Грузинская архитектура - Georgian architecture

Для несвязанной архитектуры страны Грузия см. Архитектура Грузии (страна).
Дом среднего класса в Солсбери собор закрыть, Англия, с минимальными классическими деталями.
Очень большие террасные дома на Цирк, Баня (1754 г.), с подвалом "области" и обилие колонн.
Функциональные правила на Massachusetts Hall в Гарвардский университет, 1718-20

Грузинская архитектура это имя дано в большинстве Англоговорящие страны к набору архитектурные стили ток между 1714 и 1830 годами. Он назван в честь первых четырех Британские монархи из Дом Ганновера —Георгий I, Георгий II, Георгий III, и Георг IV - который правил непрерывно с августа 1714 года по июнь 1830 года. Этот стиль был возрожден в конце 19 века в Соединенных Штатах как Архитектура колониального возрождения а в начале 20 века в Великобритании как Неогрузинская архитектура; в обоих это также называется Архитектура грузинского возрождения. В Соединенных Штатах термин «грузинский» обычно используется для описания всех зданий того периода, независимо от стиля; в Великобритании это обычно ограничивается зданиями, которые являются «архитектурными по замыслу»,[1] и имеют стилистические характеристики, типичные для того периода, но охватывают широкий диапазон.

Грузинский стиль очень разнообразен, но отличается симметрией и пропорциями, основанными на классическая архитектура из Греция и Рим, возрожденный в Архитектура эпохи Возрождения. Орнамент тоже обычно в классической традиции, но обычно сдержанный, а иногда почти полностью отсутствует снаружи. Этот период привнес лексику классической архитектуры в более мелкие и скромные здания, чем раньше, заменив английскую народная архитектура (или став новым народным стилем) почти для всех новых домов среднего класса и общественных зданий к концу периода.

Грузинская архитектура отличается пропорциями и сбалансированностью; простые математические соотношения использовались для определения высоты окна по отношению к его ширине или формы комнаты в виде двойного куба. Регулярность, как с каменная кладка (равномерно обрезанная) каменная кладка была решительно одобрена, придавая симметрию и соблюдение классических правил: отсутствие симметрии, когда грузинские дополнения были добавлены к более ранним структурам, остававшимся видимыми, глубоко ощущалось как недостаток, по крайней мере, раньше Джон Нэш начали вводить его в самые разные стили.[2] Регулярность фасадов вдоль улиц была желанной чертой грузинского градостроительства. До начала Готическое возрождение в начале 19 века грузинский дизайн обычно находился в Классические архитектурные порядки и использовал декоративную лексику, заимствованную из Древнего Рима или Греции.

Характеристики

В городах, сильно разросшихся за этот период, помещики превратились в застройщики, и ряды одинаковых таунхаусы стало нормой.[3] Даже богатых уговорили поселиться в них в городе, особенно если им предоставили площадь сада перед домом. В тот период во всем англоязычном мире было построено огромное количество зданий, и стандарты строительства в целом были высокими. Там, где они не были снесены, большое количество грузинских зданий сохранилось два столетия или более, и они по-прежнему составляют большую часть ядра городов, таких как Лондон, Эдинбург, Дублин, Ньюкасл-апон-Тайн и Бристоль.

В этот период выросла самостоятельная и обученная архитектурная профессия; до середины века «громкое звание« архитектор »принимал каждый, кому это могло сойти с рук».[4] Это контрастировало с более ранними стилями, которые в основном распространялись среди мастеров через непосредственный опыт системы ученичества. Но большинство зданий по-прежнему проектировались строителями и помещиками вместе, и широкое распространение грузинской архитектуры и грузинских стилей дизайн в более общем плане, пришло от распространения через книги с выкройками и недорогие апартаменты гравюры. Авторы, такие как плодовитые Уильям Халфпенни (активный 1723–1755) издавался как в Америке, так и в Великобритании.

