Радио-оркестр Северного моря - North Sea Radio Orchestra

Радио оркестр Северного моря (NSRO) англичанин современная музыка ансамбль и междисциплинарный камерный оркестр (плюс хор ).

NSRO создавалось в основном как средство передачи композиций его музыкального руководителя, Крейг Фортнам, но также исполнял произведения Уильям Д. Дрейк и Джеймс Ларкомб. Ансамбль отличается постмодернистским сплавом Романтическая музыка и более поздние формы двадцатого века, и за его соединение миров современная классическая музыка, Британский Народная музыка, Лондон арт-рок и поэзия (постановка музыки к стихам W.B. Йейтс, Томас Харди, Альфред, лорд Теннисон и Дэниел Дандас Мейтленд).

Звук и презентация

Оркестр радио Северного моря - это ансамбль разного размера, в состав которого входят до двадцати человек. Он исполняет композиции, которые варьируются от соло для одного инструмента и дуэтов голоса и гитары до полных пьес для камерного оркестра и хора (и всех промежуточных моментов, включая различные трио, квартеты, квинтеты и т. Д.). Инструментарий ансамбля включает деревянные духовые, струнные, оркестровые и электронные ударные. гитара с нейлоновыми струнами, камерный орган, фортепиано и человеческий голос. От шести до десяти участников поют как «Хор Северного моря».

В композиционном плане NSRO отдает предпочтение оригинальному материалу со следующими элементами: тональная / мелодическая классическая композиция, английская хоровая и фестивальная музыка, современная и старинная. Народная музыка, и минимализм. Также приветствуется некоторая импровизация. Сами NSRO ссылаются на влияние, в том числе Бенджамин Бриттен композитор телевидения Вернон Эллиотт, Невероятный струнный оркестр, Воан Уильямс, и другие метафизические влияния, такие как "Лондонская глина, вода из Темза и черепица из Бэнксайд ".[1] Различные критики также сравнивали музыку рок / классических / кроссоверных музыкантов, таких как Саймон Джеффс ' Penguin Café Orchestra, Шона О'Хагана Высокие ламы, Фрэнк Заппа, Сабо, Суфьян Стивенс, Макс Рихтер, Ник Дрейк, Вирджиния Астли, Кейт Сент-Джон и Питер Варлок. С 2010 года группа демонстрирует более сильное влияние Краутрок.

Еще одно часто упоминаемое композиционное влияние на NSRO - это Тим Смит, лидер британской психоделической рок-группы Кардиаки (который включает в себя влияния, в том числе Рано и барочная музыка ). NSRO обычно считается частью коллекции различных музыкальных групп, связанных с Cardiacs: он включает в свой состав одного бывшего и одного действующего члена Cardiacs, а также по крайней мере пять других музыкантов, связанных с группой.

«Мы ни по чему не тоскуем, мы не ходим в жилетах. Но это очень сильно зависит от определенных типов английской музыки, это мое влияние».

Крейг Фортнам объясняет очевидное "ностальгическое английское" звучание NSRO[2]

На протяжении большей части своего существования NSRO было ностальгический в презентации и темах. В период с 2002 по 2010 годы поэзия, выбранная для музыкальных декораций, как правило, была классической до 18-го, 19-го и начала 20-го веков.модернист материал, выбранный за «его естественный песенный размер и рифму».[3] Крейг Фортнам также установил современные тексты, написанные в том же ностальгическом ключе. Тонкий ансамбль постмодернистский элементы обычно ограничиваются музыкальным контентом. С 2010 года работа группы сосредоточена на создании оригинальных текстов Крейга Фортнама.

История

Предыстория

Выросший в Кингстоне-на-Темзе и подростком играя в психоделических рок-группах, Крейг Фортнам тяготел к группе групп, окружающих давнюю британскую психоделическую группу. Кардиаки. Он продолжал изучать композицию и гитару в Дартингтонский колледж искусств. Окончив школу в 1990 году, он вернулся в Лондон. В этот период он сочинял материал, написанный для различных классических жанров и ансамблей, но также стал участвовать в лондонской андеграундной рок-сцене в качестве гитариста. Одна из групп, в которых он играл, была психоделический акустическая группа Озеро Щенковво главе с другом Фортнама (и бывшим клавишником Cardiacs) Уильям Д. Дрейк. Группа нечасто давала концерты и записала несколько треков, но так и не выпустила альбом. Тем не менее, в группе также участвовал певец и бас-гитарист Шаррон Саддингтон, в которого влюбился Фортнам. Эти двое также стали давними музыкальными партнерами, и после их брака она стала известна как Шаррон Фортнам).[2]

