Nu à la cheminée - Nu à la cheminée

Nu à la cheminée (Обнаженная)
Жан Метцингер, 1910, Nu à la cheminée, опубликовано в Les Peintres Cubistes, 1913.jpg
ХудожникЖан Метцингер
Год1910 (в Париже)
ТипЧерно-белая репродукция (1912 г.)
СерединаКартина
РазмерыНеизвестный
Место расположенияМестонахождение неизвестно

Nu à la cheminée, также называемый Nu dans un intérieur, Femme nu, и Nu или же Ню, это картина Жан Метцингер. Работа выставлялась в Париже на выставке Осенний салон 1910 года и Салон де ла Section d'Or, Galerie La Boétie в Париже, октябрь 1912 года. Du "Cubisme", написанный Жаном Метцингером и Альберт Глейзес в 1912 г., а затем опубликовано в Художники-кубисты, эстетические медитации (Les Peintres Cubistes) к Гийом Аполлинер, 1913. Nu à la cheminée находился в то время в коллекции Г. Коммерра (или Комерра, родственника Альберта Глейза). С тех пор эту работу не видели публично, и ее нынешнее местонахождение неизвестно.

Обзор

До 1910 г. П. Пикассо, Дж. Метцингер и Дж. Брак были единственными пионерами движения [...] и именно они создали термин кубизм. (Морис Рейналь )[1]

Жан Метцингер, судя по интервью с Гелетт Берджесс в Архитектурный рекорд,[2] похоже, отказался от своего Дивизионист стиль в пользу огранка формы связан с аналитическим кубизмом около 1908 или начала 1909 года.[3] Житель Монмартр, Метцингер часто посещал Бато Лавуар в это время и выставлялись с Жорж Брак на Берта Вайль галерея. К 1910 году прочная форма раннего аналитического кубизма Пикассо (Девушка с мандолиной, Фанни Телье, 1910), Брак (Скрипка и подсвечник, 1910) и Метцингер (Nu à la cheminée, Nude, 1910) стали практически неразличимы.[3][4]

В отличие от классического изображения предмета с одной точки зрения, Метцингер использовал концепцию, которую он сформулировал впервые в Note sur la peinture (опубликовано в Сковорода, 1910),[5] «мобильной перспективы», чтобы изобразить объект под разными углами. Изображения, снятые с нескольких пространственных точек обзора и через последовательные промежутки времени, одновременно отображаются на холсте.[6]

Сходство собственной работы Метцингера 1910 года с работой Пикассо проиллюстрировано в его работе. Nu à la cheminée. Стиль губ как у Метцингера Ню и Пикассо Портрет Вильгельма Уде (весна-осень 1910 г.) имеют сходство друг с другом (оба имеют форму «Х»). Точно так же оба изображения объединяют модель с окружающей средой, стирая различие между фоном и передним планом. Однако Метцингер - в дополнение к одновременным представлениям и множественной перспективе - включил изображение часов в верхнем правом квадранте, факт, который показывает дидактическую визуальную и литературную ссылку Метцингера на физика, математика и философа науки. Анри Пуанкаре, и философу Анри Бергсон 'продолжительность'.[7]

Подобные математические и философские выводы имели мало общего с картинами Пикассо или Брака. Интерпретация Метцингера нацелена на широкую аудиторию - в отличие от коллекционеров частных галерей - демонстрирует в изобилии лежащий в основе идеализм, временную реконструкцию расчлененных предметов, основанную на принципах неевклидова геометрия. Эти выводы были убедительными, потому что они предлагали стимулирующее и понятное обоснование его нововведений - в соответствии с современными интеллектуальными тенденциями в литературе; особенно с Abbaye de Créteil группа и Бергсон философия.[8]

Геометрические глупости

Жан Метцингер, 1910–11, Deux Nus (Две обнаженные, две женщины), холст, масло, 92 × 66 см, Гетеборгский музей искусств, Швеция. Выставлен на первой манифестации кубизма, зал 41 1911 года. Салон независимых, Париж

В 1910 году Салон независимых работы Метцингера (Nu, п. 3635, возможно Nu à la cheminée, и Портрет М. Гийома Аполлинера, п. 3636),[9] Альберт Глейзес,[10] Анри Ле Фоконье,[11] и Роберт Делоне были подвешены в непосредственной близости, где взаимные геометрические интересы, тогда наблюдаемые коллективно, начали объединяться в групповую чувствительность. Критики начали относиться к этим взаимным интересам как к единому стилю, хотя термин кубизм не появится до следующей весны относительно тех же художников, по случаю Салон независимых. Осенью 1910 г. Ню как наиболее чисто кубистское показанное произведение.[12]

В обзоре Осеннего салона 1910 г., опубликованном в Ла Прессискусствовед Эдмон Эпард пишет о «геометрических безумствах» Метцингера и описывает Глейза и Ле Фоконье как «благовидных архитекторов» (Architectes Fallacieux).[13]

Критик Жан Клод пишет в своем обзоре того же салона со ссылкой на Nu à la cheminée, опубликовано в Le Petit Parisien«Метцингер нарисовал головоломку кубической и треугольной формы, которая после проверки изображает обнаженную женщину. Мне удалось обнаружить голову, туловище и ноги. Мне пришлось отказаться от поиска рук. Это вне понимания».[14]

Несколькими месяцами ранее в обзоре Независимых критик Луи Воксель описал Глейза, Метцингера, Ле Фоконье, Делоне и Léger как «невежественные геометры».[12]

