Коробки передач COUM - COUM Transmissions

Коробки передач COUM был Музыка и исполнительское искусство коллектив, действовавший в объединенное Королевство с 1969 по 1976 год. Под влиянием Дадаизм и сюрреализм художественных направлений, писатели Beat Generation, и андеграундная музыка.[1] COUM были откровенно конфронтационными и подрывными, бросающими вызов аспектами обычных Британское общество. Основана в Корпус, Йоркшир к Генезис П-Орридж, другие известные ранние участники включали Кози Фанни Тутти и Спайди Гасмантелл (тоже учится в школе с Дженезисом Пи-Орриджем). Включены участники, работающие неполный рабочий день Тим Постон, "Ручей" Мензис, Гайдн Робб, Лес Молл (он же преподобный Лелли), Рэй Харви, Джон Смит, Фокстрот Эхо, Физзи Паэт и Джон Ганни Буск (Джон Лейси). Более поздние участники включали Питер "Sleazy" Кристоферсон и Крис Картер, которые вместе с Пи-Орриджем и Фанни Тутти основали новаторский промышленный группа Пульсирующий хрящ в 1976 г.

Членство в нем постоянно менялось, и в него входили как интеллектуальный и уголовное элементы и существовали формально с 1969 по 1976 год. В том же году Genesis & Cosey выставлялись в Лондоне. Институт современного искусства в шоу под названием Проституция, который состоял из откровенных фотографий лесбиянок, скопления ржавых ножей, шприцев, окровавленных волос, использованных гигиенических прокладок, вырезок из прессы и фотодокументации выступлений COUM в Милане и Париже. Лондонские газеты и британские политики, в том числе депутат тори, выразили много возмущения. Николас Фэйрбэрн, которые назвали COUM «вредителями западной цивилизации». Однако членство в ICA резко увеличилось в результате шоу COUM.[2]

Последние официальные выступления и арт-шоу COUM состоялись в 1976 году. Примерно в это же время Genesis провозгласили, что с исполнительским искусством покончено. Кози, с другой стороны, чувствовала, что она только начала. Хотя она считает, что имя COUM сейчас «испорчено» и непригодно для использования, она, как известно, говорила, что ее индивидуальные проекты все еще являются частью семьи сотрудников COUM.[нужна цитата ]. Фактически, какое-то время она управляла сайтом под названием Coum.

Основание: 1968–1970 гг.

Основателем COUM Transmissions был Генезис П-Орридж (1950–2020), а манчестерский по рождению, который позже основал Пульсирующий хрящ и другие проекты. Пи-Орридж, студент университета, проявлявший большой интерес к радикальной контркультуре, бросил учебу в университете. Университет Халла и провел три месяца, живя в Трансмедийные исследования коммуна в Северном Лондоне в конце 1968 года. Члены коммуны придерживались строгого режима с намерением избавить ее членов от их рутины и обычного поведения; им было запрещено спать в одном и том же месте несколько ночей подряд, пища готовилась в нерегулярное время дня, и вся одежда хранилась в общем сундуке, а его члены каждый день носили что-то новое. Пи-Орридж оставался там в течение трех месяцев, до конца октября 1969 года, после решения уйти из-за гнева, что лидеры коммуны получили больше прав, чем другие члены, и считал, что группа не проявляет интереса к музыке.[3] После автостопом по стране Генезис П-Орридж поселился в новом доме родителей в Шрусбери, и вызвался работать клерком в новом бизнесе отца.[4]

Генезис Пи-Орридж, основатель COUM Transmissions, жил в Японии в 1980-х или 1990-х годах.

Пи-Орридж впервые разработал концепцию COUM во время семейной поездки в Уэльс, сидя на заднем сиденье машины; Пи-Орридж стал «бестелесным и услышал голоса, увидел символ COUM и услышал слова« COUM Transmissions »». Вернувшись в тот вечер домой, Пи-Орридж заполнил три записных книжки различными художественными мыслями и идеями, отчасти под влиянием времени, проведенного с Transmedia Explorations.[4] В декабре 1969 года Пи-Орридж вернулся в Халл, чтобы встретиться с другом Джоном Шаперо, с которым Пи-Орридж превратил COUM Transmissions в авангард артистическая и музыкальная труппа. Сначала они обсуждали, как определить «COUM», но позже решили, что нравится название дада он должен оставаться открытым для интерпретации. Пи-Орридж разработал логотип для группы, состоящий из полуэрегированного пениса, образованного из слова COUM с каплей сперма выходит из конца, а под ним красуется девиз «ВАШ МЕСТНЫЙ ГРЯЗНЫЙ ЗАПРЕЩЕН». Другой логотип, разработанный Megson, состоял из нарисованной от руки печати с надписью «COUM гарантирует разочарование»; с самого начала группа использовала каламбур в своих произведениях искусства и рекламе.[5]

