Бёрн Хогарт - Burne Hogarth
Бёрн Хогарт | |
---|---|
Бёрн Хогарт на Comic Con в Сан-Диего в 1982 году | |
Родившийся | Спиноза Бернард Гинзбург 25 декабря 1911 г. Чикаго, Иллинойс, НАС. |
Умер | 28 января 1996 г. Париж, Франция | (84 года)
Национальность | Американец |
Площадь (а) | Художник, педагог |
Известные работы | Тарзан |
burnehogarth.com |
Бёрн Хогарт (родившийся Спиноза Бернард Гинзбург,[1][2] 25 декабря 1911 - 28 января 1996) был американским художником и педагогом, наиболее известным своей работой над Тарзан газетный комикс и его серия книг по анатомии для художников.
Ранние годы
Бёрн Хогарт родился в Чикаго в 1911 г.,[3] младший сын Полины и плотник Макс[4][5][2][6] Он рано проявил талант к рисованию. Его отец сохранил эти усилия и несколько лет спустя представил их вместе с молодым Хогартом регистратору в Художественный институт Чикаго. В 12 лет Хогарта приняли, и он начал формальное образование, которое дало ему возможность пройти через такие учебные заведения, как Чикаго с Крейн Колледж и Северо-Западный университет, и Нью-Йорк с Колумбийский университет в Нью-Йорк - также изучаю искусства и науки.[7]
Из-за ранней смерти отца Хогарт начал работать в 15 лет, когда он стал ассистентом в Синдикате ассоциированных редакторов и проиллюстрировал серию под названием Знаменитые церкви мира. Несколько лет проработал редактором и художником по рекламе. Эта работа обеспечила стабильную (а к 1929 г. решающую) занятость. В 1929 году он нарисовал свой первый комикс, Айви Хемманхоудля компании Barnet Brown; в 1930 году он нарисовал Странные занятия и странные происшествия для синдиката Ledd Features.[7]
Поскольку Великая депрессия Когда ситуация ухудшилась, Хогарт переехал в Нью-Йорк по настоянию друзей. Он нашел работу с Синдикат King Features в 1934 году, нарисовав пиратское приключение Чарльза Дрисколла Пьесы восьми (1935). В 1936 году пришло задание, которое положило начало карьере иллюстратора Хогарта. С Тарзан, Хогарт собрал классицизм, экспрессионизм и повествование в новую форму динамики, последовательное искусство: газетный комикс. Хогарт нарисовал Тарзан «Воскресная (газетный комикс) страница» за 12 лет (1937–45; 1947–50). Эта работа часто переиздавалась, в последнее время Издательство НБМ.[7][8]
Обучение искусству
Почти все время, пока он был профессиональным художником, Хогарт был учителем. На протяжении многих лет он был инструктором по рисованию для множества студентов в нескольких учебных заведениях, и к 1944 году Хогарт задумал школу для возвращения. Вторая Мировая Война ветераны. Манхэттенская академия газетного искусства была первой официальной попыткой Хогарта, и к 1947 году он преобразовал ее в Школа карикатуристов и иллюстраторов. Эта академия продолжала расти и в 1956 году была снова переименована в Школа визуальных искусств (SVA), сейчас одна из ведущих художественных школ мира. Хогарт разработал учебную программу, работал администратором и преподавал полное расписание, которое включало рисование, письмо и История искусства. Хогарт ушел из SVA в 1970 году, но продолжал преподавать в Школа дизайна Парсонса а после переезда в Лос-Анджелес школу Отис и Арт-центр Колледж дизайна в Пасадене.[8]
Книги
За годы преподавания Хогарт написал ряд книг по анатомии и рисованию. Динамическая анатомия (1958) и Рисование головы человека (1965) последовали дальнейшие исследования человеческого тела. Рисование динамических фигур (1970) и Рисование динамических рук (1977) завершили цикл фигур. Динамический свет и тень (1981) и Динамические морщины и драпировка (1995) исследовали другие аспекты, связанные с визуализацией фигуры.[8]
Графические новеллы
После более чем 20-летнего перерыва в работе над стриптизом Хогарт вернулся к секвенциальному искусству в 1972 году. Тарзан обезьян, широкоформатное графическое повествование в твердом переплете, опубликованное Watson Guptill на 11 языках. Он последовал с Джунгли Сказки Тарзана (1976), объединяя ранее не использовавшиеся методы, такие как скрытые, скрытые и отрицательное пространство образы с вдохновенными цветовыми темами в гармоничное визуальное описание, вершину повествовательного искусства. Эти тексты, в дополнение к стриптизам Хогарта, оказывают повсеместное и постоянное влияние в мировом художественном сообществе и среди восторженных читателей во всем мире.[7][8]
