Генезис П-Орридж - Genesis P-Orridge

Генезис П-Орридж
Генезис П-Орридж с Throbbing Gristle.jpg
Пи-Орридж выступает с Throbbing Gristle в 2009 году
Родившийся
Нил Эндрю Мегсон

(1950-02-22)22 февраля 1950 г.
Манчестер, Англия
Умер14 марта 2020 г.(2020-03-14) (в возрасте 70 лет)
Нью-Йорк, НАС
Другие именаДженезис Брейер Пи-Орридж, DJ Doktor Megatrip, Megs'on, P. Ornot, PT001, Vernon Castle
Род занятийАвтор-исполнитель, музыкант, поэт, писатель, исполнитель-исполнитель.
Активные годы1965–2020
Супруг (а)
​
​
(м. 1981; div. 1992)​

Жаклин Брейер
​
​
(м. 1995⁠–⁠2007)​
Дети2
Музыкальная карьера
ЖанрыЭкспериментальный, промышленный, авангард, электронный
ИнструментыВокал, бас-гитара
ЭтикеткиПромышленное, Храмовые записи, Wax Trax!
Связанные актыКоробки передач COUM, Пульсирующий хрящ, Психическое телевидение, Тебя Величество, Сплинтер Тест, Свинья
Интернет сайтwww.genesisporridge.com

Генезис Брейер Пи-Орридж (родившийся Нил Эндрю Мегсон; 22 февраля 1950 - 14 марта 2020) был английский певец и автор песен, музыкант, поэт, исполнитель, и оккультист который прославился как основатель Коробки передач COUM творческий коллектив и вокалист оригинальной промышленный группа Пульсирующий хрящ. Пи-Орридж также был одним из основателей Thee Temple ov Psychick Youth оккультной группы и возглавлял экспериментальную группу Психическое телевидение.

Рожден в Манчестер как Нил Эндрю Мегсон, Пи-Орридж рано проявил интерес к искусству, оккультизму и авангард в то время как в Solihull School, дневная. После прекращения учебы в Университет Халла, Мегсон переехал в контркультурную коммуну в Лондон и принял Генезис П-Орридж как их ном-де-герр. По возвращении в Халл Пи-Орридж основал COUM Transmissions с Кози Фанни Тутти, а в 1973 году они переехали в Лондон. COUM конфронтационный исполнительская работа, занимающихся такими предметами, как секс работа, порнография, серийные убийцы, и оккультизм, представляла собой согласованную попытку бросить вызов общественным нормам и привлекла внимание национальной прессы. COUM 1976 Проституция шоу в Лондоне Институт современного искусства особенно критиковали таблоиды, получив прозвище «разрушителей цивилизации». Группа Пи-Орриджа Throbbing Gristle выросла из COUM и была активна с 1975 по 1981 год как пионеры в жанре индустриальной музыки. В 1981 году Пи-Орридж стал соучредителем Psychic TV, экспериментальной группы, которая с 1988 года попала под растущее влияние кислотный дом.

В 1981 году Пи-Орридж стал соучредителем Thee Temple ov Psychick Youth, неформальный оккультный орден под влиянием магия хаоса и экспериментальная музыка. Пи-Орриджа часто считали лидером группы, но он отверг эту позицию и покинул группу в 1991 году. Сатанинское ритуальное насилие истерия, 1992 год Канал 4 документальный фильм обвинил Пи-Орриджа в сексуальном насилии над детьми, в результате чего было проведено полицейское расследование. Впоследствии П-Орридж был оправдан, а Channel 4 отказался от своих обвинений. В результате инцидента Пи-Орридж уехал из Соединенного Королевства в США и поселился в Нью-Йорке. Там Пи-Орридж женился на Жаклин Брейер, позже известной как леди Джей, в 1995 году, и вместе они приступили к проекту пандрогении, попытке объединиться как «пандрогин», или единое целое, с помощью хирургических вмешательств. модификация тела внешне походить друг на друга. Пи-Орридж продолжил этот проект модификации тела после смерти леди Джей в 2007 году. Хотя Пи-Орридж участвовал в воссоединении Throbbing Gristle и Psychic TV в 2000-х, в 2009 году он ушел из музыки, чтобы сосредоточиться на других художественных средствах. На его счету более 200 релизов.

Пи-Орриджа называли иконой авангардной арт-сцены, культ, и получил прозвище «Крестный отец индустриальной музыки».[1] При описании Пи-Орридж предпочитал местоимения, нейтральные по полу.[а]

Ранние годы

1950–1964: Детство

Дженезис Пи-Орридж родился Нил Эндрю Мегсон 22 февраля 1950 г. Виктория Парк, Манчестер Рональду и Мюриэл Мегсон.[5] Рональд был коммивояжером, который работал в репертуарный театр и кто играл на барабанах в местных джаз и танцевальные коллективы.[5] Мюриэль была из Salford и впервые встретил Рональда после того, как он вернулся в Англию после ранения в британской армии на Битва при Дюнкерке в 1940 г.[5] В детстве у Пи-Орриджа были хорошие отношения со своими родителями, которые не мешали их творческим интересам.[5]

Из-за работы Рональда семья переехала в Эссекс, где П-Орридж учился в детской школе Staples Road в г. Loughton, и какое-то время жил в караван рядом с Epping Forest пока достраивался семейный дом.[5] Затем семья переехала из Эссекса в Чешир, где П-Орридж учился в начальной школе Гатли. Прохождение 11-плюс экзамен, Пи-Орридж выиграл стипендию для участия в Stockport Grammar School, дневная, сделав это между 1961 и 1964 годами.[6]

1964–1968: Школа Солихалла и Ворм

После того, как их отец устроился на работу в Мидлендс Пи-Орридж, менеджер по уборке и техническому обслуживанию, был отправлен в частный Solihull School, дневная в Уорикшире с 1964 по 1968 год; период, который они назвали бы «в основном четырьмя годами моральных и физических пыток», но также и временем, когда у них развился интерес к искусству, оккультизму и авангарду.[6] В пятнадцать лет Пи-Орридж стал поклонником «Сотни безголовых женщин», книги, в которой сюрреалист коллажи разных художников, в том числе Макс Эрнст. Книга стала одним из первых источников вдохновения, и именно тогда они получили название «Пи-Орридж».[7]

Непопулярный среди других учеников, Пи-Орридж подвергался издевательствам в школе, находя утешение в художественном отделе в обеденное время и по вечерам.[6] Они подружились с Яном «Спайди» Эветтсом, Барри «Литтл Баз» Хермоном и Полом Вулфсоном, тремя однокурсниками, которые разделяли их интерес к искусству, литературе и поэзии.[6] Они регулярно обсуждали книги и музыку, проявляя интерес к произведениям Алистер Кроули, Уильям С. Берроуз, Джек Керуак и Аллен Гинзберг и музыка Фрэнк Заппа, фуги и вельветовое метро.[6] Пи-Орридж заинтересовался оккультизм,[8] а также утверждали, что их бабушка была средний.[9]

В 1967 году Пи-Орридж основал свой первый коллектив, Worm, со школьными друзьями Пинглом Вадом (Питер Уинстэнли), Спайди Гасмантеллом (Ян Эветтс) и девушкой Пи-Орриджа Джейн Рэй. Червь находился под влиянием AMM и Джон Кейдж книга 1961 года Тишина: лекции и сочинения.[10] В 1966 году Мегсон, Эветтс, Хермон, Вольфсон и Уинстенли начали производство подпольный журнал, озаглавленный Совесть.[11] Им запрещено продавать его на территории школы, копии продавались за школьными воротами.[12] Включен в Совесть были различные статьи с критикой администрации школы, что привело к предлагаемым изменениям в отношении таких вопросов, как школьная форма и привилегии старостов (известных как скамейки запасных).[12] В том же году под влиянием газетных сообщений о "Качающийся Лондон ", П-Орридж организовал первую происходит в школе, делая это под эгидой организации школьного танца.[12]

Пи-Орридж презирал их учебу в школе Солихалл (на фото).

Воспитан в Англиканский деноминации христианства, Пи-Орридж стал секретарем школы шестой класс Христианский дискуссионный кружок, приглашающий на эту должность представителей других идеологических позиций, в том числе Марксист от Британская коммунистическая партия - поговорить с группой.[12] В 18 лет Пи-Орридж начал помогать руководить местной воскресная школа классы, но пришли к отказу от организованного христианства.[12] Страдает астма в детстве Пи-Орриджу приходилось кортизон и преднизон стероиды контролировать атаки. Последний из этих препаратов вызвал их надпочечники к атрофии в качестве побочного эффекта, поэтому врач посоветовал Пи-Орриджу прекратить их прием. В результате в 17 лет Пи-Орридж перенес серьезный затемнение; Находясь в больнице, выздоравливая, они решили посвятить свою жизнь искусству и письму.[13]

Вместе с Хермоном и Вольфсоном Пи-Орридж основал группу под названием Рыцари Пятидесятнического Пламени.[14][15] Рыцари предприняли происходит 1 июня 1968 г., который они назвали Красивый помет. Проходит на Мелл Сквер, Солихалл в нем трое студентов раздавали прохожим карточки с написанными на них словами; «флис», «радуга», «шелк», «белый», «цветок» и «капли росы».[16] Обеспечение того, чтобы местные Новости Solihull Узнав об этом событии, Пи-Орридж сказал репортерам, что Рыцари хотели разжечь «художественную революцию в Солихалле, заставив людей осознать жизнь вокруг них, ее неотъемлемую красоту и спокойствие».[16] В середине 1968 года Worm записали свой первый и единственный альбом под названием Ранний червьна чердаке родителей Пи-Орриджа в Солихалле. Это было прижато винил в ноябре в Deroy Sound Services в Манчестере, но когда-либо был выпущен только один экземпляр.[17] Второй альбом, Ловить птицу, был записан, но никогда не нажимался.[17]

