Джесси Бонд - Jessie Bond - Wikipedia

Снимок в полный рост молодого Бонда в викторианской одежде и вьющимися волосами, собранными в большой пучок.
Джесси Бонд

Джесси Шарлотта Бонд (10 января 1853 - 17 июня 1942) была английской певицей и актрисой, наиболее известной созданием меццо-сопрано Soubrette роли в Гилберт и Салливан комические оперы. Она провела на сцене двадцать лет, большую часть из них Оперная труппа D'Oyly Carte.

Музыкант с ранних лет, Бонд начал карьеру концертного певца в Ливерпуль к 1870 году. В 17 лет она вступила в короткий несчастливый брак. После ухода от жестокого мужа она продолжила концертную карьеру и училась в Королевская Музыкальная Академия в Лондоне с такими известными учителями пения, как Мануэль Гарсия.

В 1878 году в возрасте 25 лет Бонд начала свою театральную карьеру, сыграв роль кузины Геба в опере Гилберта и Салливана. H.M.S. Сарафан, который стал международным успехом. После этого она сыграла все более важные роли в оперной труппе D'Oyly Carte в серии успешных комических опер, включая главную роль в Иоланта (1882), Питти Синг в Микадо (1885), Безумная Маргарет в Ruddigore (1887), Фиби в Йомены гвардии (1888), Тесса в Гондольеры (1889) и другие.

В течение 1890-х годов она продолжала выступать в Уэст-Энд еще несколько лет, пока за ним ухаживал Льюис Рэнсом, инженер-строитель. В 1897 году, в возрасте 44 лет, Бонд женился на Рэнсоме и ушел со сцены. Они были счастливы в браке 25 лет, переехали в Ноттингемшир, где Бонд жил жизнью жены деревенского помещика. Иногда она давала благотворительные концерты и помогала самодеятельным театральным труппам. Она пережила мужа на двадцать лет, дожив до 89 лет.

Жизнь и карьера

Начало

Бонд родился в город Камден, Лондон, третий из пяти детей (и старшая дочь), рожденных Джоном Бондом-младшим, производителем фортепиано, и Элизабет урожденная Симсон, дочь юриста. Бонд и ее братья и сестры получили музыкальное образование, а мать часто водила детей в театр. Когда Джесси Бонд была молодой девушкой, ее семья переехала в Ливерпуль, где она выросла. В одиннадцать лет она сыграла Бетховен фортепианная соната на концерте.[1] Чтобы помочь с семейными расходами, Бонд в подростковом возрасте преподавал музыку.[2] В шестнадцать лет она начала учиться пению, которое она предпочла преподаванию.[3] В том же году в Хоуп Холле (ныне Театр обывателя ) в Ливерпуле она аккомпанировала студентам музыки профессора Изуарда Прегера, своего учителя фортепиано.[4] В следующем году она дебютировала с собственным концертным вокалом.[3]

Мать Бонда отвела ее к Фердинанду Алексису Шоттлендеру (ум. 1885),[5] директор хорового общества Ливерпуля, который, как она надеялась, сможет помочь Бонду в певческой карьере. Шоттлендер был на десять лет старше Бонда и много путешествовал, и Бонд в подростковом возрасте увлекся им, разорвав ее предыдущие отношения.[2] Под опекой Шоттлендера голос Бонда быстро развивался. Свое первое публичное вокальное исполнение она дала в ноябре 1869 года на концерте его учеников, исполнив «Ah! Quel giorno» из Семирамид и песня ее учителя.[6] Вскоре она стала ведущей солисткой контральто в бенедиктинской церкви на Силь-стрит (теперь известной как католическая церковь Св. Петра) в том же городе.[7] Запросы ее отца показали, что Шоттлендер был «плохой партией», и он запрещал любые помолвки, пока Бонд не стал старше.[8]

8 марта 1870 года Шоттлендер похитила 17-летнюю Бонд, которая шла петь на церковной службе, отвела ее в дом друга и заставила остаться с ним на ночь. Он убедил ее, что она «скомпрометирована» и что они должны пожениться. На следующий день ее увезли в Манчестер, где они поженились.[9] Брак стал для Бонда ужасным опытом, она забеременела и заболела. "Он жестоко обращался как с моим разумом, так и с моим телом, он лишал меня всяческих удобств, часто мне не хватало даже еды. В довершение ко всему моему несчастью рождается неизбежный ребенок ... Он жестоко жестоко обращался со мной , Я был сломленным, жалким существом ".[8] Семья убедила ее уйти от него после десяти месяцев брака.[7] Бонд написала, что она заразилась оспа от врача, который ее лечил, но она выздоровела.[8] Младенец, Сидней Джон Артур Шоттлендер, родился 7 мая 1871 года и умер 18 июня 1871 года, шесть недель спустя.[9] В его свидетельстве о смерти указано, что причиной смерти был сифилис.[10] Пара прожила отдельно несколько лет, и Бонд окончательно развелась с мужем в 1874 году.[11] Бонд заявила в своем ходатайстве о разводе, что ее муж сознательно заразил ее инфекционным заболеванием.[9]

Бонд на сцене в полный рост в костюме с актером-мужчиной, на заднем плане - сценические декорации.
Бонд в роли кузена Геба с Гроссмит как сэр Джозеф в H.M.S. Сарафан, Возрождение 1887 г.

