Coucher de soleil нет. 1 - Coucher de soleil no. 1

Coucher de soleil нет. 1
Английский: Закат No. 1
Жан Метцингер, 1906, Coucher de Soleil No. 1 (Пейзаж), холст, масло, 72,5 x 100 см, Rijksmuseum Kröller-Müller, Оттерло, Нидерланды.jpg
ХудожникЖан Метцингер
Годc. 1906
СерединаМасло на холсте
Размеры72,5 см × 100 см (22,5 дюйма × 39,25 дюйма)
Место расположенияМузей Крёллер-Мюллер, Оттерло
Интернет сайтСтраница музея

Coucher de soleil нет. 1 (также называемый Пейзаж, Paysage, Landschap, или же Закат No. 1) - картина маслом, созданная около 1906 года французским художником и теоретиком. Жан Метцингер (1883–1956). Coucher de soleil нет. 1 это работа, выполненная в виде мозаики Дивизионист стиль с Фов палитра. Отражающееся изображение солнца на картине Метцингера - дань уважения разложению спектрального света в основе Неоимпрессионист теория цвета.

Coucher de Soleil выставлялась в Париже весной 1907 г. Салон независимых (п. 3457), вместе с Вакханка и еще четыре работы Метцингера.[1]

Картина находилась в коллекции Хелен Крёллер-Мюллер с 1921 года или ранее,[2] теперь в коллекции Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло, Нидерланды.[3]

Описание

Coucher de soleil нет. 1 картина маслом на холсте в горизонтальном формате размером 72,5 х 100 см (28,5 х 39,25 дюйма), подписанная Дж. Метцингер (внизу справа) и озаглавлен на оборотной стороне "Coucher de soleil № 1". Также на оборотной стороне находится еще одна картина Метцингера, изображающая речную сцену с кораблями.

Работа представляет двух обнаженных женщин, расслабляющихся в пышном средиземноморском пейзаже с полутропической растительностью, холмами, деревьями, водоемом и лучами заходящего солнца за ним.[4] Растения в левом нижнем углу напоминают агава, вид, обитающий на юге Франции, Испании и Греции. "Агава "Это также имя трех персонажей греческой мифологии:

Боргезе Гермафродит (Спящий Гермафродит ), Греческий мрамор, римская копия II века н.э. с эллинистического оригинала II века до нашей эры, Лувр, Париж

Две обнаженные тона, кажется, играют второстепенную роль в общей композиции из-за своего небольшого размера. Но их заметное расположение на переднем плане и провокационный характер публичная нагота подталкивает их к позиции, которую нельзя игнорировать.[4]

В этой восхитительной обстановке - как в Люкс, Calme et Volupté к Анри Матисс - Метцингер использует все цвета в спектр видимых свет. В отличие от работ Матисса, мазки Метцингера большие, они образуют мозаичную решетку из квадратов или кубов одинакового размера и формы, сопоставленных друг с другом под разными углами, создавая общий ритм, которого в противном случае не было бы.[4]

Жан Метцингер, c.1905, Baigneuse, Deux nus dans un jardin exotique (Две обнаженные девушки в экзотическом пейзаже) Холст, масло, 116 х 88,8 см, Colección Carmen Thyssen-Bornemisza
Жан Метцингер, 1906, La danse (вакханка) Холст, масло, 73 x 54 см
Жан Метцингер, 1905-06 гг., Nu dans un paysageХолст, масло, 73 x 54 см

