Музыка Танзании - Music of Tanzania

Как и в других странах, музыкальное производство в Танзании постоянно претерпевает изменения. Музыка, которую сегодня танзанийцы слушают, простирается от традиционных Африканская музыка или основанный на строке таараб к отличительному хип-хоп известный как бонго флава.

Национальный гимн

Государственный гимн Танзании Мунгу Ибарики Африка (Боже, благослови Африку), сочинение южноафриканского композитора Енох Сонтонга в 1897 г.[1] Мелодия - это АНК официальная песня, а позже стала национальным гимном Южная Африка. Мелодия также является государственным гимном Замбия. В Танзании, суахили к этому гимну были написаны тексты. - Еще одна патриотическая песня, восходящая к колониальным временам, - это Танзания, Танзания.

Евангелие / хоровая музыка

Современное Евангелие на суахили Музики ва Инджили, музыканты включают:

Бонго Флава / поп-музыка

Бонго Флава - один из новейших танзанийских жанров, созданный в 1990-х годах и являющийся жанром фьюжн. Изначально Bongo Flava находился под сильным влиянием американского хип-хопа и регги, смешанного с традиционными танзанийскими музыкальными стилями. Однако сегодня звук несколько изменился, колеблясь от его центральной точки - музыки, исполняемой на суахили, - и включил в себя множество музыкальных культур и стилей, и его можно описать как слияние афробитов, R&B, реггетона и тарааба. Его название означает суахилизацию мировых музыкальных форм за счет включения танзанийских музыкальных и лингвистических элементов. Это название родилось благодаря добавлению «Flava» (= аромат) Бонго.

Текущая тенденция среди потребителей музыки Танзании начала меняться от международной популярной музыки к предпочтению продукции местных исполнителей, которые поют в суахили, национальный язык. Популярные исполнители включают Билл Насс, Ванесса Мди, Diamond Platnumz, Гармонизировать, Mbosso, DLOVE, Alikiba, Navy Kenzo, Lava Lava, Тупой Сайкс, Райванный, П-Фанк Маджани, Whozu, Мариоо, Дарасса, Nandy. Некоторые из самых известных продюсеров включают S2Kizzy, Abbah, Lizer classic, Bonga, Kimambo, Blaq и Nahreel.

Традиционная музыка

Более 120 этнические группы Танзании разработали большое количество специфических традиционных музыкальных и танцевальных стилей с соответствующими инструментами. В Зарамо люди, например, исполняют традиционный танец, такой как "Митамба Ялагала Кумчузи«на настроенных кубковых барабанах, настроенных цилиндрических барабанах и оловянных погремушках.

Мультиинструменталист Хукве Завосе, член Гого этническая группа, была наиболее выдающимся представителем танзанийской традиционной музыки в 20 веке. Он специализировался на Илимба, большой ламеллофон аналогично mbira.

Саида Кароли известная традиционалистская танзанийская певица и исполнительница, которая поет в Хайя. Музыка Кароли описывается как естественная, с мягким вокалом и гипнотическим ритмичностью. Ее песни Ндомболо я соло или же Мария Саломея были огромными хитами в Танзании и других странах; номинировалась на 2005 и 2006 гг. Музыкальная премия Танзании в категории Лучший фольклорный альбом[2] и в категории «Лучшая вокалистка».[3]

Мтиндо

Мтиндо (мн. митиндо) - это просто ритм, танец или стиль, связанный с определенной группой. Sikinde, например, ассоциируется с оркестром Mlimani Park Orchestra и происходит от нгома (музыкальные мероприятия, проводимые Зарамо ). Некоторые группы поддерживают то же самое Мтиндо на протяжении своей карьеры, в то время как другие меняются с новыми кадрами или популярными предпочтениями.

Таараб

Основная статья: Таараб

Таараб это музыкальный жанр популярен в Танзания и Кения. На него повлияли музыкальные традиции Великие африканские озера, Северная Африка, то Средний Восток, а Индийский субконтинент. Таараб стал известен в 1928 году с появлением первой звезды жанра, Сити бинти Саад.