Самыми ранними публичными мероприятиями COUM были импровизированные музыкальные концерты в различных пабах вокруг Халла; названия для этих событий включены Тебя сказочные мутации, Пространство между скрипками, Мертвые скрипки и деградация и Заводной Испытание горячей испорченной кислотой. Последний объединил имена Энтони Берджесс 'антиутопический научно-фантастический роман Заводной апельсин (1962) с Том Вулф с Электрический тест с охлаждающей кислотой (1968), литературное публицистическое произведение, посвященное Веселые шутники, американская общинная контркультурная группа, которая выступала за использование психоделические препараты.[5] Музыка COUM была анархической и импровизированной, с использованием таких инструментов, как сломанные скрипки, подготовленные пианино, гитары, бонги и говорящие барабаны. Со временем они добавляли театральности к своим выступлениям, в одном случае заставляя публику проползать через полиэтиленовый туннель, чтобы попасть на площадку.[6]

В декабре 1969 года Пи-Орридж и Шапейро переехали из своей квартиры в бывший фруктовый склад в районе дока Халла, откуда открывается вид на Humber. Названный Пи-Орриджем «Дом отдыха Хо-Хо», склад стал общим домом для целого ряда контркультурных деятелей, включая художников, музыкантов, модельеров и продюсеров подпольных журналов.[7] На Рождество 1969 года женщина по имени Кристин Кэрол Ньюби (1951–) переехала в Funhouse после того, как отец выгнал ее из дома. Ранее подружившись с Пи-Орриджем в кислотный тест вечеринке, Ньюби переехал в свою комнату в Funhouse, приняв ном-де-герр Кози Фанни Тутти после названия Амадей Моцарт опера 1790 года Così fan tutte.[8][9] Присоединившись к COUM, Тутти сначала помогал в создании реквизита и дизайне костюмов, и был там, когда группа начала менять свое внимание с музыки на перформанс и больше театральных хэппенингов; в одном из них группа пришла на концерт, но намеренно не принесла никаких инструментов, что П-Орридж считал «гораздо более театральным, фарсовым и беззаботным», чем их предыдущие выступления.[6]

Известность в Халле: 1971–1973

"Yes COUM are fab and kinky" (1971), пример художественного произведения, которое Пи-Орридж произвел для рекламы художественно-музыкальной группы; основной образ - самого себя в детстве. Ниже от L до R Тим Постон, Спайди Гасмантелл, Генезис, Гайдн Робб, Джон Смит, Мензис.

5 января 1971 года, проживая в настоящее время по адресу: 8 Prince Street Hull, Мегсон официально изменил свое имя на Genesis P-Orridge by одностороннее обязательство, сочетая принятое им прозвище "Genesis" с ошибкой "каша ", продукты питания, которыми он жил в студенческие годы. Его новый ном-де-герр был намеренно лишен гламура, и он надеялся, что, приняв его, он задействует свой собственный «фактор гения».[10] Это привлекло внимание Yorkshire Post, который опубликовал статью о передаче COUM 11 февраля. Вскоре COUM начал привлекать внимание СМИ по всей стране.[10] 18 апреля 1971 года COUM, состоящий из Genesis P'Orridge и Spydeee Gasmantell, транслировал свою первую прямую радиосессию для По команде программа для Радио Хамберсайд и дали интервью Джиму Хокинсу.[11] Помимо выступления на радио и в прессе, они проводили множество других мероприятий, таких как Борьба с беспорядками в Gondola Club, а затем их первая уличная акция, Абсолютно везде, из-за чего у них возникли проблемы с местной полицией.[11]