В 1995 году Крейг и Шаррон объединились с двумя другими бывшими кардиаками (саксофонисткой и клавишницей Сарой Смит и барабанщиком Домиником Лакманом), чтобы сформировать Shrubby Veronica, которое вскоре будет переименовано. Кустарники. Эта группа в течение нескольких лет с энтузиазмом выступала в Лондоне (давая концерты с группами-единомышленниками, такими как Муссонный фагот, Подсдарапомук и Нежная самоволка ) и выпустил один одноименный EP (1997-е гг. Кустарники) с последующим Мемфис в Техасе альбом в 1999 году. Однако Фортнам начал разочаровываться в плохом этикете и атмосфере, с которыми он сталкивался на рок-концертах, позже вспомнив: «Я начал понимать, что большинство людей были там для общения, и люди говорили все время. просто начал меня раздражать, и я подумал: «Я напишу музыку без барабанов, которая не громкая, и мы будем играть в местах, где люди садятся, а они не разговаривают».[2] Shrubbies распались в 2000 году, и теперь состоящие в браке Fortnams решили продолжить более амбициозный и гибкий проект, который мог бы продемонстрировать как идеи Крейга. современная классика композиции и нетрадиционный певческий голос Шаррона (в котором смешались элементы классического меццо-сопрано в стиле фолк и поп). Наняв еще нескольких музыкантов, они создали Оркестр радио Северного моря.[2]

2002–2003: Концерты Городской церкви

Оркестр радио Северного моря впервые выступил перед публикой через серию успешных концертов в различных старинных церквях в пределах квадратной мили от Лондонский Сити – St Martin, Ludgate; St Clement Eastcheap и St Olave Hart Street. Эти концерты, проходившие в 2002 и 2003 годах, широко освещались из уст в уста. Это были очень мотивированные мероприятия с немного античным / эдвардианским оттенком (в комплекте с самодельными арт-деко концертные программы в стиле Шаррон Фортнам).

«Было тридцать фунтов, чтобы нанять церковь в лондонском Сити, поэтому я подумал, я знаю, мы будем просто давать концерты в городских церквях, и это будет похоже на эту странную вещь, эту забавную группу, которая играет в церквях. И музыку, которую я писал, я действительно осознавал акустический потенциал, поэтому некоторые песни были определенно написаны, чтобы у меня был этот удивительный фортепианный аккорд, который просто звучит «цзин»! и просто позвольте ему немного прозвенеть. Это просто способ создать свой собственный мир, не так ли? Никто другой этого не делает, так что это полдела - делать что-то другое ».

Крейг Фортнам о ранних церковных концертах в лондонском Сити[2]

В состав NSRO на первый концерт вошли Fortnams, перкуссионист Хью Уилкинсон, виолончелист / композитор. Гарри Эскотт и органист / композитор Джеймс Ларкомб (из Звезды в Battledress ), все из которых продолжат работу в ансамбле в долгосрочной перспективе. Среди других исполнителей - Ник Хейс (кларнет). Вдохновленный успехом первых нескольких концертов, NSRO начал расширяться (в конечном итоге став ансамблем из двадцати человек). В то время как инструменталисты были в основном из классического мира, вокальный хор содержал бывших товарищей по концерту Shrubbies и сотрудников времен Fortnams на лондонском арт-рок схема. Среди них были действующие и бывшие члены Звезды в Battledress, Фагот в сезон дождей и Сиди-Бу-Саид. Звезды в Battledress Фронтмен Ричард Ларкомб (брат Джеймса) также поделился некоторыми вокальными партиями с Шарроном Фортнэмом. Позже бывший товарищ по группе Lake of Puppies из Фортнама Уильям Д. Дрейк присоединился к ансамблю в качестве хориста и иногда соло-пианиста.

В то же время было выпущено несколько демо-компакт-дисков. К ним относятся ранние записи настроек Крейга Фортнама Теннисон "Цветок" и "У каждого дня своя ночь" и Заппа -эмо «Гнездо таблиц». Ранние (и очень положительные) отзывы как об EP, так и о концертах появились в подпольных изданиях, в том числе Орган и Evophonic.

2004–2006: NSRO привлекает более широкое внимание

В октябре 2004 года NSRO дало концерт в Буш-холле в Западном Лондоне, который был оценен Джон Л. Уолтерс в Хранитель. Уолтерс обратил внимание на первоначальные трудности в классификации музыки ансамбля, но сделал положительные выводы: «Это иронично? Романтическое ретро? Или пост-минималистский постмодернизм ? Вот одиннадцать частей камерный оркестр под люстрами Буш-холла, и вы понимаете, что Крейг Фортнам, их лидер и главный композитор, чрезвычайно серьезно относится к его поискам доступной, интеллектуальной, нетривиальной музыки… Что делает NSRO особенным, так это подарок Fortnam для оркестровка ловко и оригинально он передает обманчиво простые материалы в руки искушенных исполнителей. Мелодия изливается из его пера на каждую страницу ".[4]

В 2005 году NSRO выпустили свой первый официальный EP. Цветок (на семидюймовом виниле) на крошечном лондонском независимом лейбле Oof! Записи. Он содержал перезаписанную версию "The Flower" и еще два Теннисон настройки («Линтвайт» и «Двигайся на восток, счастливая земля») и три инструментальных произведения («Музыка для двух кларнетов и фортепиано», «Органная миниатюра № 1» и «Гнездо столов»). 22 октября 2005 г. NSRO отыграл свой первый концерт в г. Святой Мартин в полях, Трафальгарская площадь, Лондон.

