Архитектура Англии - Architecture of England

Норман Фостер с 'Корнишон' (2004) поднимается над шестнадцатым веком Сент-Эндрю Андершафт в Лондонский Сити

В архитектура Англии это архитектура современных Англия и в историческом Королевство Англии. Сюда часто входят здания, построенные под влиянием Англии или английскими архитекторами в других частях мира, особенно в английских, а затем и в британских колониях и Империя, который превратился в Содружество Наций.

Помимо Англосаксонская архитектура, основные формы не-просторечный архитектура, использовавшаяся в Англии до 1900 года, зародилась в других западных Европа, в основном во Франции и Италии, а в 20 веке Модернистская архитектура происходит от европейских и Американец влияет. Каждый из этих иностранных способов был ассимилирован в английской архитектурной культуре и породил местные вариации и инновации, породив отличительные национальные формы. Среди наиболее характерных стилей, зародившихся в Англии, можно выделить следующие: Перпендикулярная готика последнего Средний возраст, Высокая викторианская готика и Стиль королевы анны.[1]

Доисторическая архитектура

Стоунхендж

Самые ранние известные образцы архитектуры в Англии - это мегалитический могилы Неолит, например, в Кузница Вэйланда и West Kennet Long Barrow.[2] Эти кромлеки обычны для большей части Атлантическая Европа: современная Испания; Бретань; Великобритания; и Ирландия. Радиоуглеродное датирование показал, что они, как историк Джон Дэвис говорит: «Первые существенные, постоянные сооружения человека и самые ранние из них почти на 1500 лет старше первой из пирамид Египта». [3] Неолит хиджры из Эйвбери и Стоунхендж являются двумя из самых больших и самых известных мегалитических памятников в мире. Структура представляет собой годовой календарь, но причина такого огромного размера точно неизвестна, предположения включают сельское хозяйство, церемониальное использование и интерпретацию космоса. С другими близлежащими сайтами, включая Силбери Хилл, Бекхэмптон-авеню, и West Kennet Avenue, они образуют ЮНЕСКО Объект всемирного наследия называется Стоунхендж, Эйвбери и связанные с ними сайты.[4]

Многочисленные примеры Бронзовый век и Железный век архитектуру можно увидеть в Англии. Мегалитический памятники захоронения, индивидуальные курганы (также известный и отмеченный на современных британских Обследование боеприпасов maps, как Tumuli,) или иногда ящики покрыт Кэрнс, являются одной формой. Другой - защитные земляные укрепления, известные как горные форты, Такие как Девичий Замок и Замок Кэдбери. Археологические данные свидетельствуют о том, что внутренняя архитектура британского железного века имела тенденцию к построению круглых жилищ, известных как круглые дома.

Римская архитектура

В Римский период принес с собой строительство первых крупномасштабных зданий в Британии, но очень мало сохранилось над землей, кроме укреплений. К ним относятся разделы Стена адриана, Городские стены Честера и прибрежные форты, такие как Portchester, Pevensey и Замок Бург, которые сохранились благодаря включению в более поздние замки. Среди других сохранившихся построек есть маяк на Дуврский замок, теперь часть церкви. В большинстве случаев только фундаменты, перекрытия и основания стен свидетельствуют о структуре бывших построек. Некоторые из них были крупномасштабными, например, дворец в Фишборне и парилки в бане. Более существенные постройки римского периода тесно связаны со стилем римских построек в других местах, хотя традиционные методы строительства железного века оставались в общем использовании для более скромных жилищ, особенно в сельских районах.

Средневековая архитектура

Англосаксонская архитектура

Архитектура Англосаксонский период существует только в форме церквей, единственных построек, обычно построенных из камня, помимо укреплений. Самые ранние экземпляры датируются 7 веком, особенно в Брэдуэлл-он-Си и Эскомб, но большинство из 10-11 веков. В связи с систематическим уничтожением и заменой английского соборы и монастыри посредством Норманны не сохранилось ни одной крупной англосаксонской церкви; самый большой сохранившийся пример находится на Brixworth.

Основной материал каменная кладка кладка, иногда сопровождаемая деталями из повторно использованного римского кирпича. Англосаксонские церкви обычно высокие и узкие и состоят из неф и более узкий алтарь; они часто сопровождаются западной башней. Некоторые особенности портик (проецирующие камеры) на запад или на север и юг, создавая крестообразный план. Характерные особенности включают: Quoins в «длинной и короткой работе» (чередование вертикальных и горизонтальных блоков) и небольших окнах с закругленными или треугольными верхушками, глубоко раскинутыми или группами по два или три, разделенных приземистыми колоннами. Самая распространенная форма внешней отделки - лесен полосы (тонкие вертикальные или горизонтальные полосы выступающего камня), обычно в сочетании с слепая аркада. Яркие примеры этого существуют в Эрлз Бартон, Брэдфорд-на-Эйвоне и Бартон-апон-Хамбер.

