Энтони Доуэлл - Anthony Dowell - Wikipedia

Сэр Энтони Джеймс Доуэлл CBE (родился 16 февраля 1943 г.) - британский пенсионер. балерина и бывший художественный руководитель Королевский балет. Он широко известен как один из великих дворяне танцоров ХХ века.[1]

Ранняя жизнь и обучение

Доуэлл родился в Лондоне и начал заниматься танцами в 1948 году в возрасте пяти лет. Его первым учителем балета была Джун Хэмпшир, которая вырастила своего юного ученика и привила ему дисциплину, необходимую для серьезных учеников балета. Когда ему было десять лет, он поступил в Sadler's Wells Балетная школа, тогда располагавшаяся в Баронс Корт, начала курс обучения молодых людей, заинтересованных в карьере танцора. В 1955 году школа переехала в Белый домик, Ричмонд-парк, и стал жилым, сочетая общее образование и профессиональную балетную подготовку. В 1956 году, когда балету Сэдлерс Уэллс была предоставлена ​​королевская грамота, школа была переименована в Королевская балетная школа. Доуэлл продолжил там свое обучение, переехав в студию Barons Court в течение последних трех лет своего курса обучения. Выдающийся ученик, обладавший идеально сложенным телосложением и темпераментом, совместимым с суровыми ежедневными тренировками, он постепенно развил классическую технику, отличающуюся надежным контролем, чистотой линий и музыкальной чувствительностью. По окончании учебы в 1960 году его сразу приняли в труппу оперного театра Ковент-Гарден. После года танцев с этой труппой его пригласили присоединиться к Королевский балет.

Исполнительская карьера

Одним из первых, кто осознал потенциал Доуэлла, был датский танцор. Эрик Брюн. В качестве приглашенного хореографа Королевского балета он представил Доуэллу блестящую сольную вариацию в постановке знаменитого спектакля 1962 года. па де шесть из Августа Бурнонвиля Неаполь.[2] После этого нельзя было игнорировать талант и незаурядные способности Доуэлла. В 1964 г. Фредерик Эштон, главный хореограф труппы, выбрал его на роль Оберона в Мечта, балетный пересказ шекспировских Сон в летнюю ночь. Благодаря своей ртутной технике и безупречным линиям Доуэлл сделал эту роль своей собственной и зарекомендовал себя в высшем эшелоне танцоров-мужчин компании. Танцы под мелодию Мендельсона «Ноктюрн» с Антуанетта Сибли как Титания, он сделал первые шаги в формировании прочного и легендарного партнерства, поскольку их стройная, светлая внешность и классическая чистота нашли поразительное эхо друг в друге.[3][4][5] В 1965 году Доуэлл получил роль в элегантной и безмятежной пьесе Эштона. Монотонность а затем как неистовый Бенволио в Кеннет Макмиллан историческое производство Ромео и Джульетта.

Когда Доуэлла в 1966 году повысили до солиста, он уже был воплощением английского классического стиля: крутого, лиричного, аристократичного и сдержанного. Если роль Оберона вытянула из него магическое очарование, то опыт работы с Энтони Тюдор в 1967 г. на главную роль Теневая игра значительно углубил его драматическое выражение лица.[6] Впоследствии он создал драматические роли в балетах Эштона, Макмиллана и других. Среди самых важных были Тройт из Эштона. Enigma Variations (1968), Де Грие в фильме Макмиллана Манон (1974), Беляев в Эштоне. Месяц в деревне (1976).[7] В классическом репертуаре он сыграл княжеские роли в Жизель, Лебединое озеро, Спящая красавица, и Щелкунчик.[8] Он взял на себя более беззаботные роли в La fille mal gardée, Карточная игра, и Варии Каприччи, с которой в 1983 году Эштон отпраздновал свое постоянное сотрудничество с Сибли. Его также хвалили за страсть и музыкальность, которые он привнес в главные роли в фильме Эштона. Золушка, Дафнис и Хлоя, и Симфонические вариации, в MacMillan's Песня Земли и Ромео и Джульетта, в Джером Роббинс с Танцы на посиделках и Ночью, И в Джордж Баланчин с Агон.[9]

