Франческо Таманьо - Francesco Tamagno

Франческо Таманьо

Франческо Таманьо (28 декабря 1850 г. - 31 августа 1905 г.) Итальянский оперный тенор которые пели с огромным успехом по всей Европе и Америке.[1] 5 февраля 1887 г. он спел Отелло в первом исполнении Джузеппе Верди опера.[2] Он также является первым итальянским тенором, оставившим значительный объем записей своего голоса. Он был одним из первых международных общественных деятелей мужского пола, который признал, что с момента ее рождения был единственным родителем и опекуном дочери.

Музыкальное значение

Самый известный героический тенор своего времени, Tamagno выступал в 26 странах, прославившись силой своего пения, особенно в верхнем регистре. Таманьо был среди редких певцов, известных как тенор робусто или же теноре ди форза, а критики сравнивали звук его голоса со звуком трубы или даже пушки. Вокальный диапазон Таманьо расширился до высокого до-диеза во время его расцвета, но он не был простым «блефером» высоких нот; его записи свидетельствуют о его способности, даже в конце карьеры, при необходимости петь мягко, умело и чувствительно модулируя динамические уровни голоса.

Наиболее известен как создатель главной роли в опере Верди. Отелло в Ла Скала, Милан в 1887 г. он также был первым Габриэле Адорно в редакции Верди 1881 г. Саймон Бокканегра, гораздо более лирическое задание, чем «Венецианский мавр». Он участвовал в премьере итальянской версии оперы Верди. Дон Карлос когда он был поставлен в Ла Скала в 1884 году, исполнив одноименную партию Инфанте Испании. Пять других опер, в которых Таманьо исполнил главные роли, были Карлос Гомеш ' Мария Тюдор (в 1879 г.), Амилкаре Понкьелли с Il figliuol prodigo (1880) и Марион Делорм (1885), Руджеро Леонкавалло с Я Медичи (1893) и Исидор де Лара с Мессалин (1899).

Его хвалили за исполнение таких известных партий, как Манрико в Il trovatore, Дон Альваро в La Forza del Destino, главные роли в Эрнани и Полиуто, Арнольд в Гийом Телль, Иоанн Лейденский в Le prophète, Рауль в Les Huguenots, Васко в L'Africaine, Роберт в Роберт ле дьябле и Елеазар в La Juive. Он преуспел в новых драматических частях Радамеса в Аида, Самсон в Самсон и Далила, Алим в Le roi de Lahore и Иоанн Креститель в Иродиада. Тем не менее, в молодые годы, прежде чем его голос стал слишком сильным, он смог договориться о роли такой же легкой и изящной, как Эдгардо в фильме. Люсия ди Ламмермур из-за его совершенного mezza-voce пение.

Таманьо пел примерно в 55 различных операх и духовных произведениях (в том числе в опере Верди). Реквием и Джоачино Россини с Stabat Mater) в течение своей карьеры солиста, начавшейся в Турин в 1873 году и продолжалось еще 32 года, только чтобы быть сокращенным с наступлением сердечно-сосудистый болезнь, убившая его в среднем возрасте. За одним примечательным исключением Таманьо в значительной степени избегал Verismo Opera, считая, что это неудобно для его стилистического обучения в бельканто традиция. Это заметное исключение было Умберто Джордано с Андреа Шенье. Он изучил оценку Шенье с Джордано в 1898 году и заслужил похвалы за его мастерскую поставку четырех показательных соло главного тенора в последующих постановках произведения. Он тоже был в дружеских отношениях с соперником Джордано. Джакомо Пуччини. В 1892 году он принял участие в возрождении ошибочной ранней оперы Пуччини. Эдгар который был поставлен в Мадрид под руководством композитора, но даже участия Таманьо в этом предприятии было недостаточно, чтобы оживить Эдгар и это остается редко услышанным. (Таманьо также отважился сыграть несколько Пьетро Масканьи архетипическое произведение веризма, Cavalleria Rusticana, в Нью-Йорке в 1894 году.)

