Элизабет Шиппен Грин - Elizabeth Shippen Green

Элизабет Шиппен Грин
Элизабет Шиппен Грин.jpg
Элизабет Шиппен Грин в 1910 году
Родившийся1 сентября 1871 г. (1871-09)
Умер29 мая 1954 г. (1954-05-30)[1]
Филадельфия, Пенсильвания
ИзвестенИллюстрация
НаградыПриз Мэри Смит, Пенсильванская академия изящных искусств
1905

Элизабет Шиппен Грин (1 сентября 1871 г. - 29 мая 1954 г.) был американским иллюстратором. Иллюстрировала детские книги, работала в таких изданиях, как Женский домашний журнал, The Saturday Evening Post и Журнал Harper's.

Образование

Грин поступил в Пенсильванская академия изящных искусств в 1887 г. и учился у художников Томас Поллок Аншутц, Томас Икинс, и Роберт Вонно.[2] Затем она начала учиться с Говард Пайл в Институт Дрекселя где она познакомилась Вайолет Окли и Джесси Уиллкокс Смит.[3]

Новая женщина

По мере того как в XIX веке возможности для получения образования стали более доступными, женщины-художницы стали участниками профессиональных предприятий, в том числе основали свои собственные художественные ассоциации. Художественные работы, созданные женщинами, считались низшими, и чтобы помочь преодолеть этот стереотип, женщины стали «все более громкими и уверенными» в продвижении женского труда и, таким образом, стали частью формирующегося образа образованных, современных и более свободных ».Новая женщина ”.[4] Художники «сыграли решающую роль в представлении Новой Женщины, как путем рисования изображений иконы, так и путем демонстрации этого возникающего типа в своей собственной жизни». В конце XIX - начале XX века около 88% подписчиков 11 000 журналов и периодических изданий составляли женщины. Когда женщины вошли в сообщество художников, издатели нанимали женщин для создания иллюстраций, изображающих мир с точки зрения женщины. Другими успешными иллюстраторами были Дженни Огаста Браунскомб, Джесси Уиллкокс Смит, Роуз О'Нил, и Вайолет Окли.[5]

Грин был членом Филадельфийской Пластиковый клуб, организация, созданная для продвижения «искусства ради искусства». Другие участники включены Эленор Эбботт, Джесси Уиллкокс Смит и Вайолет Окли.[6] Многие женщины, основавшие организацию, были ученицами Говарда Пайла. Он был основан для того, чтобы предоставлять средства для профессионального поощрения друг друга и создавать возможности для продажи своих произведений искусства.[6][7]

Иллюстратор

Она публиковалась до восемнадцати лет и начала рисовать пером, тушью и иллюстрации для Журнал Святого Николая, Домашний компаньон женщины, и The Saturday Evening Post. В 1901 году она подписала эксклюзивный контракт с ежемесячником. Журнал Harper's.[8] Грин был также книжным иллюстратором.[8]

В 1903 году она и Флоренс Сковел Шинн стали первыми женщинами, избранными ассоциированными членами Общество иллюстраторов хотя в то время женщинам не разрешалось быть полноправными членами организации. [9] В 1905 году Грин выиграл Приз Мэри Смит на ежегодном Пенсильванская академия изящных искусств выставка.[10] В 1994 году она была посмертно избрана в Зал славы Общества иллюстраторов.[11]

Личная жизнь

Вайолет Окли, Джесси Уилкокс Смит, Элизабет Шиппен Грин и Генриетта Козенс, ок. 1901 г.

Грин подружился с Окли и Смитом на всю жизнь. Они жили вместе сначала в гостинице «Красная роза» (Пайл назвал их «девушками из красной розы»), а затем в Когсли, их доме в Mount Airy окрестности Филадельфии.[12]

В 1911 году, в возрасте сорока лет, после пятилетней помолвки Грин вышла замуж за Хьюгера Эллиотта, профессора архитектуры, и уехала из Когсли.[2] Грин продолжала работать в течение 20-х годов и вместе с мужем иллюстрировала бессмысленный алфавит стихов. Аллитеративный алфавит, предназначенный для взрослых абекедариев (1947).[13][8] Грин умер 29 мая 1954 года.[8][1]

Рекомендации

  1. ^ а б «Миссис Хьюгер Эллиот умирает». Нью-Йорк Таймс. 1 июня 1954 г. с. 27.
    Цитата: «Умер в субботу здесь в доме престарелых» (Филадельфия).
  2. ^ а б Гамбургер, Сьюзен (1998). Смит, Стивен Э .; Hastedt, Catherine A .; Дьял, Дональд Х. (ред.). Американские иллюстраторы книг и журналов до 1920 года. Детройт: штормовые исследования. ISBN  978-0-7876-1843-8.
  3. ^ Бенезит Словарь художников. Издательство Оксфордского университета.
  4. ^ Лаура Р. Прието. Дома в студии: профессионализация женщин-художников в Америке. Издательство Гарвардского университета; 2001 г. ISBN  978-0-674-00486-3. С. 145–46.
  5. ^ Лаура Р. Прието. Дома в студии: профессионализация женщин-художников в Америке. Издательство Гарвардского университета. 2001 г. ISBN  978-0-674-00486-3. п. 160–61.
  6. ^ а б Джилл П. Мэй; Роберт Э. Мэй; Говард Пайл. Ховард Пайл: воображая американскую школу искусств. Университет Иллинойса Press. 2011 г. ISBN  978-0-252-03626-2. п. 89.
  7. ^ "Пластиковые отчеты клуба". Коллекция 3106. Историческое общество Пенсильвании (hsp.org). Проверено 4 марта 2014 года.
  8. ^ а б c d «О Элизабет Шиппен Грин». Лепесток розы: иллюстрации Элизабет Шиппен Грин. Выставка в галерее карикатуры и карикатуры Суонна, Библиотека Конгресса, 2001. Проверено 8 марта 2015 года.
  9. ^ Роща, Джалин. «Краткая история сексизма и индустрии иллюстраций». Пышно. Получено 2016-12-10.
  10. ^ Пенсильванская академия изящных искусств (1914). Каталог Ежегодной выставки живописи и скульптуры. С. 10–11.
  11. ^ зал славы. Общество иллюстраторов. Проверено 8 марта 2015 года.[мертвая ссылка ]
  12. ^ «Исторический маркер Вайолет Окли». Изучите историю PA. Проверено 8 марта 2015 года.
  13. ^ Хелен Гудман. «Женщины-иллюстраторы золотого века американской иллюстрации». Журнал женского искусства. 1987. Архивировано на JSTOR.org. Проверено 23 октября 2017 года.

дальнейшее чтение

  • Картер, Элис А. Девушки из красной розы: необычная история искусства и любви. Нью-Йорк: Х.Н. Абрамс. 2000 г. ISBN  9780810944374.
  • Гудман, Хелен. «Женщины-иллюстраторы золотого века американской иллюстрации». Журнал женского искусства. 8: 1 (Весна – Лето 1987): 13–22.
  • Герцог, Шарлотта. «Роза под любым другим именем: Вайолет Окли, Джесси Уилкокс Смит и Элизабет Шиппен Грин». Журнал женского искусства (1993): 11–16.
  • Ликос, Патт. «Дамы красной розы». Журнал феминистского искусства. 5 (осень 1976 г.): 11–15, 43.

внешняя ссылка