Апельсины и лимоны (альбом) - Oranges & Lemons (album) - Wikipedia

Апельсины и лимоны
Orangesandlemons.jpg
Студийный альбом к
XTC
Вышел27 февраля 1989 г.
Записано6 июня - сентябрь 1988 г.
СтудияЗапись Ocean Way и Summa Music Group Studios, Голливуд
Жанр
Длина60:50
Этикеткадевственник (ВЕЛИКОБРИТАНИЯ)
Геффен (НАС)
РежиссерПол Фокс
XTC хронология
Psonic Psunspot
(1987)		Апельсины и лимоны
(1989)		Не такой
(1992)
Одиночные игры из Апельсины и лимоны
  1. "Мэр Simpleton "
    Дата выхода: январь 1989 г.
  2. "Король на день "
    Дата выхода: апрель 1989 г.
  3. "Любящий"
    Дата выхода: август 1989 г.

Апельсины и лимоны это одиннадцатый студийный альбом и второй двойной альбом английской группой XTC, выпущен 27 февраля 1989 г. Virgin Records. Это продолжение 1986 года Жаворонок. Название (происходит от детский стишок с таким же названием ) была выбрана в связи с плохим финансовым положением группы в то время, в то время как музыка характеризуется как обновление 1980-х годов 1960-х годов. психоделия. Он получил признание критиков и стал самым популярным альбомом группы с 1982 года. Английское поселение, поднявшись до 28-го места в Великобритании и 44-го места в США.

Альбом в первую очередь поп и камень, хотя повсюду разграблены различные другие стили, такие как джаз, регги, Тяжелый рок, Ближневосточная музыка и Заирский сукус. Все песни написаны гитаристом. Энди Партридж, кроме трех басистов Колин Молдинг. Работа создавала более яркое, оптимистичное и агрессивное настроение, чем Жаворонок, а более резкий эффект вернул группу ближе к звучанию их более ранних записей. В лирическом плане большинство песен сосредоточено на отношениях между родителями и детьми и состоянии дел в мире. Изысканное видение Партриджа психоделического вступительного трека "Сад земных наслаждений "продемонстрировал общую эстетику альбома, которую он описал как песни, которые могут быть одиночные игры в «причудливой совершенной вселенной».[1]

XTC записали альбом в Лос-Анджелесе с американским продюсером Пол Фокс (его первая крупная производственная работа) и Мистер мистер барабанщик Пэт Мастелотто. Запись длилась с июня по сентябрь 1988 года, в течение которых Virgin неоднократно угрожала отказаться от проекта из-за растущих расходов. Общие производственные затраты оценивались в 180 000 фунтов стерлингов (около четверти миллиона долларов США). Обложка должна была напоминать работу Хайнц Эдельманн, художественный руководитель фильма 1968 г. Желтая подводная лодка.

Ведущий сингл "Мэр Simpleton ", а трескучий поп песня достигла 46-го места в Таблица одиночных игр Великобритании и номер 72 на Рекламный щит Горячий 100, что делает его единственным синглом в США, попавшим в чарты. За этим последовало "Король на день "(№ 11 на Рекламный щит Треки современного рока ) и «Любящий» (без диаграммы). Группа отправилась в короткое турне по американскому радио с акустической гитарой и дала свои первые живые выступления перед публикой с 1982 года. Одно выступление для MTV вдохновили сеть на то, чтобы пригласить больше артистов для исполнения упрощенных сетов, назвав сериал "отключен После этого группа попыталась уговорить Партриджа вернуться в регулярные туры, но безуспешно.

Фон

Энди Партридж в студии, 1988 г.

С 1982 года Английское поселение XTC отказалась от концертных туров. Студийное экспериментирование и влияние 1960-х годов все чаще проявлялось в их записях, кульминацией чего стал мини-альбом 1985 года. 25 часов, в результате чего группа приняла ретро-психоделический персонажи как "герцоги Стратосфера ". Тенденция продолжилась в XTC Жаворонок (1986), став одной из самых продаваемых пластинок в их карьере. Однако группа по-прежнему «томилась в относительной безвестности».[2] среди растущего культ.[3] Запись сеансов для Жаворонок были чреваты напряжением между Партриджем и продюсером Тодд Рандгрен. Рундгрен не согласился со склонностью Партриджа заполнять аранжировки как можно большим количеством идей.[4] и, в свою очередь, Партридж возмущался, что его предложения неоднократно опровергались Рундгреном.[5]

После Жаворонок, Куропатка недолго блок писателя. Он вспоминал, что «сильно забеспокоился. Я написал несколько вещей и подумал, что это дерьмо. Потом внезапно стало появляться много материала, и это было не дерьмо».[1] Чтобы удовлетворить просьбы своих товарищей по группе и Virgin Records, он согласился записать еще один альбом Dukes, Psonic Psunspot (1987). Частично он состоял из песен XTC, отклоненных для более ранних альбомов.[6] Обе 25 часов и Psonic Psunspot продавались лучше, чем последние альбомы XTC того времени (1984-е гг. Большой Экспресс в первом случае).[7][8] Затем они представили недавно записанную песню "Happy Families" Джон Хьюз фильм У нее будет ребенок (1988).[9]

В начале 1988 года XTC начали репетировать материал для своего следующего альбома. По предложению исполнительного директора A&R Джереми Ласселлеса, молодого американского продюсера Пол Фокс был принят на работу на основе силы Бой Джордж ремикс, который лейбл заказал ему. Партриджу не понравился оригинальный трек, но он наслаждался ремиксом Фокса: «Он был действительно блестящим, мощным и впечатляющим».[10] Впоследствии Фокс прилетел в Англию и встретил Партриджа у себя дома: «Он, очевидно, был большим поклонником группы и был готов перевести то, что мы хотели, на пленку».[10] Он предложил им дешевую студию в Лос-Анджелесе, и группа согласилась.[1] Еще одна причина для записи в США с американским продюсером, гитаристом. Дэйв Грегори сказал, что США стали «нашим крупнейшим рынком».[11] XTC в сопровождении Литье и семьи Партридж, прибыли в Лос-Анджелес 12 мая и остановились в апартаментах Oakwood в северный голливуд.[10] Семьи вернулись домой через два месяца; Партридж и басист Колин Молдинг делили квартиру на оставшуюся часть своего пребывания.[12]

Музыка и тексты песен

Это своего рода идея, что все песни могут быть синглами в какой-то причудливой идеальной вселенной.