1968–1969: Университет Халла и исследования трансмедиа

В сентябре 1968 года Пи-Орридж поступил на учебу на степень в области социального управления и философии в Университет Халла. Халл был выбран в попытке учиться в «самом обычном неэлитарном рабочем университете из красного кирпича», но Пи-Орридж не любил этот курс и безуспешно пытался перейти на изучение английского языка.[18] Вместе с группой друзей Пи-Орридж основал студенческий журнал свободной формы под названием Червь который отказался от редакционного контроля, публикуя все, что помещалось в журнал голубятня, включая инструкции о том, как построить коктейль Молотова.[18] В период с 1968 по 1970 год было опубликовано три выпуска, прежде чем Союз студентов Халла запретил публикацию, считая непристойный с юридической точки зрения и опасаясь преследования.[18] Развивая живой интерес к поэзии, Пи-Орридж выиграл в 1969 году Конкурс поэзии Нидлера Университета Халла, который судили лектор Комптона Ричард Мерфи и поэт. Филип Ларкин, который тогда был библиотекарем в университете.[19] Пи-Орридж стал вовлеченным в радикальную студенческую политику благодаря своей дружбе с Томом Фоутропом, членом Радикального студенческого альянса, который руководил студенческой оккупацией административных зданий университета в рамках проекта. всемирные студенческие протесты 1968 г..[20] В 1969 году Пи-Орридж попытался воссоздать оккупацию для фильма в надежде, что это само по себе станет настоящим протестным занятием, но это предприятие провалилось из-за нехватки участников.[20]

В 1969 году Пи-Орридж бросил университет и переехал в Лондон.[21] и присоединился к коммуне Transmedia Explorations, которые тогда жили в большом ветхом доме в Islington Park Street.[20] Группа, инициированная художником Дэвид Медалла и первоначально названный взрывающейся галактикой, был на переднем крае лондонского хиппи сцена с 1967 года, но была частично расформирована после серии полицейских рейдов и разрушительного судебного дела.[22] Переезжая в их коммуну, Пи-Орридж находился под сильным влиянием одного из основателей группы Джеральда Фицджеральда. кинетический художник, и признал бы формирующее влияние Фицджеральда на более поздние работы Пи-Орриджа.[23] Члены коммуны придерживались строгого режима с целью разрушение его члены вне их рутинного и обычного поведения; им было запрещено спать в одном и том же месте несколько ночей подряд, пища готовилась в нерегулярное время дня, и вся одежда хранилась в общем сундуке, а его члены каждый день носили что-то новое.[24] Пи-Орридж оставался там в течение трех месяцев, до конца октября 1969 года. Они ушли, рассердившись на то, что лидерам коммуны дали больше прав, чем другие члены, и полагая, что группа игнорирует контркультурное использование музыки, что им очень понравилось. интерес в.[25] Джули Уилсон позже заявила, что, хотя время, проведенное Пи-Орриджем в коммуне Transmedia Explorations, было недолгим, «опыт, который он там получил, оказался плодотворным» для их художественного развития.[26]

Коробки передач COUM

1969–1970: Основание трансмиссии COUM

Покинув Лондон, Пи-Орридж путешествовал автостопом по Британии, прежде чем обосноваться в новом доме семьи Мегсон в Шрусбери.[27] Здесь они вызвались работать клерком в новом бизнесе Рональда Мегсона.[27] Во время одной семейной поездки в Уэльс Пи-Орридж сидел на заднем сиденье машины, а затем «лишился тела и услышал голоса, увидел символ COUM и услышал слова»Коробки передач COUM'".[27] Вернувшись в тот вечер домой, Пи-Орридж заполнил три блокнота художественными мыслями и идеями, на которые повлияло время, проведенное в Transmedia Explorations.[27]

В ноябре 1969 года Пи-Орридж вернулся в Халл, чтобы встретиться с другом Джоном Шапперо, который в партнерстве с Пи-Орриджем превратил COUM Transmissions в авангардную артистическую и музыкальную труппу. Сначала они спорили о том, как определить «COUM», позже решив, что это похоже на имя «дада "он должен оставаться открытым для интерпретации.[28] Пи-Орридж разработал логотип для группы, состоящий из полуэрегированного пениса, образованного из слова COUM с каплей сперма выходит из конца, а под ним красуется девиз «Your Local Dirty Banned» (каламбур на слове «группа»).[28] Другой логотип, разработанный P-Orridge, состоял из нарисованной от руки печати с надписью «Гарантия COUM разочарование»; с самого начала группа использовала каламбур в своих произведениях искусства и рекламе.[28]

Самыми ранними публичными мероприятиями COUM были импровизированные музыкальные концерты в различных пабах вокруг Халла; названия для этих событий включены Тебя сказочные мутации, Пространство между скрипками, Мертвые скрипки и деградация, и Заводной Испытание горячей испорченной кислотой.[28] Последний объединил имена Энтони Берджесс научно-фантастический роман-антиутопия Заводной апельсин (1962) с Том Вулф с Электрический тест с охлаждающей кислотой (1968), литературное публицистическое произведение, посвященное Веселые шутники, американская общинная контркультурная группа, которая выступала за использование психоделические препараты.[28] Музыка COUM была анархической и импровизированной, с использованием таких инструментов, как сломанные скрипки, подготовленные пианино, гитары, бонги и говорящие барабаны. Со временем они добавили театральности к своим выступлениям, в одном случае заставив публику проползти через полиэтиленовый туннель, чтобы попасть на площадку.[29]

В декабре 1969 года Пи-Орридж и Шапиро перебрались из своей квартиры в бывший фруктовый склад в районе стыковки Халла с видом на Humber.[30] Названный Пи-Орриджем Хо-Хо Funhouse, склад стал общим домом для целого ряда контркультурных деятелей, включая художников, музыкантов, модельеров и продюсеров подпольных журналов.[30] На Рождество 1969 года женщина по имени Кристин Кэрол Ньюби переехала в Funhouse после того, как отец выбросил ее из дома. Ранее подружившись с ними в кислотный тест вечеринка, Ньюби стал соседом по комнате Пи-Орриджа в Funhouse, сначала взяв имя Космос, но позже приняв сценический псевдоним Кози Фанни Тутти после названия Амадей Моцарт опера 1790 года Così fan tutte.[31] Присоединившись к COUM, Тутти сначала помогал в создании реквизита и дизайне костюмов, и был там, когда группа начала включать перформанс и другие театральные постановки в свои музыкальные мероприятия; Эветтс, он же Spydeee Gasmantell, после исключения из школы Солихалла присоединился к COUM.[29] Все трое жили на заброшенном грузинском складе на Принс-стрит, Халл.[29] В одном из примеров выступления группа пришла на концерт, но намеренно не принесла никаких инструментов, что Пи-Орридж считал «гораздо более театральным, фарсовым и беззаботным», чем их предыдущие выступления.[29]

1971–1973: деятельность в Халле

5 января 1971 года имя Пи-Орридж было изменено на Дженезис П-Орридж. одностороннее обязательство, объединяя заимствованное прозвище Genesis с измененным написанием каша, продукты питания, которыми они жили в студенческие годы. Новое имя было намеренно не гламурным, и они надеялись, что оно вызовет личный «фактор гения».[32] В феврале COUM привлек внимание Йоркшир Пост, в котором была опубликована статья о них, что привлекло внимание СМИ в национальных газетах.[32] Они также представлены в статье в Факел, публикация студенческого союза Университета Халла под названием «God Sucks» Мэри «Волосатые соски»; автор статьи Гайдн Робб (ныне известный как Гайдн Нобб) впоследствии присоединился к COUM,[33] как и преподаватель математики Тим Постон.[34] В апреле 1971 года COUM транслировали свою первую радиосессию в прямом эфире для По команде программа для Радио Хамберсайд.[35] В ответ на внимание прессы, которое они получили, они провели и другие мероприятия, в том числе свою первую уличную акцию, Абсолютно везде, что принесло проблемы с полицией.[35]

После выполнения еще одного подхода Борьба с беспорядкамив Гондольном клубе Халла полиция совершила обыск и вскоре закрыла его; большинство местных клубов обвинили COUM и неофициально запретили их. COUM составил петицию, чтобы заручиться поддержкой группы, получив бронирование в местном Brickhouse; их первое выступление, в котором публика аплодировала и вызвала бис. Петиция содержала их фаллический логотип, и полиция обвинила Пи-Орриджа и Робба в публикации непристойной рекламы, хотя позже обвинения были сняты.[36] По мере того, как они получали освещение в музыкальной прессе, интерес к группе рос, и они поддерживали Ястребиный ветер в Георгиевском зале в Брэдфорд в октябре 1971 г., где они исполнили произведение под названием Эдна и великие серферы, где они вели толпу, выкрикивая "Off, Off, Off".[36] В следующем месяце группа привлекла внимание музыкального журналиста. Джон Пил, который публично заметил, что «[кто] мог бы сказать, что Кум ​​был сумасшедшим, но постоянное знакомство с человечеством заставляет меня поверить, что нам нужно больше безумцев, подобных им».[37]