Перефразируя Таманьо Нью-Йорк Таймс некролог от 1 сентября 1905 года, такова была необычайная легкость верхнего регистра тенора, он сделал так, чтобы выброс высоких A, B и C звучал так же легко, как повседневная речь. Однако, как и у всех певцов, у него были вокальные недостатки и вредные привычки. Яркий, мощный тон его голоса, хотя и захватывающий, никогда не мог быть описан как "сладкий" или "соблазнительный", и это уменьшало эффективность его вклада в более интимные отрывки любовных дуэтов, например, для главного героя. и Дездемона, венчающая первый акт Отелло. Он не был искусным читателем с листа, оправдывая это ограничение тем, что он был эмоциональным человеком, предпочитавшим доносить свою музыку от «сердца», а не от «головы». Критики время от времени упрекали его за то, что он стремился максимизировать возбуждающий фактор своих выступлений, удерживая верхние ноты дольше, чем необходимо, а иногда и резко нажимая на них. Его также периодически упрекали за то, что он отстал от дирижера или опередил его.

Таманьо продолжал насыщенную и широко известную карьеру, которая длилась более трех десятилетий. За это время он появился в более чем 50 различных операх и пел почти во всех крупных театрах Европы, Южной Америки и Соединенных Штатов. Он также имел честь участвовать в восьми премьерных постановках новых или существенно переработанных оперных произведений таких выдающихся композиторов, как Верди, Понкьелли и Леонкавалло. Хотя он не был ни искушенным актером, ни безупречным музыкантом, его громкий голос и вулканическое исполнение самых ярких теноровых ролей в итальянском и французском репертуарах оказали огромное влияние на публику, позволив ему завоевать мировую репутацию и взимать плату с промоутеров с обеих сторон. высоких сборов Атлантики за его услуги.

Жизнь и певческая карьера

Родился в многодетной семье в северном итальянском городе Турин (Турин) в 1850 году Таманьо был сыном продавца вина, который содержал скромную тратторию. Его вокальные способности проявились рано, и, хотя родители поощряли его к изучению профессии, он все же мог брать уроки пения у дирижера и композитора. Карло Педротти в музыкальной школе Liceo Musicale в Турине и получить опыт хора.[1][3]

В 1873 году Таманьо закончил свое музыкальное образование, и, получив временную военную службу, он сыграл несколько небольших ролей в Туринской школе. Театро Реджио (Королевский театр), директором которого был Педротти. Затем он максимально воспользовался возможностью исполнить главную оперную роль, получив известность 20 января 1874 года, сыграв сенсационную роль Риккардо в опере Джузеппе Верди. Un балл в масках в Театре Беллини, Палермо. Таманьо предпринял серию последующих певческих занятий в Феррара, Ровиго, Венеция и Барселона что еще больше повысило его авторитет и позволило ему дебютировать на Милан Ла Скала в 1877 году.[3]

Ла Скала был главным оперным театром Италии, и Таманьо стал одним из основных членов его певческой труппы. Его голос продолжал созревать в Ла Скала, полностью раскрывая свой потенциал после нескольких лет энергичного использования в различных операх. Он наслаждался дополнительным преимуществом тесного сотрудничества с Верди, а его вокализм приобрел дисциплинированность и отполированность, которых ему раньше не хватало. В соответствии с Краткий Оксфордский словарь оперыв конце концов он принимал участие в каждом сезоне театра Ла Скала до конца 1887 года и снова появлялся там в 1901 году в качестве приглашенного художника. Однако он не полностью отвернулся от Турина и находил время периодически петь в своем родном городе; действительно, его последнее известное публичное выступление произошло в Турине в 1905 году.

Все это время Аргентина была заграничным бастионом итальянской оперы, и Таманьо предпринял первый из нескольких хорошо оплачиваемых визитов в Буэнос айрес в 1879 году. Ранее, в 1875–1876 годах, он пел в Испании. Его международная карьера стремительно развивалась только в 1888 году, когда роль Отелло, которую Верди написал с учетом голоса Таманьо, стала его визитной карточкой во всем мире. Историк музыкального исполнительства Джон Поттер отметил относительно Отелло в своей книге 2009 года Тенор: История голоса (Издательство Йельского университета, стр. 61): «Заглавная партия была одной из самых сложных теноровых партий, когда-либо написанных, и была создана специально для уникальных талантов и вокала. персона Таманьо. Требования роли, внушительное физическое присутствие, способное сочетать лирическую сладость со зловещей декламацией, которая варьируется от богатого баритонального среднего до звенящего верхнего регистра, с тех пор сделали трудным кастинг ».