Покинув мужа, Бонд продолжила преподавать фортепиано и сразу же вернулась на сцену, исполняя оратории, мессы и другие концерты недалеко от Ливерпуля. Она дала сольный концерт в Георгиевский зал, Ливерпуль в конце января 1871 г.[12] В ноябре 1871 г. и Миссис Ховард Пол "Пособие" в Королевском зале в Ливерпуле. Дж. Л. Тул, и «Мисс Джесси Бонд и мисс Патти Лаверн поют несколько новых баллад».[13] Она подружилась с баритоном Чарльз Сэнтли, который посоветовал ей переехать в Лондон, чтобы учиться в Королевская Музыкальная Академия. Бонд сделал это в возрасте 21 года, обучаясь с Мануэль Гарсия а затем Дж. Б. Уэлч, и она продолжала петь концерты как в провинции, так и в Лондоне.[14][15] Например, в 1873 году она была солисткой контральто в Мендельсона Илия в Биркенхеде[16] И в Генделя Мессия в Ливерпуле.[17] В 1875 году в Ливерпульском институте она пела в Дж. Л. Хаттона Чародейка,[18] а летом 1877 г. она появилась на Королевский театр в Лондоне, по крайней мере, на трех променадных концертах дирижера Жюля Ривьера.[19] Импресарио Ричард Д'Ойли Карт впервые услышал ее на концерте в Георгиевском зале и предложил ей концертные занятия.[20] У нее был плотный концертный график.[6]

H.M.S. Сарафан

В мае 1878 года Бонд впервые появилась на драматической сцене в возрасте 25 лет, исполнив роль кузена Гебе в В. С. Гилберт и Артур Салливан с H.M.S. Сарафан. Роль была написана для опытного исполнителя, Миссис Ховард Пол.[21] Но Гилберт и Салливан были недовольны вокальными данными миссис Пол, которые ухудшались. Наконец, осталось около недели до премьеры, и Карт нанял Бонда на роль кузена Хеба.[22] На этом этапе своей карьеры Бонд не чувствовала себя комфортно в разговорных диалогах, и поэтому ее персонаж был выписан или ему нечего было сказать в нескольких сценах.[23] Однако после премьеры часть речитатив был преобразован в разговорный диалог, и Бонд будет вести диалог во всех оставшихся ролях, которые она создала. Она быстро начала получать удовольствие от игры персонажей.[24]

В декабре 1878 года Бонд создал партию Марии в После всего!, состоит из Альфред Селье, когда этот компаньон был добавлен к счету с Сарафан.[14] В конце 1879 года Бонд отправился в Америку с Гилбертом, Салливаном и Д'Ойли Карт, чтобы дать американским зрителям первую возможность увидеть подлинные произведения искусства. H.M.S. Сарафан, а не пиратские версии, которые появлялись в американских кинотеатрах. Находясь в Нью-Йорке, она сыграла Эдит в следующей опере Гилберта и Салливана, Пираты Пензанса. Затем последовал тур по США Сарафан и Пираты. Незадолго до американского турне Бонд разработал абсцесс в ее ноге. Это никогда полностью не исцелило и будет с ней на протяжении всей ее сценической карьеры. В своей автобиографии она написала:

Абсцесс в моей лодыжке был болезненным и стойким ... Из-за неправильного лечения и отсутствия отдыха моя лодыжка стала совершенно жесткой, как и по сей день. Я, конечно, как можно меньше говорил об этом, потому что даже частичная хромота испортила мне шансы на сцене. Я сомневаюсь, что руководство когда-либо знало; публика, конечно же, этого не сделала; и те, кто видел, как я танцую и беззаботно скакал по сцене в течение двадцати лет, не задумывались, с какими трудностями я это делал и с какой болью я часто страдал.[25]

Фактически, руководство знало об абсцессе Бонда, поскольку в дневнике Салливана записано, что и он, и Гилберт посетили ее во время ее временной нетрудоспособности, и Салливан оплатил счет врача.[25]

Пираты к Иоланта

Бонд в костюме на фоне сценических декораций сидит на бревне и играет на арфе.
Бонд в роли леди Анджелы в Терпение, 1881
Бонд в заросшем сорняком костюме на фоне сценических декораций.
Бонд в образе Иоланты, 1882 г.