Аналогичное явление можно увидеть в общности жилищных проектов в Канаде и Соединенных Штатах (хотя и в более широком разнообразии стилей) с 19 века до 1950-х годов с использованием сборников образцов, составленных профессиональными архитекторами, которые распространялись лесозаготовительными компаниями. и хозяйственные магазины подрядчикам и строителям.[5]

С середины 18 века грузинские стили были ассимилированы в архитектурный язык это стало неотъемлемой частью обучения каждого архитектор, дизайнер, строитель, плотник, каменщик и штукатур, из Эдинбург к Мэриленд.[6]

Стили

Грузин сменил Английское барокко из Сэр Кристофер Рен, Сэр Джон Ванбру, Томас Арчер, Уильям Талман, и Николас Хоксмур; Фактически это продолжалось по крайней мере до 1720-х годов, пересекаясь с более сдержанным грузинским стилем. Архитектор Джеймс Гиббс был переходной фигурой, его ранние постройки выполнены в стиле барокко, что отражает время, которое он провел в Рим в начале 18 века, но изменил свой стиль после 1720 года.[7] Основной архитекторы для продвижения изменения направления от барокко были Колен Кэмпбелл, автор влиятельной книги Витрувий Британик (1715–1725); Ричард Бойл, третий граф Берлингтон и его протеже Уильям Кент; Исаак Уэр; Генри Флиткрофт и Венецианский Джакомо Леони, который провел большую часть своей карьеры в Англии.

Неоклассический величие; Стоу Хаус 1770-79 по Роберт Адам модифицирован в исполнении Томаса Питта

Среди других выдающихся архитекторов раннего грузинского периода: Джеймс Пейн, Роберт Тейлор, и Джон Вуд, старший. Европейский большое путешествие стали очень распространены среди богатых покровителей того периода, и итальянское влияние оставалось доминирующим,[8] хотя в начале периода Ганновер-сквер, Вестминстер (1713 г.), разработанный и занятый сторонниками вигов из новой династии, кажется, намеренно заимствовал немецкие стилистические элементы в свою честь, особенно вертикальные полосы, соединяющие окна.[9]

Полученные стили попадают в несколько категорий. В мейнстриме грузинского стиля были оба Палладианская архитектура - и его причудливые альтернативы, Готика и Шинуазри, которые были Англоязычный мир эквивалент Европейский Рококо. С середины 1760-х годов ряд Неоклассический модными были моды, связанные с британскими архитекторами. Роберт Адам, Джеймс Гиббс, Сэр Уильям Чемберс, Джеймс Вятт, Джордж Дэнс Младший, Генри Холланд и сэр Джон Соан. Джон Нэш был одним из самых плодовитых архитекторов поздней грузинской эпохи, известным как Регентство стиль, он отвечал за проектирование больших площадей Лондона.[10] Архитектура греческого возрождения был добавлен в репертуар, начиная примерно с 1750 года, но набирающий популярность после 1800 года. Уильям Уилкинс и Роберт Смирк.

В Британии, кирпич или же камень используются почти всегда;[11] кирпич часто маскируется лепнина. В Америке и других колониях древесина оставалась очень распространенной, поскольку ее доступность и соотношение стоимости с другими материалами были более благоприятными. Скошенные крыши в основном были покрыты глиняной черепицей, пока Ричард Пеннант, первый барон Пенрин руководил разработкой сланцевая промышленность в Уэльсе из 1760-х годов, ставшего к концу века обычным материалом.[12]

Типы построек

Дома

Westover Plantation - Грузинский загородный дом на плантации реки Джеймс в Вирджинии

Версии возрожденных Палладианская архитектура преобладают Английский загородный дом архитектура. Дома все чаще размещались в великолепных ландшафтных условиях, а большие дома обычно делались широкими и относительно неглубокими, в основном, чтобы выглядеть более впечатляюще на расстоянии. Высота обычно была самой высокой в ​​центре, и акцент в стиле барокко на угловых павильонах, часто встречающийся на континенте, обычно избегался. В величественных домах вестибюль вел к лестнице, ведущей к фортепиано нобиле или же антресоль этаж, где находились основные приемные. Обычно подвал или «деревенский», с кухнями, офисами и служебными помещениями, а также гости мужского пола в грязных ботинках,[13] находился где-то над землей и освещался окнами, которые были высоко внутри, но чуть выше уровня земли снаружи. Типичным был одиночный блок, возможно, с небольшим двором для экипажей спереди, обозначенным перилами и воротами, но редко камнем. сторожка, или боковые крылья вокруг корта.