- Энди Партридж[1]

Апельсины и лимоны в первую очередь поп и камень альбом, хотя множество других стилей разграблены повсюду,[13] Такие как джаз, регги, Тяжелый рок,[14] Ближневосточная музыка и Заирский сукус.[13] Он проецировался ярче,[15] более оптимистичный[3] и агрессивные настроения, чем недавние работы XTC,[16] а более резкий эффект приблизил группу к звучанию их более ранних записей.[3] Психоделическая атмосфера пластинок Dukes сохранена, хотя и с меньшим акцентом на "зацикленный" юмор.[17] В Stereogum По описанию писателя Роба Хэма, целью было отфильтровать эстетику герцогов с помощью современных инструментов и технологий; в результате большинство песен альбома, и особенно песни Партриджа, аранжированы в максималистском стиле, примером которого является первая песня ".Сад земных наслаждений ".[18] Гэри Рамон из Коллекционер пластинок согласился с тем, что «хотя край 60-х был обнаружен, звук прочно укоренился в 80-х».[16]

Перед началом сессий Партридж представлял альбом как «очень простую, банально звучащую пластинку» с более простыми аранжировками, чем конечный продукт: «он немного терялся в переводе и получился довольно многослойным - на самом деле, очень плотным. Нас просто захватил энтузиазм ".[7] Журналист Ник Рид заметил о пластинке: «Почти каждый инструмент сведен на первый план; он слишком хорошо аранжирован, чтобы быть какофоническим, но есть определенная степень сенсорная перегрузка, особенно учитывая новообретенную тенденцию группы взрывать синтезаторы в наши лица ".[2] Много вокала контрапункты слышны на протяжении всей записи. Партридж сравнил это с тем, что «несколько песен исполняются одновременно. Это музыкальная мастурбация ... Не многие люди делают это сейчас - с тех пор Вестсайдская история или же южной части Тихого океана ".[7]

Для пластинки было записано 23 песни, из которых последние 15 выбрал Пол Фокс.[19] Все выборы были написаны Партриджем, кроме трех - Молдингом ("Король на день "," Один из миллионов "и" Циничные дни "). В лирическом плане некоторые песни сосредоточены не только на состоянии дел в мире, но и на отношениях между родителями и детьми.[3] Для Партриджа это было отчасти из-за того, что у него были дети младшего возраста.[20] Он приписывал влияние пляжные мальчики '1966 альбом Звуки домашних животных песням Моулдинга для записи.[1] Сам Молдинг сказал, что он был в депрессии, когда писал песни для альбома.[7] Биограф XTC Крис Туми назвал «Сад земных наслаждений», «Вот идет президент, снова убивает» и «Любящие» как примеры, где «герцоги были еще живы духом», тогда как «Король на один день», «Шаги бедного скелета» Out »,« Hold Me My Daddy »и« Across This Antheap »указали на« совершенно новые направления ».[19] Из них "King for a Day" и "The Loving" были "самыми откровенно коммерческими песнями" альбома.[21] В анализе музыкального писателя Ричарда Уоллса:

... для большей части диска самодовольные, но не неординарные проповеди («Вот идет президент, снова убивают», «Люди-пугали») чередуются с гуманизмом невмешательства, призывающим нас к максимальной терпимости. («Сад земных наслаждений», «Любящие»). Может показаться, что здесь есть конфликт - смешивание правильной ноты презрения с надлежащей ноткой терпения, - но это противоречие возникает из-за территории, попадающей прямо в Леннонист традиция мизантропа, который несовершенно возвышается над своими естественными пристрастиями и исповедует всеобщую любовь. Смущение чувств Партриджа кажется еще одной данью шестидесятникам.[22]

Комментируя влияние Битлз, Партридж сказал: "В нашей музыке есть немного Битлз, но также Капитан Бифхарт, некоторые джазовые группы, некоторые другие, которые не обязательно были музыкантами, например Миро, Уолт Дисней ... Если люди видят только некоторые Beatles, это потому, что они хотят искать только какую-нибудь великолепную четверку ».[23] Он признал, что это была их первая работа, в которой они осознавали, что у них есть аудитория, покупающая записи, особенно в США.[8][24] Внешние стрессы, влияющие на группу, включали продолжающийся судебный процесс против бывшего менеджера. Ян Рид. Колин Молдинг вспоминал, что «все должно было доходить до апогея, и это беспокоило ... Если бы у нас не было относительно успешной записи с Апельсины и лимоны в то время мы были бы в глубоком дерьме ".[25]

Производство

Обстановка и атмосфера

Сессионный барабанщик Пэт Мастелотто (на фото в 2008 году) внес сэмплы ударных и другие аспекты создания альбома.[7]

Учитывая первоначальный бюджет в 150 000 фунтов стерлингов (что эквивалентно 410 000 фунтов стерлингов в 2019 году), репетиции начались 16 мая с Пэт Мастелотто из Мистер мистер присоединяется к группе в качестве сессионного барабанщика.[26] Позже группа вспоминала репетиции как особенно изнурительные, но в конечном итоге стоящие.[27][25] Запись длилась с 6 июня до середины сентября в г. Номер-студио Ocean Way One и Summa Music Group Studios.[28] Основные треки были обработаны на Ocean Way, а наложения и сведение - на Summa.[25] Трубач Марк Ишем был нанят для нескольких наложений.[29] Virgin несколько раз пригрозила свернуть проект из-за разбитого бюджета, который вырос до 250 000 долларов (540 000 долларов в 2019 году).[25][30] Большая часть денег пошла на зарплату персоналу студии, а также на оплату проживания участников и их семей в Лос-Анджелесе.[30]

Фокс был полон решимости относиться к группе с большим терпением, чем Рундгрен имел к Жаворонок.[7] В результате сессии проходили более гладко, хотя группа боролась с его неопытностью как продюсер.[19] Около четверти песен были записаны без нажмите трек.[31] Партридж похвалил Мастелотто за его трудовую этику: «Он фактически делал небольшие сэмплы звуков и вещей в своем гараже для нас. Он действительно был очень привержен тому, чтобы быть одним из группы».[27] Одним из таких сэмплов был звук малого барабана с обрезанной волной перед атакой. Мастелотто сказал: «Энди так понравилось, что это оказалось почти на всех записях».[31] Он был давним поклонником XTC и готовился к записи, прося их рассказать об их любимых записях, «чтобы я мог немного углубиться в их голову».[31]

Одной из повторяющихся шуток во время сессий был диск с вращающимся колесом, который использовался для определения дублей. Ярлыки колеса были «Отлично - лучший дубль когда-либо», «лучше, чем у Битлз», «довольно хорошо», «хорошо», «не так хорошо», «возможно приемлемо», «довольно плохо», «слабый», «ужасно». "," ужасно "и" худшее дерьмо, которое я когда-либо слышал ".[31] Еще одной шуткой были «Шляпа полковника Кант» и «Палец решения», которые любой мог бы носить, если бы считал, что у него плохое отношение.[32] Во время одной из первых сессий Мастелотто вспомнил:

[Энди] вышел из комнаты - мы думали, что он сразу вернется ... Но его не было примерно через час. Мы сидели и думали: «Черт, мы продвигаемся вперед? Мы не можем двигаться вперед - он еще не подписался». Был этот странный магазин по улице с очень неприятной порно вещью, и он сделал эту шляпу с стратегически помещенной частью женской анатомии ... наряду с усами Гитлера. Он также заплел косички и воткнул их сюда [движения к плечам] и хлыст, и он вернулся в студию, спустя все это время, и сказал [нацистский голос]: «Полковник готов! Теперь я решу, вот и все! " [смеется][31]

