Музыка Камеруна - Music of Cameroon

Музыка Камеруна
Бамилеке барабанщики
Жанры
Макосса Бикутси Мвет Ассико Нганжа Изгиб-кожа Новая румба Bantowbol Амбассе бей Изгиб-кожа
Особые формы
Список музыкальных инструментов Цамасси Мангамбеу
Региональная музыка
Музыка Африки

В музыка Камеруна включает в себя разнообразные традиционные и современные музыкальные жанры. Самый известный современный жанр - это Макосса, популярный стиль, завоевавший поклонников Африка и связанное с ним увлечение танцами бикутси.

В пирога моряки Дуала известны своего рода пением, называемым нгосо который превратился в разновидность современной музыки в сопровождении Занза, балафон, и различные ударные инструменты.

Традиционная музыка

Основная статья: Список музыкальных инструментов Камеруна

Лела празднования на Бали, Камерун, около 1908 года. Четверо мужчин играют на святой лела флейты. Празднование проводится членами королевской семьи Бали.

	Музыка для праздника Лелы Восковой цилиндр запись лела Игра на флейте, 1908 год.
Проблемы с воспроизведением этого файла? Видеть помощь СМИ.

В национальности Камеруна включают около 250 различных этнические группы в пяти регионально-культурных подразделениях. Приблизительно 38% населения - горцы Запада.Полубанту или травоядных, включая Бамилеке, Бамум, и многие меньшие Тикар группы в северо-Запад. 12% - народы прибрежных тропических лесов, в том числе Басса, Дуала, и многие небольшие группы в юго-запад. Южные народы тропических лесов (18%) включают Бети-Пахуин и их подгруппы Булу и Клык, то Мака и Njem, так же хорошо как Бака пигмеи. В полузасушливых северных регионах ( Сахель ) и центральное нагорье Фулани (Французский: Peul или же Peuhl; Фула: Fulɓe) составляют примерно 14% камерунцев, в то время как Кирди (неверующие) - это общая категория, составляющая 18% населения, преимущественно различных Чадский и Адамава спикеры.

Бети

В Бети, или Эвондо, живут в окрестностях Яунде и на юг в Экваториальная Гвинея. Они наиболее известны бикутси музыка, которая была популяризирована и стала конкурентом более урбанистической и доступной макосса Дуала. Название можно условно перевести как бить землю непрерывно. Бикутси, характеризующийся интенсивным ритмом 6/8, играет на собраниях Бети, включая вечеринки, похороны и свадьбы.

Собрания Бети делятся на две основные категории:

• Ekang фаза: время, когда обсуждаются воображаемые, мифологические и духовные вопросы
• Фаза бикутси: когда обсуждаются реальные вопросы

Двусторонний арфа с кальян усиление называется mvet используется во время этих церемоний рассказчиками Бети, которые, как считается, используют мвет как инструмент Бога для просвещения людей. Фаза эканг очень музыкальна и обычно длится всю ночь. Есть поэтические декламации, сопровождаемые хлопками и танцами, с интермедиями для импровизированных, а иногда и непристойных представлений. балафон (тип ксилофон ). Эти интермедии сигнализируют о переходе к фазе бикутси, которая имеет гораздо менее строгую структуру, чем Ekang. Во время бикутси женщины танцуют и поют вместе с балафоном, а тексты песен сосредоточены на реальных проблемах, а также на сексуальных фантазиях. Эти женские хоры являются неотъемлемой частью бикутси, а их интенсивный танец и крики характерны для этого жанра. Другой тип церемонии - это Mevungu, когда женщины танцуют всю ночь, чтобы воздерживаться от секса в течение этих часов в течение девяти дней. В sso Мальчики-бети очень опасаются этого ритуала, так как он включает в себя серию тестов, чтобы отметить переход мальчика в зрелое состояние.

Современная популярная музыка

Бамилеке барабанщики в Камеруне Западная провинция.

Самая ранняя записанная популярная музыка из Камеруна относится к 1930-м годам, когда были импортированы самые популярные стили. поп-музыка и во французском стиле шансон. В Дуала, самый развитый город Камеруна, аккордеоны и засада бей музыка были обычным явлением, с исполнителями как Мочка мочка, Эбанда Манфред, и Нелле Эйюм поиск местной аудитории. Экамби Бриллиант и первый крупный камерунский хит "N'Gon Abo" заложил основу для развития Макосса. После обретения независимости в 1960 г., местный вариант пальмовое вино музыка называется Ассико, был особенно популярен Жан Бикоко и Дикум Бернар.