Имеются данные, свидетельствующие о том, что эта работа была завершена до написания картин Метцингера под названием La danse (вакханка) или же Две обнаженные в экзотическом пейзаже: (1) существует исследование последнего, выполненное маслом на холсте, датированное примерно 1905–1906 гг., Расположенное в Университете Айовы под названием Две обнаженные в саду, 91,4 х 63,8 см с таким же лучистым солнцем над купальщиками. (2) Мазки стали меньше по размеру в соответствии со стилем Метцингера конца 1905 года. (3) В 1906 и 1907 годах мазки Метцингера стали крупнее и организованнее, структурировавшись уже в рамках сильно геометризованной структуры. прото-кубист по внешнему виду. (4) Как следует из названия, Coucher de soleil нет. 1 возможно, был первым в серии закатов. Хотя никакие другие работы Метцингера не известны под названиями Coucher de soleil нет. 2 или же № 3, в этот же период художником были созданы и другие работы с закатами: Пейзаж с фонтаном, например, холст, масло размером 53,3 х 73,6 см; Пуантилисты Paysage, 1906-07, холст, масло 54,5 х 73 см; Matin au Parc Montsouris, ок. 1906 г., холст, масло, 49,9 х 67,7 см; или даже La Tour de Batz au coucher de soleil, 54 х 73 см, холст, масло ок. 1905 г.[4]

Действительно, эти подсказки, казалось бы, предполагают Coucher de soleil нет. 1 был написан в последние месяцы 1905 года или в начале 1906 года, незадолго до Метцингера и Роберт Делоне начали писать портреты друг друга,[11] а не около 1908 года, как указано в музее Креллер-Мюллер.[3][4]

Неоимпрессионизм, Дивизионизм

Анри Матисс, 1904, Люкс, Calme et Volupté Холст, масло, 98,5 × 118,5 см (37 х 46 дюймов), Musée d'Orsay, Париж

В Фов (многие из которых станут Кубисты ), находились под сильным влиянием Неоимпрессионизм, призывая рациональную и научную мысль и создавая очень абстрактные видения с целью создания эффектов реального цветного света. Механическая манера письма подавляла личность художника в акте явного сопротивления Импрессионистов.[4] В Символисты также удалял бы случайные и случайные черты реальности, раскрывая истинную «сущность формы». Независимо от того, может ли такое откровение быть подтверждено научной теорией или нет, все же есть примеры, которые можно систематизировать. Проблема заключалась в том, что пигменты отражать свет, они сами не являются источником света. Цвета в спектрах света не реагировали так же, как цветные пигменты, нарисованные на холсте. Например, красные и синие световые лучи дают белый свет, но те же цвета в пигментах дают фиолетовый.[4][12][13]

Ответ Метцингера в Coucher de soleil нет. 1помимо иллюстрации фактического излучения, исходящего от Солнца концентрическими кругами, заключалось в разделении цветов таким образом, чтобы избежать смешения цветов, приводящего к инертным тонам. В отличие от оттенков, связанных с импрессионистами, часто накладываемых друг на друга, пока они еще влажные - что приводило к результату, который дивизионисты сочли тусклым - контрастные оттенки, расположенные рядом для создания эффекта или создающие оптические колебания, были важны для дивизионистов.[4][12][13]

Основные элементы искусства - линия, частица цвета - как слова, можно рассматривать автономно, каждый из которых обладает абстрактной ценностью, независимой друг от друга, если так выбрал художник. Линия, независимо от ее топографической роли, обладает поддающейся вычислению абстрактной ценностью в дополнение к цветным частицам и их отношению к эмоциям наблюдателя. Теория, лежащая в основе Neo-Impressionsim, которую такие дивизионисты, как Метцингер, доводят до крайности, окажет длительное влияние на произведения, созданные в ближайшие годы. Альберт Глейзес, Роберт Делоне и Джино Северини.[4][12]

Роберт Делоне, 1906-07, Paysage au disqueхолст, масло, 54 х 46 см, Musée National d'Art Moderne, Париж
Роберт Делоне, 1912-1913, Le Premier Disque, 134 см (52,7 дюйма), Частное собрание

Стремление к абстракции было основным качеством того времени еще до того, как Метцингер Закат No. 1. «Неоимпрессионизм» писал Пол Адам, «хочет воспроизвести чистое явление, субъективную видимость вещей. Это школа абстракции».[4][12]

Под «абстрактным», - пишет Роберт Герберт, «писатели и художники того времени не имели в виду« лишенные ссылок на реальный мир », как мы сейчас используем этот термин. Они имели в виду уйти от природы в смысле презрения к подражанию. чтобы сконцентрироваться на дистилляции основных форм и движений. Эти дистиллированные формы превосходили природу, потому что они включали идея, и представлял собой господство художника над простой природой. В зародыше символисты и неоимпрессионисты действительно установили философскую защиту чистой абстракции, но природа все еще составляла часть основного диалога ».[4][12]