Гондольный клуб подвергся налету полиции и вскоре был закрыт; большинство других местных клубов обвинили COUM и неофициально запретили им выступать в районе Халла. COUM составили петицию, которую они распространили на местном уровне, чтобы заручиться поддержкой группы, и в результате группа получила заказ в местном Brickhouse, что стало их первым выступлением, на котором публика аплодировала и вызвала бис. Однако петиция содержала их фаллический логотип, и полиция обвинила Пи-Орриджа и другого члена COUM Гайдна Робба (теперь известного как Гайдн Нобб) в публикации непристойной рекламы, хотя позже обвинения были сняты.[12] Получив освещение в музыкальной прессе, интерес к группе вырос, и их попросили поддержать рок-группу. Ястребиный ветер в Георгиевском зале в Брэдфорд в октябре 1971 г., где они исполнили произведение под названием Эдна и великие серферы, где они вели толпу, выкрикивая "Off, Off, Off".[12][13] В следующем месяце группа привлекла внимание Джон Пил, которые обсуждали группу в Дискотека и музыкальное эхо, отметив, что «[кто] мог бы сказать, что Кум ​​были сумасшедшими, но постоянное общение с человечеством заставляет меня поверить, что нам нужно больше безумцев, подобных им».[14] Они также представлены в статье в Факел, публикация студенческого союза Университета Халла под названием «Бог сосет волосатый сосок Мэри»; заголовок из сообщения, полученного во время сеанса в Солихалл в 1967 году присутствовали П'Орридж, Гасмантелл и другие. Автор статьи Гайдн Робб впоследствии присоединился к коллективу перформанса.[14] Тим Постон (1945–2017), впоследствии преподавал математику в Уорикский университет продолжил исследование теория катастроф под влиянием, как утверждает Генезис П'Орридж, его работа в COUM.[15]

COUM выпустили одну песню, спродюсированную в этот ранний период, "Dry Blood Tampax" на своей кассете 1983 года. 23 Дрейфа в Гестлинг.[14] Они осознали, что никогда не добьются коммерческого успеха, и поэтому искали другие формы финансирования, успешно подав заявку на небольшой грант экспериментального искусства от Йоркширская ассоциация искусств, организация, финансируемая государством.[16] Теперь открыто называя себя артистами перформанса, COUM взирал на работы дадаистов и подчеркивал любительский характер их работы, заявляя, что «будущее музыки лежит за не музыкантами», и резко противопоставляя себя классическим обученные фигуры, участвующие в прогрессивный рок который в то время стал популярным в Великобритании.[17] Пи-Орридж начал проявлять растущий интерес к инфантилизму, основав вымышленную школу искусств, L'ecole de l'art infantile, чьи работы завершились мероприятием 1983 года, известным как Baby's Coumpetition, проведенным в Оксфордский университет Майский фестиваль, который он организовал совместно с Робин Классник и Опал Л. Наций. Другим изобретением Пи-Орриджа в то время было его Министерство антисоциальной незащищенности (MAI), пародия на правительственное Министерство социального обеспечения.[18] Он также приступил к работе над созданием персонажа, известного как Alien Brain, и в июле 1972 года исполнил Мировая премьера фильма "Мозг пришельца" в Центре искусств Халла, мультимедийном мероприятии с участием публики, которое финансировалось Ассоциацией искусств Йоркшира.[19] Тем летом они также приняли участие в Национальном рок / фолк-конкурсе в клубе New Grange в Халле с выступлением под названием Эта машина убивает музыку; пародия на слоган "эта машина убивает фашистов ".[20]

Они также составили свою первую книгу для публикации; первый том запланированного проекта, известного как Миллион и одно имя COUM появился в 1972 году и содержал 1001 слоган, например «COUM - потрясающие и извращенные» и «Тысяча и один путь к COUM».[21] Это было основано на научно-фантастическом рассказе Девять миллиардов имен Бога написано Артур Кларк в 1953 г. [22] Другой ранней публикацией Пи-Орриджа была книга Авторское право Бриджи (1973), в котором исследовалось его постоянное увлечение символ авторского права и его более широкое значение для искусства и общества.[23] COUM организовал мероприятия для Городской совет Халла с Фанфары для Европы в ознаменование присоединения Великобритании к Европейское Экономическое Сообщество в 1973 году, в то время как в том же году Пи-Орридж показал произведение концептуального искусства «Вагонный поезд» в Художественной галерее Ференс. Зимнее шоу, вызывая неоднозначную реакцию в местной прессе.[24]

Переезд в Лондон: 1973–1976 гг.