Дэйв Грегори, по его словам, взял на себя ответственность за «довольно много аранжировок и наложений».[33] Он был разочарован тем, что его предложения Фоксу почти всегда перекладывались на «автора песен», что означало либо Партриджа, либо Молдинга.[27] И Грегори, и Молдинг охарактеризовали Фокса как подчиненного студийным поблажкам Партриджа, которые они назвали «энди-нессой», и посчитали, что это отрицательно сказалось на звучании альбома.[19] Гости, посетившие сеансы, включали Элвис Костелло, который записывал свой альбом по соседству Шип (1989), KROQ диск-жокей Родни Бингенхаймер, Крис Сквайр из да, Дэвид Бирн из Говорящие головы[27] и актер Ривер Феникс.[25] Партридж сказал, что Феникс был "абсолютным и анальным" фанатом группы, и призвал его позвонить другу, который был "также большим поклонником". Киану Ривз.[34]

Оборудование и смешивание

Для клавишных группа в основном полагалась на Роланд Супер Юпитер (вверху) и Эмулятор E-mu III (Нижний)

Молдинг в основном используется Wal Bass с крылом P-Bass в качестве резервного. Партридж играл на Fender Telecaster Сквайр и Мартин D-35. Фокс, который имел опыт сессионного клавишника, снабдил группу многочисленными цифровыми и аналоговыми синтезаторами (в основном Эмулятор III и Роланд Супер Юпитер ). Разнообразие драм-машины также использовались и смешивались в тандеме с живыми барабанами Мастелотто.[7] Были приняты меры, чтобы перкуссия была настроена на каждую песню. Группа также часто использовала «деформацию» сэмплера Akai для сгибания ударных нот.[31]

Многие детали, такие как различные паттерны хай-хэта, не были выбраны до стадии микширования, когда было решено включить их все.[35] Партридж подумал, что «законченные песни», возможно, «все время были слишком заняты ... Но это был случай, когда вы просто оставляли все в миксе, чтобы, возможно, отсеять позже, но на самом деле не отсеивали». ... Но ничего страшного - тогда у нас все было хорошо ".[27] Грегори подумал: «Возможно, мы слишком много сделали над одной или двумя песнями, но ... это отличный альбом, действительно отличная коллекция песен».[33] Партридж не присутствовал на всех сессиях сведения альбома из-за приступа депрессии, спровоцированного судебным процессом с Рейдом.[36] «Буквально полмиллиона фунтов стерлингов улетучились в окно на разные вечеринки, и это невероятно меня расстроило», - вспоминал он. «Я начал много пить в те последние несколько недель и немного сбился с пути. Мне пришлось вернуться в Англию, чтобы успокоиться».[37] Он оставил им «длинный список требований ... при сведении»[38] и вернулся домой 7 октября,[19] скорее всего, с Молдингом, а Грегори остался до конца микширования.[25] Работа над альбомом была завершена, когда 22 октября группа утвердила финальный микс Fox. К тому времени проект превысил бюджет как минимум на 30 000 фунтов стерлингов.[37]

Песни

Сторона первая

Психоделическая песня открытия альбома "Garden of Earthly Delights" написана как путеводитель по миру для детей.[3] Реакцией Партриджа на то, что он впервые за много лет послушал эту песню, была "Иисус на этом треке много всего! "[27] Он хотел, чтобы произведение звучало «как этот сумасшедший гобелен с верблюдами, слонами, танцовщицами живота и всеми арабскими ночами, переплетенными - это оживает большой богато украшенный восточный ковер».[27] Одна из частей скольжения вниз игралась поворотом вниз колышек бас-гитары Moulding. Партридж отказался отвечать, относится ли лирика «не могут все мыслить как Чехов» к Звездный путь персонаж Павел Чехов, или русский драматург Антон Чехов.[27]

«Мэр Дурака» принимает трескучий поп стиль.[15] Он развивался как регги настроил и перебрал множество различных версий. Он остановился на его окончательной аранжировке после обнаружения схемы выбора от до мажор, которая, по его мнению, напоминала Blue Öyster Cult "s"(Не бойся) Жнец (1976). В отличие от многих других песен XTC, он поручил Молдингу определенную басовую партию: «Колину пришлось очень много работать, чтобы получить эту басовую партию. Это очень точно. Мне потребовалось много времени, чтобы это понять, потому что я хотел попасть в J.S. Бах Режим каждой ноты является идеальным противовесом тому, где находятся аккорды и где находится мелодия. Бас - третья часть головоломки ».[40] Тексты, частично автобиографические, иногда критикуются за их сходство с Сэм Кук "s"Удивительный мир "(1960), но Партридж отрицал намеренное копирование песни. Однако он заявил, что окончание было" небольшим верхом шляпы "Битлз".Добрый день, солнышко " (1966).[40]

"King for a Day" был составлен из альтернативной настройки гитары. Молдинг приписал Партриджу "колоколообразную" контрапунктную мелодию и напомнил, что обратный эффект на гитаре мог быть случайным. Virgin обозначила эту песню как потенциально ведущий сингл для альбома и заказала несколько ремиксов на нее. Молдинг сказал, что он не имел никакого отношения к этим альтернативным версиям, и вспомнил, что они «действительно увеличили бюджет до предела».[25]

"Here Comes President Kill Again" - социально-политическая песня.[18] организовано в оркестр стиль.[2] Партридж: «Я просто говорю:« Давай, имей немного власти и голосуй за того, кого хочешь, но нет никакой разницы »... это почти как если бы они были политиком, именно поэтому ты не надо за них голосовать ».[7] Упомянутый в его тексте "Президент Нил" относится к персонажу из Алан Силлитоу книга Путешествия в Нихилон, который сам по себе является названием прошлой песни XTC от Черное море (1980).[41] Партридж описал среднюю часть как симулякр Битлз. Белый альбом.[42]

Сторона вторая

"The Loving" - поет гимн.[43] это, по словам Партриджа, была переработкой "Битлз" "Все, что тебе нужно - это любовь " (1967).[14] Вдохновение для музыки пришло из Супремы ' "Событие " и Honeybus ' "Я не могу отпустить Мэгги ".[42] Он добавил, что «хотел что-то вроде гимна».Все молодые парни '".[44] Мастелотто напомнил, что сэмплированные звуки толпы в начале были его советом Фоксу, за исключением того, что он хотел, чтобы толпа была намного меньше по размеру. Песня изначально начиналась как "Мадонна чувствую - своего рода рок-бит, очень плотно звучащий, "пока они не сделали" еще несколько дублей [песни], полностью вживую - в противоположность тому, что мы делали раньше ".[31]