Нормандская архитектура

Норвичский замок: круглые арки характерны для Романский стиль

В XI веке норманны были одними из ведущих европейских представителей Романская архитектура, стиль, который начал влиять на английское церковное строительство до 1066 года, но стал преобладающим в Англии с огромной волной строительства, последовавшей за Норманнское завоевание.[5] Норманны разрушили большую часть церквей Англии и построили замену в романском стиле - процесс, который охватил все соборы Англии. Большинство последних были позже частично или полностью перестроены в Готический стиль, и хотя во многих до сих пор сохранились значительные романские части, только Даремский собор остается преимущественно романской структурой (наряду с St Alban's и Саутвелл, монастырские церкви в средневековье). Даже Дарем демонстрирует важные переходные черты, ведущие к появлению готики.[6] Романские церкви отличаются округлыми арками, аркады опирается на массивные цилиндрические пирсы, паховые своды и барельефный скульптурный декор. Отличительные черты нормандского стиля включают декоративные шевронные узоры.

После вторжения Вильгельм I и его лорды построили множество деревянных Мотт-энд-Бейли замки чтобы навязать свой контроль коренному населению. Многие впоследствии были перестроены из камня, начиная с Башня Лондона.Существует также очень небольшое количество жилых нормандских зданий, которые все еще стоят, например Дом еврея, Линкольн; усадьбы в Солтфорд и Бутби Пагналл; и укрепленные усадьбы, такие как Замок Окем.[7]

Готическая архитектура

Основные постройки Позднее средневековье и первые века Ранний современный период были построены в преобладающем позднесредневековом европейском стиле Готическая архитектура. Художественно-исторические периодизации Ранний английский или же Первый заостренный (конец XII - конец XIII вв.), Украшенная готика или же Второй точки (конец 13 - конец 14 вв.) и Перпендикулярная готика или же Третья точка (14–17 вв.).[8][9] Архитектор и искусствовед Томас Рикман с Попытка различить стиль архитектуры в Англии, впервые опубликованный в 1812 году, разделил готическую архитектуру на Британских островах на три стилистических периода.[10] Рикман определил период архитектуры от Вильгельм Завоеватель (р. 1066–87) к Генрих II (р. 1154–89) в качестве Норман; из Ричард Львиное Сердце (р. 1189–99) к Эдуард I (р. 1272–1307) в качестве Ранний английский; правление Эдуард II (р. 1307–27) и Эдуард III (р. 1327–77) в качестве Украшенный, и из Ричард II (р. 1377–99) к Генрих VIII (р. 1509–47) в качестве Перпендикуляр.[10]

С 15 века под Дом Тюдоров, преобладающий готический стиль широко известен как Тюдоровская архитектура, в конечном итоге преемником Елизаветинская архитектура и Архитектура эпохи Возрождения под Елизавета I (р. 1558–1603).[11] Рикман исключил из своей схемы большинство новых зданий после правления Генриха VIII, назвав стиль «пристройки и перестройки» в конце 16-го и начале 17-го веков «часто сильно испорченным».[10] Архитектор и искусствовед Эдмунд Шарп опубликовано в 1851 г. Семь периодов английской архитектуры, в котором он определил предготический Переходный период (1145–90) после Норман период, когда заостренные арки и круглые арки использовались вместе.[12] Сосредоточившись на окнах, Шарп назвал первый готический стиль Рикмана Ланцетный период (1190–1245); разделил второй на первый Геометрический (1245–1315), а затем Криволинейный (1315–1360); и назвал третий стиль Прямолинейный (1360–1550).[12]

Этот последний готический стиль был олицетворен большими окнами, четырехцентровые арки, прямые вертикальные и горизонтальные линии в узор, и обычные прямоугольные панели с аркой.[13][14] Перпендикулярный был преобладающим стилем Поздняя готическая архитектура в Англии с 14 по 17 век.[13][14] Перпендикуляр был уникальным для страны: в Континентальная Европа или в другом месте в Британские острова.[13] Из всей готики архитектурные стили, Перпендикуляр был первым, кто испытал вторую волну популярности с 18 века в Архитектура готического возрождения.[13]