Его энергичные речи были известны тем, что обращались к любой теме, которая была ему брошена, с длинной цепочкой идей, которые могли охватывать Французскую революцию и парки развлечений посредством постмодернизма и искусства граффити, извилистых через экономику и глобализацию, только чтобы вернуться к просвещенному ответу к исходному вопросу. В своем обучении он был известен своим энергичным и удивительным подходом, который мог включать такие инструкции, как: «Нарисуйте мне этот звук: паук, идущий по своей паутине. Какая музыка в этом звуке?»[8]
Награды
Он получил признание за свою работу в Соединенных Штатах, включая Национальное общество карикатуристов Награда за рекламу и иллюстрацию за 1975 год, награда за иллюстрирование журналов и книг за 1992 год, награда за особые возможности за 1974 год, а также множество международных наград. Он учил, писал, творил и теоретизировал ясно и страстно до своих последних дней. На протяжении десятилетий его регулярно приглашали на международные мероприятия, часто в главной роли. Вскоре после посещения Международный фестиваль комиксов в Ангулеме в 1996 году Хогарт вернулся в Париж где он умер от сердечной недостаточности 28 января в возрасте 84 лет.[3]
2010 Зал славы премии Уилла Эйснера[9][10]
Библиография
Комикс работа включает в себя:
- Тарзан:
- Тарзан, повелитель джунглей
- Тарзан и слоны
- Тарзан и авантюристы
- Тарзан и пигмеи
- Чудо Джонс
- Драго[11]
Научно-популярные книги, в основном о принципах искусства и дизайна, включают:
- Динамическая анатомия (1958, перепечатка 2003 г., ISBN 0-8230-1552-1)
- Рисование головы человека (1965 г., перепечатка, 1989 г., стр. ISBN 0-8230-1376-6)
- Рисование динамических фигур (1970, перепечатка, 1996, ISBN 0-8230-1577-7)
- Рисование динамических рук (1977, перепечатка 1988 г., ISBN 0-8230-1368-5)
- Динамический свет и тень (1981, перепечатка 1992 г., ISBN 0-8230-1581-5)
- Динамические морщины и драпировка (1995, ISBN 0-8230-1587-4)
Статьи
Сочинения:
- «Как правильно выбрать художественную школу: Центр карикатуристов и иллюстраторов», Ежемесячный журнал художника
Написанная Бёрном Хогартом, эта статья подробно описывает подводные камни традиционной художественной школы и указывает на преимущества Центра карикатуристов и иллюстраторов (современная Школа визуальных искусств), соучредителем которых он является.[12]
Эта статья подробно описывает (среди прочего) влияние работ Бёрна Хогарта на Витторио Стораро, ASC, AIC во время создания Апокалипсис сегодня. Из статьи: «Сюрреалистическая трактовка сцен джунглей Стораро была частично вдохновлена искусством Бёрна Хогарта, чье смелое использование цвета оживило комикс о Тарзане в конце 1930-х».[12]
Рекомендации
- ^ Контенто, Уильям Г. "Указатель различных антологий". Галактический Центр. Galactic Central Publications. Получено 18 апреля 2016.
- ^ а б Джей, Алекс. "Профили Ink-Slinger от Алекса Джея: Бёрн Хогарт". Руководство стриптизерши. Аллан Хольц. Получено 18 апреля 2016.
- ^ а б Де Вейер, Герт (2008). 100 стриптизершей умирают в стиле «je boekenkast mogen ontbreken» (на голландском). Амстердам / Антверпен: Атлас. п. 215. ISBN 978-90-450-0996-4.
- ^ Коммри, Энн (март 1991). "Кое-что об авторе".
- ^ «Бёрн Хогарт - художник, цены на изобразительное искусство, аукционные записи Бёрна Хогарта».
- ^ Ancestry.com. Ancestry.com http://search.ancestry.com/cgi-bin/sse.dll?uidh=000&rank=1&new=1&so=3&msT=1&gsln=Libermann&MSAV=1&cp=0&cpxt=0&catBucket=rstp&db=mediaphotopublic&sbo=t&gsbco=sbo=t&gsbco=sbo=t&gsbco=sbe=t&gsbco=sbo=t&gsbco=Soft 62817 & o_lid = 62817 & o_sch = Интернет + ресурс. Получено 18 апреля 2016. Отсутствует или пусто
| название =
(помощь) - ^ а б c d Ламбек: Бёрн Хогарт
- ^ а б c d е Comicbookdb
- ^ Список наград
- ^ Онлайн-блог о премии Eisner Awards 2010
- ^ Драго в Toonopedia Дона Маркштейна. В архиве из оригинала от 6 марта 2015 г.
- ^ а б Официальный сайт Бёрна Хогарта