История танцевальной музыки

Основная статья: Музики ва данси

Первое увлечение популярной музыкой в ​​Танзании было в начале 1930-х годов, когда Кубинская румба был широко распространен. Молодые танзанийцы организовали танцевальные клубы и свои группы, как Джаз-бэнд Дар-эс-Салама, который был основан в 1932 году. В то время местные оркестры использовали духовые и ударные инструменты, а позже добавили струнные. Группы вроде Морогоро Джаз и Табора Джаз были сформированы (несмотря на название, эти группы не играли в американском стиле джаз ). Соревнования были обычным делом, наследием родного нгома общества и колониальные Бени духовые оркестры.

После 1960-х годов Танзания находилась под сильным влиянием африканских и Латинская музыка. Танзанийские солдаты привезли с собой музыку этих культур, а также Кубинец и европейская музыка по возвращении со Второй мировой войны. Эти музыкальные влияния слились и сплотили народ Танзании. Со временем страна и ее жители создали свой собственный музыкальный стиль. Этот стиль, называемый «суахили» Джаз "представляет собой смесь битов и стилей кубинской, европейской, латинской и африканской музыки. Джаз суахили дал Танзании чувство независимости и единства как страны.

Однако независимость пришла в 1961 году, а три года спустя была создана система государственного патронажа, и большинство предыдущих банд распались. Музыкантам платили регулярные гонорары плюс процент от дохода от ворот, и они работали в правительственном департаменте. Первая такая группа - это Nuta Jazz Band, который работал на Национальный союз Танзании.

1970-е годы были отмечены популяризацией непринужденного звука, популяризированного Звук оркестра сафари и Orchester Maquis Original. Эти группы приняли девиз «Kamanyola bila jasho» (танцевать каманьолу без пота). Маки родом из Лубумбаши на юго-востоке Заир, переехав в Дар-эс-Салам в начале 70-х гг. В то время это было обычным ходом, привносящим элементы сукус из бассейна Конго. Касало Кьянга написал в 1985 году хит "Karubandika", который был популярной танцевальной песней.

Популярные группы 60-х, 70-х и 80-х годов Виджана Джаз, которые первыми добавили в данси электронные инструменты (в 1987 г.) и DDC Mlimani Park Orchestra во главе с Майкл Енох. Соперничество между группами иногда приводило к хаосу на сцене, например, когда Хьюго Кисима переманил музыкантов из парка Млимани и распустил буйно популярный Оркестр Safari Sound в 1985 году, сформировав Звук сафари Международного оркестра. Звук международного оркестра Safari некоторое время был популярен, но звук Orchestra Safari Sound был возрожден Нгуза Викинг (ранее из маки ), который стал руководителем оркестра в 1991 году; эта новая группа просуществовала всего год.

Самая последняя перестановка танзанийской танцевальной музыки мчирику. Группы вроде Гари Кубва, Tokyo Ngma и Атомное преимущество являются одними из пионеров этого стиля, в котором используются четыре барабана и клавиатура для разреженного звука. Громкость очень важна для стиля, который обычно звучит из устаревших динамиков; полученная обратная связь является частью музыки. Зарождение стиля - свадебная музыка Зарамо.

Хип-хоп

Основная статья: Танзанийский хип-хоп

После того, как Танзания обрела независимость, руководство страны провалило свою миссию по созданию успешной экономики. Были внедрены программы структурной перестройки, имитирующие те же колониальные методы, от которых страна пыталась освободиться. Танзанийская молодежь обратилась к преступлению, чтобы выжить. "Неудивительно, что большинство танзанийцев рассматривали эти условия, особенно рост преступности и почти одновременный рост рэп-музыки, как единое явление. Политический истеблишмент и старшее поколение не принимали рэп-музыку и ухуни музыка - поскольку она стала синонимом разрушения и антиобщественного поведения. Тем не менее, для молодого поколения традиционная музыка суахили не устраняет противоречий «либерализованной» экономики Танзании ».[4]

В 1991 году в Танзании прошел конкурс хип-хопа под названием «Yo Rap Bonanza». В то время как большинство рэперов дословно исполняли американские песни; Салех Аджабри, уроженец Танзании, написал свой текст на суахили к песне, основанной на песне «Ice Ice Baby» Vanilla Ice, и выиграл конкурс.[5]

Дар-эс-Салам Кванза первый танзанийец хип-хоп экипаж, но технические ограничения мешали коммерческому успеху. Мистер II и Джума Природа самые известные танзанийские рэперы; "Ni Mimi" (1995) мистера II (тогда известного как 2-Proud) - первый крупный хит в этой области. Группы вроде Х Пластаз отошли от хип-хопа в американском стиле и включили Масаи вокальные стили и другая танзанийская музыка. Танзанийский хип-хоп часто называют Бонго Флава.

