31 мая, 2013.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я Хуан Карлос Агилар Гарсия (1 июля 2006 г.). "Escultor de imágenes; Энрике Бостельманн" [Скульптор изображений; Энрике Бостельманн] (на испанском языке). Мехико: Кроника. Получено 31 мая, 2013.
  5. ^ а б c d е ж грамм час я j "Un viajero sensible, no sensiblero" (на испанском). Мехико: Эль-Экономиста. 23 мая, 2013. Получено 31 мая, 2013.
  6. ^ а б c d "Эль-легадо де Энрике Бостельманн" [Наследие Энрике Бостельмана] (на испанском языке). Торреон, Мексика: Эль-Сигло-де-Торреон. 15 декабря 2004 г.. Получено 31 мая, 2013.
  7. ^ а б c d е ж грамм Эдгар Алехандро Эрнандес (5 декабря 2003 г.). «Revaloran imagenes de denuncia social» [Переоценка образов социального разоблачения] (на испанском языке). Гвадалахара: Фреска. п. 10.
  8. ^ а б c d е "Энрике Бостельманн. Imagen: espacio inagotable" [Энрике Бостельманн. Изображение: неисчерпаемый космос] (на испанском языке). Мехико: Museo de Arte Moderno. Архивировано из оригинал 13 июня 2013 г.. Получено 31 мая, 2013.
  9. ^ а б c d Леон Портман Берлинский (15 февраля 1998 г.). «Энрике Бостельманн» (на испанском языке). Мехико: Реформа. п. 6.
  10. ^ а б c "Inauguran en el MAM la Exposición Enrique Bostelmann. Imagen, espacio inagotable" [Museo de Arte Moderno открывает Энрике Бостельманн. Изображение: выставка «Неисчерпаемый космос»] (Пресс-релиз) (на испанском языке). Мексика: КОНАКУЛЬТА. 23 мая, 2013. Получено 31 мая, 2013.
  11. ^ а б c d е ж "Inauguran en el MAM la Exposición Enrique Bostelmann. Imagen, espacio inagotable" [Museo de Arte Moderno открывает Энрике Бостельманн. Изображение: выставка «Неисчерпаемый космос»] (на испанском языке). Мехико: Миленио. 22 мая 2013 г. Архивировано с оригинал 29 июня 2013 г.. Получено 31 мая, 2013.
  12. ^ Мигель Анхель Себальос (21 декабря 2004 г.). «Коллекция мексиканского фотографа Бостельмана нуждается в защите; [Источник: El Universal]» (на испанском языке). Майами: NoticiasFinancieras. п. 1.