Получение гранта на экспериментальное искусство от Ассоциации искусств Йоркшира, финансируемой государством,[38] COUM называли себя артистами-перформансами, вдохновленными дадаистами и подчеркивавшими любительский характер своей работы.[39] Они приняли участие в Национальном рок / фолк-конкурсе в Hull's New Grange Club с сетом под названием Эта машина убивает музыку,[40] и организованные мероприятия для Городской совет Халла празднования по случаю вступления Великобритании в Европейское Экономическое Сообщество в 1973 г.[41] Они также работали над сольными проектами, что вызвало споры в местной прессе по поводу концептуальное искусство художник попал на местную выставку.[41] Проявляя растущий интерес к инфантилизм Пи-Орридж основал вымышленную L'ecole de l'art infantile и стал одним из организаторов "Baby's Coumpetition" [sic ] в Оксфордский университет Майский фестиваль 1973 года, также производящий материал как вымышленное Министерство по борьбе с социальной незащищенностью, пародию на Министерство социального обеспечения.[42] Тем временем Пи-Орридж создал персонажа из Alien Brain и в июле 1972 года выступил в качестве персонажа на мероприятии, названном Мировая премьера фильма "Мозг пришельца", в Центре искусств Халла.[43] COUM также начал издавать книги; в 1972 году они выпустили первый том Миллион и одно имя COUM, часть предлагаемого проекта по выпуску 1001 слогана (например, «Тысяча и один путь к COUM» и «COUM - потрясающие и странные»),[44] а в 1973 году Пи-Орридж опубликовал Авторское право Бриджи, который исследовал постоянное личное увлечение символ авторского права и его значение для искусства и общества.[45]

1973–1975: Лондон и растущая слава

После постоянных преследований со стороны полиции Пи-Орридж и Тутти переехали в Лондон, переехали в сквот и получили студию в подвале. Хакни которую они назвали «Фабрикой смерти».[46] После короткой переписки Пи-Орридж встретил американского писателя и поэта. Уильям С. Берроуз.[47][48] Брайон Гайсин окажет большое влияние на идеи и работы Пи-Орриджа и был основным наставником последнего в духовная магия.[49] В 1973 году COUM принял участие в Fluxshoe ретроспектива, которая совершила поездку по Великобритании, демонстрируя работы Fluxus художники; его организовал Дэвид Мэр, который подружился с Пи-Орриджем.[50] В том году Эдинбургский фестиваль, Пи-Орридж провел Марсель Дюшан произведение искусства, вдохновленное исполнением, Арт-вандалы, на Галерея Ричарда Демарко, вовлекая гостей в нетрадиционную беседу и проливая их еду и напитки на пол. Выставка рядом с Венские акционисты Пи-Орридж попал под растущее влияние этих австрийских исполнителей перформанса, сделавших упор на использование тактики шока для борьбы с общепринятой моралью.[51] Первый фильм Пи-Оррдиджа, Вундатрек туры, был выпущен в сентябре 1973 года и задокументирован днем ​​в Брайтоне. В течение года художник отправлял открытки с индивидуальным дизайном на мэйл-арт-шоу по всему миру.[52]

«COUM позволяет всем людям раскрыть свои способности выражать идеи с помощью различных средств массовой информации. COUM считает, что вам не НУЖНО специальной подготовки для создания и / или наслаждения ценными, значительными и уникальными произведениями. COUM демонстрирует, что нет никаких границ в в любой форме. НЕ все это было сделано раньше, и то, что было сделано, все еще может подвергнуться действительной переинтерпретации. Ваши [sic] возможности остаются безграничными ».

Манифест COUM, 1974 г.[53]

В январе 1974 года COUM вернули свое внимание к музыке, сотрудничая с канадским исполнителем. Клайв Робертсон производить Следующая работа Марселя Дюшана, премьера которого состоялась на фестивале искусств в Zwarte Zaal в Гент, Бельгия.[54] Следующей важной работой COUM была Совершенствование возраста, исполненный в марте 1974 г. Овальный дом в Kennington, Южный Лондон.[55] После шоу к ним подошел один из зрителей, Питер Кристоферсон, которые разделяли многие их интересы; Пи-Орридж и Тутти прозвали его «неряшливым» из-за особого интереса первого к сексуальным аспектам работы COUM.[55] Кристоферсон начал помогать им, используя их навыки фотографа и графического дизайнера, и впервые выступил с ними в их работе в марте 1975 года. Совершенствование молодости.[56] В мае 1974 г. COUM выпустил манифест, опубликованный на A3 двусторонний лист с названием Декорации и события.[57]

В апреле 1974 г. Совет по делам искусств Великобритании предоставил COUM первую половину гранта в размере 1500 фунтов стерлингов.[53] Деньги стабилизировали группу, в которую теперь входили Пи-Орридж и Тутти в качестве директоров, Джон Ганни Буск в качестве технического директора и Лелли Молл в качестве музыкального директора.[53] В течение того года они использовали различные места проведения художников в Лондоне, в первую очередь Art Meeting Place (AMP) в Ковент-Гарден, где они регулярно выступали в течение 1974 года.[58] В ряде этих работ Пи-Орридж и Тутти исследовали гендерный баланс, в том числе концепции гендерного смешения.[59] В одном из спектаклей AWB, получивших название Грязь, Пи-Орридж и Тутти совершали половые акты, используя двусторонний фаллоимитатор.[58] COUM были разочарованы ограничениями, наложенными на них Художественным советом в качестве предварительного условия для получения финансирования; вместо того, чтобы выступать на площадках, аккредитованных Советом, они хотели выступать более спонтанно.[60] В августе 1974 года они исполнили стихийное несанкционированное произведение искусства в Брук Грин, Hammersmith; Во время выступления приехала полиция и остановила мероприятие, посчитав его непристойным.[61]

В сентябре 1974 г. COUM были приглашены на Стадфест в Ротвайль, Западная Германия, и они получили грант на поездку от британский совет.[62] Там они опубликовали две уличных акции с перформансом, заслужив похвалы от Бриджит Райли и Эрнст Яндль, оба присутствовали.[63] Признание, полученное COUM в Ротвайле, создало репутацию группы как «одной из самых новаторских групп исполнительского искусства на лондонской арт-сцене», убедив Совет по делам искусств и Британский совет более серьезно отнестись к ним и предложить им большую поддержку.[64]

«COUM - это не развлечения, а прямая символическая интерпретация действий для реализации уникального личного восприятия».

Пи-Орридж, 1974[65]

В феврале 1975 года Пи-Орридж получил свою первую постоянную работу, работая помощником редактора в Сент-Джеймс Пресс, в котором они помогли составить Современные художники справочник. Работа означала, что у них было меньше времени посвятить COUM, но они приобрели широкий круг контактов в мире искусства.[66] В течение этого года COUM представил серию из пяти перформансов, которые он назвал Упущения; они исполнялись по всей Европе.[67] В марте 1975 года COUM выступили Совершенствование молодости на Мелквег в Амстердаме. Заняв более агрессивную позицию, чем их предыдущая работа - в этом отражено влияние венских сторонников движения - перформанс включал членовредительство, Кози вставлял зажженные свечи ей во влагалище, Пи-Орриджа распинали и пороли, а П-Орридж и Кози имели половой акт.[68] В Саутгемптон с Наффилдский фестиваль в июле 1975 года COUM выступили Студия похоти, где Пи-Орридж публично мастурбировал, а все участницы разделись и приняли сексуальные позы.[69]

1975–1976: Создание Throbbing Gristle и Проституция Показать

COUM были представлены Крис Картер в 1975 году через их общего друга Джона Лейси. Лейси полагала, что Картер заинтересуется COUM в результате его особого интереса к экспериментальному использованию света и звука.[70] Вместе Картер, Кристоферсон, Кози и Пи-Орридж основали 3 сентября 1975 года музыкальную группу Throbbing Gristle; они сознательно выбрали эту дату, потому что это была 36-я годовщина присоединения Великобритании к Вторая мировая война.[71] Термин «пульсирующий хрящ» был выбран намеренно, поскольку это был йоркширский жаргонный термин для обозначения эрегированного пениса.[71] Throbbing Gristle, или TG, как это было широко известно, был нацелен на более широкую аудиторию, чем COUM, тем самым стремясь работать в рамках популярной культуры, а не в элитной сфере арт-сцены.[72] COUM и TG в основном рассматривались как отдельные субъекты; музыкальная пресса игнорировала COUM и считала TG экспериментальной арт-рок, в то время как художественная пресса игнорировала TG, рассматривая COUM как исполнителей перформанса.[72] Несмотря на свое намерение работать в сфере массовой культуры, TG так и не добились успеха в чартах и ​​оставались культовая группа; их аудитория была намного больше, чем COUM.[73]

COUM продолжали работать вместе с TG, и в октябре 1975 года они выступили Jusquà la balle кристалл на Девятой Парижской биеннале в Музее современного искусства. Престиж приглашения на такое мероприятие привел к тому, что Художественный совет присудил им грант в размере 1600 фунтов стерлингов, хотя выплачена была только первая половина этой суммы.[74] COUM мейл-арт были приняты на более порнографического измерении, а в ноябре 1975 года полиция обвинила P-Орриджа с распространением непристойных материалов через в почтовой системе под Закон о почтовом отделении 1953 года; этот процесс был назначен на февраль 1976 года.[75]Они были привлечены к ответственности в 1975 году для создания коллажей, сочетающих открытки Queen Elizabeth с мягким сердечником порно, но тюремный срок и штрафы были приостановлены при условии, что они не продолжили.[76]

