Гаэтано Мерола - Gaetano Merola - Wikipedia
Гаэтано Мерола (4 января 1881 - 30 августа 1953) был итальянцем дирижер, пианист и основатель Опера Сан-Франциско.
биография
Мерола родился в Неаполь, сын неаполитанского придворного скрипача, учился игре на фортепиано и дирижеру в Неапольская консерватория. Он эмигрировал в США в 1899 году и работал помощником дирижера в Метрополитен-опера, Генри Уилсон Сэвидж оперная труппа в Бостоне и Fortune Gallo путешествует Оперная труппа Сан-Карло. Оскар Хаммерштейн I нанял Меролу хоровым дирижером своего Манхэттенская оперная труппа где Мерола оставался, пока компания не закрылась в 1910 году. Затем он работал дирижером в Hammerstein's Лондонский оперный театр до возвращения в Нью-Йорк в качестве дирижера оперетты. Мерола провела премьеры нескольких шоу, в том числе Виктор Герберт с Непослушный мариетта, Рудольф Фримль с Светлячок и Зигмунд Ромберг с Майское время.
Сан-Франциско годы
Во время гастролей с Оперой Сан-Карло Мерола начал ежегодно посещать Сан-Франциско. Он впервые услышал Луиза Тетраццини, недавно приехавшая в Америку, в городской оперный театр Тиволи в 1904 году, и рекомендовал ей Hammerstein. Сан-Франциско имел долгую историю оперных театров, восходящих к Золотая лихорадка. Признавая потенциал города как крупного оперного центра, Мерола решил остаться в районе залива и основал свою первую компанию в 1923 году с летним сезоном Кармен, Я Пальаччи и Фауст на Стэндфордский Университет футбольный стадион, на котором присутствовало более 30 000 человек. Хотя тот первый сезон привел к дефициту, он продолжил в следующем году, приспособив Civic Auditorium к своим целям. Он нанял около 2000 частных лиц и местных предприятий, чтобы стать основателями своей оперной труппы. К 1927 году он представил местные премьеры спектакля. Тристан и Изольда и тогда новый Турандот, а в последующие годы он представил Фальстаф, La Fanciulla del West и Die Meistersinger.
Военно-мемориальный оперный театр
В течение многих лет местные жители говорили о строительстве нового оперного театра. Последствия Первой мировой войны также зажгли желание почтить память героев войны в городе зданием ветерана или художественным музеем. В конце концов, эти идеи объединились в совместный проект, который должен был состоять из двух зданий в палладианском стиле. В одном здании разместился художественный музей с комнатами для ветеранов, а в другом - музей Меролы. Опера Сан-Франциско. Для строительства были выделены два участка земли напротив мэрии, и в 1927 году избиратели одобрили выпуск облигаций. К октябрю 1931 года, когда были заложены два краеугольных камня, крах фондового рынка и последовавшая за ним Депрессия значительно снизили затраты на строительство, и два здания были построены в течение года за 5,5 млн долларов США.
В Военно-мемориальный оперный театр открылся 15 октября 1932 года первой постановкой Тоска в главных ролях Клаудиа Муцио и Дино Борджоли (примитивная запись Акта 1 сохранилась и включена в Ромофон Muzio), за которым несколько дней спустя вышла очаровательная 27-летняя девушка. Лили понс в Люсия ди Ламмермур. С новым домом компания Меролы быстро росла в первое десятилетие своего существования, выпустив первые Рихард Вагнер Кольцевой цикл в 1935 году в главной роли Кирстен Флагстад (в ее первом полном Звенеть где угодно) и Лауриц Мельхиор, и вводя проводников Фриц Райнер в 1936 г. и Эрих Лайнсдорф в 1938 г.
Часть южной стратегии Меролы заключалась в том, чтобы увеличить домашний сезон его компании за счет последних выступлений на чемпионате мира. Shrine Auditorium в Лос-Анджелес. Он был партнером в создании Лос-Анджелесской Гранд Опера, которая успешно работала с 1924 по 1931 год. С открытием Военного мемориала в октябре 1932 года Мерола заключила деловое соглашение с Лос-Анджелесским импресарио искусств Л.Э. Бехаймер представит звезд Опера Сан-Франциско в сокращенном сезоне опер местного производства. Так получилось, что аудитория Лос-Анджелеса услышала Муцио и Бонелли в Травиата и Il trovatore и Pons в Люсия и Риголетто всего за несколько дней до их дебюта в Военном мемориале. Включены другие известные постановки Проданная невеста с Элизабет Ретберг и безмерный Le Coq d'Or в 1934 году. В 1937 году Мерола перестала притворяться лос-анджелесской компанией и официально организовала длительную серию ежегодных посещений Оперная ассоциация Сан-Франциско к Shrine Auditorium. В том первом сезоне Лауриц Мельхиор и Кирстен Флагстад в Тристан и Изольда проводится Фриц Райнер, Мельхиор в Лоэнгрин, Pons и Эцио Пинца в Лакме, Джина Синья и Джованни Мартинелли в Аида и Мария Джерица в Тоска. Результатом стала непрерывная череда ежегодных выступлений в Лос-Анджелесе до 1965 года.
Спустя годы
В 1943 году Мерола принесла Курт Герберт Адлер в Сан-Франциско в качестве дирижера, хорового дирижера и главного заместителя. Адлер был ассистентом Тосканини в Зальцбурге в 1936 году и прибыл в Соединенные Штаты в 1938 году. Мерола также продолжала привлекать новых важных певцов - часто до того, как они выступили в других крупных американских оперных театрах. Известные певцы, которых он представил после Второй мировой войны, включали Тито Гобби, Ферруччо Тальявини, Елена Николаиди, Рената Тебальди и Марио дель Монако.
По мере того, как его здоровье и энергия ухудшались в течение следующего десятилетия, Мерола все больше и больше передавал свои обязанности Адлеру, хотя он оставался у руля компании до своей смерти в 1953 году - впечатляющее 30-летнее руководство.
Он умер, проводя отрывок из пьесы Пуччини. Мадам Баттерфляй во время концерта в Sigmund Stern Grove, амфитеатр под открытым небом на западе Сан-Франциско, где с 1938 года проводятся бесплатные летние концерты.
Программа Merola Opera
После смены Меролы на посту генерального директора Курт Герберт Адлер учредил в Опере Сан-Франциско программу обучения одаренных певцов и режиссеров в течение сезона 1954-55 годов. В 1957 году программа была официально названа Merola Opera Program в честь основателя и многолетнего генерального директора компании Гаэтано Мерола. Программа Merola Opera предлагает интенсивное обучение, коучинг и мастер-классы в течение одиннадцати недель каждое лето с признанными профессионалами в различных областях оперного искусства, а многие ее выпускники сделали важную карьеру в опере.
Рекомендации
- Дизикес, Джон; С. 467-468, 487 (1993). Опера в Америке: история культуры. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 0-300-05496-3.