"Бедный скелет выходит наружу" включает самба -стильный ритм,[45] глокеншпиль и многочисленные приглушенные голоса.[46] Партридж сказал о своей перкуссии: «В этой песне вы можете подумать, что это барабаны и перкуссия, но это могут быть гитары с бумагой, пропущенной через струны ... И что-то, что звучит как запуск пылесоса, - это электронная тарелка, установленная на ' ascend ', а также образец табла подыгрывая. "[47] Он вспомнил, что Дэвид Бирн, когда он посетил сессию, был впечатлен гитарными текстурами трека и использованием таблы.[38]

"One of the Millions" - это песня, которую Молдинг адресовал ему самому и своей склонности идти по пути наименьшего сопротивления. Его басовый рифф вызвал у него ощущение качающейся лодки.[48] и это одна из немногих песен на альбоме, которая была записана вживую без клик-трека.[31]

"Scarecrow People", построенный на "конском" ритме, назван Партриджем как его фаворит на пластинке. Он был написан как проявление его давнего увлечения словом «солома». В лирике говорится о том, что человечество ценит «мусор выше стоящих вещей ... Мы по-прежнему похожи на людей, но мыслительный процесс не происходит».[38] Он не мог определить, что ключ он есть и отметил, что вступительный аккорд гитары (D♭-E-B-E♭ или C♯м3 (7) (9)) не содержит нот мелодии.[38] По словам музыкального писателя Джеффри Хаймса, песня "напоминает мюзик-холл чувствую и "Бэббит" тема "Битлз" "Нигде человек " (1965).[43] Партридж почувствовал сходство с Принц "s"Подпишитесь на Times "(1987)," Это очень похоже на мультяшный блюз ... тогда припев становится чем-то вроде обычного банального кантри ". Это мог быть Джонни Кэш из тюрьмы Фолсом или что-то в этом роде ".[38] Он назвал каскадные 16-е ноты, которые играл на гитаре Дэйв Грегори и слышал в правом стереоканале, в качестве центрального элемента песни. Бас Moulding был снабжен неисправным немым, что привело к "ситар баса ». Ритм в бридже был вдохновлен Слай и Робби "Не останавливай музыку" (1981).[38]

Сторона третья

«Просто мужчина», по словам Партриджа, был «идеей сопоставления - шумного, лающего, агрессивного баса, агрессивных гитар и очень металлических барабанов, в сочетании с этим довольно женственным напудренным париком 18-го века из куска металла. музыка, удар прямо посреди рок-н-ролльного крякаута вау-вау ".[49] Это была его попытка удовлетворить запросы Virgin о более рок-ориентированном материале в стиле ZZ Top. Он сказал, что гитарная линия имеет некоторое сходство с "Битлз" "Привет пока (1967), однако, решение разместить соло на трубе в стиле барокко не было отсылкой к группе. Грегори и Фокс представляли песню как сингл. В текстах говорится о том, «был ли Иисус, если был Будда, Если бы был какой-нибудь великий святой лидер, которого вы хотели бы назвать, в нем нет ничего сверхъестественного. Они просто мужчины ".[49] Он содержит ссылку на Джимми Сваггарт в лирике.[50]

"Циничные дни" описал CMJ New Music Monthly рецензент как Молдинг "находя, что его симметричный вокально-басовый композитор напомнил Mummer'более разрозненный подход ».[51] Как и "One of the Millions", группа играла вживую без единого щелчка.[31] Рецензент журнала Соникс сравнил это с Майлз Дэвис, из-за использования приглушенная труба, и Рэй Дэвис из перегибы.[52] Молдинг сказал: «Я не чувствовал себя циничным, когда писал это. Я думаю, что это больше связано с меланхолической природой аккордов. Иногда вы что-то играете, и эти чувства нисходят на вас».[53] Позже он выразил недовольство треком, назвав его тоже »ласковый ".[54]

"Across This Antheap" - это трек, построенный на "латинской перкуссии, моей болотистой, тянущейся блюзовой гитаре и маленьком отрыгивающем басе Колина".[29] Тексты песен «о человеческой неспособности общаться. Не больше, чем эти муравьи могут общаться ... и да, человечество бросает очень циничный взгляд».[29] Первоначально он был написан для Жаворонок но отвергнут Тоддом Рундгреном.[29] Грегори хотел, чтобы эта песня стала заключительным треком альбома, но его предложение было отклонено.[55] Фокс посчитал это потенциальным синглом и призвал Партриджа включить «что-то вроде липкой, медно звучащей клавиатуры», что мне очень не понравилось, но он сказал: «Да, это так ужасно, это почти иронично!» Мне это показалось просто ужасным. ... Я подумал: «У него было несколько хороших решений, пока мы шли впереди - может, он прав!» »[29] Партридж запрограммировал ударные сэмплы на LinnDrum и Мастеллото подыгрывали на установке. В конце песни звучат голоса участников группы, Фокса и гостей, которые посетили сессию в тот день, среди которых могли быть Ривер Феникс, Крис Сквайр или журналист Невилл Фармер.[29]

Сторона четыре

"Hold Me My Daddy" был написан с точки зрения сына, умоляющего отца о любви.[21] Он также имеет Южноафриканский стилизованный хоровой стили[39] и Афро-поп код.[14] Партридж сыграл эту песню для своего отца, который «настоял на том, чтобы послушать ее. Мы дошли до этого момента на альбоме, и мне пришлось покинуть комнату:« Хм! Это ребенок плачет? Я просто пойду и посмотрю ». Я вернулся, и я не знаю, был ли он смущен или он действительно не слышал текст ».[7]

"Pink Thing" - это комедийная поворотная точка альбома, это песня, которую Партридж написал о своем пенисе.[21] Титул также был прозвищем, которое он давал своим детям в младенчестве.[21][23] Партридж задумал эти два значения как двусмысленные: «Вся песня сосредоточена на этих двух темах одновременно ... Первое из двух, которое вы видите, мешает увидеть вторую».[23] Его сравнивали со стилем Пол Маккартни.[3]

«Солнце в миниатюре» - это джазовый фьюжн песня[3] который вызывает солнце как метафору любви и предательства.[18] Он был написан на том же синтезаторе бюджетного сэмплера, что и Жаворонок's "Другой спутник".[56] Ричард Уоллс сказал, что это напоминало "Beach Boys, играющих фьюжн, своего рода номер, который становится основным продуктом XTC".[22]

«Чалхиллы и дети» были вдохновлены пляжные мальчики

"Chalkhills and Children" - заключительный трек альбома, и это самая приятная песня.[3] Партридж написал это как размышление о своей жизни и карьере. Он резюмировал: «Шоу-бизнес - это подделка. Быть отцом - не подделка, и холмы вокруг [моего дома] не подделка».[30] Он был составлен на Роланд Д-50 со вторым осциллятором, настроенным на пятый выше. Лирика пришла позже, так как он ассоциировал звуки органы с мечтами. Он признал, что эта песня имеет сходство с Beach Boys, и решил отдать дань уважения их песне 1967 года "Музыкальная подвеска "за счет использования музыкальная подвеска.[30] пляжный парень Брайан Уилсон был воспроизведен трек во время появления на Родни Бингенхеймера Родни на ROQ. Когда песня закончилась, Бингенхаймер упомянул, что Партридж был большим поклонником Уилсона, на что Уилсон кратко ответил: «Да».[57]

Остатки

Пара отвергнутых Партриджей Жаворонок песни были предложены для Апельсины и лимоны, но снова были отклонены. Он сказал: «Может быть, это судьба, что они не восстанут. Они, вероятно, слишком слабы, и их лучше оставить умирать».[1] "Хорошие дела", Звуки домашних животных-влияла демонстрация песни Molding для Апельсины и лимоны, прошел для включения.[1] Молдинг: "Если вы можете представить отца, читающего книгу под названием Хорошие вещи в жизни своим детям перед сном, это почти подводит итог ".[58] В 1995 году группа записала песню для трибьют-альбома. Ужин-свидетельство: песни XTC.[59] Точно так же его "In Another Life" была записана и выпущена для Оса Звезда (Яблочная Венера, Том 2) (2000).