Окна во всех типах зданий были большими и регулярно размещались на сетке; это было частично, чтобы минимизировать оконный налог, который действовал в течение всего периода в Соединенном Королевстве. Некоторые окна впоследствии были заложены кирпичом. Их высота все больше варьировалась между этажами, и в основных комнатах они все чаще начинались ниже пояса, образуя небольшой балкон желательно. До этого внутренний план и назначение комнат, как правило, невозможно определить снаружи. Чтобы открыть эти большие окна, створки окна, уже разработанные к 1670-м годам, получили очень широкое распространение.[14] Коридор планы стали универсальными внутри больших домов.[15]

Внутренние дворы стали более редкими, за исключением конюшен, а функциональные части здания размещались по бокам или в отдельных постройках поблизости, скрытых деревьями. Виды спереди и сзади главного блока были сконцентрированы на боковых подходах, как правило, гораздо менее важны. Крыша обычно была невидима с земли, хотя в более крупных зданиях иногда были видны купола. В линия крыши в целом отсутствовал орнамент, за исключением балюстрада или вершина фронтон.[16] Столбцы или пилястры, часто увенчанные фронтоном, были популярны для украшения внутри и снаружи,[17] и другие орнаменты, как правило, были геометрическими или растительными, а не с использованием человеческой фигуры.

Гранд Неоклассический интерьер от Роберт Адам, Syon House, Лондон

Внутренний орнамент был гораздо более щедрым, а иногда и подавляющим.[18] В камин по-прежнему оставался обычным основным центром комнаты, и теперь получил классическую обработку и все чаще украшался картиной или зеркалом.[19] Штукатурка потолки,[20] резное дерево и смелые схемы росписи стен стали фоном для все более богатых коллекций мебели, картин, фарфор, зеркала и предметы искусства всех видов.[21] Деревянные панели, очень распространенные примерно с 1500 года, потеряли популярность примерно в середине века, и обои на стену включал очень дорогой импорт из Китая.[22]

Небольшие дома в деревне, такие как викарии, представляли собой простые обычные блоки с видимыми скошенными крышами и центральным дверным проемом, часто единственным украшенным пространством. Подобные дома, часто называемые «виллами», стали обычным явлением на окраинах крупных городов, особенно Лондона,[23] и особняки в городах оставались обычным явлением, хотя только очень богатые могли позволить себе их в центре Лондона.

В городах даже наиболее обеспеченные люди жили в домах с террасами, которые обычно выходили прямо на улицу, часто с несколькими ступенями до двери. Часто было открытое пространство, защищенное железными перилами, спускавшееся до уровня подвала, с незаметным входом вниз по ступенькам с улицы для слуг и доставок; это известно как "площадь".[24] Это означало, что фасад первого этажа теперь был удален и защищен от улицы, и побудило основные приемные переехать туда этажом выше. Там, где, как это часто бывает, строилась новая улица или набор улиц, поднимались дорога и тротуары, а сады или ярды позади домов на более низком уровне, обычно представляющем собой первоначальный.[25]

Городские террасные дома для всех социальных слоев оставались высокими и узкими, каждое жилище занимало всю высоту здания. Это контрастировало с богатыми континентальными жилищами, которые уже начали формироваться из широких квартир, занимающих только один или два этажа здания; такие договоренности были типичны только в Англии, когда размещались группы дозорных, как в Oxbridge колледжей, юристы в Гостиницы суда или же Олбани после преобразования в 1802 г.[26] В рассматриваемый период только в Эдинбург были специально построены для рабочего класса многоквартирные дома обычным явлением, хотя и в других городах были обычны постояльцы. Изгиб полумесяц, часто выходившие окнами на сады или парк, были популярны в качестве террас, где позволяло пространство. В ранних и центральных схемах застройки участки продавались и застраивались индивидуально, хотя часто предпринимались попытки добиться некоторого единообразия,[27] но по мере дальнейшего развития схемы все чаще строились как единая схема, а затем продавались.[28]