Их Проституция шоу, в 1976 году на Институт современного искусства (ICA) в Лондоне, включены показы порнографических изображений Tutti от журналов, а также эротических обнаженных фотографий;[77] в шоу участвовала стриптизерша, использовала тампоны в стекле,[77] и трансвестит охранники. Проститутки, панки, и люди в костюмах были среди тех, кого наняли для общения с публикой галереи. Шоу вызвало споры в Парламент о государственном финансировании подобных мероприятий. в палата общин, Шотландский Консервативный Член парламента сэр Николас Фэйрбэрн потребовал объяснений от министра искусств Гарольд Левер и объявил Пи-Орриджа и Тутти «разрушителями цивилизации».[78] Флотская улица не замедлил подобрать рассказ. Рецензии были вырезаны, обрамлены и выставлены на обозрение до конца выставки.[77] Об этом также сообщалось в газетах, поэтому были выставлены вырезки с вырезками.[77] COUM был признан настолько оскорбительным, что лишился государственного гранта,[79] и стала частной компанией Промышленные отчеты.[80] Ближе к концу COUM выступления часто состояли только из Пи-Орриджа, Кози и Слизи, основной группы, которая продолжала формироваться. Пульсирующий хрящ.[81]

Пульсирующий хрящ

Пульсирующий хрящ образована в конце 1975 г.[82] как четырехэлементный браслет, состоящий из P-Orridge, Кози Фанни Тутти, Питер "Sleazy" Кристоферсон и Крис Картер.[82] Название «Throbbing Gristle» было взято из северноанглийского сленгового термина, обозначающего эрегированный пенис.[83] Участие Пи-Орриджа в создании Throbbing Gristle привело к тому, что художника регулярно называли "крестным отцом Индустриальная музыка ",[84] или в некоторых более поздних источниках «крестный».[1]

Первое выступление Throbbing Gristle состоялось в лондонской Air Gallery в июле 1976 года.[80] На тот момент штаб-квартира Throbbing Gristle располагалась по адресу: 10 Martello Street, Хакни, Восточный Лондон, адрес творческого коллектива. Жилой и рабочей зоной Пи-Орриджа и Тутти был почтовый адрес Промышленные отчеты (ИК). Выпущен Throbbing Gristle "Дисциплина "в 1980 году.[85] TG стали называть основателями индустриальная музыка,[86] хотя в то же время академик Дрю Дэниел утверждал, что в результате своей эклектики их музыка не поддается четкому анализу.[87]

Самым продаваемым синглом Throbbing Gristle был "Циклон Б Зомби "(1978), название является ссылкой на Циклон Б отравляющий газ, используемый в Лагерь смерти Освенцим.[88] Со своим альбомом 20 великих джаз-фанк они попытались отойти от своего индустриального звука и спродюсировали песни в самых разных музыкальных жанрах.[86] Пи-Орридж получил несколько телефонных звонков с угрозами, и он начал их записывать и использовать в качестве минусовки для песни TG "Death Threats".[89]

Финальный релиз IR назывался Здесь ничего нет, кроме записей, лучший альбом из архивов Уильям С. Берроуз, который предоставил Пи-Орриджу и Кристоферсону доступ к своему архиву катушечных лент.[90]

Финальное живое событие Throbbing Gristle, Миссия мертвых душ, произошедшего в мае 1981 г. Кезарский павильон в Сан-Франциско.[91] Вскоре после события в Сан-Франциско Пи-Орридж и Паула Брукинг были женаты.[92]

В этот период Пи-Орридж подружился с английским музыкантом по имени Дэвид Бантинг; Пи-Орридж уже знал другого человека по имени Дэвид, поэтому придумал прозвище Дэвид Тибет,[93] который Бантинг принял как сценический псевдоним. Благодаря вступительной речи Берроуза Пи-Орридж познакомился с Брайон Гайсин в Париже, вероятно, в 1980 году, находясь под сильным влиянием Гизина метод нарезки; Пи-Орридж понимал, что это революционный метод ухода от существующих стереотипов мышления и разработки чего-то нового.[94]

Psychic TV и Thee Temple Ov Psychic Youth

Дженезис Пи-Орридж позирует в Японии
Основные статьи: Психическое телевидение и Thee Temple ov Psychick Youth

После распада Throbbing Gristle в 1981 году Пи-Орридж основал группу с Питер Кристоферсон и Алекс Фергюссон что они назвали Psychic TV.[95] Занимаясь видеоартом, они также исполняли психоделическую, панк, электронную и экспериментальную музыку.[96] Решение назвать группу «Psychic TV» связано с убеждением Пи-Орриджа, что, хотя господствующее телевидение было формой массовой идеологической обработки и контроля над разумом, его можно было использовать как «эзотеррористическую» форму магии для борьбы с контролем истеблишмента.[97] Историк Дэйв Эванс описал Psychic TV как «группу, посвященную музыкальной эклектике и магическим экспериментам, их выступления частично являются ритуальным (ab) использованием звуковых образцов, созданием« слуховых магических сигил »и разрушением консенсусного языка с целью найти смысл".[83]

Первая песня группы "Just Drifting" была основана на стихотворении Пи-Орриджа.[98] Для своего первого альбома Сила руки шанса (1982), Пи-Орридж использовал канглинг, или тибетская труба, сделанная из бедренной кости человека; инструмент был представлен Пи-Орриджу Дэвид Тибет, и привлекла внимание к своей музыке.[97] Пи-Орридж познакомился с Антон ЛаВей, основатель Церковь Сатаны и идеолог ЛаВейский сатанизм,[99] с ЛаВеем, появляющимся в песне Psychic TV "Joy", в которой он декламирует Отче наш назад.[84] С 1988 года группа попала под возрастающее влияние кислотный дом жанр танцевальной музыки,[84] и были ответственны за помощь в популяризации эйсид-хаус музыки в Европе.[100]

Psychic TV дебютировал в 1982 году на мероприятии, организованном Пи-Орриджем, Дэвидом Доусоном и Роджером Эли. Последняя Академия. Это было 4-дневное мультимедийное праздничное ралли, проходившее в Манчестере и на Ритзи Синема в Брикстоне, Южный Лондон. Он объединил исполнителей и публику с литературой, перформансом, кино и музыкой. ПТВ, Кабаре Вольтер, 23 Skidoo, Z'EV, Джон Джорно, Уильям С. Берроуз, Брайон Гайсин, Терри Уилсон, Джефф Наттолл, и «Последние несколько дней» приняли участие, чтобы воздать должное технике нарезки и теории Уильям С. Берроуз, Ян Соммервилл, Энтони Балч и Гайсин. Видеопроекция и раннее отбор проб были использованы здесь, а также прошептанные высказывания Пи-Орриджа, переработанные в качестве саундтрека к песне Гайсина. Машина мечты посредством Хафлер Трио.[101] В середине 1980-х Psychic TV стремился выпускать концертный альбом 23 числа каждого месяца в течение 23 месяцев.[96] в знак признания 23 загадка. Группа не достигла своей цели, но все же выпустила четырнадцать альбомов за восемнадцать месяцев, тем самым заработав себе место в рейтинге Книга рекордов Гиннеса.[96] После кульминации Psychic TV, но перед тем, как начать Thee Majesty, Пи-Орридж и несколько музыкантов Psychic TV сформировали Splinter Test, название, взятое из одного из эссе Пи-Орриджа о семплировании.[102]

В 1981 г.[100] Пи-Орридж также основал слабо организованную сеть оккультистов под названием Thee Temple ov Psychick Youth (TOPY) с помощью Джон Бэлэнс, Тибет и ряд членов Процесс Церковь Страшного Суда, группа, которая оказала влияние на оккультные мысли Пи-Орриджа.[95][103] TOPY задумывался не как оккультный порядок обучения, а как форум для облегчения обсуждения оккультных идей единомышленниками, и с самого начала его основатели понимали, что он является преемником конца 19 - начала 20 века. Ordo Templi Orientis (OTO), тем более, что последний управлялся под руководством Кроули.[104] Эванс охарактеризовал TOPY как "организацию" фьюжн ", создающую кроссовер панк-экспериментальной музыки с хаос волшебный мышление и практика », в частности, с использованием практики сигилизации оккультных художников Остин Осман Спейр.[105] Журналист Гэвин Баддели охарактеризовал TOPY как «возможно, самый влиятельный новый оккультный орден 1980-х».[100] Пи-Орридж никогда не хотел, чтобы его считали лидером оккультного ордена, хотя многие из тех, кто участвовал в TOPY, были разочарованы тем, что посторонние регулярно называли Пи-Орриджа лидером группы. Соответственно, P-Orridge отделились от TOPY в 1991 году, хотя после ухода они продолжали существовать как фан-сообщество.[106]