Народная архитектура

Немногое осталось от народная архитектура средневекового периода из-за использования скоропортящихся материалов для большинства зданий. Большинство жилых домов построено на деревянные рамы, обычно с мазанка заполнение. Крыши обычно покрывали солома; деревянный опоясывающий лишай также были заняты, а с 12 века плитка и шифер вошли в употребление в некоторых областях.[7] Также примерно в 12 веке крук был введен каркас, увеличивающий размеры домов с деревянным каркасом.[7] Обычно большие дома этого периода строились вокруг Большой зал открыты от пола до крыши. По одному отсеку на каждом конце был разделен на два этажа и использовался для служебных помещений и личных комнат владельца.[15] Даже на довольно высоких уровнях социальной шкалы дома по современным меркам были небольшими, за исключением очень богатых.[16]

Сохранившиеся с этого периода постройки включали рвом усадьбы из которых Ightham Mote является ярким примером позднего средневековья, и Дома Wealden Hall Такие как Дом духовенства Альфристона. Старое почтовое отделение Тинтагеля - это особняк 14 века в той части страны, где камень был типичным строительным материалом для постройки лучших домов. Little Moreton Hall, большая усадьба, построенная в 1504-08 гг., а затем расширенная, является известным образцом декоративного искусства. фахверк.[17] Рядом с опасной шотландской границей кожура башни был типом дом-башня или небольшой замок; в Шотландии они были еще более распространены. В ублюдочный дом был двухэтажной версией, продолжающей то, что было обычной формой дома для состоятельных людей по всей стране в поздние англо-саксонские и нормандские периоды.[18]

Тюдоровский переход

Montacute House, возле Йовил, Сомерсет. Построен 1598

Период Тюдоров представляет собой переходную фазу, в которой органическая преемственность и технические новшества средневековой эпохи уступили место столетиям, когда в архитектуре доминировала череда попыток возродить более ранние стили.

Перпендикулярная готика достигла своего апогея в период правления Генрих VII и первые годы Генрих VIII, с построением Часовня Королевского колледжа, Кембридж и Часовня Генриха VII в Вестминстерское аббатство. Тем не менее Реформация положило конец церковному строительству в Англии, которое продолжалось в большей части страны до 19 века.

К моменту вступления Генриха VII на престол строительство замков в Англии подошло к концу, и при Тюдорах широко распространились показные неукрепленные загородные дома и дворцы, построенные либо из камня, либо из кирпича, которые впервые стали обычным строительным материалом в Англии в этот период. . Характерные черты раннего тюдоровского стиля включали внушительные сторожки (остаток замка), уплощенные заостренные арки в стиле перпендикулярной готики, квадратные окна, декоративные формы фронтоны и большие декоративные дымоходы. Выдающиеся сохранившиеся примеры ранней дворцовой архитектуры Тюдоров включают Дворец Хэмптон-Корт и Layer Marney Tower.

В течение 16 века Классический особенности, полученные из Архитектура эпохи Возрождения Италии оказал все большее влияние, сначала на украшение поверхностей, но со временем на формирование всего дизайна зданий, в то время как использование средневековых элементов уменьшилось. Это развитие привело к роскошным каменным жилищам или дома вундеркиндов Такие как Hardwick Hall и Montacute House.

Возрождение стиля

Стюарт архитектуры

Королевский дом, Гринвич

В течение 17 века продолжающееся развитие классических форм преодолело эклектизм архитектуры английского Возрождения, который уступил место более единообразному стилю, основанному на континентальных моделях, в основном из Италии. Это повлекло за собой отход от структурной изысканности готической архитектуры к формам, полученным из более примитивных методов строительства классической античности. Для этого стиля характерны квадратные или круглые окна и двери, плоские потолки, колоннады, пилястры, фронтоны и купола. Классическая архитектура в Англии имела тенденцию быть относительно простой и простой по сравнению с современной архитектурой. Архитектура барокко континента, находясь под влиянием прежде всего Палладиан стиль Италии. Впервые это было введено в Англию Иниго Джонс и типичным примером его Королевский Дом в Гринвич.