31 июля 2006 года оркестр Северного моря выступил в Spitz, Восточный Лондон, на вечере Music Orbit (спин-офф фестиваля iF) вместе с NEM и Makeshift. Вечер был представлен как «сочетание гамелан, импровизация, электроника и лирический камерная музыка. "В сентябре 2006 года трек NSRO появился на ню-фолк сборник Folk Off: New Folk и Psychedelia с Британских островов и Северной Америки - это было сольное исполнение Крейга Фортнама «Гитарной миниатюры».

NSRO снова выступил на Spitz 28 октября 2006 г. (при поддержке Уильям Д. Дрейк ). Этот концерт получил пятизвездочную оценку в Daily Telegraph который назвал «великолепно дисциплинированный камерный ансамбль» «достойным предприятием» BBC действительно стоит кидаться деньгами », и особо отметил, что голос Шэрон Фортнам обладает« ослепляющей доиндустриальной ясностью ».[5] Рассматривая тот же концерт, подпольный электронный журнал Bubblejam прокомментировал интимное качество музыки и качество самого концерта - «как на церковной службе или на поэтическом вечере - толпа была полностью поглощена и совершенно молчалива». Рецензент также заключил, что «в течение слишком короткого времени они вызывают атмосферу вневременной красоты в суровых окрестностях Ист-Энд. Если бы я встретил инопланетянина и хотел бы быстро и легко передать концепцию англичанья, я мог бы сделать намного хуже, чем сыграть им музыку оркестра Северного моря ».[6]

2006: Выпуск дебютного альбома

В октябре 2006 года NSRO выпустили свой дебютный альбом - Радио-оркестр Северного моря - Ооф! Записи. Альбом был записан, спроектирован и мастерингован бывшим Кардиаки член Марк Каутра и содержала большую часть концертного сета ансамбля за последние три года. Треки включали настройки Fortnam: Томас Харди "Жаворонок Шелли", Йейтс «Он дает своему возлюбленному определенные рифмы» и «Он желает небесных покровов», а также новый инструментальный «Kingstand» и частично инструментальный / частично хоровой «Chimes». Другие участники также предоставили материалы. Уильям Д. Дрейк представил "Марш Билла" и "Мимнермус в церкви "- последняя постановка Дрейка стихотворения Уильям Джонсон Кори с оркестровкой Крейга Фортнама, а также Шаррона и Крейга Фортнэма в соавторстве с народной песней "Joy For My Heart".

"Это забавно, потому что для нашего первого альбома мы сделали много записей в St Olave's, который является красивым, предварительноПожар Лондона церковь, которая уцелела, сразу за Троицкой площадью. И звучание этой пластинки для меня похоже на Лондон. Для меня это звучит как вневременной Лондон. Как Темза, галька во время отлива. "

Крейг Фортнам противоречит «пасторальному» имиджу NSRO[2]

Альбом получил множество похвал. Word Magazine назвал это "прекрасным дебютом ... безоговорочно рекомендованным", в то время как Leeds Guide похвалил "стиль написания песен и лиризм (ностальгический, пасторальный, причудливый), который является исключительно английским и внезапно, в их руках, вневременным" и их Рецензент назвал запись «одним из лучших альбомов любого жанра, которые я слышал в этом году». Playlouder.com утверждал, что «Оркестр Северного моря залит красками каждый уголок колонок, царственным великолепием и искрометным прославлением Бога, Природы или как бы вы это ни называли».[7]

В андеграундной прессе Art Rocker похвалил NSRO за «создание чего-то действительно особенного ... за их способность приливаться, колебаться и проникать сквозь стили, не отклоняясь от постоянной серии пышных оркестровок», и приветствовал запись как «самый красивый альбом года… несомненно мог бы покорить даже самых пылких педаль искажения урод, чтобы сделать шаг назад и открыть свои умы и сердца для этого ». Foggy Notions назвал это« постоянно меняющимся путешествием, цветущим мелодией и мерцающей красотой от начала до конца », в то время как Субба Культча отметил, что музыка ансамбля« легко переходила между жанрами, иногда классический, иногда инди; вдохновенный, захватывающий и часто волшебный, как саундтрек к фильму, который еще не был снят. Это вдумчивый, мелодичный и успокаивающий альбом, который обязательно привлечет поклонников, выходящих далеко за рамки своей классической основы ".[8] Обзор в Boomkat (привлекая внимание к «идиосинкразической напыщенности» NSRO, карикатурно барокко мелодии »и« необузданная эксцентричность ») высоко оценили« значительное исполнительское мастерство и элегантные аранжировки »оркестра и пришли к выводу, что альбом« во всех отношениях довольно сюрреалистический ».[9]