В начале 1970-х Доуэлл начал исследовать деятельность вне балетной сцены. Пробует свои силы в дизайн костюма, он создал сценическую одежду для себя и Сибли в Медитация от Таиса и для танцоров в MacMillan's Павана, у Баланчина Чайковский Па де Де и Симфония до мажор, а у Роббинса Ночью.[10] Он также начал искать возможности за пределами Ковент-Гардена. В период с 1978 по 1980 год он взял отпуск из Королевского балета, чтобы танцевать в качестве приглашенного артиста с Американский театр балета в Нью-Йорке. Там он добавил Солора в La Bayadère и Базилио в Дон Кихот в его список главных ролей. Наряду с испытаниями нового репертуара он сотрудничал с такими яркими звездами, как Наталья Макарова в Лебединое озеро и Гелси Киркланд в Ромео и Джульетта.[11] После официального ухода из Королевского балета в 1984 году он продолжал время от времени появляться в танцах и до пятидесяти, создав роли в балетах Макмиллана. Зимние сны в 1991 г. и в Питер Райт производство Щелкунчик в 1999 году.

Созданные роли

Среди множества ролей, созданных Доуэллом за его долгую карьеру, можно выделить следующие.

  • 1964. Мечта, хореография Фредерика Эштона, музыка Феликс Мендельсон, организовано Джон Ланчбери. Роль: Оберон с Антуанеттой Сибли в роли Титании.
  • 1965. Монотонность (позже известный как Монотоны II), хореография Фредерика Эштона, музыка Эрик Сати, организованный Клод Дебюсси и Роланд-Мануэль. Роль: а па-де-труа с Вивиан Лоррейн и Роберт Мид.
  • 1965. Ромео и Джульетта, хореография Кеннета Макмиллана, музыка Сергей Прокофьев. Роль: Бенволио.
  • 1967. Теневая игра, хореография Энтони Тюдор, Музыка от Чарльз Кёхлин. Роль: Мальчик с спутанными волосами.
  • 1968. Джазовый календарь, хореография Фредерика Эштона, музыка Ричард Родни Беннетт. Роль: вторник, па-де-труа с Мерл Парк и Роберт Мид.
  • 1968. Enigma Variations (Мои друзья, изображенные внутри), хореография Фредерика Эштона, музыка Эдвард Элгар. Роль: Артур Тройт Гриффит (Тройт), архитектор Малверна и близкий друг.
  • 1971. Анастасия (трехактная версия), хореография Кеннета Макмиллана, музыка Петр Ильич Чайковский и Богуслав Мартин, с электронной музыкой Фрица Винкеля и Рёдигера Рёфера. Роль: а па-де-де с Антуанеттой Сибли в роли балерины Матильды Кчесинской.
  • 1972. Медитация от Таиса, хореография Фредерика Эштона, музыка Жюль Массне. Роль: а па-де-де с Антуанеттой Сибли.
  • 1972. Триада, хореография Кеннета Макмиллана, музыка Сергея Прокофьева. Роль: старший брат с Уэйном Иглингом в роли младшего брата и Антуанеттой Сибли в роли их любовного увлечения.
  • 1974. Манон, хореография Кеннета Макмиллана, музыка Жюля Массне, аранжировка Лейтона Лукаса с Хильдой Граунт. Роль: Де Грие, студент, с Антуанеттой Сибли в роли Манон.
  • 1975. Четыре пьесы Шумана, хореография Ханс ван Манен, Музыка от Роберт Шуман. Роль: солистка.
  • 1975. Четыре сезона, хореография Кеннета Макмиллана, музыка Джузеппе Верди. Роль: Осень.
  • 1976. Месяц в деревне, хореография Фредерика Эштона, музыка Фредерик Шопен в аранжировке Джона Ланчбери. Роль: Беляев, наставник Колиаса, с Линн Сеймур в роли Натальи Петровны.
  • 1980. Супы, хореография Фредерика Эштона, музыка Эдварда Элгара. Роль: а па-де-де с Антуанеттой Сибли.
  • 1980. La Bayadère, хореография Натальи Макаровой по мотивам Мариус Петипа, музыка Людвига Минкуса. Роль: Солор.
  • 1982. Буря, хореография Рудольфа Нуриева, музыка Петра Ильича Чайковского в обработке Джона Ланчбери. Роль: Просперо.
  • 1982. Le Chant du Rossignol, хореография Фредерика Эштона, музыка Игоря Стравинского. Роль: «Рыбак» с Натальей Макаровой в роли Соловья.
  • 1983. Варии Каприччи, хореография Фредерика Эштона, музыка Уильям Уолтон. Роль: Ло Страньеро, жиголо, с Антуанеттой Сибли в качестве его клиентки.
  • 1989. Князь пагод, хореография Кеннета Макмиллана, музыка Бенджамин Бриттен. Роль: Император.
  • 1991. Зимние сны, хореография Кеннета Макмиллана, музыка Петра Ильича Чайковского, аранжировка Филипа Гаммона, традиционная русская музыка в обработке для гитарного ансамбля Томасом Хартманом. Роль: Кулыгин, преданный муж, с Дарси Бассел в роли Маши.
  • 1994. Иней древнего мореплавателя, производство BBC Television для Танец перед камерой, хореография Уилл Такетт. Роль: Моряк.
  • 1999. Щелкунчик, произведено Питер Райт, музыка Петра Ильича Чайковского. Роль: герр Дроссельмейер.