К 1905 году Метцингер начал отдавать предпочтение абстрактным качествам крупных мазков и ярких цветов. Следуя примеру Жорж Сёра, Анри-Эдмон Кросс и Поль Сезанн Метцингер начал включать в свои работы новую геометрию, что означало дальнейший отход от натурализма.[4][12][13]

Роберт Герберт пишет о Метцингере Coucher de Soleil и его важность в период неоимпрессионизма и после него:

«На выставке Indépendants в 1905 году его картины уже рассматривались современными критиками как неоимпрессионистские, и он, по всей видимости, продолжал рисовать большими мозаичными мазками до 1908 года. Пик его неоимпрессионизма пришелся на 1906 год и в 1907 году, когда он и Делоне сделали портреты друг друга [...] в выступающих прямоугольниках пигмента (в небе [Coucher de soleil, 1906–1907, Collection Rijksmuseum Kröller-Müller] находится солнечный диск, которым Делоне был позже превратить в личную эмблему.) "[4][12]

Вибрирующий образ солнца на картинах Метцингера и Делоне. Paysage au disque (1906–1907), как пишет Герберт, «является данью уважения разложению спектрального света, лежащему в основе теории цвета неоимпрессионизма ...»[4][12]

«Неоимпрессионисты», по словам Мориса Дени, «открыли видение, технику и эстетику, основанную на последних открытиях физики, на научном понимании мира и жизни».[4][12]

В 1904-05 гг. Анри Пуанкаре открыл графический инструмент для визуализации различных типов поляризованного света (известный как сфера Пуанкаре). В Сфера гомологии Пуанкаре, также называемое додекаэдрическим пространством Пуанкаре, является частным примером гомологической сферы. Быть сферический 3-х коллектор, это единственная гомологическая 3-сфера, кроме 3-сфера сам, с конечным фундаментальная группа. Хотя неизвестно, в какой степени такие открытия повлияли на представление Метцингером об излучающем солнце в Coucher de soleil нет. 1, его интерес и мастерство в математике хорошо задокументированы.[13]

Сопутствующие работы

Рекомендации

  1. ^ Жан Метцингер, Coucher de Soleil, Société des Artistes Independants: каталог выставки 23ème, 1907, нет. 3457, стр. 225
  2. ^ Catalogus van de schilderijen verzameling van Mevrouw H. Kröller-Müller, Samensteller H.P. Бреммер, опубликованный в 1921 (?) В 'S-Gravenhage, no. 843 (на голландском)
  3. ^ а б "Жан Метцингер, Coucher de soleil нет. 1, Музей Креллер-Мюллер, Оттерло, Нидерланды ». Архивировано из оригинал на 2013-12-17. Получено 2013-06-04.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о Роберт Герберт, Неоимпрессионизм, Фонд Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, 1968, Номер карточки Библиотеки Конгресса в каталоге: 68-16803
  5. ^ Bibliotheca 1.2.7
  6. ^ Гомер. Илиада, 18.35
  7. ^ Гесиод. Теогония, 240
  8. ^ Hyginus. Fabulae, Предисловие.
  9. ^ Аполлодор. Библиотека, 2.1.5.
  10. ^ Гигин. Fabulae, 163.
  11. ^ Джоанн Мозер, Жан Метцингер в ретроспективе, докубистские работы, 1904–1909 гг., Музей искусств Университета Айовы, Фонд Дж. Пола Гетти, Вашингтонский университет, 1985, стр. 34-42.
  12. ^ а б c d е ж грамм час я Александр Миттельманн., Состояние современного мира искусства, сущность кубизма и его эволюция во времени, 2011
  13. ^ а б c d Дэниел Роббинс, Жан Метцингер: в центре кубизма, 1985, в Жан Метцингер в ретроспективе, Художественный музей Университета Айовы

внешняя ссылка