Вернувшись в Лондон, Бонд продолжал играть Эдит, пока Пираты началось в апреле 1881 года. Одна из сестер Бонда, Мириам «Нева» Бонд (1854–1936),[6] стал Оперная труппа D'Oyly Carte хористкой около двенадцати лет, с 1880 по 1891 год. Нева исполнила роль Изабель в лондонской постановке Пираты Пензанса.[26]

Следующей ролью Бонда стала леди Анджела в Терпение (1881–82). Роль ей не очень понравилась, и позже она написала, что не имеет отношения к сентиментальной леди роскоши, предавшейся эстетическому увлечению.[27] К этому времени Бонд стал известен публике и привлекал внимание молодых людей. Имея в прошлом такой плохой опыт общения с мужчинами, Бонд игнорировал такое внимание. Одно стихотворение, присланное ей поклонником, было написано в псевдогилбертовском стиле следующим образом (частично):

Когда у меня есть шанс / Взгляд назад, / Временами, когда мой фундук
С тобой (мое «месиво!») / Я потратил свои деньги / На Салливана и Гилберта!
Я любил тебя тогда / Всем своим пером / (amanuensis моего сердца),
И люди, которые читали / Сели и сказали / «Его любовь к ней безмерна!»
И они не ошиблись; / Твоя веселая песня - / Ты поешь божественно, сладко!
Ваш живой танец / И лукавый взгляд / Захватил меня полностью!
Я не жалуюсь! / Я бы остался / Присннером отныне и навсегда!
От такой связи / Это далеко за гранью / Мое скромное желание разорвать!
Прошу вас, не ругайте, / Я знаю, что я смелый, / Но, тем не менее, я не грешник. За,
Запомните это, / Я знаю вас, мисс, / С тех пор, как вы были в сарафане![27]

После переезда компании в новый Савойский театр, Бонд встретил принц Уэльский несколько раз помогал ей в карьере, обеспечивая ей певческие занятия.[27]

Бонд писала о своей следующей роли: «Это было похоже на сбывшуюся мечту, когда я увидел свое имя в главной роли». Иоланта (1882–84).[28] Первый вход Бонда в роли Иоланты был через «ручей». Она писала в своих воспоминаниях о спектакле Иоланта: «Реализм можно зайти слишком далеко, как это было, когда однажды ночью ревностный хозяин сказал мне:« Это будет как настоящая ночь, мисс Бонд. Я положил лягушек в воду! ' «Тогда тебе просто придется снова выловить их, - возразил я, - и занавес не поднимется, пока ты не сделаешь это». Им пришлось ловить лягушек перевернутым зонтиком. Все забрызгали и взбудоражили, и выступление было отложено на некоторое время ».[28] Критики высоко оценили изображение Бондом главного героя: «Мисс Джесси Бонд ... заслуживает того изящества, нежности и обаяния, которое мы должны ожидать от волшебной матери, и ее пение действительно изысканной мелодии в последней сцене было один из самых удачных произведений во всей опере ».[29]

Иоланта последовал Принцесса ида (1884), в котором Бонд исполнила роль Мелиссы. Бонд играл роль Констанции в первом возрождении Колдун (1884–85). Изначально роль была написана для сопрано, и часть музыки была перенесена вниз, чтобы соответствовать нижнему диапазону Бонда. тесситура.[30] Еще одной особенностью этого возрождения было сочетание характера Бонда и персонажа Ратленд Баррингтон с. Комбинация оказалась настолько удачной, что позже Савойские оперы, Бонд и Баррингтон обычно работали вместе.

Микадо и Ruddigore

Затем Бонд исполнил роль Питти-Синг в Микадо (1885–87), одна из «трех школьниц». Иногда сюжетные моменты в операх Гилберта и Салливана были вдохновлены характеристиками самих исполнителей. Например, Гилберт в интервью отметил, что тот факт, что певицы будут нанимать Микадо, Леонора Брахам, Облигация и Сибил Грей Все они были невысокого роста, что вдохновило его сделать из них школьниц - трех «маленьких» служанок - и обращаться с ними как с тесно связанным трио на протяжении всей работы, насколько это возможно. Бонд, однако, умел выделяться на сцене. Во время подготовки к Микадо, она уговорила гардеробщицу сделать Оби ее костюм вдвое больше, чем у других «горничных». Она написала: «Я максимально использовала свой большой, большой поклон, поворачиваясь спиной к публике всякий раз, когда у меня была возможность, и виляла ею. Галерея была в восторге, но меня чуть не сорвали за эту шутку! быть замеченным, чего я и хотел ».[31]

Бонд с двумя женщинами на сцене, одетыми в кимоно, пейзаж на заднем плане.
Серый, Брахам и Бонд в Микадо

После семи лет работы с D'Oyly Carte, когда она все еще зарабатывала деньги частными и концертными пением, зарплата Бонда выросла до такой степени, что она смогла переехать в квартиру получше и нанять горничную. Хотя она была довольна своим успехом, Бонд (что-то вроде Салливана) стремилась посвятить себя пению серьезной музыки. Она написала, что когда она была в задумчивом настроении, она могла подумать о следующем:

Я так много работал над серьезной музыкой, я так любил ее и был настолько успешен, что не без боли я бросил все, чтобы петь маленькие песни и припевы, которые, в конце концов, были для меня детской забавой. ... [О] часто у меня болело сердце, когда я думал о тех днях, когда я жил в атмосфере музыки высшего порядка и мог выразить в ней свое самое сокровенное. ... [Несколько раз], когда я обдумывал вещи, я чувствовал, как далеко я отошел от этого первого сурового идеала, и желал, чтобы слава и успех пришли в более высокую область.[31]

Во время пробега МикадоБонд встретил Льюиса Рэнсома, молодого инженер-строитель от богатого Квакер семья. Он только что вернулся из Америки, и они сравнили свои путешествия. Рэнсом признался Бонду, что после просмотра Микадо, он сказал своей сестре, что ему "больше всего понравился малыш с большим поясом. Поэтому на следующий день, когда она увидела вашу фотографию в витрине магазина, она вошла и купила ее. Она дала мне, и она у меня сейчас же."[31] Таким образом, несмотря на отвращение Бонда к романтике, началась долгая дружба, которая через двенадцать лет привела к второму браку Бонда. Рэнсом, на несколько лет моложе Бонда, неоднократно предлагал замужество в течение их отношений, но Бонд сказал ему, что она не выйдет замуж, пока продолжит выступать на сцене. На протяжении многих лет они проводили много выходных (воскресений) Бонда, отдыхая вместе за городом.[32]

Полный снимок Бонда на сцене в деревенском стиле с посохом в руках.
Бонд в роли Безумной Маргарет в Ruddigore, 1887

Затем Бонд исполнил роль Безумной Маргарет в Ruddigore (1887; первоначально писалось как «Раддигор»), которую она считала своей любимой из всех ролей Гилберта и Салливана, «потому что это дало мне возможность показать, на что я действительно способна как актриса».[33] Роль была для нее самой большой на сегодняшний день, и Гилберт, Салливан и Карт заставили ее пройти прослушивание, чтобы убедиться, что она справится с этой ответственностью. "Это было ужасное испытание. Я видел три белых лица, вырисовывающиеся из темноты, когда они сидели рядом; они критиковали меня, обсуждали меня с холодной управленческой отстраненностью. Это чуть не убило меня. Возможно, это придало мне больше реализма и самоотдачи. мое симулированное безумие, потому что я действительно был почти обезумел от страха - но, во всяком случае, я прошел победно, они все трое были в восторге ».[33] Бонд особенно нервничал в ночь премьеры. «Я трясся и шатался так сильно, что посох Безумной Маргарет был не просто вспомогательным средством, а абсолютной необходимостью. Без него я бы упал, стоя за кулисами, ожидая продолжения. Потом кто-то толкнул меня; я был там, на сцене, в свете рампы, сотни глаз устремились на меня, ярус за ярусом тусклых белых лиц поднимались от пола до потолка во мраке. Этого было достаточно; я забыл себя, я был Безумной Маргарет и никем другим . Я добился огромного успеха ».[33] Селлер и Бриджман поддержали эту оценку:

В исполнении «Руддигора» были две особенно примечательные особенности. В первую очередь следует упомянуть роль мисс Джесси Бонд в роли «Безумной Маргарет». Среди множества ее поклонников мало кто отнесся к популярной Савойской Субрете за такие выдающиеся способности, как настоящая комедийная актриса, потому что никогда раньше ей не предоставлялась возможность проявить свой скрытый талант - триумф Джесси Бонд стал для всех неожиданностью. ... Безумная Маргарет была изображена настолько правдоподобно, что мистер Форбс Уинслоу, известный специалист в области психических расстройств, написал поздравительное письмо мисс Бонд и спросил, где она нашла модель, по которой училась, и точно скопировал фазы безумия. Большего комплимента актрисе нельзя было сделать.[34]

Бонд затем появился в первых возрождениях H.M.S. Сарафан (1887–88), Пираты (1888 г.) и Микадо (1888) воссоздает ее прежние роли. Она приобрела восторженных поклонников среди публики на Савойский театр. В этот период Бонд также появился в До смерти товарищ савоярда Ратленд Баррингтон (1888 г.) и Заблокирован в (1889).[11] За возрождение ПиратыБонд спросил Гилберта, не хочет ли он увеличить для нее небольшую роль Эдит. Гилберт написал ей письмо, в котором заключает: «Я пишу для вас такую ​​особенно хорошую роль в новом произведении, что я буду чрезвычайно огорчен, если вы уйдете от нас. Я никогда не говорил такого много ни одному актеру или актрисе. раньше. Я говорю это не для того, чтобы побудить вас сыграть такую ​​незначительную роль, как Эдит, потому что, если бы вы оставили нас сейчас и вернулись к нам, чтобы сыграть эту роль, я должен быть удовлетворен. Но если вы не сыграли ее , мои расчеты были бы полностью нарушены, и я потерял бы милую даму, к которой я всегда был очень привязан ".[25][35]