Видеосъемка

Танцы Энтони Доуэлла можно посмотреть на ряде имеющихся в продаже DVD, перечисленных ниже. Те, что выпущены под лейблом Kultur, были произведены BBC Television совместно с NVC Arts, Warner Music Division.

  • 1969. Золушка, хореография Фредерика Эштона. Королевский балет с Антуанеттой Сибли в роли Золушки, Доуэллом в роли принца, Эштоном и Роберт Хелпманн как уродливые сестры. Kultur DVD, D0093, выпущен в 1976 г.
  • 1977, Валентино. Фильм по сценарию и режиссеру Кен Рассел, с Рудольф Нуриев как Валентино, Лесли Кэрон в качестве Алла Назимова и Доуэлл как Вацлав Нижинский. United Artists, Chartoff-Winkler Productions.
  • 1980. Лебединое озеро, оригинальная хореография Мариуса Петипа и Лев Иванов, дополнительная хореография Фредерика Эштона и Рудольфа Нуриева. Королевский балет с Наталья Макарова как Одетта / Одиллия и Дауэлл как принц Зигфрид. Культурный DVD, D1408, выпущен в 2003 году.
  • 1982. Манон, хореография Кеннета Макмиллана. Королевский балет с Дженнифер Пенни как Манон, Дауэль как Шевалье де Грие и Дэвид Уолл как Леско, ее кузен. Kultur DVD, D2096, выпущен в 1982 г.
  • 1985. Щелкунчик, продюсер Питер Райт. Королевский балет с Лесли Кольер в роли феи сахарной сливы и Доуэлла в роли ее принца. Культур DVD.
  • 1974–1985. Великое па-де-де, Коллекция. Энтони Доуэлл появляется в трех выборах: (1) Гран-па-де-де (действие 2) из ​​постановки Питера Райта Щелкунчикс Лесли Кольером; (2) спальня па-де-де (действие 1, сцена 2) из ​​спектакля Кеннета Макмиллана Манонс Дженнифер Пенни; и (3) заключительный па-де-де от Фредерика Эштона Месяц в деревне, с Натальей Макаровой. Kultur DVD, D2022, выпущен в 1997 г.
  • 1990. Князь пагод, хореография Кеннета Макмиллана. Королевский балет с Дарси Басселл как принцесса Роза, Джонатан Коуп как принц, а Дауэлл как император. Культур DVD.
  • 1991. Зимние сны, хореография Кеннета Макмиллана. Королевский балет с Дарси Басселл в роли Маши, Доуэл в роли Кулыгина, ее мужем и Вивиана Дуранте как Ирина. Культур DVD.
  • 1994. Спящая красавица, оригинальная хореография Мариуса Петипа, дополнительная хореография Фредерика Эштона, Кеннета Макмиллана, Федора Лопукова. Королевский балет с Вивианой Дуранте в роли Авроры, Золтан Солимоши как принц Дезире, Беназир Хусейн как Фея Сирени и Дауэлл как Карабос. Opus Arte DVD.
  • 1999. Щелкунчик, продюсер Питер Райт. Королевский балет с Алина Кожокару как Клара, Иван Путров в роли Щелкунчика / Ганса-Петера и Доуэлла в роли Дроссельмейера. Opus Arte DVD.