После постоянных преследований со стороны полиции Пи-Орридж и Тутти переехали в Лондон, переезд в сквот и получение студии в подвале в Хакни которую они назвали «Фабрикой смерти».[25] После короткой переписки здесь Пи-Орридж познакомился с американским писателем и поэтом. Уильям С. Берроуз (1914–1997), который позже познакомил его с англо-канадским поэтом и художником Брайон Гайсин (1916–1986).[26][27] Гайсин оказал большое влияние на идеи и работы Пи-Орриджа и был его основным учителем в магия.[28] В 1973 году COUM принял участие в Fluxshoe ретроспектива, которая совершила поездку по Великобритании, демонстрируя работы Fluxus художники; его организовал Дэвид Мэр, который подружился с Пи-Орриджем.[29] В том году Эдинбургский фестиваль, они взяли на себя Марсель Дюшан -вдохновленный Арт-вандалы произведение в галерее Ричарда Демарко, в котором они вовлекали гостей в нетрадиционную беседу и проливали еду и напитки на пол. Выставка рядом с Венские акционисты, они попали под растущее влияние этих австрийских артистов-исполнителей, сделавших упор на использование тактики шока для борьбы с традиционной моралью.[30] В сентябре 1973 года они сняли свой первый фильм, Вундатрек туры, которые задокументировали день, проведенный в Брайтоне, в то время как в течение года они отправляли открытки, которые они разработали, на выставки мэйл-арта по всему миру.[31]

«COUM позволяет всем людям раскрыть свои способности выражать идеи с помощью различных средств массовой информации. COUM считает, что вам не НУЖНО специальной подготовки для создания и / или наслаждения ценными, значительными и уникальными произведениями. COUM демонстрирует, что нет никаких границ в в любой форме. НЕ все это было сделано раньше, и то, что было сделано, все еще может подвергнуться действительной переинтерпретации. Ваши [sic] возможности остаются безграничными ».

Манифест COUM, 1974.[32]

В январе 1974 года COUM решили переориентировать свое внимание на музыку, сделав это в сотрудничестве с канадским исполнителем. Клайв Робертсон; их совместно созданная работа была названа Следующая работа Марселя Дюшана. Премьера состоялась 24 января 1974 года на Четвертом международном фестивале электронной музыки и смешанной техники в Zwaarte Zaal в г. Гент, Бельгия, и второе выступление на Брюссель 'Palais des Beaux-Arts.[33] Произведение повлекло за собой объединение двенадцати реплик дада художник Марсель Дюшан скульптура 1913 года Велосипедное Колесо, собранные в круг, на которых затем играли как на музыкальных инструментах, а дирижировал Пи-Орридж или Робертсон.[33] Следующей важной работой COUM была Совершенствование возраста, исполненный в марте 1974 г. Овальный дом в Kennington, Южный Лондон; это было самое обычное театральное представление в их карьере.[34] После шоу к ним подошел один из зрителей, Питер Кристоферсон, которые разделяли многие их интересы; Пи-Орридж и Тутти прозвали его «неряшливым» из-за его особого интереса к сексуальным аспектам работы COUM.[34][35] Он начал помогать им, используя свои навыки фотографа и графического дизайнера, и впервые выступил с ними в их работе в марте 1975 года. Совершенствование молодости.[36] В мае 1974 г. COUM выпустил манифест, опубликованный на A3 двусторонний лист с названием Декорации и события.[37]

В апреле 1974 г. Совет по делам искусств Великобритании предоставил COUM первую половину гранта в размере 1500 фунтов стерлингов, который в основном был использован для выплаты долга группы в размере 300 фунтов стерлингов.[32] Деньги стабилизировали группу, в которую теперь входили Пи-Орридж и Тутти в качестве директоров, Джон Ганни Буск в качестве технического директора и Лелли Молл в качестве музыкального директора.[32] В течение того года они использовали различные места проведения художников в Лондоне, в первую очередь Art Meeting Place (AMP) в Ковент-Гарден, где они регулярно выступали в течение 1974; эти действия включали Оранжевый и синий, Мальчик из фильма "Синий кино" Гейнсборо, 4 часа музыкального действа, Сигналы, и Пульсирующий хрящ.[38] В ряде этих работ П-Орридж и Тутти исследовали гендерный баланс, включая концепции гендерного смешения; Пи-Орридж, например, оделся в женскую одежду, чтобы однажды принять образ Кристал Пи-Орридж.[39] В другом произведении, исполненном на AWB, которое называлось Грязь, Пи-Орридж и Тутти совершали половые акты, используя двусторонний фаллоимитатор находясь на кровати.[38]