Урбанизация Камеруна оказала большое влияние на музыку страны. Например, миграция в город Яунде была основной причиной популяризации музыки бикутси. В течение 1950-х годов по всему городу возникли бары, чтобы приспособиться к притоку новых жителей, и вскоре они стали символом камерунской идентичности перед лицом колониализма. Балафон-оркестры, состоящие из 3-5 балафонов и различных ударных инструментов (включая балафон, который одновременно является гармоническим и ударным инструментом), стали обычным явлением в барах. Некоторые из этих оркестров, например Ричард Бэнд де Зетеле, стал довольно популярным, несмотря на презрение со стороны европейской элиты.

1950-е и 60-е годы

В середине 20 века популяризация аборигенного Народная музыка называется бикутси. Бикутси основан на боевом ритме, играемом различными погремушки и барабаны и ксилофон. В бикутси, исполняемых женщинами, были тексты откровенно сексуального характера и песни о повседневных проблемах. В популярной форме бикутси стало популярным в 1950-х годах. Анн-Мари Нзие был, пожалуй, самым важным из первых новаторов. Следующим легендарным исполнителем бикутси был Месси Ме Нконда Мартин и его группа, Los Camaroes, кто добавил электрогитары и другие новые элементы.

Оркестры Балафон оставались популярными на протяжении 1950-х годов в барах Яунде, но публика требовала современности, а популярный стиль в то время был не в состоянии с ней справиться. Месси Мартин был камерунским гитаристом, который научился играть на этом инструменте, слушая испанский язык -трансляции из соседних Экваториальная Гвинея, а также Кубинец, и Заирский румба. Месси изменил электрогитару, соединив струны вместе с кусочками бумаги, тем самым придав инструменту более мягкий звук, издающий «глухой» звук, похожий на звук балафона.

Стиль Месси сразу же стал популярным, а его хиты, такие как «Mengalla Maurice» и «Bekono Nga N'Konda», стали фаворитами радио по всей стране с начала 1960-х годов. Последовали дальнейшие инновации, когда Месси заменил хлопки в ладоши и сандзу синтезатором, а ритм 6/8 стал барабаны.

1970-е годы

Позже, в 1960-х, современные Макосса развился и стал самым популярным жанром в Камеруне. Макосса - это разновидность напуганный танцевальная музыка, наиболее известный за пределами Африки Ману Дибанго, чей сингл 1972 года "Soul Makossa" стал международным хитом. За пределами Африки дибанго и макосса были популярны лишь на короткое время, но в 1970-х, 1980-х и 1990-х годах этот жанр породил несколько панафриканских суперзвезд. Вслед за Дибанго волна музыкантов наэлектризовала макосса, пытаясь сделать его более доступным за пределами Камеруна. Другой поп-певец Камеруна 1970-х был Андре-Мари Тала, слепой певец, у которого была пара хитов с «Сикати» и «Потаксима».

К 1970-м годам исполнители бикутси любили Морис Эланга, Les Veterans, и Mbarga Soukous, добавлен латунные инструменты и нашел споры по поводу порнографических текстов. Мама Оханджа также принес бикутси новой аудитории, особенно в Европа. Однако в следующем десятилетии Les Tetes Brulées превосходят предыдущих художников по международной популярности, хотя их реакция дома была неоднозначной. Многим слушателям не понравилась их мягкость, почти легко слушать стилизованный бикутси. Камерунская публика предпочитала исполнителей с большим корнем, таких как Джимми Мвондо Мвеле и Ута Белла, оба из Яунде.

1980-е

Бен Декка

К 1980-м годам Макосса переехал в Париж и новый поп-макосса слитные элементы Антильские острова зук. Выдающиеся музыканты этого периода включали Мони Биле, Douleur, Бебе Манга, Бен Декка [fr ], Petit-Pays, и Esa.

1980-е годы также были отмечены быстрым развитием средств массовой информации Камеруна, в которых процветали как макосса, так и бикутси. В 1980 г. L'Equipe Nationale de Makossa была сформирована, объединив крупнейших звезд макосса того периода, в том числе, Грейс Декка, Ндеди Эянго, Бен Декка, Гай Лоб, и Дина Белл. Макосса в 1980-х годах увидел волну массового успеха по всей Африке и, в меньшей степени, за рубежом под влиянием латинского языка, Мартиникский зук, и поп-музыка изменила свою форму. В то время как макосса пользовался международной известностью, бикутси часто называли музыкой дикарей, и она не привлекала представителей разных этнических групп и городских районов. Однако музыканты продолжали добавлять новшества и улучшать методы записи; Нкондо Си Тони, например, добавил клавиатуры и синтезаторы пока Эланга Морис добавлен латунные инструменты. Les Veterans стала самой известной группой бикутси в 1980-х годах, в то время как другие известные исполнители включали Титаны де Сангмелима, Себа Жорж, Анж Эбого Эмерент, Отео и Президент Меконго, который добавил сложные гармонии и джаз влияет.

В 1984 году появилась новая волна художников-бикутси, в том числе Сала Беконо ранее Лос Камароэс, Атебасс, басист, и Занзибар, гитарист, который в конечном итоге поможет сформировать Les Têtes Brulées с Жан-Мари Аханда. 1985 год ознаменовался образованием CRTV, а телевидение сеть, которая во многом способствовала популяризации камерунской популярной музыки по всей стране.