2007–2008: Еще дальше

26 января 2007 года оркестр Северного моря вернулся в Буш-холл для еще одного концерта (снова при поддержке Уильям Д. Дрейк ). 3 марта они отыграли свой первый концерт за пределами Лондона, в церкви Святого Михаила, Blewsbury, Беркшир. За этим последовало еще одно появление на Сент-Джайлс в полях в Лондоне 27 апреля. 2 июля NSRO выпустил 7-дюймовый EP на виниле. Конец курантов. На нем была отредактирована центральная часть альбома "Chimes", а также три совершенно новых трека ("Guitar Miniature №2", "Hurdy Gurdy Miniature", "The Tide Rises the Tide Falls") и он был назван "очень интересным открытием" Drowned в звуке[10] и "нежный, пышный и откровенно соблазнительный" от SoundsXP.[11]

Позже в том же году NSRO отыграло два своих самых значительных концерта на сегодняшний день, первый из которых состоялся в Фестиваль Зеленого Человека в августе, а второй - выступление в Карусель, Меловая ферма, Лондон, 19 ноября. В декабре 2007 года версия гимна "O Come O Come Emanuel" NSRO появилась на сборнике. Полярный круг представляет: это нечеткое ощущение (сборник рождественских песен). NSRO выступили вживую для продвижения альбома на концерте в Юнион Часовня, Лондон 5 декабря 2007 г. (вместе с Пролив острова Эллис, Мара Карлайл, Дэвид Джулиан и Кукольный парнишка Аркестра ).

В 2008 году оркестр радио Северного моря дал больше концертов за пределами Лондона. В первой половине года они выступили на Жаклин Дю Пре Музыкальные комнаты в Оксфорд в январе 2008 г., выступал в Дом собраний друзей, Брайтон 16 марта 2008 г. при поддержке Crayola Lectern.

Концерт в Брайтоне отличался тем, что (несмотря на очень положительную реакцию публики) он вызвал первую негативную реакцию в прессе на ансамбль. Стул голубя критиковал ностальгическое качество музыки NSRO, комментируя, что «это часто прекрасная и прекрасная вещь. Но в некотором смысле это не может не ощущаться как уединение… Конечно, бывают моменты красоты, но в конечном итоге это все равно, что вернуться в альтернативу, довоенная Англия, где рок-н-ролл - не говоря уже о массовой индустриализации и иммиграции - никогда не происходил. Это нормально на ночь, но я бы не хотел оставаться ».[12]

Известный музыкальный андеграундный комментатор Эверетт Тру был значительно более пренебрежительным в своем блоге Hugs And Kisses (перепечатано в Деревенский голос ), осуждая группу за "откровенный снобизм" и "барочные трели" и сравнивая их с их более пост-рок склонный акт поддержки: «Crayola Lectern ставит те же самые рамки музыкальности, что и группа, которая последовала за ней, конечно: но обладает одним решающим фактором, которого у North Sea Radio Malarkey просто нет, просто не понимают. У них есть сердце.” [13] Напротив, Крис Андерсон из Crayola Lectern - в своем собственном блоге обзора того же концерта - описал NSRO как «идеально сформированный и довольно изумительный ... великолепное творение».[14]

NSRO играл в Malvern в июле 2008 года (правда, в составе только двух человек) и вернулся в полном составе в Фестиваль Зеленого Человека в августе. 27 сентября 2008 г. NSRO провела «открытую репетицию» в Комната Перселла, Саутбанк Центр, Лондон в двойной банкноте с Тед Барнс. Это было частью мероприятия Open Weekend (которое является частью культурной олимпиады 2008 года).[15]

2008: Выпуск второго альбома Птицы

Второй альбом North Sea Radio Orchestra - Птицы - был выпущен 1 декабря 2008 года на сайте Oof! Records (с концертом группы в г. Святой Мартин в полях 18 ноября 2008 г., чтобы продвигать его). Альбом содержал версию предыдущего заглавного трека EP "The Flower" и еще один давний сеттинг Теннисона NSRO, "Move Eastward Happy Earth", а также дополнительные настройки стихов автора Джеффри Чосер ("Теперь Welcom Somer") и Уильям Блейк («Ангел», «Ядовитое дерево» и «Золотая клетка»).