Поздний грузинский период ознаменовался рождением сблокированный дом, спланированный систематически, как пригород компромисс между таунхаусами в городе и отдельными «виллами» подальше, где земля была дешевле. В центрах городов были редкие примеры, восходящие к средневековью. Большинство ранних примеров пригородов были большими и располагались на территории, которая сейчас является внешней окраиной Центрального Лондона, но тогда они были в районах, застраиваемых впервые. Блэкхит, Меловая ферма и Сент-Джонс Вуд входят в число областей, претендующих на то, чтобы быть первоначальным домом для полуострова.[29] сэр Джон Саммерсон отдавал приоритет поместью Эйр в Сент-Джонс-Вуд. План для этого существует от 1794 года, где «все развитие состоит из пары двухквартирных домовНасколько мне известно, это первая зарегистрированная схема подобного рода ». На самом деле французские войны положили конец этой схеме, но когда разработка была окончательно построена, она сохранила полуотдельную форму,« революция поразительного значение и далеко идущий эффект ».[30]

Церкви

Сен-Мартен-в-полях, Лондон (1720 г.), Джеймс Гиббс
Двор Сомерсет Хаус, от входа в северное крыло. Создан для государственных учреждений.

До Закон о церковном строительстве 1818 г., в этот период в Британии было построено относительно мало церквей, которые уже были хорошо снабжены,[31] хотя в более поздние годы того периода спрос на Нонконформист значительно увеличилось количество римско-католических культовых мест.[32] Англиканские церкви, которые были построены, были спроектированы так, чтобы обеспечить максимальную слышимость и видимость для проповедь, так что основной неф обычно был шире и короче, чем в средневековых планах, и часто не было боковых проходов. Галереи были обычным делом в новых церквях. Внешний вид, особенно в сельских приходах, обычно сохранял знакомые обозначения готической церкви с башней или шпилем, большим западным фасадом с одной или несколькими дверями и очень большими окнами вдоль нефа, но все с любым орнаментом, взятым из классическая лексика. Если позволяли средства, на западном фасаде можно было использовать классический портик храма с колоннами и фронтоном. Внутреннее убранство в целом было целомудренным; однако стены часто украшали мемориальные доски и памятники более состоятельным членам общины.[33]

В колониях, безусловно, требовались новые церкви, и они обычно повторяли аналогичные формулы. Британские нонконформистские церкви часто были более классическими по настроению и, как правило, не чувствовали необходимости в башне или шпиле.

Типичная грузинская церковь Сен-Мартен-в-полях в Лондоне (1720 г.), Гиббсом, который смело добавил к классическому фасаду храма в западной части большой шпиль на вершине башни, немного отодвинутой от главного фасада. Эта формула шокировала пуристов и иностранцев, но стала общепринятой и очень широко копировалась как дома, так и в колониях.[34] например в Церковь Святого Андрея, Ченнаи в Индии.

Закон 1818 года выделил часть государственных денег для новых церквей, необходимых для отражения изменений в населении, и комиссии для их распределения. Строительство Церкви комиссаров набирала обороты в 1820-х годах и продолжалась до 1850-х годов. Ранние церкви, относящиеся к грузинскому периоду, показывают высокую долю Готическое возрождение здания, наряду с классическими.[35]

Общественные здания

Общественные здания обычно варьировались от простых коробок с решетчатыми окнами до итальянских дворцов позднего ренессанса, в зависимости от бюджета. Сомерсет Хаус в Лондоне, дизайн Сэр Уильям Чемберс в 1776 году для государственных учреждений он был таким же великолепным, как любой загородный дом, но так и не был достроен из-за того, что закончились средства.[36] Казармы и другие менее престижные здания могли быть такими же функциональными, как мельницы и фабрики, которые к концу периода становились все более крупными. Но по мере того, как этот период подходил к концу, многие коммерческие проекты становились достаточно большими и хорошо финансируемыми, чтобы стать «архитектурными по замыслу», вместо того, чтобы оставлять их дизайн на усмотрение меньшего класса «геодезистов».[37]