Жан-Мари Аханда стал самым влиятельным исполнителем бикутси в конце 1980-х, и в 1987 году он произвел революцию в этом жанре, создав Les Têtes Brulées, чей успех изменил музыкальную индустрию Камеруна. Группа исполнила чрезвычайно популярную форму бикутси, которая позволила добиться большей глубины и разнообразия. Гитарист Занзибар добавил поролон на мостик своей гитары, что сделало инструмент более похожим на балафон, чем раньше, и был более агрессивным и новаторским, чем предыдущие музыканты. Les Têtes Brulées возникла как реакция на поп-макосса, которая, как считалось, отказывалась от своих корней в пользу мейнстрима. Образ группы был частью ее успеха, и они стали известны своими бритыми головами и разноцветной раскраской тела, сделанной для представления традиционной скарификации Бети, а также рваными футболками, которые подразумевали обыкновенный фолк в отличие от хорошо стилизованных исполнители поп-макосса того периода. Они также носили рюкзаки на сцене - отсылка к традиционному способу ношения младенцев женщинами Бети, когда они танцевали бикутси.

Les Têtes Brulées потребовалось всего несколько недель, чтобы выбить Макоссу из чартов Камеруна, и группа даже гастролировала. Франция. Во Франции Les Têtes Brulées записали свой первый LP, Горячие головы, который также был первой музыкой бикутси, записанной для CD. Горячие головы расширил лирический формат жанра, включив социально-политические темы. Экскурсии по Япония, Африка, Европа, а Соединенные Штаты последовал, а также Клэр Дени фильм Человек, не беги, которые использовали кадры из своего европейского тура.

1990-е

В 1990-е годы популярность макосса и бикутси упала, поскольку в массовую аудиторию вошла новая волна жанров. К ним относятся Конголезский - под влиянием новая румба и Макосса-Сукус, а также более родные формы, такие как бантовбол, северный камерунский нганжа (который приобрел некоторую популярность в объединенное Королевство в середине 1980-х), и городская уличная музыка под названием загибать кожу.

Les Têtes Brulées оставались самым известным музыкальным продуктом страны, особенно после того, как они аккомпанировали камерунскому языку. футбольный команда к Кубок мира в 1990 г. в Италия и 1994 г. в США. В начале 1990-х годов возникла новая волна художников-бикутси, в том числе Les Martiens (сформированный басистом Les Têtes Brulées Атебасс) и певцом корней сексуальной тематики Катино Атеба ("Ascenseur: le secret de l'homme") и Дуала певец Сисси Дипоко ("Бикут-си хит"), а также возрождение старых исполнителей, таких как Сала Беконо. Международная известность Бикутси продолжала расти, и песня "Proof" из Пол Саймон с Ритм святых, выпущенный для массового продвижения и успеха в 1990 году, получил еще большую известность у международной аудитории. Винсент Нгуини также внесла аранжировки для гитары и выступила в Simon's Ритм святых, который стал влиятельным этническая музыка Альбом, знакомящий многих североамериканских слушателей с широким спектром инструментовки и жанров.

В 1993 г. Педали Движение зародилось как реакция на экономический спад в Камеруне. Молодые исполнители, такие как Gibraltar Drakuss, Zele le Bombardier, Eboue Chaleur, Pasto, Roger Bekono, Mbarga Soukous и Saint-Desiré Atango, были возвращением к агрессивному, землистому звучанию корней бикутси. Тем временем, Анри Диконге, чья музыка включала, среди прочего, бикутси и макосса, начали выпускать альбомы, имевшие международный успех. Он отправился в турне по Европе и Северной Америке. Самая последняя форма камерунской популярной музыки - это сплав конголезского сукус и Макосса, сцена, в которой Petit Pays, Марсель Бванга, Котто Басс, Папийон и Жан-Пьер Эссом. Другие популярные жанры включают Изгиб-кожа, Mangambeu, и макасси.

Смотрите также

• Список музыкальных инструментов Камеруна

Рекомендации

• Нколо, Жан-Виктор и Грэм Эвенс. «Музыка малого континента». 2000. В Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), Мировая музыка, Vol. 1. Африка, Европа и Ближний ВостокС. 440–447. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN  1-85828-636-0

внешняя ссылка

• (На французском) Аудиоклипы: Традиционная музыка Камеруна. Музей этнографии Женевы. Доступ 25 ноября 2010 г.
• история бикутси
• Аудиоклип (60 минут): Камерун - Дом музыки Бака. BBC Radio 3. Доступ 25 ноября 2010 г.
• Аудиоклипы - традиционная музыка Камеруна. Французская национальная библиотека. Доступ 25 ноября 2010 г.