Таманьо усердно гастролировал в течение последней дюжины лет XIX века, принимая прибыльные приглашения исполнить Отелло и другие напряженные оперные роли в таких разных странах, как Англия, Франция, Португалия, Испания (снова), Германия, Австрия, Россия, Уругвай, Бразилия, Мексика и Аргентина. Он часто выступал в модных Опера Монте-Карло и выступали на ключевых музыкальных площадках в городах Северной Америки Нью-Йорк, Чикаго, Бостон, Балтимор, Вашингтон, округ Колумбия., Филадельфия и Сан-Франциско. Некролог Таманьо в Нью-Йорк Таймс говорит, что впервые пел в Соединенных Штатах в 1890 году. Видный американский импресарио Генри Юджин Эбби управлял им во время этого трансатлантического визита.

Приведу лишь пять конкретных примеров зарубежных обязательств Таманьо после премьеры романа 1887 года. Отелло, он выступал в Нью-Йорке Метрополитен-опера в 1894–1895 гг. в лондонском Лицей театр в 1889 г. Мариинский театр в Петербурге в 1896-97 гг. Парижская опера в 1897 г., а в Королевский оперный театр, Ковент-Гарден в 1895 и 1901 годах. (В течение своих лондонских сезонов он также пел для Королева Виктория в Виндзорский замок.)

Оркестровые дирижеры калибра Франко Фаччо, Луиджи Манчинелли и Артуро Тосканини был партнером Таманьо в период его расцвета, и он выступал против некоторых из самых выдающихся сопрано, баритоны и басы в истории оперы. Ветераны оперы считали Таманьо законным преемником Энрико Тамберлик (1820–1889), доминирующий итальянский героический тон середины XIX века, в то время как Жан де Решке (1850–1925) был широко признан лучшим из его сверстников по тенориалу. Элегантный лирико-драматический тенор французской школы, репертуар де Решке до некоторой степени перекрывал репертуар Таманьо, и хотя он никогда не мог переиграть своего итальянского соперника, у него был более округлый голос и суровая сценическая манера поведения. Он также был выдающимся представителем мужского пола Рихард Вагнер оперы, которые будут звучать на сценах Лондона и Нью-Йорка в концеВикторианская эпоха. Однако Таманьо отказался исполнять вагнеровские произведения даже в итальянском переводе; он считал, что тесситура музыки, написанной для теноровых героев Вагнера, лежало слишком низко, чтобы соответствовать его вокальному диапазону.

Таманьо прожил достаточно долго, чтобы стать свидетелем восхождения к славе молодых Энрико Карузо (1873–1921). Он восхищался способностями Карузо, еще в 1898 году предсказав, что Карузо станет итальянским тенором номер один 20-го века. Как отмечает М. Дж. Филлипс-Матц в своей биографии Пуччини 2002 года, Таманьо и Карузо фактически выступили на одной сцене в феврале 1901 года во время концерта в Ла Скала. Концерт был организован Тосканини как дань памяти недавно скончавшемуся Верди. (В нем Таманьо спел отрывок из La Forza del Destino и Карузо возглавил квартет из Риголетто.) Оперный комментатор Майкл Скотт утверждает, что Таманьо в последний раз выступал в роли Отелло в Риме в 1903 году, когда он снялся в гала-постановке, установленной для Кайзер Вильгельм II.

Отец-одиночка, который никогда не был женат, Таманьо обладал приветливым характером в дополнение к проницательному деловому мозгу и бережному отношению к деньгам. Сопрано Нелли Мельба Последний биограф Энн Блейни рассказывает, как Мельба отреагировала на скупость Таманьо, когда она дважды сталкивалась с демонстрациями этого в течение сезона 1894-1895 годов в Нью-Йорке:

Говорят, что его поразительный голос имел «металлическую пробивку восьмидюймового [артиллерийского] снаряда», но в душе он оставался простым крестьянином, а его крестьянская скупость была источником развлечения. Однажды ночью Мельба и Жан де Решке с открытым ртом наблюдал, как он собирал послеобеденные конфеты и привносил в память букет орхидей со стола. Вскоре после этого, за обедом, Мельба увидел, как он собирал недоеденные котлеты своего соседа и заворачивал их в газету. Он сказал, что это были для его собаки, но Мельба предположил, что они были для его собственного ужина ". (Видеть Я Мельба, Black Inc. Books, Мельбурн, Австралия, 2008 г., стр. 149.)