В купол собора Святого Павла по проекту сэра Кристофер Рен

В Великий лондонский пожар В 1666 году была проведена реконструкция большей части города, который был единственной частью страны, где в период между Реформацией и 19 веком было построено значительное количество храмов. сэр Кристофер Рен был использован для замены многих разрушенных церквей, но его генеральный план восстановления Лондона в целом был отклонен. Церкви Рена являются примером отличительного английского подхода к церковному строительству в классической манере, которая в значительной степени отвергала купола, характерные для континентального барокко, и использовала широкий спектр различных форм шпиль, экспериментальные попытки найти замену готике шпиль в классическом режиме. Однако купол занимал очень важное место в самой грандиозной конструкции Рена, Собор Святого Павла, единственный английский собор в любой разновидности классической традиции.

В конце 17-го века архитектура барокко, версия классицизма, характеризующаяся тяжелой массой и демонстративно сложным декором, получила широкое распространение в Англии. Великолепные загородные дома в стиле барокко начали появляться в Англии в 1690-х годах, примером чего является Chatsworth House и Замок Ховард. Самыми значительными английскими архитекторами в стиле барокко после Рена были сэр Джон Ванбру и Николас Хоксмур, которые адаптировали стиль барокко к английским вкусам в таких домах, как Бленхеймский дворец, Ситон Делаваль Холл и Истон Нестон.

Грузинская архитектура

В 18 веке произошел поворот от барочной обработки и возврат к более строгому подходу к классицизму. Этот сдвиг первоначально привел к возвращению итальянского палладианизма, который характеризовал самые ранние проявления классической архитектуры в Англии. Потом Неоклассическая архитектура все более идеализированные древнегреческие формы, которые рассматривались как представляющие классицизм в его первоначальной «чистоте», в отличие от римских форм, которые теперь считаются вырожденными.[нужна цитата ] Загородные дома, представляющие этот стиль, включают Woburn Abbey и Kedleston Hall. В этот период также наблюдалось появление все более планомерного подхода к расширению городов, а систематическое одновременное строительство целых улиц или площадей или даже целых районов привело к появлению новых форм внутреннего строительства, а именно: терраса и полумесяц, как показано в Ванна И в Bloomsbury и Mayfair в Лондон. Среди выдающихся архитекторов того времени были Роберт Адам, Сэр Уильям Чемберс, Джон Вуд и Джеймс Вятт.

Викторианская архитектура

В Вестминстерский дворец, завершено в 1870 году. Дизайн сэра Чарльз Барри и А. В. Пугин

В 19 веке произошла фрагментация английской архитектуры, поскольку классические формы продолжали широко использоваться, но были оспорены серией отчетливо английских возрождений других стилей, основанных в основном на готических, ренессансных и народных традициях, но также включающих другие элементы. Этому продолжающемуся историцизму противостояло возобновление технических инноваций, которые в значительной степени были приостановлены с эпохи Возрождения, но теперь подпитывались новыми материалами и технологиями, полученными из Индустриальная революция, особенно использование железа и стальные рамы, а также спросом на новые типы строительства. Быстрый рост и урбанизация населения повлекли за собой огромное количество нового жилищного и коммерческого строительства, в то время как те же процессы в сочетании с религиозным возрождением привели к возобновлению широко распространенного церковного строительства. Механизированное производство, железные дороги и коммунальные службы требовали новых форм строительства, в то время как новые промышленные города вкладывали значительные средства в большие городские здания, а огромное расширение и диверсификация образовательных, культурных и развлекательных мероприятий также предъявляли новые требования к архитектуре.

В Готическое возрождение было развитием, которое возникло в Англии и влияние которого, за исключением церковного строительства, было в значительной степени ограничено англоязычным миром. Это началось в небольшом масштабе в 18 веке под влиянием Романтизм, тенденция, инициированная Гораций Уолпол дом Strawberry Hill. Однако широкое распространение готического строительства началось только в 19 веке, что привело к обновлению церковного здания, но распространилось на светское строительство. Архитектура раннего готического возрождения была причудливой и бессистемной, но в викторианскую эпоху возрождение приобрело абстрактную строгость и стало движением, движимым культурными, религиозными и социальными проблемами, которые выходили далеко за пределы архитектуры, рассматривая готический стиль и средневековый образ жизни как путь к духовному возрождению общества. Первым великим идеологом этого движения был Август Уэлби Нортмор Пугин, который вместе с Чарльз Барри разработал новый Палаты парламента, величайшее произведение викторианской готической архитектуры.