COUM были разочарованы ограничениями, наложенными на них Художественным советом в качестве предварительного условия для получения финансирования; Совет настаивал на том, чтобы они выступали по крайней мере в восьми специально выбранных площадках в год, хотя COUM считал, что это означает неоднократное выступление перед одной и той же аудиторией, и хотел выступать в большом количестве других мест, например, на полях и на улицах.[40] В августе 1974 года они исполнили стихийное несанкционированное произведение искусства в Брук Грин, Hammersmith. Названный Заклинания, рожденные воздухом, запахи земли, это повлекло за собой членов группы, которые притворялись собаками и толкали коляску с куриными головами и окровавленными тампонами; Во время выступления приехала полиция и остановила мероприятие, посчитав его непристойным.[41] В сентябре 1974 г. COUM были приглашены на Штадфест в г. Ротвайль, Западная Германия, и они получили грант на поездку от британский консул.[42] Их первое выступление там было называлось Schlimm, в котором Пи-Орридж и Тутти совершали анархические действия на улице с использованием различных принадлежностей.[43] На следующий день за этим последовала вторая уличная акция, Все, что блестит, - это не Кунст, за что им хвалили Бриджит Райли и Эрнст Яндль, оба присутствовали.[44] Признание, полученное COUM в Ротвайле, создало репутацию группы как «одной из самых новаторских групп исполнительского искусства на лондонской арт-сцене», убедив Совет по делам искусств и Британский совет более серьезно отнестись к ним и предложить им большую поддержку.[45]

В феврале 1975 года Пи-Орридж получил свою единственную постоянную работу, работая помощником редактора Колина Нейлора в St. James 'Press, где он помогал составить Современные художники справочник. Работа означала, что у него было меньше времени уделять COUM, но он приобрел широкий круг контактов в мире искусства.[46] В течение этого года COUM представил серию из пяти перформансов, которые он назвал Упущения; они проводились по всей Европе, в том числе на Europa-Tag в Gross Gerau и Културамт в Киль.[47] В марте 1975 года COUM выступили Совершенствование молодости в Melkweg в Театре Заал, Амстердам. Заняв более агрессивную позицию, чем их предыдущая работа - в этом отражено влияние венских сторонников движения - перформанс включал членовредительство, Кози вставляла зажженные свечи во влагалище, Пи-Орриджа распинали и пороли, а П-Орридж и Кози имели половой акт.[48] В Саутгемптон на фестивале Nuffield в июле 1975 года COUM выступили Студия похоти, где Пи-Орридж публично мастурбировал, а все участницы разделись и приняли сексуальные позы.[49]

Крис Картер и создание Throbbing Gristle: 1975–

«Когда мы перешли с Coum Transmissions на TG, мы также заявили, что хотим популярная культура, вдали от контекста художественной галереи и показать, что тот же метод, который использовался в этой системе, может работать. Мы хотели проверить это в реальном мире или ближе к реальному, на более уличном уровне - с маленькими детьми, у которых не было образования в области художественного восприятия, которые не пришли и либо сочувствовали, либо нет; либо шум нравился, либо нет. Небольшое движение мини-Дада, а? "

Пи-Орридж, 1983.[50]