Роджер Аллард при обзоре Осеннего салона 1910 года использовались термины «аналитический» и «синтез» по отношению к Метцингеру. Nu à la cheminée:

Обнаженность Метцингера и его пейзаж управляются равным стремлением к фрагментарному синтезу. Никакие обычные клише из эстетической лексики не подходят искусству этого сбивающего с толку художника. Рассмотрим элементы его обнаженной натуры: женщина, часы, кресло, стол, ваза с цветами ... таков, по крайней мере, мой личный инвентарь. Голова с очень благородным выражением передана формально, и художник, кажется, отошел от целостного применения своего закона. [...] Аналитическое родство между объектами и их взаимное подчинение отныне будут иметь малое значение, поскольку они будут подавлены в изображенной реализации. Они вступают в игру позже, субъективно, в умственной реализации каждого человека.[15]

«Трудно переоценить важность понимания Аллардом подлинных инноваций, видимых в салоне», - пишет историк искусства. Дэниел Роббинс, "Он выходит далеко за рамки акцента Метцингера в Сковорода статья о множестве точек зрения, то есть о технических новинках новой живописи. Он проникает в его интеллектуальное ядро: искусство, способное синтезировать реальность в сознании наблюдателя ... »[15]

Альберт Глейзес, в обзоре 1911 г. Салон независимых пишет о Метцингере Nu à la cheminée:[16]

Короче говоря, он хочет развить визуальное поле, умножая его, чтобы вписать его в пространство самого холста. Именно в этот момент куб будет играть роль, и именно там Метцингер воспользуется этим средством для восстановления баланса, который был на мгновение прерван этими дерзкими надписями.

На последнем Осеннем салоне [1910] мы смогли получить представление об этой технике, начертанной и изложенной простыми словами.

Его Femme nu, изображенный под разными углами и в неразрывной связи с окружающей обстановкой, формы, очень тонко вписанные друг в друга, были больше похожи на мастерскую демонстрацию целостного изображения, чем на исключительно живописное творение.

Некоторые проницательные критики [...] считали его метафизическим открытием, а не проявлением искусства. Алембики, лабораторные трубки, интеллектуальная мастурбация - люди называли его работу всем этим с величайшей серьезностью в мире.[16]

Рекомендации

  1. ^ Морис Рейналь, L'Exposition de la 'Section d'Or' (Золотая выставка), 1912, в книге Марка Антлиффа и Патрисии Лейтен, Читатель кубизма, документы и критика, 1906-1914 гг., Издательство Чикагского университета, 2008 г., стр. 333
  2. ^ Гелетт Берджесс, Дикие люди Парижа, Архитектурный рекорд, май 1910 г.
  3. ^ а б Жан Метцингер в ретроспективе, Музей искусств Университета Айовы, Айова-Сити, J. Paul Getty Trust, University of Washington Press, стр. 9-23
  4. ^ Дэниел Роббинс, 1985 год, Жан Метцингер в ретроспективе, Жан Метцингер: в центре кубизма, Музей искусств Университета Айовы, Айова-Сити, Фонд Дж. Пола Гетти, Вашингтонский университет
  5. ^ Жан Метцингер, Note sur la peinture, Пан (Париж), октябрь – ноябрь 1910 г.
  6. ^ Джоанн Мозер, Cubist Works, 1910–1921, стр. 43, 1985, Жан Метцингер в ретроспективе, Музей искусств Университета Айовы (Фонд Дж. Пола Гетти, Вашингтонский университет)
  7. ^ Марк Антлифф, Патрисия Ди Лейтен, Кубизм и культура, Темза и Гудзон, 2001 г.[постоянная мертвая ссылка ]
  8. ^ Дэвид Коттингтон, Кубизм и его истории, Издательство Манчестерского университета, 2004 г.
  9. ^ Société des artistes indépendants, 26, Catalog de la 26e exposition, 1910, Jean Metzinger, номера 3631–3636 каталога, Галлика, numérique de France
  10. ^ Société des artistes indépendants, 26, Catalog de la 26e exposition, 1910, Альберт Глез, номера 2159-2164 каталога, Галлика, numérique de France
  11. ^ Société des artistes indépendants, 26, Catalog de la 26e exposition, 1910, Анри Ле Фоконье, номера 3047-3050, Галлика, numérique de France
  12. ^ а б Милтон А. Коэн, Движение, манифест, рукопашный бой: модернистская группа, 191–1914 гг., Lexington Books, 2004 г.
  13. ^ Эдмон Эпард, On Inaugure demain le Salon d'Automne, La Presse, 30 сентября 1910 г., Numéro 6675, стр. 1, 2
  14. ^ Жан Клод, Большой дворец, Осенний салон, Le Petit Parisien, 2 октября 1910 г., Numéro 12391, стр. 5
  15. ^ а б Дэниел Роббинс, «Жан Метцингер: в центре кубизма», 1985, Жан Метцингер в ретроспективе, Музей искусств Университета Айовы (Фонд Дж. Пола Гетти, Вашингтонский университет) стр. 15
  16. ^ а б Альберт Глейзес, "L'Art et ses représentants", La Revue Indépendante, Сентябрь 1911 г., стр. 161–172. У Марка Антлиффа и Патрисии Лейтен, Читатель кубизма, документы и критика, 1906–1914, Издательство Чикагского университета, 2008 г.

внешняя ссылка