Перпендикулярный стиль здания Парламента отражает преобладание более поздних форм английской готики в ранний викторианский период, но позже он уступил место предпочтению простой ранней английской или французской готике и, прежде всего, стилю, заимствованному из архитектуры средневековой Италии. и Низкие страны. Этот Высокая викторианская готика руководствовался в основном трудами Джон Раскин, основываясь на своих наблюдениях за постройками Венеция, в то время как его архетипическим практиком был церковный архитектор Уильям Баттерфилд. Он отличался тяжелой массой, редким использованием узоров или скульптурного декора и акцентом на полихромный узор, созданный за счет использования разных цветов кирпича и камня. Возрождение готики также привело к повсеместным усилиям по восстановлению разрушающихся средневековых церквей, практика, которая часто выходила за рамки реставрации и вовлекала обширная реконструкция. Самым активным представителем этой деятельности был также самый плодовитый дизайнер новых готических зданий, Джордж Гилберт Скотт, чью работу иллюстрирует Станция Сент-Панкрас. Среди других ведущих викторианских готических архитекторов Г. Э. Улица, Дж. Ф. Пирсон и Г. Ф. Бодли.

Викторианский период также ознаменовался возрождением интереса к английским народным строительным традициям, сосредоточившись в основном на внутренней архитектуре и используя такие особенности, как фахверк и развешивание плитки, ведущим практикующим Ричард Норман Шоу. Это развитие также было сформировано гораздо более широкими идеологическими соображениями, находящимися под сильным влиянием Уильям Моррис и Движение искусств и ремесел. Хотя его дух во многом был похож на готическое возрождение, его заботы были менее религиозными и были связаны с романтическим социализмом и отвращением к индустриализации и городской жизни. В конце 19-го века народные элементы смешались с формами, взятыми из архитектуры эпохи Возрождения Англии и Нидерландов, чтобы произвести синтез, получивший название Стиль королевы Анны, который на самом деле мало походил на архитектуру того времени. В то время как некоторые архитекторы того периода были идеологически привержены определенной манере, тенденции, олицетворяемой Пугином, другие были счастливы перемещаться между стилями. Примером такого подхода был Альфред Уотерхаус, чьи работы включали здания в романском, готическом и ренессансном стилях и эклектические слияния между ними.

Пальмовый домик в Kew Gardens, ключевой пример викторианского строительства теплиц

Новая технология строительства железных и стальных каркасов оказала влияние на многие формы зданий, хотя их использование часто маскировалось традиционными формами. Он был очень заметен в двух новых формах здания, которые характеризовали викторианскую архитектуру, навесах поездов на вокзалах и теплицах. Наибольший показатель последнего был Джозеф Пакстон, архитектор Хрустальный дворец.

В 18 веке несколько английских архитекторов эмигрировали в колонии, но как британская империя прочно утвердились в 19 веке, многие архитекторы в начале своей карьеры приняли решение эмигрировать, некоторые выбрали Соединенные Штаты, но большинство отправились в Канаду, Австралию или Новую Зеландию, поскольку появились возможности удовлетворить растущий спрос на здания в этих странах . Обычно они перенимали стиль архитектуры, модный после отъезда из Англии, хотя ко второй половине века улучшение транспорта и коммуникаций означало, что даже в самых отдаленных частях Империи был доступ ко многим публикациям, таким как Строитель журнал. Это позволяло колониальным архитекторам идти в ногу с современной модой. Таким образом влияние английской архитектуры распространилось по всему миру. Несколько выдающихся архитекторов 19 века создали проекты, которые были выполнены архитекторами из разных колоний. Например, сэр Джордж Гилберт Скотт разработал Бомбейский университет И Уильям Баттерфилд разработали Собор Святого Петра, Аделаида.

Исторические стили ХХ века

Последним великим представителем поздневикторианской эклектики свободного Возрождения был Эдвин Лютьенс, и его переход в классический стиль после 1900 года символизировал более широкий отход от стилистического брожения 19 века к простому и однородному классицизму, основанному на образцах Грузии. Этому подходу придерживались многие архитекторы начала 20 века, в частности Герберт Бейкер и Реджинальд Бломфилд. Этот неогрузинский манер, хотя в последующие десятилетия не пользовался особой популярностью у архитекторов или архитектурных критиков, по-прежнему пользуется популярностью у клиентов и консервативных комментаторов, в частности Чарльз, принц Уэльский. На внутреннюю архитектуру на протяжении 20-го века и далее по-прежнему сильно влияла гомогенизированная версия викторианских стилей возрождения. Некоторые архитекторы отреагировали на модернизм и экономические обстоятельства, создав урезанные версии традиционных стилей; работа Джайлз Гилберт Скотт это хорошо иллюстрирует.