COUM были представлены Крис Картер летом 1975 года через их общего друга Джона Лейси. Лейси полагала, что Картер заинтересуется COUM в результате его особого интереса к экспериментальному использованию света и звука.[51] Вместе Картер, Кристоферсон, Кози и Пи-Орридж основали 3 сентября 1975 года музыкальную группу Throbbing Gristle; они сознательно выбрали эту дату, потому что это была 36-я годовщина присоединения Великобритании к Вторая мировая война.[52] Термин «пульсирующий хрящ» был выбран намеренно, поскольку это был йоркширский жаргонный термин для обозначения эрегированного пениса.[52] Throbbing Gristle, или TG, как это было широко известно, был нацелен на более широкую аудиторию, чем COUM, таким образом, чтобы работать в популярная культура а не элитный мир арт-сцены.[53] COUM и TG в основном рассматривались как отдельные субъекты; музыкальная пресса игнорировала COUM и считала TG экспериментальной арт-рок, в то время как художественная пресса игнорировала TG, рассматривая COUM как исполнителей перформанса.[53] Несмотря на свое намерение работать в сфере массовой культуры, TG так и не добились успеха в чартах и ​​оставались культовая группа; однако их аудитория была намного больше, чем у COUM.[54]

COUM продолжали работать вместе с TG, и в октябре 1975 года они выступили Кристалл Jusquà la balle '' на Девятой Парижской биеннале в Музее современного искусства. Престиж приглашения на такое мероприятие привел к тому, что Художественный совет присудил им грант в размере 1600 фунтов стерлингов, хотя выплачена была только первая половина этой суммы.[55] почта искусство COUM в приняло на более порнографическое измерении, а в ноябре 1975 года полиция обвинила P-Орридж с распространением непристойных материалов через в почтовой системе под Закон о почтовом отделении 1953 года; этот процесс был назначен на февраль 1976 года.[56]

В Проституция шоу: 1976

Их Проституция шоу, в 1976 году на Институт современного искусства (ICA) в Лондоне, выставлены порнографические изображения Tutti от журналов, а также эротических обнаженных фотографий. В шоу участвовала стриптизерша, использовала Тампакс в стекле, и трансвестит охранники. Проститутки, панки, и люди в костюмах были среди тех, кого наняли для общения с публикой галереи. Шоу вызвало споры в Парламент о государственном финансировании подобных мероприятий. в палата общин, Шотландский Консервативный Член парламента сэр Николас Фэйрбэрн потребовал объяснений от министра искусств Гарольд Левер и объявил Пи-Орриджа и Тутти «разрушителями цивилизации».[57] Флотская улица не замедлил подобрать рассказ. Рецензии были вырезаны, обрамлены и выставлены на обозрение до конца выставки. Об этом также сообщалось в газетах, поэтому были выставлены вырезки с вырезками.[нужна цитата ]

Ближе к концу COUM выступления часто состояли только из Пи-Орриджа, Кози и Слизи, основной группы, которая продолжала формироваться. Пульсирующий хрящ.

COUM закончился, когда на представлении в Антверпене Пи-Орридж проглотил листья, кору и виски, начал резать кожу ногтями, заболел, и его пришлось доставить в больницу. Он решил «перестать заниматься перформансом».[58]

Дискография

В июле 2009 года американский лейбл Dais Records выпустила архивные виниловые пластинки COUM Transmissions под названием Звук булькающей каши (2009), Сахарморфозы (2011) и Дом в возрасте и 18 месяцев надежды (2013) ограниченным тиражом в 500 экземпляров, как и в случае с Ранний червь (Генезис П-Орридж, Spydeee Gasmantell, Pingle Wad и Рон Мегсон (отец Генезис П-Орридж ), 1968) в 2008 году.

Коробки передач COUM Звук пузырящейся каши LP был записан в 1971 году с участием Генезис П-Орридж, Spydeee Gasmantell, Рэй Харви, Кози Фанни Тутти и другие. Музыкальное содержание LP носит импровизационный и авангардный характер, и по большей части треки альбома состоят из речевого материала и звуковых экспериментов, иногда напоминающих аудиоматериал, который Уильям С. Берроуз и Брайон Гайсин экспериментировал в 1960-х годах. Один трек Nude Supper является прямым чтением Спайди Гасмантелла из Уильям С. Берроуз работа, голый обед. В онлайн-версию этого альбома впоследствии были внесены изменения, и теперь трек под названием «Nude Supper» относится к треку «Sound of Porridge Bubbling», а трек «Sound of Porridge Bubbling» - это записанная на пленка версия Стриптизерша. Оригинальная устная версия чтения из Голый обед присутствует только на 500 оригинальных виниловых копиях альбома.[59]