Йомен и Гондольеры

Бонд опирается на актера-мужчину и дразнит его в костюме и выступает на сцене
С У. Х. Денни в Йомен, 1888

Как сказал Гилберт, следующей оригинальной ролью Бонда была важная роль Фиби Мерил в Йомены гвардии (1888–89). Бонд писал: «Моя доля в самой красивой из всех опер Гилберта и Салливана была восхитительно простой и естественной. Когда Гилберт дал ее мне при первом чтении, он сказал:« Вот ты где, Джесси, тебе не нужно так действовать ». это ты.'"[33] Гилберт нервничал еще больше, чем обычно, в первую ночь Йомен и пришел за кулисы, чтобы пожелать всего наилучшего актерам. Бонд писал: «Боюсь, что за кулисами он устроил себе настоящую помеху и приложил все усилия, бедняга, чтобы расстроить всех нас. Эти первые ночи были для меня очень тяжелыми ... и почти всегда моего дублера вызвали исполнять обязанности во второй вечер спектакля, в то время как я в изнеможении лежал в постели. Йомен], занавес поднимается, когда Феба одна у ее прялки, и Гилберт продолжал суетиться ... пока я не стал почти таким же сумасшедшим, как и он. Наконец я яростно набросился на него. «Ради всего святого, мистер Гилберт, уйдите и оставьте меня в покое, иначе я не смогу спеть ноту!» Он заключил меня в неистовые объятия и исчез ".[33]

Снимок головы и плеч Бонда в костюме контадина.

В каждой из новых опер Гилберта и Салливана роли Бонда продолжали становиться все более крупными и сложными, пока не появились Маргарет, Феба и Тесса. Гондольеры (1889–91) роли Бонда были не менее важны, чем любые другие женские роли. Тем временем Гондольеры готовился, Гилберт чувствовал, что его постоянные основные актеры становятся слишком требовательными и что точность и стиль постановок D'Oyly Carte могут быть сохранены только в том случае, если не будет «звезд». Он старался сделать девять главных ролей как можно более равными. Бонд, осознавая свою важность для компании, отказывалась явиться, если ее зарплата не была повышена с двадцати до тридцати фунтов в неделю. Гилберт яростно сопротивлялся повышению, но Бонд победил.

Я был единственным, кто просил повышения, и Гилберт был на меня в ярости. Все время репетировали [Гондольеры] он никогда не разговаривал со мной, а только признавал мое существование, иногда насмешливо говоря: «Дай дорогу высокооплачиваемым артистам!» ... Такие штормы иногда мешали нашей дружбе, но в целом она текла глубоко и сильно.[33]

Во время пробега Гондольеры, Королева Виктория призвал к королевскому командному представлению шоу в Виндзорский замок. Бонд написал:

Я немного вздрогнул, когда мы начали наш квартет «Правильная регулярная королевская королева». Но номера [это и соло Баррингтона], казалось, позабавили настоящую королеву больше, чем что-либо еще в опере, и, действительно, кто мог так хорошо, как она, видеть в них смысл? Сам факт того, что она выбрала эту оперу из всех, чтобы сыграть перед ней, показывает, насколько ярким было ее чувство веселья и насколько истинно британской была ее готовность смеяться над собой. Был ... только один вызов на бис ... [а] и кто, как вы думаете, удостоился этой чести? Кто, как не я, кто это пишет, маленькая Джесси Бонд ... для моей песни в первом акте «Когда веселая девушка выходит замуж».[36]

Последние годы на сцене

Преувеличенный рисунок Бонда с бубном в руках и еще одного гастролирующего актера.
Бонд и Баррингтона Дуэт 1891 года

После Гондольеры закрыто, Гилберт и Салливан какое-то время расстались,[37] и Карт нанял Бонда, чтобы тот сыграл Чинна-Луфа в Танец, Desprez, и Соломон с Девушка-науч (1891). Хотя ее зарплата продолжала расти, она была менее счастлива в «Савойе» после отъезда Гилберта. В августе 1891 года она взяла трехмесячный отпуск из организации D'Oyly Carte вместе с Ратландом Баррингтоном, исполнив серию «музыкальных дуологов» и скетчей, написанных в основном Баррингтоном и составленных Эдвард Соломон во время провинциального тура, где они получили хорошие отзывы и прибыль.[38] Бонд также написал часть текста.[39] Она упустила возможность сыграть роль в следующей опере Гилберта, The Mountebanks на Лирический театр (1892), так как она все еще была по контракту с Картой. Они с Баррингтоном вернулись в «Савой» в ноябре, но Бонд покинул организацию D'Oyly Carte в конце сезона. Девушка-науч в январе 1892 года, так как в следующем Савойская опера, Викарий Брея. Бонд не хотел принимать предложенную ей роль в следующей пьесе «Савой», Хэддон Холл (1892).[38]

Костюмированный Бонд с длинной косой прислонился к колонне на сцене.
Бонд в роли Nanna in Его Превосходительство, 1894