Административная карьера

В 1984 году Доуэлл был назначен помощником Норман Моррис, директор Королевского балета. Через год его назначили заместителем директора, а в 1986 году повысили до должности художественного руководителя компании. За время своего пребывания в должности ему удалось остановить снижение технических стандартов среди солистов и исполнителей. кордебалет, и он поощрял и взращивал многие таланты мирового уровня, среди которых Дарси Басселл, Джонатан Коуп, Сильви Гиллем, и Карлос Акоста.[12] В 1987 году его новая постановка Лебединое озеро вызвал резкую критику со стороны прессы и публики. Ряд традиционных танцевальных отрывков, созданных Мариус Петипа и Лев Иванов для их возрождения 1885 года. были вырезаны, к большому неудовольствию балетоманов. Дополнительная хореография Фредерика Эштона и Рудольфа Нуриева добавила некоторого интереса к развитию сюжета, но не смогла компенсировать пропуски любимых танцев. Далее радикальные изменения декораций и костюмов, разработанные Иоланда Соннабенд, вызвала бормотание среди зрителей. Костюмы для действий 1 и 3, установленные в роскоши Романов Россия 1890-х годов была «украшена лентами и золотыми волнистыми линиями», в то время как во втором и четвертом актах лебеди были одеты в «бальные платья цвета шампанского, а не в чистые белые перья».[13] Таким образом, загадочная красота озера лебедей была утеряна. Несмотря на эти неприятные особенности, постановка оставалась в репертуаре Королевского балета почти три десятилетия.

В следующем сезоне, в 1988 году, Доуэлл убедил Эштона разрешить Ундина возродиться после отсутствия в репертуаре более двадцати лет. Мария Алмейда была выбрана на роль Ундины, роль, которую создал в 1958 году Марго Фонтейн, и Доуэлл делила с ней сцену в роли Пэйлмона, роль принадлежит Майкл Сомес. Следующей крупной постановкой классического балета Доуэлла была Спящая красавицав 1994 году. Задуманный, режиссер и спродюсированный им фильм Вивиана Дуранте в роли принцессы Авроры, а сам Доуэлл в сверкающем воплощении зла изображал злую фею Карабос.[14] Постановка не пользовалась популярностью у публики и считалась провальной, во многом из-за иррационального и непривлекательного дизайна. Мария Бьёрнсон. Отрицательные отзывы о его Лебединое озеро и Спящая красавица Однако это не сильно повлияло на репутацию Доуэлла, так как он пользовался большим уважением у всех, кто работал с ним.[15] В 2001 году гала-концерт, посвященный его прощанию с Королевским оперным театром, вывел его на пенсию под градом цветов и ностальгическим признанием.[16] В возрасте пятидесяти восьми лет он проработал пятнадцать лет в качестве директора Королевского балета, и британские театралы воздавали ему заслуженное уважение за то, что он достиг на этом посту, а также за его сценическую карьеру как одного из самых уважаемых и любимых. танцоры в истории компании.[17]

Более поздняя жизнь

Уйдя с поста художественного руководителя компании, Доуэлл поставил несколько произведений из своего репертуара, в частности Мечта, который он установил для Американский театр балета, Балет Запад, то Джоффри Балет, то Токийский балет, а Голландский национальный балет. Также выступал в роли рассказчика оперы-оратории Игоря Стравинского. Эдип рекс на Метрополитен Опера в Нью-Йорке и для постановок Джоффри и Королевского балета Эштона Свадебный букет, говоря стихи Гертруда Стайн. Он остается активным тренером Королевского балета, губернатором Королевской балетной школы и членом балетной труппы. Королевская академия танца и Императорское общество учителей танцев.

Почести и награды

В 1972 году Доуэллу был вручен ежегодный Танцевальный журнал Награда для человека, чей вклад оказал неизгладимое влияние на мир танца.[18] В 1973 году в знак признания его заслуг перед балетом в Соединенном Королевстве он был назван Командор Высшего ордена Британской империи (CBE) в Список почестей ко дню рождения королевы. Он был тогда самым молодым танцором, удостоенным такой чести.[19] В 1995 году он был награжден Премия коронации королевы Елизаветы II в 1994 году он был удостоен высшей награды Королевской академии танца, и, завершив целую жизнь похвал, он был создан Рыцарь-холостяк, снова названный на Список почестей ко дню рождения королевы 1995. Будучи посвящен в рыцари королевой на церемонии в Букингемском дворце, он имел право называться сэром Энтони. В 2002 году он стал лауреатом Премии Де Валуа за выдающиеся достижения в танце, врученной Британским кружком критиков на праздновании национальных танцевальных премий за предыдущий год.