Отзывы об альбоме в целом положительные. Остров Мэн сегодня описал Птицы как «легко слушать музыку… NSRO удается перенести вас на столетия назад к древней форме музыки, сохраняя при этом жуткую способность оставаться полностью современной… Птицы имеет явно нонконформистское звучание, но тем не менее достигает своей цели с тихим, сдержанным желанием. NSRO не собирается впадать в ярость СМИ, крича о том, насколько они хороши; весь проект слишком среднего класса для этого. Но выставив Птицы они понимающе подмигивают своей аудитории. Они понимают, что проделали прекрасную работу, и вы чувствуете, как уверенность растет от трека к треку ».[16]

Cambridgeshire Times назвала альбом "интригующим предложением". (который) Временами кажется, что его только что выкопали во время археологических раскопок рядом с древними плитами. Орган, скрипки, кларнет, фагот и гобой, наряду с акустической гитарой, барабаном, ударными и хоровыми партиями, вызывают в воображении образы музыкантов королевского двора ... (Альбом) охватывает менее многолюдный фолк конца 60-х и возрождает традиционную камерную музыку, сумев звучать вневременной и освежающей, а не безнадежно устаревшей. Успокаивающая пластинка качественного музыкального мастерства и тщательно сплетенных мелодий ». В обзоре также хвалят Sharron Fortnam как« соблазнительное воплощение грандиозной певицы English Rose, деликатной, классической, сильной и способной ».[17]

Обзор Птицы в выпуске 181 Моджо описал альбом как "Черепаха переработан Говард Гудолл "и предположил, что" в нем много обаяния и мелодии, но более церковные экскурсии предполагают буржуазное самодовольство - Блейк не одобрил бы ".[18] В андеграундной музыкальной прессе музыкальный блог Name Someone That Not A Parasite приветствовал NSRO как "группу" Британская морская держава желаю им быть! Эти парни похожи на последний день Невероятный струнный оркестр беспорядок уникальной англиканской эксцентричности ".[19] Описывая музыку NSRO как «фолк-кухню», Субба Культча прокомментировал, что Птицы был «чем-то довольно волшебным, но временами пугающе мягким и пушистым, но с точки зрения артистического стремления, это явный образец силы в недвусмысленных терминах. Частично классический, частично фолк, частично что-то совершенно новое, если вам нравится в чем-то немного другом, тогда это отличный рок для этого ».[20]

Орган щедро похвалил альбом, сказав, что «North Sea Radio Orchestra сейчас процветает довольно хорошо с их заманчивой смесью тонкого английского прога и классического пасторального фолка 20-го века. Генри Корова, Art Bears, Невероятный струнный оркестр в каком-то смысле ... Прекрасное сочетание тонкого английского фолка и чего-то, что выросло из прекрасных традиций камерной музыки ... Птицы это альбом, который мягко тянет двумя разными способами. Одно направление; приятный, простой, сидящий на солнечном поле, акустический фолк с женским голосом, другой в сторону более редкой вещи, это сочетание английской средневековой прогрессивной классики, камерной оркестровой музыки, через Воан Уильямс, Кардиаки, Вернон Эллиотт, Генри Корова. В конце концов, все это работает как единое мелодичное, задорное классическое целое. Это всегда больше, чем просто украшение современной музыки классическими инструментами, по своей сути настоящий оркестр, это нечто неподвластное времени и очаровательно красивое - очень прекрасный, очень приятный, скорее волшебный альбом ».[21]

2009–2010: Выборочные концерты, Arch Garrison, Вернон Эллиот и Вождь звездного неба

После выпуска Птицы, Выступления и активность NSRO стали реже, отчасти из-за того, что Крейг Фортнам сосредоточил внимание на более мелкомасштабном проекте под названием Арка Гарнизона, в прямом эфире которого также участвовали Шаррон Фортнам и Джеймс Ларкомб. (Дебютный альбом проекта вышел на Double Six / Domino Records в феврале 2010 года.)

Несмотря на это, в 2009 году Оркестр Северного радио дал несколько концертов. 29 мая они дали бесплатный концерт в Брикстонской библиотеке в Лондоне в рамках фестиваля читателей и писателей Ламбета. 11 июля они выступили на фестивале Les Tombees de la Nuit в Оперном театре в Ренне, Бретань. 22 октября они выступили в Union Chapel в Лондоне в рамках серии Marginalize Concert Series, организованной лейблом Arctic Circle, исполнив музыку одного из своих лидеров, оказавших на них влияние, Вернон Эллиот (аранжировка Крейга Фортнэма и его коллеги-композитора Лаура Росси ). В плейлист вошла музыка из мультсериала. Clangers, Ивор Двигатель и Поглес Вуд.

В декабре 2010 года NSRO выпустила кавер-версию песни Кардиаки песня "Марш" появилась на Лидер звездного неба: дань уважения Тиму Смиту, Сборник песен 1 сборник сборников в пользу госпитализированных Кардиаки лидер Тим Смит.

2011 – настоящее время: Третий альбом Я Луна, четвертый альбом Dronne

Третий альбом оркестра Северного моря, Я луна, был выпущен 4 июля 2011 года. Крейг Фортнам написал музыку для альбома зимой 2010/2011 года, и альбом был записан в разных местах южной Англии на его портативном компьютере.