В течение следующих нескольких лет Бонд несколько раз работал в лондонских театрах, в том числе в Ma mie Rosette (1892),[40] Бедный Джонатан (1893), Корни ухаживал (1893), возрождение Пиквик Соломоном и Ф. К. Бернанд (1893)[40] Майами (как Нелли О'Нил) в Театр принцессы,[41] и другие.[11] Ей нравились хорошие пробежки в роли Хелен Тапли в музыкальная комедия Go-Bang (1894)[40] и Нанна в Гилберте и Ф. Осмонд Карр с Его Превосходительство (1894–95).[42] В 1894 году она также играла в Остановка старой лестницы, Стюарт Робертсон и Говард Талбот (с Кортис Паундс и Ричард Темпл ), и Забери меня на Театр на Трафальгарской площади (с Джордж Гроссмит младший и Летти Линд ).[43] В эти годы Бонд владел фокстерьер по имени Боб.[44] Она вернулась в «Савой», чтобы сыграть Питти-Синг в возрождении Микадо это продолжалось с ноября 1895 года по февраль 1897 года. Когда пробуждение закончилось, Бонд покинул сцену.[45]

После того, как он впервые увидел ее выступление в Микадо В 1885 году дружба Бонда с Льюисом Рэнсомом продолжалась и углублялась. Из-за растущего числа кратковременных заболеваний, которые мешали ей выступать, и утомления жизни в театре, Бонд наконец согласился жениться на Рэнсоме, и пара поженилась в мае 1897 года.

Когда я сказал Гилберту, он был так зол, что не думаю, что он когда-либо полностью меня простил; он не принимал мое здоровье как оправдание, он был неразумным, как, увы, часто! «Ты маленький дурак!» он сказал. «Я часто слышал, как вы говорите, что не любите старух, - возразил я. «Я скоро состарюсь. Вы меня обеспечите? Будет ли сэр Артур? Будет карт? Нет, конечно, не будешь. Что ж, я выйду замуж за человека, который выйдет ».[45]

Бонд так написала о своих чувствах в конце своего последнего выступления:

Двадцать лет напряженной работы, двадцать лет веселья и порезвиться и веселого общение, двадцать лет жизни в атмосфере мелодичной ерунды, с блеском рампы в моих глазах и гром аплодисментов в моих ушах. Как я должен все это скучать! И домашняя жизнь, от которой я бежал всю жизнь, наконец застала меня.[45]

Бонд и Рэнсом провели три года в Лондоне, где Бонд развлекала своих соседей и театральных друзей музыкальными вечерами и зваными обедами. Также она участвовала в благотворительных акциях, таких как представление H.M.S. Сарафан в пользу семей солдат и матросов 6 января 1900 г. в селе Дева Брэдли.[40] В 1900 году аренда семейного бизнеса Рэнсома (Рэнсом и Ко, позже Рэнсом и Марлз, производитель подшипников и деревообрабатывающего оборудования) закончился, и он переехал в Ньюарк, Ноттингемшир, чтобы сократить расходы.[46] Бонд и Рэнсом переехали недалеко от новой фабрики в большой дом в Фарндон.[39] Гилберт написал ей, что «Савойя без тебя не будет прежней».[47]

Более поздняя жизнь

Хотя жизнь Бонда как артистки театра закончилась в 44 года, впоследствии она время от времени давала благотворительные концерты. В отличие от первого брака Бонда, второй ее брак был счастливым.[48] Изначально не желая уезжать из Лондона, Бонд сообщил: «Мы много развлекались, устраивали собственные охотничьи обеды и съемочные вечеринки, так что мое время было хорошо заполнено, и я скучал по Лондону меньше, чем я мог себе представить».[48] Она основала и руководила Newark Amateur Dramatic Society, любительским драматическим клубом, выступления которого поддерживали местные благотворительные организации. Пара также часто бывала в Лондоне и путешествовала за границу.[48]

Снимок головы мужчины средних лет с усами и галстуком-бабочкой.

В 1912 году и в течение нескольких лет после этого Бонд сыграл значительную роль в развитии карьеры Дональд Вулфит, которого она впервые увидела в исполнении, когда ему было десять лет. Ее первым действием от его имени было посоветовать его обеспокоенным родителям не мешать ему делать карьеру на сцене.[49] Вместе с Джордж Пауэр, Леонора Брахам и Джулия Гвинн, она была одной из четырех артисток оригинальной Оперная труппа D'Oyly Carte кто присутствовал на воссоединении в Савой Отель в 1914 году (см. фотографию ниже). Затем все четверо позировали для групповой фотографии рядом с Памятник Салливану в Сады на набережной Виктории. Ее муж умер в мае 1922 года, после 25 лет брака. Два года спустя Бонд переехал из большого дома в Ньюарк, а затем в Уортинг, Сассекс и часто бывал в Лондоне.[50]