Рекомендации

Сноски

  1. ^ "Spydeee Gasmantell". Darkmash.co.uk. Получено 14 марта 2020.
  2. ^ Уокер, Джон. (10 августа 2009 г.). Кози Фанни Тутти и Генезис Пи-Орридж в 1976 году - Безумие СМИ, Проституция-style / Выдержки из Искусство и возмущение В архиве 10 января 2010 г. Wayback Machine, Реклама арт-дизайна. Проверено 23 января 2010 года.
  3. ^ Форд 1999, стр. 1.12–1.15.
  4. ^ а б Форд 1999, п. 1.15.
  5. ^ а б Форд 1999, п. 1.16.
  6. ^ а б Форд 1999, п. 1.20.
  7. ^ Форд 1999, п. 1.17.
  8. ^ Форд 1999, С. 1.17–1.19.
  9. ^ Рейнольдс 2005, п. 226.
  10. ^ а б Форд 1999, п. 2.4.
  11. ^ а б Форд 1999, п. 2.6.
  12. ^ а б Форд 1999, п. 2.7.
  13. ^ Рейнольдс 2005, п. 225.
  14. ^ а б c Форд 1999, п. 2.8.
  15. ^ Форд 1999, п. 2.11.
  16. ^ Форд 1999, п. 2.9.
  17. ^ Форд 1999, стр. 2.10–2.11.
  18. ^ Форд 1999, стр. 2.13–2.14.
  19. ^ Форд 1999, п. 2.18.
  20. ^ Форд 1999, п. 2.22.
  21. ^ Форд 1999, п. 2.19.
  22. ^ Spydeee Gasmantell
  23. ^ Форд 1999, п. 2.21.
  24. ^ Форд 1999, стр. 3.3–3.6.
  25. ^ Форд 1999, С. 3.7–3.9.
  26. ^ Форд 1999, стр. 3.9–3.10.
  27. ^ Мецгер, Ричард (31 декабря 2009 г.). Бытие Брейер П-Орридж: Библия психика. Опасные мысли
  28. ^ Пи-Орридж, Бытие (2003). «Магические квадраты и будущие ритмы». Книга лжи: дезинформационное руководство по магии и оккультизму. Компания дезинформации. С. 103–118. ISBN  0-9713942-7-X.
  29. ^ Форд 1999, стр. 3.11–3.14.
  30. ^ Форд 1999, стр. 3.14–3.17.
  31. ^ Форд 1999, стр. 3.17–3.18.
  32. ^ а б c Форд 1999, п. 4.11.
  33. ^ а б Форд 1999, п. 4.5.
  34. ^ а б Форд 1999, п. 4.9.
  35. ^ Рейнольдс 2005, п. 227.
  36. ^ Форд 1999, п. 4.10.
  37. ^ Форд 1999, стр. 4.10–4.11.
  38. ^ а б Форд 1999, п. 4.12.
  39. ^ Форд 1999, стр. 4.13–4.15.
  40. ^ Форд 1999, п. 4.18.
  41. ^ Форд 1999, С. 4.18–4.21.
  42. ^ Форд 1999, п. 4.22.
  43. ^ Форд 1999, стр. 4.22–4.23.
  44. ^ Форд 1999, стр. 4.23–4.25.
  45. ^ Форд 1999, п. 4.25.
  46. ^ Форд 1999, п. 5.4.
  47. ^ Форд 1999, стр. 5.4, 5.6–5.7.
  48. ^ Форд 1999, стр. 5.7–5.9.
  49. ^ Форд 1999, стр. 5.10–5.11.
  50. ^ Форд 1999, стр. 5.17–5.18.
  51. ^ Форд 1999, п. 5.15.
  52. ^ а б Форд 1999, п. 5.16.
  53. ^ а б Форд 1999, п. 5.17.
  54. ^ Форд 1999, п. 5.18.
  55. ^ Форд 1999, стр. 5.19–5.21.
  56. ^ Форд 1999, п. 5.21.
  57. ^ Уильямс, Шелдон (1977). «Генезис Пи-Орридж». В Нейлоре, Колине и Дженезисе П-Орридж (ред.). Современные художники. Macmillan Press / St Martin's Press. стр.770–772. ISBN  0-333-22672-0.
  58. ^ "The Quietus | Особенности | Странный мир ... | Первичные доказательства: Странный мир передач COUM". Quietus. Получено 16 августа 2020.
  59. ^ Спайди Гасмантелл, член COUM Transmissions

Библиография