Перед релизом группа анонсировала ряд изменений в подходе. Во-первых, у альбома будет «более мрачное, менее пасторальное звучание» с новыми влияниями, включая Краутрок и экспериментальная инди-группа Олень (и с большим упором на синтезатор и перкуссию, чем раньше). Во-вторых, будет отказ от поэзии в пользу использования текстов, написанных самими. Группа также объявила, что "I a Moon" выйдет на их собственном новом лейбле The Household Mark 4 июля 2011 года.[22][23]

Группа также объявила ряд концертов на лето 2011 года, в том числе повторное исполнение музыки Вернона Эллиота в Kings Place, Лондон, 10 июня, а также дальнейшие визиты в Quaker Meeting House в Брайтоне (10 июля) и на Сент-Мартин-ин. -the-Fields (15 июля) и выступления в сопровождении инди-фолк-группы Сторновей на фестивале Истли (8 июля) и в лондонском Сомерсет Хаус (9 июля).

Некоторая реакция прессы на "Я Луна":

ПРОВОД - Оркестр радио Северного моря I A Moon The Household Mark CD

Некоторые предлагают, чтобы оркестр North Sea Radio Orchestra смотрел на мир через очки, окрашенные в сепию; что их камерные комбинации деревянных духовых инструментов, клавишных, струнных и чистого голоса Шаррона Фортнама пахнут старыми английскими салонами; что они вызывают чрезмерную ностальгию. дальновидная музыка IA Moon опровергает этот поверхностный аргумент. Фортнам может петь: «Мы сидим в ряду / Смотрим на Англию / Смотрим, как идет вечер» в «The Earth Beneath Our Feet», но играть песню рядом с чем-нибудь Вогана Уильямса или Бенджамина Бриттена, и вы сразу можете услышать их общепризнанные влияния. Настоящий сюрприз альбома - "Berliner Luft". С его звучанием акустической гитары и драм-машиной он звучит как что-то от Musik Von Harmonia от Harmonia, пока он приобретает больше смысла благодаря серии волнующих, почти заппа-духовых и настроенных тем ударных. Оркестр Северного моря может разделить с Бриттеном и Воаном Уильямсом своего рода преследуемую меланхолию. at стали восприниматься как типично английские, но их музыка не могла происходить ни из какого другого века, кроме 21-го ».

BBC Online Review

«Очень красивый третий альбом оркестрового ансамбля.> Небольшой оркестровый ансамбль под управлением супружеской пары. Скорее всего, он будет играть в церквях и публичных библиотеках, как и в концертных залах. Часто смешивается с переполненной и все более раздражающей ню-фолковой сценой. Воану Уильямсу и Бенджамину Бриттену, вероятно, потому, что они единственные английские классические композиторы, о которых мы, поп-критики, слышали.Сделали два предыдущих альбома, в которых вместо поп-песен использовались стихи таких авторов, как Чосер, Харди и Теннисон. Иногда звучит как музыка, которую Оливер Постгейт использовал для декорации «Watch With Mother». В них есть фагот. Оркестр радио Северного моря действительно должен быть самодовольным, скучным и неуместным. Так как же они делают этот материал таким захватывающим?> В третьем альбоме NSRO Крейг и Шаррон Фортнэм меняют курс тонкими, но важными способами. Старые поэты были отодвинуты на второй план в пользу написанных ими текстов, которые аккуратно отражают их очень английское чувство мелодии и легкий, грустный, красивый женский голос Фортнама, сочетающийся с народным хором. Заглавный трек с его напуганным ощущением электронной музыкальной шкатулки содержит строки, определяющие настроение: «Я - луна, вращающаяся вокруг себя / Иногда гравитация притягивает меня». Слова на протяжении всего альбома напоминают мысли кого-то настолько вне реального мира, что они могут парить над собой, наблюдая за собственными тщетными попытками соединиться, как ребенок, наблюдающий за муравьями и размышляющий, стоит ли их утопить. Это отчужденное, превосходное чувство контрастирует с явной красотой мелодий Крейга Фортнама, в которых есть способность внезапно переключаться на один доступный аккорд, от которого от удовольствия покалывают шипы, а пальцы ног сгибаются. Между тем в аранжировках чувствуется влияние классики и древнего фолка. настолько легко, что такой трек, как Berliner Luft, может звучать как Neu! без барабанов и электрогитар. Общий эффект заставляет I a Moon чувствовать себя первым в мире альбомом в стиле барокко, краутрок, фолк-рок и электро-поп-альбомом Кейт Буш. Но более того, это действительно очень красиво ".