Среди других демо-песен были «Living in a Haunted Heart» Партриджа, «Blue Beret», «Everything», «Was a Yes», ​​«My Paint Heroes», «This Is the End» и «Skeletons» Мулдинга и «Way of мир".[60] "Living in the Haunted Heart" вызвала прохладную реакцию со стороны участников группы.[61] "My Paint Heroes" - это дань уважения Хоану Миро, Анри Руссо, и Сальвадор Дали.[62] «Скелеты», по словам Молдинга, «не связаны. Это была нерешительная попытка сказать моим детям, чтобы они смотрели то, что они делают, но я не очень хорошо разбираюсь в демонстрациях».[61] Группа также работала над альбомом Moulding "The World is Full of Angry Young Men" из группы Mummer сессий, перезапись фортепиано, гитары и вокала.[63]

Название и обложка

Его Желтая подводная лодка Вдохновленная обложка была перерисована с 1965 года. Милтон Глейзер поп-плакат.[21]

Рабочее название альбома было Песни Sixpence.[35] Апельсины и лимоны происходит от традиционного английского стишка с таким же названием,[3] ранее упоминалось в вступительной лирике «Балет на дождливый день» из Жаворонок.[64] Партридж истолковал детский стишок как о финансовых долг и сказал, что название «как бы причудливым образом также описывает Калифорнию».[1] Он сказал: «В музыкальном плане это был не столько альбом из Лос-Анджелеса, но и альбом из Лос-Анджелеса, наполненный солнечным светом и цитрусовыми, и он подключил меня прямо к поп-арт атмосфера."[33] На вопрос, нравится или не нравится Лос-Анджелес, он ответил: «Я ненавижу солнечный свет. Все это постоянное солнечное сияние заставляет меня взбираться на стену. Мне нравится таинственная погода. Я думаю, что однажды прошел дождь, и это было так замечательно».[1] Хотя он был поклонником Пинк Флойд с юности это название не означало отсылку к их синглу 1967 года "Яблоки и апельсины ".[7]

Идея рукава в стиле поп-арт пришла от Дэйва Грегори, который выразил любовь к этому рукаву. ВОЗ с Быстрый (1966), в то время как надписи были вдохновлены Энди Уильямс ' С любовью, Энди (1967).[65] Его обложка должна была напоминать произведение Хайнц Эдельманн, художественный руководитель фильма "Битлз" 1968 года. Желтая подводная лодка,[21] и отражает значительную часть альбома, который отдает дань уважения психоделическому периоду Битлз.[43]

Релиз

Выпущенный 27 февраля 1989 года в Великобритании и днем ​​позже в США,[21] Апельсины и лимоны стал их альбомом с самым высоким рейтингом с тех пор, как Английское поселение, поднявшись на 28 место в Великобритании[66] и номер 44 в США.[67] Кроме того, он в сочетании с Жаворонок для самых продаваемых альбомов группы на сегодняшний день.[68] Ведущий сингл "Мэр Simpleton "достигла 46-го места в Великобритании.[2] и номер 72 в США, что делает его единственным американским синглом, попавшим в чарты.[17] За ним последовали «King for a Day» (сопровождаемая «Happy Families» вместе с домашними демо-версиями «My Paint Heroes» и «Skeletons») и «The Loving», последняя из которых не попала в чарты.[16] Режиссером клипа на "King for a Day" стал Тони Кэй.[25] Версии "Scarecrow People" и "Poor Skeleton Steps Out" были записаны для BBC Radio и позже выпущен для Барабаны и радио: BBC Radio Sessions 77–89 (1994).

Чтобы поддержать альбом, Партридж согласился на двухнедельный тур по американскому радио с акустической гитарой.[36] Выступления проводились без финансовой компенсации группе.[69] По его словам, эта упрощенная конвенция вышла из моды с 1930-х годов, и он предложил идею избежать потенциальных проблем с более сложным микшированием звука.[38] Сетлисты в основном состояли из Апельсины и лимоны материал. Он напомнил, что первый концерт был "полным беспорядком", но остальная часть тура прошла "абсолютно нормально ... и я начал получать от этого удовольствие".[70] Грегори отметил, что это был «интересный» стиль продвижения, но «невероятно тяжелая работа», поскольку группа выступала примерно на четырех радиостанциях в день в течение трех недель: «Мы также сделали концертный акустический сет для MTV перед аудиторией. что немного беспокоило Энди, но он пережил это ».[16] Это вдохновило сеть на то, чтобы пригласить больше артистов для исполнения упрощенных сетов, назвав сериал "отключен ".[36] Спектакль XTC "King for a Day" на Поздняя ночь с Дэвидом Леттерманом ознаменовался первым выступлением группы перед живой публикой за семь лет.[71] Похожий акустический тур был запланирован в Европе, но был отменен, когда Партридж обнаружил, что их pro bono Дата в Париже будет транслироваться из аншлагового зала на 5 000 мест.[72]

Релиз альбома совпал с тем, что группа разрешила свои судебные споры против Рейда во внесудебном порядке. Они согласились позволить Virgin выплатить оставшиеся долги в обмен на менее благоприятную компенсацию за гонорар и обещание записать еще четыре альбома для лейбла.[73] После этого группа пыталась уговорить Партриджа вернуться в обычный тур, но безуспешно.[36] Было подсчитано, что трех-четырехнедельный тур по США, завершившийся выступлением в Madison Square Garden мог бы заработать каждому участнику около 100 000 долларов.[74] Молдинг намекнул: «Меня раздражало, что мы ничего не добились с Энди, потому что мы все видели, что он преодолел свою проблему страха перед сценой. Теперь он просто извинялся».[75]

Критический прием

Современный

Современные профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Чикаго Сан-Таймс3,5 / 4 звезды[76]
Чикаго Трибьюн3/4 звезды[39]
Q4/5 звезд[14]
Катящийся камень4/5 звезд[3]
Деревенский голосB−[77]