Колониальная грузинская архитектура

Смотрите также: Федеральная архитектура
Казармы Гайд-парка (1819), грузинская архитектура в Сидней

Грузинская архитектура получила широкое распространение в английских колониях в Грузинская эпоха. Американские постройки грузинского периода очень часто строились из дерева с обшивкой; даже колонны были деревянными, обрамлены и обработаны на крупногабаритном токарном станке. В начале периода трудности с получением и транспортировкой кирпича или камня сделали их обычной альтернативой только в крупных городах или там, где их можно было получить на месте. Дартмутский колледж, Гарвардский университет и Колледж Уильяма и Мэри предлагают ведущие образцы грузинской архитектуры в Америке.

в отличие от Барокко Стиль, который он заменил, который в основном использовался для дворцов и церквей и имел мало представительства в британских колониях, более простые грузинские стили широко использовались высшими и средними классами. Возможно, лучший оставшийся дом - нетронутый Хаммонд-Харвуд Хаус (1774) в Аннаполис, Мэриленд, спроектированный колониальным архитектором Уильям Бакленд и по образцу Вилла Пизани в Монтаньяна, Италия как изображено в Андреа Палладио с I quattro libri dell'architettura («Четыре книги архитектуры»).

После обретения независимости в бывшем Американские колонии, Архитектура в федеральном стиле представлял собой эквивалент архитектуры эпохи Регентства, с которой у него было много общего.

В Австралия, то Старый колониальный грузинский жилой комплекс и нежилой стили были разработаны в период с c. 1810 - c. 1840.

Постгрузинские события

Смотрите также: Архитектура колониального возрождения

Примерно после 1840 года от грузинских конвенций постепенно отказались как от ряда стилей возрождения, включая Готическое возрождение, возникшие в грузинский период, развивались и оспаривались в Викторианская архитектура, а в случае с готикой стали лучше исследованы и ближе к своим оригиналам. Неоклассическая архитектура оставалась популярной и была противником готики в Битва стилей раннего викторианского периода. В Соединенных Штатах федералистский стиль содержал много элементов грузинского стиля, но включал революционные символы.

В первые десятилетия двадцатого века, когда нарастала ностальгия по чувству порядка, этот стиль был возрожден и адаптирован, и в Соединенных Штатах он стал известен как Колониальное возрождение. В Канаде Лоялисты Объединенной Империи восприняли грузинскую архитектуру как знак своей верности Британии, и грузинский стиль доминировал в стране на протяжении большей части первой половины 19 века. Грандж, например, усадьба, построенная в Торонто, был построен в 1817 году. В Монреале архитектор английского происхождения. Джон Остелл работал над значительным количеством замечательных построек в грузинском стиле, таких как Старая монреальская таможня и Grand séminaire de Montréal.

Возрожденный грузинский стиль, зародившийся в Британии в начале ХХ века, принято называть Неогрузинский; работа Эдвин Лютьенс [38][39]и Винсент Харрис включает несколько примеров. Британский городок Велвин Гарден Сити, созданная в 1920-х годах, является примером стилизация или неогрузинское развитие Великобритании в начале 20 века. Версии неогрузинского стиля обычно использовались в Великобритании для определенных типов городской архитектуры до конца 1950-х годов. Брэдшоу Гасс и Хоуп Главное управление полиции в Salford 1958 года является хорошим примером. Архитекторы, такие как Раймонд Эрит и Дональд МакМорран были одними из немногих архитекторов, продолживших неогородинский стиль до 1960-х годов. И в Соединенных Штатах, и в Великобритании грузинский стиль все еще используется такими архитекторами, как Куинлан Терри, Джулиан Бикнелл, Бен Пентрит, Роберт Адам Архитекторы, а также Fairfax и Sammons для частных домов. Униженная форма в коммерческом жилом комплексе, особенно в пригород, известен в Великобритании как псевдо-грузинский.