Подземные Герои счастья

«Какой это фантастический альбом от Крейга Фортнама и его друзей, с сильным ядром английской фолк-музыки и следами (пост) классики, средневековья, электроники и даже краутрока в актерском составе второго плана. Чудотворец Morpheus, открывающий игру, имеет отличные струнные и вокал, напоминающий Кейт Буш (Эра Псов любви) из Шаррон Фортнам (есть даже место для фортепиано в стиле Мишеля Суйлеабхаина и трели глокеншпиля). Заглавный трек короткий, милый, странный, управляемый глокеншпилем, ноутбуком и фисгармонией Я немного монреальских математических попперов Oen Sujet. Тяжелая погода начинается с фортепианного вальса, но расправляет свои крылья в интермедиях струнных и гобоя и мужском и женском контрапунктном вокале, а затем завершает зажигательный, групповой и камерный поп. Кульминационным моментом альбома является инструментальный Berliner luft, сочетающий грув Motorik Neu на акустической гитаре и бурлящий Moog, с незабываемым противостоянием в средней части между струнными и язычковыми припевами. Это неотразимо. отличная танцевальная музыка, такая как саундтреки Майкла Наймана «Гринуэй». Вторая половина альбома имеет больше пасторального оттенка, включая великолепную балладу в средневековом стиле «Земля под нашими ногами». Пульсирующие Муги, неистовые глокеншпили и гитары Ring moonlets - еще одна изюминка. Работа неугомонного гения, полная захватывающих, удивительных и безумно запоминающихся аранжировок. Это элитная поп-музыка. Очень красивый."

В сентябре 2016 года ансамбль выпустил свой четвертый альбом, Dronne. 2 января 2019 года группа выпустила Разрывные виды, сборник записей 1998-2006 гг. Лагерь группы. [24]

Участники ансамбля

Действующие участники ансамбля

  • Крейг Фортнам - композитор, аранжировщик, дирижер, акустическая гитара с нейлоновыми струнами, фортепиано, камерный орган, портативный компьютер, голос
  • Шаррон Фортнам - сольный голос
  • Джеймс Ларкомб - композитор, камерный орган, фортепиано, моносинт,
  • Хью Уилкинсон - ударные
  • Гарри Эскотт - виолончель
  • Брайан Райт - скрипка
  • Люк Крукс - фагот
  • Никола Байджент - кларнет

Предыдущие участники ансамбля

  • Ник Хейс - кларнет
  • Ник Хоумс - кларнет
  • Ричард Ларкомб - сольный голос, акустическая гитара
  • Марит Люнгра - скрипка
  • Дэн Хьюсон - тромбон
  • Катя Мервола - альт
  • Джен Андерхилл - скрипка
  • Джеральдин Пич - гобой, Хор Северного моря
  • Уильям Д. Дрейк - композитор, фортепиано, Хор Северного моря
  • Suzi Kirby - Хор Северного моря
  • Луиза Харрисон - Хор Северного моря
  • Гидеон Миллер - Хор Северного моря
  • Кавус Тораби - Хор Северного моря
  • Мелани Вудс - Хор Северного моря
  • Даг Паркер - сольный голос, Хор Северного моря
  • Люк Олбери - сольный голос, акустическая гитара North Sea Chorus
  • Бен Дэвис - фортепиано, камерный орган, Хор Северного моря
  • Джез Уайлс - ударные
  • Сара Лонг - скрипка

Музыкальные связи

  • Крейг Фортнам также играет в Arch Garrison с товарищем по группе NSRO Джеймсом Ларкомбом (а иногда и с Шарроном Фортнамом). Крейг и Шаррон Фортнам иногда исполняют акустическую альтернативную поп-музыку с Уильямом Д. Дрейком под именем The fFortingtons.
  • Уильям Д. Дрейк бывший член Кардиаки, Nervous и Wood, и продолжает сольную карьеру как автор песен и андеграундный классический пианист.
  • Гарри Эскотт - композитор, чьи произведения были заказаны хором Вестминстерского собора, струнным квартетом Фицуильяма и Лондонским камерным ансамблем, а также работал в кино, на телевидении и в театре. В сотрудничестве с Молли Найман он написал музыку для (среди прочего) Леденец, Канал 4 Поппи Шекспир и Майкла Уинтерботтома Могучее сердце и Дорога в Гуантанамо. Его музыку к фильму исполняет его собственная группа Samphire Band, в которой Крейг Фортнам играет на гитаре.
  • Ричард и Джеймс Ларкомб работают вместе как Звезды в Battledress и часто сотрудничают с Уильям Д. Дрейк. Ричард также работал над Defeat The Young and Lost Crowns и является бывшим фронтменом Magnilda.
  • Кавус Тораби является лидером Knifeworld (в котором Крейг Фортнам ранее играл на басу), нынешний гитарист обоих Гуапо и Гонг, и бывший член Фагот в сезон дождей и Кардиаки. Он также работал с Spider Stacy (Погу ), Хромовое копыто и Средневековый Baebes.
  • Кавус Тораби, Ричард и Джеймс Ларкомб - все члены морская хижина группа Адмиралы Хард.
  • Мелани Вудс - член Сиди-Бу-Саид а также поет в Knifeworld.
  • Люк Олбери также является фронтменом рок-группы Footsteps And Voices.
  • Люк Крукс работает с Филармоническим оркестром (Лондон) и записывался для Olympia Records: он также является музыкальным педагогом и аниматором.
  • Сара Лонг также является участницей ансамбля Ebony Ensemble.
  • Брайан Райт - участник струнного секстета Instrumental, который активно выступает на фестивалях современной музыки в Европе, освещая музыку таких электронных исполнителей, как Орбитальный, Брайан Ино, и Моби.
  • Сара Лонг, Сьюзи Кирби, Гарри Эскотт, Бен Дэвис и Шаррон Фортнам работали с Дикие сердца автор песен Имбирь (на Йони альбом).