В 1920-х годах Бонд написала несколько статей о своих воспоминаниях о Гилберте и Салливане и годах, проведенных в оперной труппе D'Oyly Carte, для Журнал Strand и Журнал Гилберта и Салливана. Ее автобиография, Жизнь и воспоминания Джесси Бонд, Старый Савойя, был опубликован в 1930 году. В этой книге она выразила большое восхищение, в частности, Гилбертом, но также и Салливаном и Д'Ойли Карт, и оплакивала переигрывание со стороны исполнителей в «современную» эпоху.[51] В марте 1930 года Общество Гилберта и Салливана пригласило первых трех маленьких горничных на встречу в Лондоне, чтобы отпраздновать 45-летие со дня рождения. Микадо.[52][53]

В последние годы Бонд развлекала раненых. Первая Мировая Война военнослужащие играют на пианино и поют в приюте для инвалидов и моряков на южном побережье. Некролог в Вечерний стандарт сообщила: «Каждый день на протяжении более года, вплоть до недавнего времени, ее вывозили в инвалидном кресле. Подышав морским воздухом ... она всегда заходила в свой любимый отель, чтобы выпить, и часто садилась в пианино и развлекала компанию некоторыми из своих старых мелодий Гилберта и Салливана. Она часто бывала в доме для раненых бывших военнослужащих прошлой войны [и] устраивала импровизированное развлечение, играя и распевая свои старые песни. ходить на вечеринки и всегда играть и петь ".[54] В Worthing Gazette заявила, что Бонд продолжала пользоваться большой любовью и в более поздние годы, и люди приезжали к ней со всей Британии, чтобы отдать дань уважения ее старости.[55] В Worthing Herald писал: «Несмотря на свой преклонный возраст, мисс Бонд сохранила быстрый и активный ум и ненавидела, когда над ней суетились».[56]

Она умерла в 1942 году в возрасте 89 лет в Уортинге.[42]

Примечания

  1. ^ Ливерпуль Меркьюри, 13 мая 1863 г., стр. 6, через Британский газетный архив
  2. ^ а б Бонд, Глава 1, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  3. ^ а б Эрнилл, стр. 302
  4. ^ Ливерпуль Меркьюри, 9 июня 1866 г.
  5. ^ Англия и Уэльс, FreeBMD Marriage Index, 1837–1915, Ливерпульский регистрационный округ, мартовский квартал 1870 года.
  6. ^ а б c Гэнцль, Курт. "Немного о Джесси Бондаж", Курт Герольштайн, 12 июня 2018 г.
  7. ^ а б Эрнилл, стр. 308
  8. ^ а б c Бонд, Глава 2, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  9. ^ а б c Джесси Шарлотта Шоттла (э) ндер, в записях о гражданском разводе Великобритании, 1858–1911 гг.
  10. ^ Свидетельство о смерти Сидни Джона Артура Шоттлендера в округе Маунт-Плезант Ливерпуль, графство Ланкастер [sic ], внесен в Реестр умерших 19 июня 1871 г.
  11. ^ а б c Эрнилл, стр. 309
  12. ^ Ливерпуль Меркьюри, 31 января 1871 г. с. 6
  13. ^ Ливерпуль Меркьюри, 15 ноября 1871 г., стр. 6
  14. ^ а б Профиль карьеры Бонда в Театр, Февраль 1885 г., по состоянию на 10 марта 2008 г.
  15. ^ См., Например, этот отчет о ее концерте на Георгиевский зал, Ливерпуль в 1877 г .: "Институт Боу и Бромли". Музыкальный стандарт, Лондон 1877 г., том 13, стр. 257, по состоянию на 6 мая 2010 г.
  16. ^ Рекламодатель Рексхэма, 22 марта 1873 г., стр. 6
  17. ^ Эра, 13 апреля 1873 г., стр. 5
  18. ^ Ливерпуль Меркьюри, 25 октября 1875 г., стр. 6
  19. ^ The Pall Mall Gazette, 8 июня 1877 г., стр. 14; и Стандарт, 3 июля 1877 г. с. 4 и 26 июля 1977 г., стр. 4
  20. ^ Бонд, Глава 3, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  21. ^ Миссис Пол ушла от мужа примерно в 1877 году, так как у него был роман с актрисой-танцовщицей. Летти Линд, от которого он произвел на свет двоих внебрачных детей. Однако г-жа Пол продолжала выступать под своим женатым именем. См. Barrington, p. 21 год
  22. ^ Эйджер, стр. 156–57.
  23. ^ Бонд, Глава 4, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  24. ^ Мисс Джесси Бонд. Журнал Strand, Том 12, Дж. Ньюнс, 1896 г., стр. 316
  25. ^ а б c Бонд, Глава 5, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  26. ^ Биография Невской Бонды, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  27. ^ а б c Бонд, Глава 6, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  28. ^ а б Бонд, Глава 7, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  29. ^ Эйджер, Майкл. Гилберт и Салливан: двойная биография, п. 217 (2002 Oxford University Press) ISBN  0-19-514769-3, цитируя Эра, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  30. ^ Изучение 1877 и 1884[мертвая ссылка ] Score показывает опущенные клавиши. Дэвид Маки, младший музыкальный руководитель оперной труппы D'Oyly Carte с 1976 по 1982 год, написал и представил 14 интервальных бесед на BBC Radio 2 для телесериала 1989 года из полных опер Гилберта и Салливана. В своем выступлении на Колдун, трансляция на 1 октября 1989 г., он заявил, что ключи были опущены, чтобы разместить Бонда.
  31. ^ а б c Бонд, Глава 8, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  32. ^ Бонд, Глава 12, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  33. ^ а б c d е ж Бонд, Глава 9, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  34. ^ Селлер и Бриджмен, стр. 240
  35. ^ Эйджер, стр. 273; Бонд неправильно относит дату письма Гилберта к первоначальному тиражу Пираты.
  36. ^ Бонд, Глава 10, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  37. ^ В ней ВоспоминанияВ главе 10 Бонд отмечает, что, по ее мнению, Гилберт был «совершенно прав» в знаменитой «ковровой ссоре».
  38. ^ а б Бонд, Глава 11, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  39. ^ а б Эрнилл, стр. 310
  40. ^ а б c d Мосс, Саймон. Программы и описание Ma Mie Rosette, Пиквик и Go Bang, Gilbert & Sullivan, выставка-продажа памятных вещей, Архив: Другие предметы, доступ 5 ноября 2009 г.
  41. ^ "Мисс Джесси Бонд", Эскиз, Vol. III, № 39, 25 октября 1893 г.
  42. ^ а б Стоун, Дэвид. "Джесси Бонд" (Кто был кем на сайте D'Oyly Carte), по состоянию на 12 марта 2008 г.
  43. ^ Круикшанк, Грэм. "Жизнь и любовь Летти Линд" в Веселость, Выпуск 22, лето 2007 г.
  44. ^ "Джесси Бонд" в "Включить и выключить: Интервью с 35 актрисами "Мальчик по вызову" ", стр. 74–75, G. Dalziel, 1894, по состоянию на 24 апреля 2010 г.
  45. ^ а б c Бонд, Глава 13, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  46. ^ "Ransome & Marles Bearings", RansomeandMarles.co.uk, по состоянию на 2 августа 2016 г.
  47. ^ Эйр, стр. 51
  48. ^ а б c Бонд, Глава 15, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  49. ^ Джонс, Брайан. "Джесси Бонд в роли наставника Дональда Вулфита" в Журнал Общества У. С. Гилберта, Vol. 2 № 20: Зима 2006 г. стр. 633–34
  50. ^ Бонд, Глава 17, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  51. ^ Бонд, Глава 14, по состоянию на 10 марта 2008 г.
  52. ^ Эрнилл, стр. 307
  53. ^ Уилсон и Ллойд, стр. 39
  54. ^ Вечерний стандарт некролог, 17 июня 1942 г.
  55. ^ Worthing Gazette некролог, 17 июня 1942 г.
  56. ^ Worthing Herald некролог, 19 июня 1942 г.