Галерея

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Фраза, используемая Джон Саммерсон, выделяя коммерческие здания, Summerson, 252
  2. ^ Муссон, 33–34, 52–53.
  3. ^ Саммерсон, 26–28, 73–86
  4. ^ Саммерсон, 47–49, цитируется 47
  5. ^ Рейфф, Дэниел Д. (2001). Дома из книг. Университетский парк, Пенсильвания: Издательство Пенсильванского государственного университета. ISBN  9780271019437. Получено 28 февраля 2017.
  6. ^ Саммерсон, 49–51; Центр палладианских исследований в Америке, Inc., «Палладио и образцы в колониальной Америке». В архиве 2009-12-23 на Wayback Machine
  7. ^ Саммерсон, 61–70, и см. Указатель
  8. ^ Дженкинс (2003), xiv; Муссон, 31
  9. ^ Саммерсон, 73–74
  10. ^ Саммерсон, см. Указатель по всем этим; Дженкинс (2003), xv – xiv; Муссон, 28–35
  11. ^ Саммерсон, 54–56
  12. ^ Саммерсон, 55
  13. ^ Муссон, 31 год; Дженкинс (2003), xiv
  14. ^ Муссон, 73–76; Саммерсон, 46
  15. ^ Баннистер Флетчер, 420
  16. ^ Муссон, 51; Баннистер Флетчер, 420
  17. ^ Баннистер Флетчер, 420
  18. ^ Дженкинс (2003), xv; Муссон, 31
  19. ^ Муссон, 84–87
  20. ^ Муссон, 113–116
  21. ^ Дженкинс (2003), xv
  22. ^ Муссон, 101–106
  23. ^ Саммерсон, 266–269
  24. ^ Саммерсон, 44–45
  25. ^ Саммерсон, 44–45
  26. ^ Саммерсон, 45
  27. ^ Саммерсон, 73–86
  28. ^ Саммерсон, 147–191
  29. ^ переписка в The Guardian
  30. ^ Саммерсон, 159–160
  31. ^ Саммерсон, 57–72, 206–224; Дженкинс (1999), xxii
  32. ^ Саммерсон, 222–224
  33. ^ Дженкинс (1999), xx – xxii
  34. ^ Саммерсон, 64–70
  35. ^ Саммерсон, 212-221
  36. ^ Саммерсон, 115–120
  37. ^ Саммерсон, 47, 252–262, 252 цитируется.
  38. ^ Элизабет МакКеллар, профессор истории архитектуры и дизайна Открытого университета. "Вы не знали, что это был неогрузинский язык".
  39. ^ "Новая книга неогрузинской архитектуры 1880-1970: переоценка Джулиана Холдера и Элизабет". Lutyenstrust.
  40. ^ Веб-сайт дневного центра Sutton Lodge

Рекомендации

дальнейшее чтение

  • Говард Колвин, Биографический словарь британских архитекторов, 3-е изд., 1995.
  • Джон Корнфорт, Ранние грузинские интерьеры (Центр Пола Меллона), 2005.
  • Джеймс Стивенс Кёрл, Грузинская Архитектура.
  • Кристофер Хасси, Ранние грузинские дома, Средне-грузинские дома, Поздние грузинские дома. Переиздан в мягкой обложке, Клуб коллекционеров антиквариата, 1986.
  • Фрэнк Дженкинс, Архитектор и меценат, 1961.
  • Баррингтон Кэй, Развитие архитектурной профессии в Великобритании, 1960.
  • Макалестер, Вирджиния и Ли, Полевой путеводитель по американским домам, 1996. ISBN  0-394-73969-8.
  • Сэр Джон Саммерсон, Архитектура в Британии (серии: Пеликан История искусства). Переиздан в 1970 году в мягкой обложке.
  • Ричард Саммонс, Анатомия грузинской комнаты. Period Homes, март 2006 г.