Воодушевленные христианскими группами, участвующими в пропаганде моральная паника о предполагаемых Сатанинское ритуальное насилие,[107] в Канал 4 Документальное шоу 1992 года Отправки утверждал, что обнаружил видеозаписи, изображающие Пи-Орриджа сексуальное насилие над детьми в ритуальной обстановке.[108] Полиция из Команда непристойных публикаций впоследствии совершил налет на дом Пи-Орриджа и конфисковал несколько тонн произведений искусства.[109] В то время Пи-Орридж был в Таиланд начинание помощь голодающим работай; Опасаясь ареста и потери опеки над ребенком по возвращении в Великобританию, Пи-Орридж не выезжал из страны в течение нескольких лет, поселившись в Соединенных Штатах.[109] Пи-Орридж считал, что негативное внимание прессы и полиции было результатом вендетты, задуманной правым крылом. христианин-фундаменталист группа.[110] Впоследствии выяснилось, что полученные кадры не изображают жестокое обращение с детьми. Вместо этого это был видео-арт под названием Первые передачи это было сделано в начале 1980-х, частично финансировалось самим Channel 4; кадры изображены сексуальная магия обряды между взрослыми, кровопускание спектакли и сцены режиссера Дерек Джарман чтение отрывков из произведений Джеффри Чосер. Смущенный этими разоблачениями, Channel 4 отказался от своих первоначальных обвинений.[110]

В 2016 году режиссер Жаклин Кастель начал работу над полнометражным документальным фильмом под названием Послание из храма, о Тебе Темпл Ов Психик Юность и Пи-Орридж.[111][112]

Более поздняя жизнь

1993–2009: Проект Pandrogeny

Когда Генезису было 45 лет, они встретили свою вторую будущую жену, леди Джей (урожденную Жаклин Брейер) в БДСМ темница в Нью-Йорке. Леди Джей, которой в то время было 26 лет, работала медсестра в дневное время - уход за детьми с неизлечимыми заболеваниями и инвалидностью.[113] По вечерам леди Джей подрабатывала доминатрикс в темнице, а Генезис был его посетителем.[114] Как объяснил Бытие,

..эта девушка прошла мимо с красивой Брайан Джонс блондинка боб и вся одежда 60-х. И она ходила взад и вперед с сигаретой в руке, с кем-то разговаривая. И по мере того, как она продолжала ходить взад и вперед, она постепенно начала сбрасывать эту одежду и переодеваться в действительно потрясающий кожаный фетиш-наряд. Боже мой, кто это? Она такая красивая. Мы обнаружили, что говорим вслух, дорогая Вселенная, если мы можем быть с этим человеком до конца нашей жизни, это все, что мы хотим.

Согласно истории, рассказанной Генезисом, леди Джей была предупреждена против взаимодействия с Генезисом другой доминатрикс, но она проигнорировала предупреждения. В ночь встречи они посетили Paddles, подпольный БДСМ-клуб на Манхэттене. С этого момента они стали парой.[114]

В январе 1993 года Генезис и леди Джей переехали в Риджвуд, Квинс, в Нью-Йорке.[115] Здесь они приступили к «Проекту пандрогении»; Под влиянием техники разрезания дуэт претерпел модификацию тела, чтобы стать похожими друг на друга, таким образом, они стали идентифицировать себя как единственное пандрогинное существо по имени "Брейер Пи-Орридж".[116][117] При этом пара потратила 200000 долларов на хирургическое вмешательство, получение грудных имплантатов, имплантатов щек и подбородка, увеличение губ, коррекцию глаз и носа, нанесение татуировок и гормональную терапию, а также использование нейтральных в гендерном отношении и чередующихся местоимений.[116][118][119] В этом проекте Пи-Орридж стремился выразить уверенность в том, что «я» - это чистое сознание, заключенное в тело, управляемое ДНК.[116] Пара приняла термин «пандрогин», потому что, по их словам, «мы хотели слово без какой-либо истории или какой-либо связи с вещами - слово со своей историей и собственной информацией».[120]Они также заявили, что:

Мы начали, потому что были безумно влюблены, просто хотели съесть друг друга, стать друг другом и стать одним целым. И когда мы это сделали, мы начали понимать, что это влияет на нас так, как мы не ожидали. На самом деле мы были всего лишь двумя частями одного целого; пандрогин был целым, а мы - второй половиной друг друга.[121]

В это время была опубликована книга сочинений, стихов и наблюдений Брейера Пи-Орриджа, названная Ой, ты ужасный ... Но ты мне нравишься!.[122] В середине 1990-х Брейер Пи-Орридж сотрудничал с разными людьми в музыке, включая Свинья, Тощий щенок, и Скачать. Breyer P-Orridge также выступал с Ник Тернер и другие бывшие члены Ястребиный ветер.[123]

PTV3 в прямом эфире в Германии 2004: Элис Джинез, Дж. Пи-Орридж, Маркус Перссон

В июне 1998 года Брейер Пи-Орридж выиграл судебный процесс против продюсера на 1,5 миллиона долларов. Рик Рубин и его Американские записи Наклейка за травмы, полученные при попытке спастись от пожара в доме Рубина в апреле 1995 года.[124] По словам адвоката Брейера Пи-Орриджа, Дэвида Д. Стейна, Брейер П-Орридж останавливался в доме Рубина в качестве гостя Любовь и ракеты, когда вспыхнул пожар. Брейер Пи-Орридж попытался сбежать из дома, пролез через окно второго этажа и упал на бетонную лестницу. Между ними Брейер Пи-Орридж сломал запястье, сломал ребра и получил травму. легочная эмболия, а также сломанный левый локоть, который, по словам Штейна, не позволял Пи-Орриджу играть на басу или клавишных. В общей сложности они оставались в больнице десять дней.[124] Жюри установило, что ответственность за пожар лежит на Rubin и American Recordings, и присудило Breyer P-Orridge АМЕРИКАНСКИЙ ДОЛЛАР$ 1 572 000 в качестве компенсации.[125]

В 1999 году Брейер Пи-Орридж выступил с недавно воссоединившейся версией Psychic TV конца 1980-х на мероприятии в Лондоне. Королевский фестивальный зал, называется Время вышло. Ведущий мероприятия через предварительно записанное видео был Квентин Крисп, это было записано и выпущен в виде DVD.[126] Время вышло также название первого компакт-диска Тебя Величество, Устный проект Брейера Пи-Орриджа с "шумовым" гитаристом Брайином Даллом.

В декабре 2003 года Брейер Пи-Орридж под псевдонимом Джинн, представили PTV3, новый номер, основанный на ранней "Hyperdelic" работе Psychic TV с теоретиком СМИ Дуглас Рушкофф среди его членов.[127] 16 мая 2004 года все четыре бывших участника Throbbing Gristle выступили в Лондонская Астория впервые за 23 года.

Брейер Пи-Орридж появился в фильме 1998 года и в книжной версии 2000 года. Модуляции, а также появившись в фильме 1999 года Лучшая жизнь за счет схемотехники, фильм 2004 года Копать землю!, Брюс Лабрюс фильм 2004 года Малиновый рейх, документальный фильм 2006 г. Монахи: Трансатлантическая обратная связь в документальном фильме Ника Шихана 2007 года о Dreamachine озаглавленный FLICKER, документальный фильм 2010 г. Уильям С. Берроуз: Человек внутри,[128] и фильм 2011 года Баллада о Бытии и леди Джей.[129]

В январе 2006 года на сайте Пи-Орриджа было объявлено о новом альбоме PTV. Ад невидим ... рай ей / е был записан в Нью-Йорке и особенности Ник Зиннер (Да да да ) и Гибби Хейнс (Butthole Surfers ) гость на некоторых треках. Чтобы открыть выпуск Ад невидим ... рай ей / е, PTV3 провел пятидневную резиденцию в сентябре 2006 года в Galapagos Art Space в Вильямсбург, Бруклин, Нью-Йорк.[130] Мистер Чужой мозг против. оборотни был выпущен на Sweet Nothing Records 8 декабря 2008 года.[118][131]

Генезис Пи-Орридж в 2007 году

9 октября 2007 года скончалась леди Джей Брейер Пи-Орридж.[132] Причина смерти была сердечная аритмия,[113] заболевание сердца, которое, возможно, было связано с раком желудка. Psychic TV отменил даты турне по Северной Америке из-за смерти леди Джей. Мемориал состоялся в галерее Participant Inc. в Нью-Йорке 8 марта 2008 года.[133][134] По состоянию на январь 2013 года на официальном сайте П-Орриджа говорилось:[135]

С этого времени Genesis продолжает представлять амальгаму Брейера Пи-Орриджа в материальном «мире», а леди Джей представляет амальгаму Брейера Пи-Орриджа в нематериальном «мире», создавая постоянное межпространственное сотрудничество.

Таким образом, Пи-Орридж продолжил проект «Пандрогин», проводя дальнейшие хирургические операции по изменению своего тела и используя «мы» по отношению к себе; репортеру Пи-Орридж признался, что без леди Джей:[118]

Это очень сложно. Суть в том, что мы знаем, что она [sic ] будет продолжаться. Она не остановилась, потому что это было сложно.