Мировая популярная культура, особенно хип-хоп США, сыграла важную роль в влиянии танзанийской культуры с момента обретения ею независимости. Это наиболее очевидно среди городской молодежи Танзании, которая впитала мировую хип-хоп музыку и создала свои собственные разновидности. С усилением медиатизации Танзании в 1990-х годах у городской молодежи Танзании был больше доступа к хип-хоп музыке, и включение глобальной культуры стало более распространенным и заметным в городской Танзании, не только в музыке, но и в моде, еде. , танцы и спорт.[6] Хип-хоп, по сути, предоставил городской молодежи и молодым людям Танзании средства самовыражения и формирования идентичности, такие как концептуальная идентичность мсафири (путешественник), классический предмет, заимствованный из преданий суахили, и повторяющаяся тема в дар хип-хопе.[7] Хотя хип-хоп Танзании находится под влиянием американского хип-хопа, он также явно локализован. В то время как американский хип-хоп является продуктом черной городской молодежи и находится под сильным влиянием расы, Танзания бонго флава прижились в немного более благополучной части города с теми, у кого больше доступа к западному миру. Кроме того, хип-хоп исполнители из Танзании считали себя отличными от американских исполнителей тем, что они больше уделяют внимание экономическим вопросам, а не насилию ».[7]«Рэпер Сэм Стигилидаа резко выразился, когда сказал:« Американские рэперы говорят о безумных вещах - пьянстве, наркотиках, насилии в отношении женщин, американских чернокожих, убивающих черных ». Надеюсь, африканец не сойдет с ума "[8]Из-за огромного количества исполнителей хип-хопа и фан-базы в городе Аруша в Северной Танзании, сегодня он считается столицей хип-хопа Восточной Африки. Такие исполнители, как Spark Dog Malik, JCB, Watengwa, Chindo aka Umbwax, Donii, Wadudu wa dampo, Jambo Squad, Nako-to-nako, Weusi, Нахрил[9] и многие другие, кто возглавляет хип-хоп музыку Танзании, родом из этого города.

Регги

Мбарака Мвиншехе - самый популярный и оригинальный музыкант Танзании, также наблюдается больший приток музыкантов из Демократическая Республика Конго (бывший Заир), которые въезжали в страну в качестве беженцев и проживали в стране. Но в последние годы, в основном с середины девяностых, появилось новое поколение музыкантов, которые придумывают популярные танзанийские мелодии по композиции. Такие группы, как Twanga Pepeta, сумели создать новую мелодию, отличную от импортированных заирских мелодий, и конкурируют с заирскими группами в популярности и признании публики.[нужна цитата ]

Джа Кимбуте первая крупная звезда регги в Танзании, начавшая свою карьеру с Корни и культура в 1985 году. Новые художники в этой области включают Джем Братья и Рас Инносент Ньянягва, который включает песни в Хе-хе и суахили и использует местные ритмы.[нужна цитата ]

В настоящий момент, Рас Нас считается одним из самых известных регги-музыкантов из Танзании. Рас Нас сочетает в себе поэзию регги, афро и даб. Его последний релиз "Дар-эс-Салам" состоит из восьми треков.[нужна цитата ]

Многие музыканты работают в группах, играющих в отеле, обычно под управлением клавишных и включающих рок-музыку. В Килиманджаро Связь пожалуй, самая уважаемая из этих гостиничных групп, наряду с Банту группа и Танзаниты.[нужна цитата ]

Распространение и доступ к музыке

Рост числа музыкальных FM-станций и разумных производственных студий стал серьезным стимулом для музыкальной индустрии в стране. Современные художники любят Diamond Platnumz, Джума Природа, Леди Джейди, Мистер Ницца, Мистер II, Крутой Джеймс, Тупой Сайкс, Профессор Джей и многие другие имеют огромную аудиторию последователей в стране и соседних странах.