Апельсины и лимоны был встречен критиками.[20][78] Рецензент для CMJ New Music Monthly объявил, что это еще один альбом "постоянно завоевывающего успеха, вечно эзотерического поп-музыки" и "не хуже любого в их каталоге", выделив "Mayor of Simpleton", "The Loving", "Merely a Man" и " King for a Day »как лучшие треки.[15] Крис Хайм из Чикаго Трибьюн оценил альбом как «освежающе терпкий и удивительно богатый урожай интеллектуальной и сложной поп-музыки».[39] Проголосовали за "Любящего" NME's "Сингл недели" по мнению гостей. чудо, британская группа.[75]

Написание для Катящийся камень Майкл Азеррад назвал пластинку «амбициозной» и «в конечном итоге восхитительной». Он признал, что слушатели, впервые слушающие музыку, могут быть «ошеломлены плотно наложенными аранжировками и центральной перкуссией. Но при повторном прослушивании часть занавеса и крючки - это все, что вы слышите».[3] Ричард Уоллс из Высокая точность высказал мнение: «[альбом] может очаровать вас, заставив думать, что это беззаботно добродушная безделушка. Компоненты хорошо продуманной и приятной поверхности диска ... все сговорились, чтобы вызвать улыбку».[22] Брент Милано из Пульс! заявил: «Мы не можем представить кого-то, кому не понравится [эта запись], если только у вас нет реальной проблемы с блестящим написанием песен, личными, но универсальными текстами, великолепным пением и отличным звучанием гитары. XTC также может поглотить трюки 60-х как любой ... но это еще не все. Было не так много групп 60-х, которые работали над Король Санни Аде и Ледисмит Блэк Мамбазо в прямолинейную поп-песню »(« Hold Me My Daddy »).[78]

Роберт Сэндалл из Q считал, что группа была "одержима" Битлз, в частности Полом Маккартни примерно 1967–1968 гг. Он пришел к выводу, что музыка была «Обильно запоминающейся ... и, к счастью, свободна от запаха застенчивого ума художественной школы, который губил XTC в прошлом, эти песни захватывают, прежде чем вы уловите их изысканность».[14] Вашингтон Пост's Джеффри Хаймс похвалил запись как доказательство того, что "Маккартни психоделический поп был не просто продуктом определенного времени, а скорее набором возможностей, которые вряд ли были исчерпаны ».[43] Майкл Смолл из Люди по сравнению с Beatles ' Белый альбом: «Почти каждая песня содержит по крайней мере один запоминающийся поп-рифф или припев. Затем эти яркие мелодии резко переходят в минорные тональности или необычные ритмы и гармонии».[79]

Наоборот, Создатель мелодий's Боб Стаффорд считал, что, хотя в отчете есть «несколько здорово поп-песни ... там просто слишком много продолжаясь большую часть времени ... как двойной [LP], он допускает слишком много посредственности и глупости, извилистых мелодий и ненужных техно-плонков ".[46] В Деревенский голос, Роберт Кристгау сказал, что альбому не хватало "заметной" структуры или концепции, чтобы руководить "компульсивным" формализм.[77] Крис Мюррей из Об / мин написал: «От начала до конца этот LP полон идиосинкразических песен Энди Партриджа, верных той форме, которую XTC установила за последнее десятилетие. К сожалению, этот проданный рекорд не пробивает новых оснований, которые могли бы поднять их с нынешнего безопасного культового статуса. "[80] Гэри Рамон назвал его «неровным» сборником, содержащим «самые слабые» песни Molding.[16]

Ретроспектива

Ретроспективные профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка4/5 звезд[81]
Энциклопедия популярной музыки5/5 звезд[82]
Q5/5 звезд[83]
Коллекционер пластинок5/5 звезд[84]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone3/5 звезды[85]
Необрезанный7/10[86]

В 2000 г. Апельсины и лимоны занял 906 место в третьем издании Колин Ларкин книга 1000 лучших альбомов за все время.[87]

Среди ретроспективных обзоров Орегано Рэтбоун из Коллекционер пластинок написал это Апельсины и лимоны was "an appropriately sunny thing on the surface, at peace with itself and the world, yet seething with a bracingly chilly English subtext of proudly acknowledged failings ... thwarted ambition ... existential anomie ... and political disillusionmen".[84] J.R. Jones of the Читатель Чикаго criticized the record for being "mostly rewrites of earlier songs" and its music for "recycling the same psychedelic guitar riffs and Beatles-esque countermelodies that the band parodied" as the Dukes.[88]

Quietus' Nick Reed said that while the album contains several of the band's best songs, "whether or not this album holds up for you depends on how much you like the band's boisterous side."[2] He likened the songs to candy bars: "the first few are enjoyable, but fifteen in a row can make you sick to your stomach."[2] Вся музыка с Стивен Томас Эрлевин wrote that the LP "lacks the singular focus of Жаворонок, but at its best, it's just as impressive as its predecessor. ... sonically rich and filled with immaculately crafted songs".[81]

Отслеживание

Original vinyl

Все треки написаны Энди Партридж, except "King for a Day", "One of the Millions" and "Cynical Days", by Colin Moulding.

Сторона первая
Нет.ЗаголовокДлина
1."Сад земных наслаждений "5:02
2."Mayor of Simpleton "3:58
3."Король на день "3:35
4."Here Comes President Kill Again"3:33
Сторона вторая
Нет.ЗаголовокДлина
1."The Loving"4:11
2."Poor Skeleton Steps Out"3:27
3.«Один из миллионов»4:42
4."Scarecrow People"4:12
Сторона третья
Нет.ЗаголовокДлина
1."Merely a Man"3:26
2."Cynical Days"3:17
3."Across This Antheap"4:49
Сторона четыре
Нет.ЗаголовокДлина
1."Hold Me My Daddy"3:47
2."Pink Thing"3:48
3."Miniature Sun"3:49
4."Chalkhills and Children"4:59
Общая длина:60:50

The songs appear in the same order on the CD releases, except for a special edition with three 3" CDs containing five songs each, which switched around "Cynical Days" and "Across This Antheap" to accommodate the limited run time of 3" CDs.[89]

2015 expanded edition

In 2015, an expanded CD and Blu-ray edition of Апельсины и лимоны was issued on Partridge's Ape Records label. It included new 2.0 stereo and 5.1 объемный звук mixes by Стивен Уилсон.[90]