С этого момента Пи-Орридж начал называть себя во множественном числе, чтобы сохранить память о Брейере.[1]

2009–2020 годы: пенсия и смерть

В сентябре 2009 года в галерее открылась ретроспектива коллажей Пи-Орриджа под названием «30 лет разрезания». Невидимый экспорт.[118]4 ноября 2009 года было объявлено, что Пи-Орридж откажется от гастролей в любых группах (включая Throbbing Gristle и Psychic TV), чтобы сосредоточиться на искусстве, сочинительстве и музыке.[нужна цитата ]

В июне 2010 года Пи-Орридж продал собственность в Риджвуде, устроив гаражную распродажу в подвале местной художественной галереи, чтобы продать ряд личных вещей в дополнение к множеству фаллоимитаторы.[115] После этого Пи-Орридж переехал в двухкомнатную квартиру в Нью-Йорке. Нижний Ист-Сайд,[115] и продолжал заниматься искусством в этом доме.[1] Пи-Орридж вернулся в тур с Psychic TV в 2016 году с выпуском своего альбома. Алиенист. Тур продолжался с середины сентября до начала декабря с концертами в Греции, Израиле, Польше, России, Украине, Великобритании и США.[136]

В августе 2015 года Пи-Орридж получил известность благодаря интервью, в котором критиковал Кейтлин Дженнер самоописание как «представитель» сообщества трансгендеров, заявив, что Дженнер «невежественен» и не знает, на что похожа жизнь большинства трансгендеров во всем мире.[137] В середине 2016 года работы Пи-Орриджа стали предметом выставки «Попробуй все пожертвовать» в Художественный музей Рубина в Нью-Йорке. На выставке были представлены картины, скульптуры и инсталляции, вдохновленные Индуистская мифология что П-Орридж встретил в Катманду.[138][1][139] В июне 2016 года Пи-Орридж стала моделью в рекламной кампании дизайнера. Marc Jacobs, который охарактеризовал Пи-Орриджа как «своего рода ожившее определение реальности и подлинности».[1]

Пи-Орриджу поставили диагноз: хронический миеломоноцитарный лейкоз в октябре 2017 г.,[140] и умер в Нью-Йорке 14 марта 2020 года в возрасте 70 лет.[141][142][143]

Работа

"Слияние эзотерических идей с подрывными методами таких людей, как Берроуз и Гайсин, Пи-Орридж и другие музыканты исследовали табуированные области и запрещенные знания в попытке создать свободомыслящую оккультную культуру, в которой люди были ресурсами, с помощью которых они могли бы построить свое собственное будущее [...] То, что они пытались сделать с музыкой, было разрушением цивилизации, которая отвергла и угнетала их. Это было оккультурным прямым действием - эзотерроризмом! "

Кристофер Партридж, 2013 год.[144]

Под влиянием концепций обоих Западный эзотеризм и современное язычество Работа Пи-Орриджа призвана показать аудитории образ мышления, чуждый основным ценностям западного общества.[145] В религиозные исследования ученый Кристофер Партридж отличающийся P-Орриджа работы, как быть «слияние порнографии, насилия, смерти, разрушения, противостояние субъектов табу, шум и язычество», сознательно ухаживал споры и выражая позицию против истеблишмента.[146] Партридж предположил, что это намерение шокировать возникло как из серьезной попытки выявить механизмы социальный контроль в западном обществе, а также из-за «юношеского удовольствия, полученного от экстремального поведения и причиненного правонарушения».[145]

На творчество Пи-Орриджа особенно повлиял английский художник и оккультист начала 20 века. Остин Осман Спейр, которые разделяли их пренебрежение общепринятой моралью и восхищение сексуальностью и человеческим телом.[147] Пи-Орридж принял точку зрения Спейра на сигилы, приходя к тому, чтобы рассматривать свою работу как форму магии сигил.[148] Процесс сигилизации Спейра заключался в том, чтобы записать свои желания, прежде чем вычеркнуть все повторяющиеся буквы, а затем объединить оставшиеся буквы в абстрактный узор или сигилу; Затем маг должен сосредоточиться на этой сигилле и мысленно поглотить ее, и, согласно утверждениям Спейра, психические энергии, воздействующие на подсознание, гарантируют, что изначальное желание проявится в реальности. Пи-Орридж принял эту теорию, полагая, что их работа работает в соответствии с ее принципами.[148]

Еще одним элементом работы Пи-Орриджа является их обычное использование идиосинкразической грамматики и орфографии, таких как «Тебя» вместо «the», «ov» вместо «of» и (особенно в ранних произведениях) «масло» в место «но». Цель этого - бросить вызов мысли и устоявшимся способам чтения.[102]

Личная жизнь

«Я 38 и для всех моих ошибок я провел большую часть тех 38 лет, которые ищут решительно идеи, которые работают и идеи, которые помогают. Не все, может быть, но некоторым людям. Если они работают, и если они делают какие-либо смысл, Единственный способ проверить это - передать их другим людям и посмотреть, работает ли это. Если это поможет одному, двум, десяти или пятнадцати, это значительный шаг вперед по сравнению с тем, что большинство людей делают в своей жизни, чтобы помочь кому-либо. Если это помогает некоторым сотни или несколько тысяч, это невероятно ".

Генезис Пи-Орридж, 1989[149]

У Пи-Орриджа было две дочери, Карес и Дженесс, от бывшей жены. Паула П-Орридж (урожденная Паула Брукинг). В книге появилось интервью с Генезисом и Полой Пи-Орридж. RE / Search: Современные примитивы в 1989 г.,[150] и исландское издание Эйнтак в 1994 г.[151]

На религиозном или духовном уровне Кристофер Партридж описал Пи-Орриджа как представителя «особенно интересного, влиятельного и подрывного примера современного язычества».[145] Утверждая, что их «индустриальное язычество» отличалось от большинства форм современного язычества, Партридж описал его как «конфронтационный, подрывной, экспериментальный и в значительной степени антиутопический», служивший «идеологическим инструментом» для анализа общества. "из-под живота; погружение в темную сторону; подрыв христианской гегемонии, консервативная политика и то, что в наши дни можно было бы описать как неолиберализм ".[152] Пи-Орридж был посвящен божеству Эшу Элеггуа, представитель афро-карибской синкретической религии Сантерия.[153] Пи-Орридж также заявил, что не верит в буквальное существование боги, считая такие сущности «ранними попытками психологии, пытающимися понять светлую и темную стороны человеческой природы».[149]

Пи-Орридж громко критиковал современное христианство, описывая его как «невероятно больную социальную псевдорелигию» и утверждая, что оно основано на принципе «будь хорошим сейчас, соглашайся, иначе мы будем наказывать тебя во веки веков, когда ты». ты мертв. И мы можем наказать тебя, пока ты жив ... "[149] Пи-Орридж утверждал, что такое отношение было установлено в христианстве св. Павел и ранней Римско-католической церкви, и что она отличалась от «экстатического мистицизма первоначального христианства», Гностическое христианство ".[149]

В своих мемуарах Искусство Секс Музыка, коллега по группе и бывшая вторая половинка Кози Фанни Тутти утверждала, что Пи-Орридж оскорблял во время их отношений. Пи-Орридж отверг обвинения.[154]

Прием и наследство

В соответствии с Нью-Йорк В 1976 году Пи-Орридж стал «иконой лондонского авангарда».[118] Написание для Житель Нью-Йорка в 2016 году репортер Гермиона Хоби описал Пи-Орриджа как «культовую фигуру»[1] считается «сокровищем авангарда мировыми художественными институтами».[1]

Цитата, которую Пи-Орридж приписал их наставнику: «Я чувствую твою боль, я чувствую твой стыд, но ты не виноват», была использована как крылатая фраза для Ширли Призрак психический ясновидящий персонаж комика Марк Вуттон.[155]

Ироничный культ TOPY Пи-Орриджа подвергался критике как прикрытие для злоупотреблений властью и разработки настоящего культ личности.[156]

Музыкант Трент Резнор цитирует Пи-Орриджа как главного вдохновителя его работ.[113]

Дискография

Смотрите также: Дискография Throbbing Gristle, Дискография Psychic TV, Splinter Test § Дискография, и Thee Majesty § Дискография

Рекомендации

Примечания

  1. ^ Пи-Орридж на протяжении всей своей жизни употреблял множество местоимений;[2] в том числе от первого лица во множественном числе,[3] и идиосинкразические «он / она», «h / er» и «h / erself».[4]

