Диггеры (Ван Гог) - The Diggers (Van Gogh)

Диггеры
Винсент Ван Гог - Де Граверс (1889) .jpg
ХудожникВинсент Ван Гог
Год1889 (1889)
СредняяМасло на холсте
Габаритные размеры65,1 см × 50,2 см (25,6 дюйма × 19,8 дюйма)
РасположениеДетройтский институт искусств

Диггеры или Два копателя картина маслом голландского художника Винсент Ван Гог написана в конце 1889 г. в Сен-Реми-де-Прованс, Франция. Это в Детройтский институт искусств (DIA), Детройт, Мичиган, США. Диггеры иногда называют Два копателя среди деревьев (Голландский: Twee Gravers на груди), чтобы отличить его от Диггеры (по Жан-Франсуа Милле), 1889.

Сочинение

Диггеры изображает двух мужчин, выкапывающих пень в Сен-Реми, Франция. Картина показывает отношения Ван Гога к природе и его восхищение Жан-Франсуа Милле работы (Милле рисовал похожие сцены). Картина считается высококачественной, но не входит в число самых ценных картин Ван Гога.[1] Картина была оценена в 2006 году примерно в 10–15 миллионов долларов.[1]

Происхождение

Ван Гог нарисовал Диггеры в 1889 году, незадолго до смерти, в Сен-Реми, Франция. После его смерти картина принадлежала невестке Ван Гога, Йоханне Ван Гог-Бонгер. В 1907 году он был приобретен Garlerie Bernheim-Jeune в Париж а затем Frankfurter Kunstverein в 1909 г. Диггеры был приобретен в 1912 году Хьюго Натаном, известным коллекционером произведений искусства в Франкфурт и его жена Марта (Дрейфус) Натан, унаследованная Марфой после смерти мужа в 1922 году.[1]

В 1938 году Натан продал картину за 9364 доллара консорциуму дилеров - Джастин Таннхаузер, Алекс Болл и Жорж Вильденштейн - который, в свою очередь, продал его коллекционеру из Детройта Роберт Х. Таннахилл в 1941 году за 34000 долларов.[1][2] Таннахилл подарила картину, а также более 450 других произведений искусства Детройтский институт искусств, и музей перешел во владение после смерти Таннахилла в 1970 году.[3]

Споры по поводу собственности

В 2014 году между Детройтским институтом искусств и пятнадцатью наследниками Марты Натан начался спор о собственности.[4] Наследники утверждали, что Марта Натан, немецкая еврейка, была вынуждена продать картину (вместе с Гоген с Уличная сцена на Таити, принадлежащий Толедский музей искусств ) под принуждением и по цене ниже рыночной. Наследники хотели вернуть картину или вернуть музею.[1]

Музей нанял специалиста по происхождению произведений искусства, чтобы провести подробное исследование происхождения картины.[5] Согласно ее отчету, опубликованному музеем в 2006 году, Натан переехал Диггеры в Базель, Швейцария, в 1930 году, за три года до прихода к власти нацистов. Когда она уехала из Германии в Париж в 1937 году, она заплатила все необходимые налоги на выезд, без необходимости продавать картину. Натан продан Диггеры в 1938 году по цене, которая соответствовала ценам на сопоставимые работы, добровольно проданные в Европе в то время.[4] После войны, когда Натан потребовал компенсации за собственность, проданную под принуждением, Диггеры не было включено в иск. Хотя картина была публично выставлена ​​музеем с подтверждением предыдущего права собственности Натана, наследники не подавали никаких претензий о реституции до 2004 года.[1][4]

Основываясь на этих выводах, музей попросил наследников Натана признать право собственности музея на Диггеры. Наследники, в свою очередь, заявили, что примут решение независимого арбитра, а не решение, вынесенное исключительно музеем. Когда не удалось достичь соглашения, музей подал декларативное решение действие в Окружной суд США Восточного округа штата Мичиган в 2016 году, заявив о необходимости защитить свою собственность.[1][6] В 2007 году суд вынес решение против наследников Натана.

Решение подверглось критике со стороны Всемирная еврейская реституционная организация который заявил, что музей использовал срок давности защиты, даже несмотря на то, что он принял Руководящие принципы Американского музея, установленные Американский альянс музеев, которые требуют решения по претензиям о реституции по существу.[7][2][8] Музей заявляет, что использование срока давности было крайней мерой после того, как было потрачено 500000 долларов на исследование происхождения картины, но не удалось достичь соглашения с наследниками. Несколько историков отметили, что дело против Детройтского института искусств слабее по сравнению с другими делами о реституции произведений искусства. По словам Джонатана Петропулоса, автора книги Фаустовская сделка: мир искусства в нацистской Германии«Тот факт, что [Натан] смогла перевезти [картину] в Швейцарию, не говоря уже о том, что она сделала это в 1930 году, почти за три года до прихода Гитлера к власти, означает, что у нее была свобода действий в отношении распоряжения работы."[1] Точно так же Сидни Болкоски из Мичиганского университета в Дирборне заявил, что, хотя Натан по праву получил реституцию за собственность, захваченную нацистами, картина никогда не была украдена и была продана вне контроля нацистов.[1]

использованная литература

  1. ^ а б c d е ж г час я Страйкер, Марк (19 марта 2006 г.). «Искусство дела». Детройт Фри Пресс. стр. 101–103. Получено 13 января, 2019.
  2. ^ а б Мартинес, Аланна (2 июля 2015 г.). "Музеи отвечают на язвительный доклад об искусстве, разграбленном нацистами". Наблюдатель. Получено 13 января, 2019.
  3. ^ Буланда, Георгий (27 августа 2014 г.). "Портрет коллекционера". www.hourdetroit.com. Получено 13 января, 2019.
  4. ^ а б c Микуччи, Дана (21 апреля 2006 г.). «О музеях, наследниках и судебных исках». Нью-Йорк Таймс. Получено 13 января, 2019.
  5. ^ «Пресс-релиз: исследования подтверждают законное право собственности музеев на картины» (PDF). www.toledomuseum.org. 19 июля 2008 г. Архивировано с оригинал (PDF) 19 июля 2008 г.. Получено 13 января, 2019.
  6. ^ Дуго, Моника С .; Kline, Thomas R .; Кредер, Дженнифер Англим; Руссен, Люсиль А. (4 апреля 2008 г.). «Правовые и этические проблемы реституции произведений искусства» (PDF). www.culturalheritagelaw.org. Получено 13 января, 2019.
  7. ^ Мартинес, Аланна (1 июля 2015 г.). «Сможем ли мы, музеи, лучше справиться с делами о разграбленных нацистами произведениях искусства?». Наблюдатель. Получено 13 января, 2019.
  8. ^ Edgers, Джефф (18 июля 2015 г.). «Борьба за произведения изобразительного искусства». Чикаго Трибьюн. п. 16. Получено 13 января, 2019.

внешние ссылки