  • 2015 5.1 mix
  • 2015 stereo instrumental mix
  • 2015 stereo mix
  • Flat transfer of original 1989 mix
  • Album in demos and work tapes form – all running orders as above
Extra demos and work tapes
Нет.ЗаголовокДлина
76."The Good Things" 
77."Living in a Haunted Heart" 
78."Skeletons" 
79."Blue Beret" 
80.«Путь мира» 
81."Все" 
82."REM Producer Enquiry" (first version of "Mayor of Simpleton") 
83.«Мэр Дурака» (early version) 
84."Miniature Sun" (early version) 
85."Miniature Sun" (early version) 
86."Pink Thing" (early version) 
87."Was a Yes" 
88."Время Миллера" 
89."Child's Crusade" 
90."Руссо" (early version of "My Paint Heroes") 
91."My Paint Heroes" 
92."Chapel Lane Radio" 
93."In Another Life" 
94."This Is the End" 
Rehearsals at Leeds Studios L.A.
Нет.ЗаголовокДлина
95."Antheap 1" 
96."Antheap 2" 
97."The Good Things" 
98."Working on Chalkhills and Children" 
99."Working on One of the Millions" 
100."Working on Pink Thing" 
101."Working on This Is the End" 
102."Working on Miniature Sun" 
103."Merely a Man" 
Promo and ID work
Нет.ЗаголовокДлина
104."Us and Canadian Radio IDs" 
105."Canadian Radio IDs" 
106."Geffen Merry Christmas Song" 
107."Geffen Psychedelic Christmas" 
Другие записи
Нет.ЗаголовокДлина
108."Ella Guru" 
109."My Train Is Coming" (демонстрационная запись) 
110."The Mayor of Simpleton Rough Mix" (Dave's guitar only. Andy guide vocal) 
111."Король на день" (Czar mix) 
112."Король на день" (Versailles mix) 
113."Король на день" (Смесь 12 дюймов) 
Ролики
Нет.ЗаголовокДлина
114.«Мэр Дурака» (UK version) 
115.«Мэр Дурака» (Версия для США) 
116.«Мэр Дурака» (длинная версия) 
117."Король на день" 
118."The Road to Oranges & Lemons" 
Скрытый трек
Нет.ЗаголовокДлина
119."My Train Is Coming" (recorded live at Ocean Way Studio with Майк Кенелли on guitar) 

Персонал

XTC

Дополнительные музыканты

Технический

  • Paul Fox – producer
  • Ed Thacker – engineer
  • Clark Germain – assistant engineer
  • Joe Fiorello – assistant engineer
  • Tim Weidner – assistant engineer
  • Andy Partridge – sleeve
  • Dave Dragon – sleeve
  • Ken Ansell – sleeve
  • Sheila Rock – inner sleeve photography

Adapted from original vinyl sleeve notes.[91]

Диаграммы

Диаграмма (1989)Вершина горы
позиция
Чарт австралийских альбомов[92]91
Чарт альбомов Великобритании[66]28
нас Рекламный щит 200[67]44