Таманьо был наделен оптимистичным телосложением, но в начале 1900-х годов его здоровье ухудшилось из-за хронического сердечного недуга. Хотя этот недуг заставил его бросить оперную сцену, он продолжал давать сольные концерты и выступать на концертах, последний из которых проходил в Остенде, Бельгия, в 1904 году. В последний раз он кратко спел публично в марте следующего года и удалился в тишине виллы в Варезе, Ломбардия, которым он владел с 1885 года и который был тщательно отремонтирован. Однако состояние здоровья Таманьо не улучшилось, и на вилле он перенес сердечный приступ. Он был прикован к постели, у него случился рецидив, и он умер 31 августа 1905 года в возрасте 54 лет. Его тело похоронено в сложном каменном мавзолее на Генеральном кладбище Турина.

По словам биографа Уго Пьявано, любимая дочь Таманьо, Маргарита, рожденная вне брака, о которой он заботился с самого ее рождения, писал ей на протяжении всей своей карьеры и ее детские невероятно трогательные письма. Полная биография Пьявано, Otello Fu: La Vera Vita di Francesco Tamagno, иль «тенор-каннон», был издан в Милане в 2005 году издательством Rugginenti Editore к 100-летию со дня смерти певца. Оба тома первый из произведений Майкла Скотта Запись пения (опубликовано Duckworth, Лондон, 1977) и Дж. Б. Стейн с Великая традиция: 70 лет пения под запись (Duckworth, London, 1974) содержат оценки голоса и артистизма Таманьо. Кроме того, Театр Реджо ди Турин приобрел многие костюмы Таманьо и другие предметы, связанные с его оперной карьерой, а его коллекцию бабочек можно увидеть в Варезе на вилле Мирабелло.

Записи

Интенсивно яркий голос Таманьо со стальным наконечником с его скрытным тембром, открытым звучанием, энергичным (но никогда не разрушающим) вибрато и резкой декламацией сохранился на двух партиях технологически примитивных записей оперных произведений. Они были изготовлены в феврале 1903 года в доме отдыха Таманьо в Оспедалетти и в течение апреля 1904 года в «студии» в Риме.

Британский Граммофон и пишущая машинка, HMV /EMI предшественник, продюсировал все записи Таманьо (выпущенные в США Виктор Говорящая Машина Компания ), которые были выпущены шеллак диски диаметром 10 или 12 дюймов и воспроизводятся правильно на скоростях в диапазоне от 73 до 77об / мин (стандарт 78 об / мин не устанавливался до 1920-х годов).[4] Она направила одного из своих лучших инженеров Уилла Гайсберга в Италию для проведения записи. (Такие сеансы могли быть пугающим испытанием для певцов поколения Таманьо, которые привыкли выступать перед аудиторией в условиях оперного театра.) Компания заплатила Тамагно денежный аванс в размере 2000 фунтов стерлингов, чтобы он сделал его первую партию записей. Он также получал гонорары от компании за каждый проданный пресс с индивидуальным номером и маркировкой. Исправленное издание Роланда Гелатта Сказочный фонограф (Collier Books, New York, 1977, p. 119) утверждает, что контракт на звукозапись Таманьо, подписанный в декабре 1902 года, был первым, в котором воплощен «принцип роялти».

Гелатт заявляет, что Тамагно одобрил 19 записей своего сеанса Ospedaletti для публикации. Они поступили в продажу в апреле 1903 года и широко рекламировались в прессе, а Таманьо был объявлен величайшим тенором в мире. С покупателей взималась плата в размере одного фунта стерлингов или его эквивалента в других валютах за диск; для сравнения, первые 10-дюймовые диски Caruso (сделанные в Италии в прошлом году) продавались всего за 10 шиллингов или эквивалентную сумму. Сумма, взимаемая за каждый из дисков Таманьо, представляла собой, по крайней мере, недельную заработную плату обычного человека, и на эти затраты он получал односторонний продукт, иногда содержащий менее двух минут музыки. Очевидно, что записи Таманьо были нацелены на клиентов из высшего общества, как и записи, сделанные такими выдающимися современниками, как Нелли Мельба, Аделина Патти, Поль Плансон и Маттиа Баттистини.