Личная жизнь

Доуэлл всегда осторожно относился к своей сексуальности, но общеизвестно, что вскоре после окончания Королевской балетной школы в 1960 году у него начались романтические отношения с Дерек Ренчер (1932–2014), красивый артист Королевского балета на девять лет старше его. Они часто делили сцену Ковент-Гардена, поскольку Ренчер был сильным и популярным характерным танцором и актером. Через некоторое время после того, как этот роман закончился, Доуэлл встретил Джея Джолли, молодого американца, который снимался в Лондонский фестиваль балета перед тем, как быть приглашенным в Королевский балет в качестве солиста. Доуэлл и Джолли установили более постоянные отношения, которые остаются прочными и устойчивыми по сей день. Джолли сейчас работает помощником директора Королевской балетной школы.[20]

Когда Фредерик Эштон умер в 1988 году, он оставил «все гонорары и прибыль от моих авторских прав» небольшой группе друзей. Те из Мечта и Месяц в деревне были завещаны Энтони Доуэллу.[21]

Рекомендации

  1. ^ Ньюман 1998, п. 443.
  2. ^ Хорст Кеглер, "Доуэлл, Энтони", в Краткий Оксфордский словарь балета, 2-е изд. (Издательство Оксфордского университета, 1982).
  3. ^ Николас Драмгул и Лесли Спатт, Сибли и Доуэлл (Лондон: Коллинз, 1976).
  4. ^ Барбара Ньюман, Антуанетта Сибли: Размышления балерины (Лондон: Хатчинсон, 1987).
  5. ^ Джеральдин Моррис, «Танцевальное партнерство: Эштон и его танцоры», Танцевальные исследования (Лондон) 19.1 (лето 2001 г.), стр. 11–59.
  6. ^ Дебра Крейн и Джудит Макрелл, «Доуэлл, Энтони», в Оксфордский словарь танцев (Издательство Оксфордского университета, 2000).
  7. ^ Александр Бланд, Королевский балет: первые пятьдесят лет (Лондон: Threshold Books, 1981).
  8. ^ Джон Груэн, "Энтони Доуэлл", интервью в Частный мир балета (Нью-Йорк: Викинг, 1975).
  9. ^ Ньюман 1998, п. 464.
  10. ^ "Сэр Энтони Доуэлл", биография, Американский театр балета. Проверено 29 февраля 2020.
  11. ^ Гелси Киркланд и Грег Лоуренс, Форма любви (Нью-Йорк: Doubleday, 1990).
  12. ^ Руперт Кристиансен, "С Днем Рождения Энтони Доуэллу, балетное чудо", Телеграф (Лондон), 11 февраля 2013 г.
  13. ^ Исмен Браун, "Будет ли настоящая" Лебединое озеро Пожалуйста, встаньте", Зритель (Лондон), 21 февраля 2015 г.
  14. ^ Мэри Кларк, "Новый Энтони Доуэлл" Спящая красавица", Время танцев (Лондон), май 1994 г., стр. 813, 815–817.
  15. ^ Кейт Моссе, Дом: внутри Королевского оперного театра, Ковент-Гарден (Лондон: BBC Books, 1995).
  16. ^ Кэтрин Сорли Уокер, «Письмо из Британии», Международный танец (Ванкувер), 29.3 (осень 2001 г.), стр. 36–37.
  17. ^ Янн Парри, "Итак, Гамлет превратился в Кельвина Кляйна", Наблюдатель (Лондон), 26 мая 2001 г.
  18. ^ "Энтони Доуэлл и Джудит Джеймисон", Танцевальный журнал (Июль 1972 г.), стр. 36–41.
  19. ^ "Энтони Доуэлл", биография, Королевский оперный театр. Проверено 12 октября 2015 года.
  20. ^ "Джей Джолли", Королевская балетная школа. Проверено 11 октября 2015 года.
  21. ^ Брендан Маккарти, «Фонд Фредерика Эштона и Кристофер Нурс», Табы для танцев, 4 февраля 2012 г. Дата обращения 18 октября 2015.

Источники

  • Ньюман, Барбара (1998). «Доуэлл, Энтони». Международная энциклопедия танца. 2. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.CS1 maint: ref = harv (связь)