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я Bookasta, Randy; Howard, David (1990). "Season Cyclers". Контраст. № 7.
  2. ^ а б c d е ж Reed, Nick (11 February 2014). "25 Years On: XTC's Oranges & Lemons Revisited". Quietus. Получено 25 сентября 2017.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k Азеррад, Майкл (23 March 1989). "XTC: Апельсины и лимоны". Катящийся камень. Архивировано из оригинал 3 февраля 2008 г.. Получено 18 июн 2011.
  4. ^ WTF Podcast (22 March 2016). "Todd Rundgren - WTF Podcast with Marc Maron #691". YouTube (Видео). Event occurs at 1:26:20. Получено 22 сентября 2018.
  5. ^ Майерс, Пол (2010). Волшебник, настоящая звезда: Тодд Рандгрен в студии. Jawbone Press. ISBN  978-1-906002-33-6.
  6. ^ Williams, Harvey S. (1988). "Герцоги Стратосфера". Strange Things Are Happening.
  7. ^ а б c d е ж грамм час я j k Isler, Scott (May 1989). "The Dukes of Swindon". Музыкант.
  8. ^ а б Хант, Крис (1989). "Интервью с Энди Партриджем". Фаза 1.
  9. ^ McGinnis, Rick (August–September 1987). "XTC Addresses God!". Graffiti Magazine. Vol. 3 шт. 9.
  10. ^ а б c Twomey 1992, п. 161.
  11. ^ Pierson, Pat (September 2007). "Permanent Bliss: The Immutable Pleasures of XTC". Фильтр.
  12. ^ Фермер 1998, п. 230.
  13. ^ а б Watrous, Peter (19 March 1989). "XTC: 'Oranges and Lemons' Geffen GHS 24218; all three formats". Нью-Йорк Таймс. Получено 9 августа 2017.
  14. ^ а б c d е Sandall, Robert. "XTC: Апельсины и лимоны". Q. Получено 18 июн 2011.
  15. ^ а б c "Oranges & Lemons - Geffen". Отчет о новой музыке CMJ. Vol. 164. 24 February 1989.
  16. ^ а б c d е Рамон, Гэри (ноябрь 1990). «История записи XTC». Коллекционер пластинок. № 130.
  17. ^ а б Эрлевин, Стивен Томас. "XTC". Вся музыка. Получено 27 декабря 2017.
  18. ^ а б c Хэм, Роберт (15 сентября 2014 г.). "Альбомы XTC от худших к лучшим". Stereogum.
  19. ^ а б c d е Twomey 1992, п. 162.
  20. ^ а б "One-day-at-a-time lifestyle pulls Partridge from abyss". Эдмонтонский журнал. 8 June 1989.
  21. ^ а б c d е ж грамм Twomey 1992, п. 165.
  22. ^ а б c d Walls, Richard C. (June 1989). "XTC: Oranges & Lemons". Высокая точность.
  23. ^ а б c "XTC - Noblesse Oblige". Les Inrockuptibles (На французском). 1989 г.
  24. ^ "XTC: Ninjas of the Mundane" (PDF). Катящийся камень. 20 April 1989.
  25. ^ а б c d е ж грамм час Бернхардт, Тодд; Moulding, Colin (13 сентября 2009 г.). "Colin discusses 'King for a Day'". Chalkhills.
  26. ^ Twomey 1992 С. 161–162.
  27. ^ а б c d е ж грамм час я Бернхардт, Тодд; Куропатка, Энди (20 May 2007). "Andy discusses 'Garden of Earthly Delights'". Chalkhills. Получено 1 ноября 2018.
  28. ^ Twomey 1992 С. 161–164.
  29. ^ а б c d е ж Бернхардт, Тодд; Куропатка, Энди (12 January 2009). "Andy discusses Across This Antheap". Chalkhills. Получено 1 ноября 2018.
  30. ^ а б c d Бернхардт, Тодд; Куропатка, Энди (28 October 2007). "Andy discusses 'Chalkhills and Children'". Chalkhills. Получено 1 ноября 2018.
  31. ^ а б c d е ж грамм час я Бернхардт, Тодд; Mastelotto, Pat (6 June 2010). "Pat Mastelotto remembers "Oranges and Lemons"". Chalkhills. Получено 4 ноября 2018.
  32. ^ Фермер 1998, п. 234.
  33. ^ а б c XTC: This Is Pop (документальный). Special Treats Productions Ltd. 2017. Event occurs at 00:59:30.
  34. ^ Фермер 1998, п. 226.
  35. ^ а б Фермер 1998, п. 228.
  36. ^ а б c d Ингхэм, Крис (март 1999 г.). "XTC – 'Til Death Do Us Part". Mojo.
  37. ^ а б Twomey 1992, п. 164.
  38. ^ а б c d е ж грамм Бернхардт, Тодд; Куропатка, Энди. "Andy discusses 'Scarecrow People'". Chalkhills.
  39. ^ а б c d Heim, Chris (16 March 1989). "XTC: Апельсины и лимоны (Geffen)". Чикаго Трибьюн. Получено 22 июн 2016.
  40. ^ а б Бернхардт, Тодд; Куропатка, Энди (7 января 2007 г.). "Энди рассказывает о мэре Дурака"'". Chalkhills.
  41. ^ Бернхардт, Тодд; Куропатка, Энди (29 июня 2008 г.). "Andy discusses 'Travels in Nihilon'". Chalkhills. Получено 2 ноября 2018.
  42. ^ а б Фермер 1998, п. 242.
  43. ^ а б c d Хаймс, Джеффри (8 March 1989). "Records: Oranges & Lemons". Вашингтон Пост. Получено 1 ноября 2018.
  44. ^ Basire, Andy (February 1997). "Making Music: Fossil Fuel". Создание музыки. №31.
  45. ^ Thelen, Christopher (18 May 1997). "Oranges & Lemons". Ежедневное хранилище. Получено 9 августа 2017.
  46. ^ а б Stafford, Bob (1989). "XTC - Oranges and Lemons". Создатель мелодий.
  47. ^ Bernhardt, Todd (17 May 1998). "Andy Partridge: Providing XTC's Rhythmic Oversight". Chalkhills. Получено 4 ноября 2018.
  48. ^ Фермер 1998, п. 243.
  49. ^ а б Бернхардт, Тодд; Куропатка, Энди (30 октября 2006 г.). "Andy discusses the song of the week". Chalkhills. Получено 1 ноября 2018.
  50. ^ Фермер 1998, п. 245.
  51. ^ «Мэр Дурака». CMJ New Music Monthly. No. 163. 10 February 1989.
  52. ^ "XTC, Oranges and Lemons, Virgin". Sonics Magazine. August 1989.
  53. ^ Фермер 1998, п. 246.
  54. ^ Mills, Fred (28 April 2018). "NOT TOO OLD-FASHIONED TO ASPIRE: TC&I (a/k/a XTC's Colin Moulding & Terry Chambers)". Blurt Online. Получено 4 ноября 2018.
  55. ^ Грегори, Дэйв (19 января 2009 г.). "Dave remembers 'Across This Antheap'". Chalkhills. Получено 1 ноября 2018.
  56. ^ Фермер 1998, п. 248.
  57. ^ Борак, Джон М. (2007). Shake Some Action: полное руководство по Power Pop. Не хромые записи. п. 183. ISBN  0979771404.
  58. ^ Фермер 1998, п. 252.
  59. ^ O'Brien, Karen (5 September 1998). "Quintessential Englishman Andy Partridge, front man of Eighties band, XTC, talks to Karen O'Brien about rebirth, recording contracts and the value of hindsight". Независимый. Получено 25 сентября 2017.
  60. ^ Фермер 1998, pp. 248–252.
  61. ^ а б Фермер 1998, п. 250.
  62. ^ Фермер 1998, п. 249.
  63. ^ Фермер 1998, п. 251.
  64. ^ Бернхардт, Тодд; Куропатка, Энди (30 September 2007). "Andy discusses "Then She Appeared"". Chalkhills.
  65. ^ Фермер 1998, п. 227.
  66. ^ а б "XTC". Официальные графики. Получено 25 сентября 2017.
  67. ^ а б "Billboard 200: XTC". Рекламный щит. 2017. Получено 27 февраля 2017.
  68. ^ Friedman, Roger (October 1992). "The Agony of XTC". Гитара.
  69. ^ Partridge, Andy [@xtcfans] (29 January 2019). "WC-Re acoustic EU tour..."Europe, but cancelled when Partridge discovered that the Paris date would be broadcast from a sold-out 5,000 seater venue" Yes, we were doing this tour for free, who was making money from us with selling tickets for venues?" (Твит) - через Twitter.
  70. ^ Twomey 1992, п. 167.
  71. ^ Gibbs, Ryan (19 May 2015). "Favorite Letterman Music Moments". Молодые люди. Получено 20 сентября 2017.
  72. ^ Shirley, Ian (April 2002). "XTatiCally Yours". Рекордный покупатель.
  73. ^ Twomey 1992, п. 166.
  74. ^ Twomey 1992, п. 168.
  75. ^ а б Twomey 1992, п. 169.
  76. ^ McLeese, Don (31 March 1989). "XTC deserves to have a hit with 'Oranges and Lemons'". Чикаго Сан-Таймс. Архивировано из оригинал 12 марта 2017 г.. Получено 12 марта 2017.
  77. ^ а б Кристгау, Роберт (25 July 1989). «Потребительский гид». Деревенский голос. Получено 18 июн 2011.
  78. ^ а б Milano, Brent (April 1989). "Oranges & Lemons". Пульс!.
  79. ^ Small, People (May–June 1985). "XTC on the Road". Люди.
  80. ^ Murray, Chris (20 March 1989). "Oranges & Lemons". Об / мин.
  81. ^ а б Эрлевин, Стивен Томас. "Апельсины и лимоны – XTC". Вся музыка. Получено 18 июн 2011.
  82. ^ Ларкин, Колин (2011). Энциклопедия популярной музыки (5-е краткое изд.). Омнибус Пресс. ISBN  0-85712-595-8.
  83. ^ Harrison, Andrew (July 2001). "XTC: Апельсины и лимоны". Q. No. 178. p. 139.
  84. ^ а б Rathbone, Oregano (November 2015). "XTC – Апельсины и лимоны". Коллекционер пластинок. No. 446. Получено 26 марта 2017.
  85. ^ Фрер-Джонс, Саша (2004). "XTC". В Брэкетте, Натан; Клад, Кристиан (ред.). Руководство по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Саймон и Шустер. стр.890–92. ISBN  0-7432-0169-8.
  86. ^ Pinnock, Tom (November 2015). "XTC: Апельсины и лимоны". Необрезанный. No. 222. p. 97.
  87. ^ Колин Ларкин, изд. (2000). All Time Top 1000 Albums (3-е изд.). Девственные Книги. п. 277. ISBN  0-7535-0493-6.
  88. ^ Jones, J.R. (12 June 2000). "Too Much of a God Thing". Читатель Чикаго.
  89. ^ https://www.discogs.com/XTC-Oranges-Lemons/release/2072631
  90. ^ Апельсины и лимоны (лайнер). XTC. Ape Records. 2015 г.CS1 maint: другие (связь)
  91. ^ Апельсины и лимоны (лайнер). XTC. Virgin Records. 1989 г.CS1 maint: другие (связь)
  92. ^ "Chartifacts – Week Ending: 31 May 1992" (122). ARIA. 1992. Получено 25 июля 2016. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)

Библиография

дальнейшее чтение

внешняя ссылка