Небольшая группа композиторов, представленных на совместных записях Таманьо 1903 и 1904 годов, включает Джакомо Мейербер, Камиль Сен-Санс, Жюль Массне, де Лара, Джордано, Россини и, естественно, Верди. Помимо Отелло, оперы, из которых он решил записать арии в нескольких дублях, были Il trovatore, Гийом Телль (Гульельмо Телль), Le prophète (Il profeta), Самсон и Далила (Сансоне и Далила), Иродиада, Мессалин и Андреа Шенье.

Когда он выступил перед звукозаписывающей трубой, Tamagno был в плохом состоянии и почти вышел на пенсию после долгой и сложной карьеры. Следовательно, его голос, хотя по-прежнему удивительно мощный и находящийся под твердым техническим контролем, уже не был на пике, хотя технология записи того времени почти наверняка не соответствовала задаче захвата всей широты способностей Таманьо в то время.

Поттер отдает дань уважения вокальным качествам Таманьо в своей книге об истории тенорового пения, утверждая, что его «записанное наследие» - это «бесценная связь с Верди», в то время как Стейн пишет в Великая традиция (стр. 19–23), восхваляет диски Tamagno как «артистические и преданные выступления певца с исключительным даром» с «великолепным голосом». Скотт заявляет в Запись пения (стр. 131–133), что Таманьо Отелло записи «исторически бесценны», в частности, Esultate демонстрирует «удивительную силу», и все они демонстрируют «интенсивность высказываний», которая является «уникальной». Действительно, Генри Плезантс, автор книги Великие певцы, доходит до того, что заявляет, что «обжигающее отчаяние» версии Таманьо смертельной арии Отелло, Niun mi tema, «возможно, не имеет себе равных с чем-либо еще на воске» (Macmillan Publishing, исправленное издание, Лондон, 1983, стр. 252–2). 254).

Symposium Records выпустили двухкомпонентныйCD антология опубликованных и неопубликованных записей Таманьо (каталожный номер 1186/87), а обширная их подборка была выпущена на лейбле Pearl / Opal (CD 9846) в 1990 году. Те, кто хочет услышать Tamagno в более широком контексте, могут пожелать проконсультироваться с EMI три компакт-диска Издание "Ла Скала", том первый, 1878-1914 гг. (CHS 7 64860 2). Это издание содержит четыре трека Тамагно в мастерски переработанных трансферах, а также записи, сделанные рядом его коллег, включая баритон. Виктор Морель, создатель роли Яго в Отелло, и бас Франческо Наварини, создатель роли Лодовико в той же опере.

Больший интерес специалистов (но приближающий нас к Tamagno по качеству записи) представляет выпуск в 2007 году всех существующих 12-дюймовых пластинок Tamagno в высоком качестве. винил диски (штампованные из оригинальных металлических "мастеров" / детали, найденные в немецком архиве) фирмы Соединенного Королевства Исторические мастера. За этим последовали в 2012 году все десятидюймовые записи.

Все (кроме одной) записи Тамгано (опубликованные или нет) были найдены. Коробочный набор Historic Masters сопровождается биографическим эссе, написанным Майклом Аспиналлом, который также обсуждает дискографию Таманьо и оценивает его вокальную технику. В набор, среди прочего, входит недавно обнаруженная запись дуэта Oath Duet от Отелло ('Si pel ciel') и ария из Мессалин это было ранее известно только из частного тестового пресса, когда-то принадлежавшего Tamagno. Баритон на Отелло Дуэт анонимен, но Аспиналл считает, что это мог быть младший брат Таманьо, Джованни, у которого была небольшая певческая карьера. Аспиналл завершает свое эссе следующим образом: «Таманьо - один из самых харизматичных и коммуникативных певцов, когда-либо записавших свой голос для изумления будущих поколений ... Привилегия слушать полные записи Таманьо помогает нам осознать его огромное положение среди публики. великие имена музыкальной драмы ».

Рекомендации

  1. ^ а б Уоррак, Джон и Уэст, Юэн (1992), Оксфордский словарь оперы, 782 страницы, ISBN  0-19-869164-5
  2. ^ Кеннеди, Майкл (2006), Оксфордский словарь музыки, 985 стр., ISBN  0-19-861459-4
  3. ^ а б Форбс, Элизабет (1992), «Таманьо, Франческо» в В Словарь оперы New Grove, изд. Стэнли Сэди (Лондон) ISBN  0-333-73432-7
  4. ^ Примечания к выпуску 32 - Записи Tamagno 10 ″ (www.historicmasters.org). По состоянию на 25 сентября 2016 г.

внешняя ссылка