Сноски

  1. ^ а б c d е ж грамм час Хоби, Гермиона (29 июня 2016 г.). «Новое изобретение Генезиса Пи-Орриджа». Житель Нью-Йорка. В архиве с оригинала от 30 июня 2016 г.
  2. ^ Робертс 2019.
  3. ^ Лиланд, Джон (9 ноября 2018 г.). «Генезис П-Орридж всегда была провокатором тела. Теперь она в его власти». Нью-Йорк Таймс. Получено 15 марта 2020.
  4. ^ Хоби, Гермиона (2016). "Новое изобретение Генезиса Брейера Пи-Орриджа". Житель Нью-Йорка.
  5. ^ а б c d е Форд 1999, п. 1.4.
  6. ^ а б c d е Форд 1999, п. 1.5.
  7. ^ "Генезис Пи-Орридж, известный своим искусством, выходящим за рамки гендера, умер". Новости Artnet. 16 марта 2020 г.. Получено 20 марта 2020.
  8. ^ Куропатка 2013, п. 193.
  9. ^ Фориш, Э. Джейн (29 марта 2007 г.). «Жизнь Генезиса Пи-Орриджа: отца индустриальной музыки». Связанный контент.
  10. ^ Форд 1999, п. 1.7.
  11. ^ Журнал совести http://www.darkmash.co.uk
  12. ^ а б c d е Форд 1999, п. 1.6.
  13. ^ Форд 1999, стр. 1.6–1.7; Уилсон 2002 С. 51–52.
  14. ^ Форд 1999, п. 1.8.
  15. ^ Вольфсон, Ричард (19 декабря 2002 г.). «Непослушный, но милый». Daily Telegraph. Получено 13 августа 2012.
  16. ^ а б Форд 1999, стр. 1.8–1.9.
  17. ^ а б Форд 1999, стр. 1.7–1.8.
  18. ^ а б c Форд 1999, п. 1.10.
  19. ^ Форд 1999, п. 1.11.
  20. ^ а б c Форд 1999, п. 1.12.
  21. ^ Форд 1999, стр. 1.12, 1.14; Уилсон 2002, п. 58.
  22. ^ Форд 1999, п. 1,12; Уилсон 2002, п. 58.
  23. ^ Форд 1999, стр. 1.12–1.14.
  24. ^ Форд 1999, стр. 1.14–1.15; Уилсон 2002, п. 58.
  25. ^ Форд 1999, п. 1,15; Уилсон 2002, п. 58.
  26. ^ Уилсон 2002, п. 58.
  27. ^ а б c d Форд 1999, п. 1.15.
  28. ^ а б c d е Форд 1999, п. 1.16.
  29. ^ а б c d Форд 1999, п. 1.20.
  30. ^ а б Форд 1999, п. 1.17.
  31. ^ Форд 1999, С. 1.17–1.19.
  32. ^ а б Форд 1999, п. 2.4.
  33. ^ Форд 1999, п. 2.8.
  34. ^ Форд 1999, п. 2.11.
  35. ^ а б Форд 1999, п. 2.6.
  36. ^ а б Форд 1999, п. 2.7.
  37. ^ Форд 1999, п. 2,8; Куропатка 2013, п. 190.
  38. ^ Форд 1999, п. 2,9; Уилсон 2002, п. 60.
  39. ^ Форд 1999, стр. 2.10–2.11.
  40. ^ Форд 1999, п. 2.22.
  41. ^ а б Форд 1999, стр. 3.3–3.6.
  42. ^ Форд 1999, стр. 2.13–2.14.
  43. ^ Форд 1999, п. 2.18.
  44. ^ Форд 1999, п. 2.19.
  45. ^ Форд 1999, п. 2.21.
  46. ^ Форд 1999, С. 3.7–3.9.
  47. ^ Форд 1999, стр. 3.9–3.10; Уилсон 2002 С. 60–61.
  48. ^ Мецгер, Ричард (31 декабря 2009 г.). Бытие Брейер П-Орридж: Библия психика. Опасные мысли
  49. ^ Пи-Орридж, Бытие. «Магические квадраты и будущие ритмы». Книга лжи: Руководство по дезинформации по магии и оккультизму. Компания дезинформации, 2003: 103–118 ISBN  0-9713942-7-X
  50. ^ Форд 1999, стр. 3.11–3.14.
  51. ^ Форд 1999, стр. 3.14–3.17.
  52. ^ Форд 1999, стр. 3.17–3.18.
  53. ^ а б c Форд 1999, п. 4.11.
  54. ^ Форд 1999, п. 4.5.
  55. ^ а б Форд 1999, п. 4.9.
  56. ^ Форд 1999, п. 4.10.
  57. ^ Форд 1999, стр. 4.10–4.11.
  58. ^ а б Форд 1999, п. 4.12.
  59. ^ Форд 1999, стр. 4.13–4.15.
  60. ^ Форд 1999, п. 4.18.
  61. ^ Форд 1999, стр. 4.18–4.21.
  62. ^ Форд 1999, п. 4.22.
  63. ^ Форд 1999, стр. 4.22–4.25.
  64. ^ Форд 1999, п. 4.25.
  65. ^ Форд 1999, п. 4.13.
  66. ^ Форд 1999, п. 5.4.
  67. ^ Форд 1999, стр. 5.4, 5.6–5.7.
  68. ^ Форд 1999, стр. 5.7–5.9.
  69. ^ Форд 1999, стр. 5.10–5.11.
  70. ^ Форд 1999, п. 5.15.
  71. ^ а б Форд 1999, п. 5.16.
  72. ^ а б Форд 1999, п. 5.17.
  73. ^ Форд 1999, п. 5.18.
  74. ^ Форд 1999, стр. 5.19–5.21.
  75. ^ Форд 1999, п. 5.21.
  76. ^ Дом Д. (4 апреля 2009 г.). Интервью с Генезисом Пи-Орриджем, часть I и Часть II. RocknRollЗнакомства
  77. ^ а б c d Мецгер 2002 п. 150
  78. ^ Уильямс, Шелдон. «Генезис Пи-Орридж». стр. 770–772 в Naylor, Colin & Genesis P-Orridge (редакторы). Современные художники. Macmillan Press / St Martin's Press, 1977. ISBN  0-333-22672-0
  79. ^ Томпсон, Дэйв (2000). Альтернативный рок. Хэл Леонард Корпорейшн. п. 685. ISBN  978-0-87930-607-6.
  80. ^ а б Малхолланд, Нил (2003). Культурная деволюция: искусство Британии в конце двадцатого века. ООО "Ашгейт Паблишинг" с.158. ISBN  978-0-7546-0392-4.
  81. ^ Сладен, Марк; Йедгар, Ариэлла (2007). Panic Attack !: Искусство в годы панка. Меррелл. п. 9. ISBN  978-1-85894-403-6.
  82. ^ а б Анкени, Джейсон. Биография Throbbing Gristle в Вся музыка
  83. ^ а б Эванс 2007, п. 99.
  84. ^ а б c Баддели 2010, п. 179.
  85. ^ С. Александр Рид, Ассимилят: критическая история индустриальной музыки (2013, ISBN  0199832609)
  86. ^ а б Даниэль 2008, п. 2.
  87. ^ Даниэль 2008, стр. 1–2.
  88. ^ Куропатка 2013, п. 208.
  89. ^ Эванс 2007, п. 100.
  90. ^ Канза, Спенсер (июль 2010 г.). "Уильям С. Берроуз: Бог рок". Сбивать (7).
  91. ^ Гимарк, Джордж (июль 2005 г.). Панк-дневник: полное руководство по андерграунд-року, 1970–1982 гг.. Хэл Леонард Корпорейшн. п. 577. ISBN  9780879308483.
  92. ^ "Пульсирующий хрящ: вкус Пи-Орриджа". Независимый. 10 декабря 2004 г.
  93. ^ Куропатка 2013, п. 210.
  94. ^ Куропатка 2013 С. 198–199.
  95. ^ а б Куропатка 2013, п. 202.
  96. ^ а б c Хьюи, Стив. Psychic TV Биография в Вся музыка
  97. ^ а б Куропатка 2013, п. 203.
  98. ^ Пи-Орридж, Бытие, Дуглас Рушкофф (предисловие) и Карл Абрахамссон (введение). Болезненно, но потрясающе: жизнь и искусство Генезиса Пи-Орриджа. Пресс мягкого черепа, 2002. ISBN  1-887128-88-3
  99. ^ Баддели 2010, п. 158.
  100. ^ а б c Баддели 2010, п. 156.
  101. ^ Кларион (октябрь 2003 г.). Мечтать. Головной пресс 25. Headpress. ISBN  9781900486262.
  102. ^ а б Куропатка 2013, п. 201.
  103. ^ Грир, Джон Майкл (2003). Новая энциклопедия оккультизма. Llewellyn Worldwide. п. 474. ISBN  978-1-56718-336-8.
  104. ^ Куропатка 2013, п. 204.
  105. ^ Эванс 2007, п. 358.
  106. ^ Эванс 2007, п. 358; Баддели 2010, п. 157; Куропатка 2013, п. 202.
  107. ^ Баддели 2010, п. 157.
  108. ^ Эванс 2007 С. 100–101.
  109. ^ а б Эванс 2007, п. 101; Баддели 2010, п. 157.
  110. ^ а б Эванс 2007, п. 101.
  111. ^ i-D Staff (5 октября 2016 г.). "Нерассказанная история о храме психической молодежи получает документальное лечение". я бы. Лондон, Великобритания. Получено 8 мая 2020.
  112. ^ Куш, Энди (4 октября 2016 г.). "Посмотрите зловещий трейлер к новому документальному фильму о Psychic TV". Вращение. Нью-Йорк, NY. Получено 8 мая 2020.
  113. ^ а б c Уилкинсон, Алек. "Индустриальная музыка для индустриальных людей: уникальное наследие Дженезиса Пи-Орриджа". Житель Нью-Йорка. Получено 25 марта 2020.
  114. ^ а б "Генезис, леди Джей и пандрогин". NPR.org. Получено 21 марта 2020.
  115. ^ а б c Камиль Додеро (16 февраля 2011 г.). "Художник-провокатор Генезис Брейер Пи-Орридж живет у последнего выхода в Бруклин". Деревенский голос. Village Voice, ООО. Получено 30 января 2013.
  116. ^ а б c Куропатка 2013, п. 200.
  117. ^ Доурн, Джеймс (январь 2008 г.). "Генезис П. Орридж". Причудливый. Фотографии: Невилл Элдер; Брейер П. Орридж. Dennis Publishing Limited. Получено 30 января 2013.
  118. ^ а б c d е Орден, Эрика (6 сентября 2009 г.). «Я - моя собственная жена». New York Magazine. В архиве из оригинала от 3 марта 2016 г.
  119. ^ "Тони Оурслер (р. 1957)". UbuWeb фильм. UbuWeb. 1997–2001. Получено 30 января 2013.
  120. ^ Майкл Мусто (7 марта 2012 г.). "Генезис П-Орридж о пандрогинии и хирургии". Деревенский голос. Village Voice, ООО. Архивировано из оригинал 2 декабря 2013 г.
  121. ^ Тамара Палмер (29 декабря 2008 г.). "Генезис Пи-Орридж: политическое тело". Девушки-самоубийцы. СамоубийствоДевочки. Получено 30 января 2013.
  122. ^ Арво Зило (7 декабря 2011 г.). "Вырезки: постгендерное телевидение Дженезиса Брейера П-Орриджа" Психическое телевидение "приземлилось в рок-клубе Reggies. Newcity Music. Newcity Communications, Inc. Получено 30 января 2013.[неудачная проверка ]
  123. ^ Starfarer (6 октября 2004 г.). "Видеообзор" Космического ритуала Ника Тернера 1994 ". Страница "Ястребиный ветер". Starfarer. Архивировано из оригинал 17 ноября 2012 г.
  124. ^ а б ООО СПИН Медиа (май 2006 г.). "ВРАЩЕНИЕ". Вращение. ООО СПИН Медиа. стр.9 –. ISSN  0886-3032.
  125. ^ "Основатель Psychic TV возместил ущерб Рику Рубину, American Recordings". MTV.com. Viacom. 17 июня 1998 г.. Получено 31 июля 2012.
  126. ^ "Psychic TV: Time's Up Live (1999)". Нью-Йорк Таймс. Получено 29 января 2013.
  127. ^ Том Гилберт (31 августа 2007 г.). "Генезис Брейер Пи-Орридж: интервью". soundsect.com. soundsect.com. Архивировано из оригинал 8 февраля 2012 г.
  128. ^ Холден, С., "Обнаженная похоть и натуральные обезболивающие: портрет литературного преступника", Нью-Йорк Таймс, 16 ноября 2010 г.
  129. ^ Жаннет Катсулис, «То, что они сделали из любви (и внимания)». Нью-Йорк Таймс, 8 марта 2012 г.
  130. ^ "Galapagos Art Space представляет Psychic TV". Получено 29 января 2013.
  131. ^ "Мистер Инопланетный Мозг против Оборотней Обзор". Вся музыка. Rovi Corporation. Получено 29 января 2013.
  132. ^ Виско, Джерри (8 марта 2008 г.). "Она (все еще) она / она: Мемориал леди Джей Брейер Пи-Орридж". Нью-Йорк Пресс. Получено 29 января 2013.
  133. ^ "Дженезис П. Орридж объявляет о создании мемориала Леди Джей 3/8". Бруклинский веганский. Brooklyn Vegan. 19 февраля 2008 г.. Получено 30 января 2013.
  134. ^ Генезис Брейер П-Орридж (8 марта 2008 г.). "Мемориал леди Джей. Автор Дженезис Брейер Пи-Орридж" (Загрузить фото). фликр. Yahoo! Inc. Получено 30 января 2013.
  135. ^ "Дом Дженезиса Брейера П-Орриджа". Архивировано из оригинал 28 мая 2013 г.
  136. ^ Объявлены даты осеннего тура "Психик-ТВ" Алиенист! ". P-Orridge Shoppe. 23 августа 2016 г.. Получено 4 мая 2017.
  137. ^ «Генезис П-Орридж: Кейтлин Дженнер должна перестать быть оратором.'". Хранитель. 27 августа 2016 г.. Получено 2 июля 2016.
  138. ^ Батталья, Энди (1 июля 2016 г.). «Может ли это быть магия? Оккультизм возвращается в мир искусства». Хранитель. В архиве из оригинала от 2 июля 2016 г.
  139. ^ Кеннеди, Рэнди (2 марта 2016 г.). "Генезис Брейер П-Орридж, оборотень, отдает дань уважения индуистским мифам". Нью-Йорк Таймс. Получено 2 июля 2016.
  140. ^ Фарли, Донован. «Основатель Throbbing Gristle & Psychic TV Дженезис Брейер Пи-Орридж объявляет диагноз лейкемии». Последствия звука. Получено 22 октября 2017.
  141. ^ Блейс-Билли, Брауди (14 марта 2020 г.). "Генезис Брейер П-Орридж мертв в 70 лет". Вилы. Получено 14 марта 2020.
  142. ^ Захер, Эндрю (14 марта 2020 г.). "художники отдают дань уважения Генезису Брейеру Пи-Орриджу". Бруклинский веганский. Получено 14 марта 2020.
  143. ^ Лиланд, Джон (14 марта 2020 г.). «Дженезис Брейер Пи-Орридж, музыкант, артист и провокатор, умер в возрасте 70 лет». Нью-Йорк Таймс. Получено 14 марта 2020.
  144. ^ Куропатка 2013, п. 206.
  145. ^ а б c Куропатка 2013, п. 190.
  146. ^ Куропатка 2013 С. 189–190.
  147. ^ Куропатка 2013, п. 195.
  148. ^ а б Куропатка 2013 С. 196–197.
  149. ^ а б c d Абрахамссон 2011, п. 37.
  150. ^ Вале, В.; Юнона, Андреа (1989). Современные примитивы. Исследование. ISBN  978-0-940642-14-0. OCLC  20973712.
  151. ^ Вим Ван Хусте (21 января 2012 г.). "# 65: Психическое телевидение в Исландии". Исландский музей музыки. Вим Ван Хусте. Получено 30 декабря 2013.
  152. ^ Куропатка 2013 С. 192–193.
  153. ^ Куропатка 2013, п. 189.
  154. ^ Брейзер, Лотти (10 декабря 2018 г.). «Генезис Пи-Орридж: фантастический преступник или агрессор-садист?». Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 19 марта 2020.
  155. ^ Максвелл, Доминик (24 октября 2016 г.). "Комедия: Жуткий фильм Ширли Призрачного человека в Буш-холле, W12". Времена. ISSN  0140-0460. Получено 29 августа 2019.
  156. ^ Сипман, Дэн (27 сентября 2019 г.). "Групповое мышление и другие болезненные размышления о храме психической молодежи". PopMatters. Получено 2 октября 2019.