Более подробную информацию о танзанийской музыке и событиях можно найти на различных веб-порталах, которые появились в последнее время. Танзания имеет чрезвычайно высокие темпы роста интернет-технологий, которые оцениваются до 500% в год. Поскольку затраты на компьютеры по-прежнему довольно высоки, многие пользователи совместно используют подключения в интернет-кафе или в бизнес-справочнике work.naomba.com, tanzaniadirectory.info Информация о кино и спорте и информация о местности Аруша - все они являются частью все большего числа веб-сайтов, посвященных область, край. Загрузка музыки в цифровом формате Танзании в основном осуществляется через бесплатные сайты загрузки и музыку.[10]платформы, такие как iTunes, Google Music и т. д.

Фредди Меркьюри

Фредди Меркьюри, певец родился в Танзании

Фредди Меркьюри, урожденный Фарук Булсара из Индии Парси сообщество Каменный город, Занзибар, позже переехал в Англию и приобрел мировую известность как солист, автор песен и инструменталист рок-музыки. группа Королева. Он умер 24 ноября 1991 года. Попытки почтить память его жизни и работы по случаю 60-летия со дня его рождения были прекращены в сентябре 2006 года после протестов радикальный ислам группа на архипелаге, Уамшо, который сказал, что нарушил ислам своим откровенно веселым образом жизни.[а] Меркьюри и семья Булсара были Парсы из Индии - последователи Зороастризм а не мусульмане.[13]

Mercury House, бывший дом семьи Булсара, открылся как сувенирный магазин в Стоун-Тауне на Занзибаре в 2002 году. Он открылся как музей Фредди Меркьюри 24 ноября 2019 года.[13]

дальнейшее чтение

  • Гребнер, Вернер. «Мтиндо - Танец со стилем». 2000. В Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), Мировая музыка, Vol. 1. Африка, Европа и Ближний ВостокС. 681–689. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN  1-85828-636-0
  • Гребнер, Вернер. «Прибрежный пролив суахили». 2000. В Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), Мировая музыка, Vol. 1. Африка, Европа и Ближний Восток, pp 690–697. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN  1-85828-636-0
  • Аскью, Келли М. Исполнение нации: музыка суахили и культурная политика в Танзании. 2002. Издательство Чикагского университета. ISBN  0-226-02981-6

Примечания

  1. ^ Занзибар криминализованный гомосексуальный и лесбийский секс в 2004 году;[11][12] смотрите также Ислам и гомосексуализм.

Рекомендации

  1. ^ Енох Манкайти Сонтонга, SAHistory.org.za, дата обращения 2020-1-22.
  2. ^ «Килитиме». kilitimetz.com. Архивировано из оригинал 15 мая 2006 г.
  3. ^ «Килитиме». kilitimetz.com. Архивировано из оригинал 10 ноября 2006 г.
  4. ^ Лемель, Сидни Дж. «Ni wapi Tunakwenda: хип-хоп культура и дети Аруши». В «Винил не финал: хип-хоп и глобализация черной популярной культуры», под ред. Дипанниты Басу и Сидни Дж. Лемель, 230-54. Лондон; Анн-Арбор, Мичиган: Плутон Пре
  5. ^ АФРИКАНСКИЙ ХИП-ХОП В ТАНЗАНИИ - Основные моменты разговора с Алексом Перулло В архиве 3 апреля 2008 г. Wayback Machine, 2005.
  6. ^ Ремес, Питер. «Мировая популярная музыка и изменение осведомленности городской молодежи Танзании». Ежегодник традиционной музыки. Vol. 31 (1999), стр. 1–26.
  7. ^ а б Лемель, Сидни Дж. «Ni wapi Tunakwenda: хип-хоп культура и дети Аруши». В «Винил не финал: хип-хоп и глобализация черной популярной культуры», под ред. Дипанниты Басу и Сидни Дж. Лемель, 230-54. Лондон; Анн-Арбор, Мичиган: Pluto Press.
  8. ^ Джеймс Астил, «Танзанийский рэп вырывается из прошлого», Guardian (Лондон), 3 февраля 2001 г., стр.18.
  9. ^ "Айка и Нахрил". africasacountry.com. Получено 18 января 2020.
  10. ^ Демби, Лола (3 июля 2018 г.). "Официальный сайт музыкальных релизов Танзании, помогающий индустрии". Tinamagazine.com.
  11. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 10 января 2008 г.. Получено 8 марта 2008.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  12. ^ «Африка - Занзибар запрещает гомосексуальные отношения». BBC.
  13. ^ а б CNN, Лиза Коэн. «Первый в мире музей Фредди Меркьюри находится на африканском острове». CNN. Получено 27 июн 2020.

внешняя ссылка