Рекомендации

Бонд и трое других людей вокруг вертикального мраморного основания на открытом воздухе, увенчанного бюстом.
Джордж Пауэр, Леонора Брахам, Облигации и Джулия Гвинн у мемориала Салливана в 1914 году
  • Эйджер, Майкл (2002). Гилберт и Салливан - двойная биография. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-514769-3.
  • Эйр, Лесли (1972). Компаньон Гилберта и Салливана. Лондон: W.H. Allen & Co Ltd. ISBN  0-396-06634-8.
  • Баррингтон, Ратленд (1908). Ратленд Баррингтон: рекорд 35-летнего опыта на английской сцене. Лондон: Дж. Ричардс. Предисловие В. С. Гилберт, по состоянию на 9 марта 2008 г.
  • Бонд, Джесси (1930). Жизнь и воспоминания Джесси Бонд, Старый Савойя (как рассказано Этель МакДжордж). Лондон: Джон Лейн, Бодли-Хед.
  • Селье, Франсуа и Каннингем Бриджмен (1914). Гилберт и Салливан и их оперы. Лондон: Sir Isaac Pitman & Sons, Ltd. Доступ 10 марта 2008 г.
  • Эрнилл, Пол. "Джесси Бонд - новые взгляды". Журнал Общества У. С. Гилберта (Весна 1999 г.).
  • Джейкобс, Артур (1992). Артур Салливан - Викторианский музыкант (Второе изд.). Портленд, Орегон: Amadeus Press.
  • Уолтерс, Майкл. «Джесси Бонд и английская световая опера своего времени». Веселость (Лето 2005 г.). (стр. 29–40)
  • Уилсон, Робин; Фредерик Ллойд (1984). Гилберт и Салливан - Официальная история фотографий D'Oyly Carte. Нью-Йорк: Alfred A. Knopf, Inc.

внешняя ссылка

Фотографии