Дискография

Альбомы

Синглы и EP

  • "North Sea Radio Orchestra" (2003 г., частный выпуск)
  • "Цветок" (2005, Oof! Records)
  • "Конец курантов" (2007, Oof! Records)

Появления на компиляции

  • Folk Off: New Folk и Psychedelia с Британских островов и Северной Америки (2006, Sunday Best Recordings - NSRO представляет «Guitar Miniature»)
  • Полярный круг представляет: это нечеткое ощущение (2007, Arctic Circle Records - NSRO вносит «O Come O Come Emanuel»)
  • Вождь звездного неба: дань уважения Тиму Смиту (2011 - Believer's Roast - NSRO вносит свой вклад в 'March')

Рекомендации

  1. ^ Биография группы на Oof! Домашняя страница записей В архиве 7 января 2009 г. Wayback Machine. Проверено 20 сентября 2008 г.
  2. ^ а б c d е ж "Интервью: оркестр Северного моря" В архиве 5 июля 2011 г. Wayback Machine (интервью с Крейгом Фортнэмом Беном Грэмом), Стул голубя, 22 июня 2011 г.
  3. ^ Статья о NSRO в блоге Octagonal[постоянная мертвая ссылка ]
  4. ^ Обзор Guardian NSRO в Bush Hall, 2004 г. Джона Л. Уолтерса. Проверено 20 октября 2008 г.
  5. ^ Живой обзор NSRO Daily Telegraph В архиве 19 ноября 2008 г. Wayback Machine Бена Томпсона из архива на Oof! Страница новостей записей. Проверено 20 октября 2008 г.
  6. ^ Bubblejam обзор NSRO вживую на шпицах В архиве 7 декабря 2006 г. Wayback Machine "Мулла". Проверено 20 октября 2008 г.
  7. ^ Playlouder.com обзор дебютного альбома NSRO В архиве 11 февраля 2012 г. Wayback Machine. Проверено 20 октября 2008 г.
  8. ^ «Обзоры собраны и сохранены на странице NSRO Oof! Records». Архивировано из оригинал 7 января 2009 г.. Получено 21 октября 2008.
  9. ^ Обзор дебютного альбома NSRO Boomkat В архиве 10 ноября 2006 г. Wayback Machine. Проверено 20 октября 2008 г.
  10. ^ Drowned In Sound обзор Конец курантов. Проверено 20 октября 2008 г.
  11. ^ Обзор SoundsXP "End of Chimes" Пол М. Проверено 20 октября 2008 г.
  12. ^ Грэм, Бен. «Оркестр радио Северного моря оказался не в той эпохе». Стул голубя. Архивировано из оригинал 6 января 2009 г.. Получено 20 октября 2008.
  13. ^ «ОБЪЯВЛЕНИЯ И ПОЦЕЛУЙ: неоклассические кошмары и чудо контекстов» В архиве 3 июля 2009 г. Wayback Machine - Обзор блога Everett True, перепечатанный в Village Voice. Проверено 20 сентября 2008 г.
  14. ^ Обзор блога Crayola Lectern с концерта в Брайтоне, 16 марта 2008 г.. Проверено 24 октября 2008 г.
  15. ^ Домашняя страница Open Weekend В архиве 18 декабря 2008 г. Wayback Machine
  16. ^ Остров Мэн сегодня обзор Птицы. Проверено 19 ноября 2008 г.
  17. ^ Кембриджшир Таймс обзор Птицы[постоянная мертвая ссылка ]. Проверено 19 ноября 2008 г.
  18. ^ Рецензия на альбом NSRO Птицы в Mojo № 181, написанном Дэвидом Шеппардом. Проверено 24 октября 2008 г.
  19. ^ Назовите кого-нибудь, кто не паразитирует, обзор музыкального блога Птицы. Проверено 19 ноября 2008 г.
  20. ^ Subba Cultcha обзор Птицы. Проверено 19 ноября 2008 г.
  21. ^ Обзор органного журнала Птицы В архиве 22 июля 2011 г. Wayback Machine. Проверено 19 ноября 2008 г.
  22. ^ "Пресс-релиз" I a Moon на Shellshock ". Shellshock.co.uk. Получено 9 июля 2012.
  23. ^ "релиз для" I a Moon "в Rough Trade Shops". Roughtrade.com. Получено 9 июля 2012.
  24. ^ "Gap Species, оркестр Северного моря". Радио-оркестр Северного моря. Получено 16 марта 2019.

внешняя ссылка