Источники

  • Абрахамссон, Карл (2011) [1989]. «Интервью с Генезисом Пи-Орриджем». Волк Фенриса I – 3. Стокгольм: Эдда. С. 32–50. ISBN  978-91-979534-1-2.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Баддели, Гэвин (2010). Восстание Люцифера: грех, поклонение дьяволу и рок-н-ролл (третье изд.). Лондон: Plexus. ISBN  978-0-85965-455-5.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Бенгала (2002). «Интуитивная соблазн плоти: эротическая мейларт Генезиса Пи-Орриджа». В Книге Бытия Пи-Орриджа (ред.). Болезненно, но невероятно: жизни и искусство Генезиса Пи-Орриджа. Бруклин, Нью-Йорк: Короткая волна мягкого черепа. С. 111–117. ISBN  978-1887128889.
  • Сесил, Пол (2002). «Даже дальше: метафизика сигил». В Книге Бытия Пи-Орриджа (ред.). Болезненно, но невероятно: жизни и искусство Генезиса Пи-Орриджа. Бруклин, Нью-Йорк: Короткая волна мягкого черепа. С. 121–130. ISBN  978-1887128889.
  • Коган, Брайан (2008). ""Должны ли они нам жить? Конечно, делают! «Грубый, пульсирующий хрящ, анархия и радикализм в раннем английском панк-роке». Журнал по изучению радикализма. 1 (2): 77–90. Дои:10.1353 / jsr.2008.0004. S2CID  143586670.
  • Кьюсак, Кэрол М. (2011). «Дискордианская магия: язычество, парадигма хаоса и сила воображения». Международный журнал по изучению новых религий. 2 (1). Дои:10.1558 / ijsnr.v2i1.125.
  • Эванс, Дэйв (2007). История британской магии после Кроули. н.п.: Скрытые публикации. ISBN  978-0-9555237-0-0.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Дэниел, Дрю (2008). Twenty Jazz Funk Greats от Throbbing Gristle. Лондон: Continuum. ISBN  978-1-4411-1325-2.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Форд, Саймон (1999). Вредители цивилизации: история передачи COUM и пульсирующего хряща. Издательство Black Dog. ISBN  978-1-901033-60-1.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Кинан, Дэвид (2003). Скрытый реверс Англии: секретная история эзотерического подполья. Лондон: SAF.
  • Мецгер, Ричард (2002). Дезинформация: интервью. ООО «Компания дезинформации». ISBN  978-0-9713942-1-6.
  • Нил, Чарльз, изд. (1987). Задержка ленты: Признания подполья восьмидесятых. SAF Publishing Ltd., стр.93–103. ISBN  978-0-946719-02-0 - через Интернет-архив.
  • Партридж, Кристофер (2013). «Эзотерроризм и крушение цивилизации: Генезис Пи-Орридж и подъем индустриального язычества». В Донне Уэстон; Энди Беннетт (ред.). Поп-язычники: язычество и популярная музыка. Дарем: Проницательность. С. 189–212. ISBN  978-1844656479.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Уилсон, Джули (2002). «Как есть». В Книге Бытия Пи-Орриджа (ред.). Болезненно, но невероятно: жизни и искусство Генезиса Пи-Орриджа. Бруклин, Нью-Йорк: Короткая волна мягкого черепа. С. 51–110. ISBN  978-1887128889.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Робертс, Рэндалл (23 октября 2019 г.). «Генезис П-Орридж делится своим видением« гендерной эволюции », возможно, в последний раз». Лос-Анджелес Таймс. Получено 15 марта 2020.CS1 maint: ref = harv (связь)

внешняя ссылка