Современная архитектура

Международный стиль

В Международный стиль (также известный как модернизм) возник как реакция на мир перед Первой мировой войной, включая исторические архитектурные стили. Стилистически это было функционально, опираясь на объекты, которые были разработаны для определенной цели, такие как Oceanliners. Идея возникла в континентальной Европе, но заинтересовала некоторых английских архитекторов. Однако именно прибытие архитекторов-эмигрантов, таких как Мендельсон и Любеткин, укрепило позиции современной архитектуры в Англии.[19]

Бомбардировки английских городов привели к нехватке жилья в послевоенные годы. Чтобы встретить это множество тысяч (возможно, сотни тысяч) муниципальные дома в псевдо-просторечный стиль были построены, давая рабочий класс люди их первый опыт личного сады и в помещении санитария. Частично спрос был удовлетворен за счет изготовления заводских зданий на фабриках, в результате чего возникла «Сборная фабрика».[20]

Бруталистическая архитектура

Реконструкция, последовавшая за Вторая мировая война оказал большое влияние на английскую архитектуру. Жесткая экономия, последовавшая за Второй Мировой войной, означала, что стоимость диктовала многие дизайнерские решения, однако появились значительные архитектурные изменения. Одним из таких движений было исконное развитие брутализма. Его внешний вид был создан благодаря желанию показать, как были построены здания, например, с использованием открытого бетона. Значительными зданиями «нового брутализма» были «Дом экономиста», Галерея Хейворд, то Центр искусств Барбикан и Королевский национальный театр.

Архитектура высоких технологий

Архитектура высоких технологий возник как попытка оживить язык модернизма, он черпал вдохновение из технологий для создания нового архитектурного выражения. Теоретическая работа Архиграмма послужил значительным источником вдохновения для движения High-Tec. Архитектура хай-тек в основном ассоциируется с небытовыми зданиями, возможно, из-за технологических образов. Двумя наиболее известными сторонниками были Ричард Роджерс и Норман Фостер. Самым знаменитым английским зданием Роджерса является Здание Ллойда, недалеко находится самый известный 30 St Mary Axe здание (по прозвищу Корнишон). Их влияние продолжается и в текущем столетии.

Постмодернистская архитектура

Постмодернистская архитектура также возникла как попытка обогатить современную архитектуру. Это было особенно модно в 1980-е годы, когда модернизм потерял популярность, будучи ассоциированным с государством всеобщего благосостояния. Например, многие торговые центры и офисные комплексы Broadgate использовал этот стиль. Известные практикующие были Джеймс Стирлинг и Терри Фаррелл, хотя Фаррелл вернулся к модернизму в 1990-е годы. Ярким примером постмодернизма является Роберт Вентури Крыло Сейнсбери Национальной галереи.

Современная архитектура

Знаменитые недавние постройки в различных стилях включают: Будет Олсоп: Библиотека Пекхэма, Станция метро North Greenwich; Дэвид Чипперфилд: Музей рек и гребли, Хепворт Уэйкфилд; Будущие системы: Лорд Медиа Центр, Здание Selfridges, Бирмингем; Заха Хадид, Лондонский центр водных видов спорта; Ян Симпсон: Beetham Tower, Манчестер, Beetham Tower, Бирмингем.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Дэвидсон-Краго, Кэрол (2008). Как читать здания. Лондон: Herbart Press. ISBN  978-0-7136-8672-2.
  2. ^ Дэвис, Джон; Дженкинс, Найджел; Бейнс, Менна; Линч, Передур, ред. (2008). Энциклопедия Валлийской академии Уэльса. Кардифф: University of Wales Press. ISBN  978-0-7083-1953-6. Основными памятниками эпохи неолита являются мегалитические гробницы - самые ранние сохранившиеся образцы архитектуры в Великобритании.
  3. ^ Дэвис, Джон (1994). История Уэльса. Лондон: Книги о пингвинах. п. 7. ISBN  0-14-014581-8. Другое открытие углерода-14 состоит в том, что к 4000 г. до н.э. в Британии существовало довольно много сообществ земледельцев ... Существует конфликт взглядов относительно взаимоотношений между мезолитическими и неолитическими народами. Согласно одной интерпретации, скудное население эпохи мезолита было сметено в сторону ... Согласно другой интерпретации, отношения были очень творческими, поскольку именно в тех областях, где назойливые фермеры встречались с коренным населением, зародилась архитектура. Западные оконечности Европы - Испания, Бретань, Великобритания и Ирландия - усеяны мегалитическими сооружениями, обычно известными как кромлеки, хотя следует помнить, что для археолога кромлех есть только одна версия таких конструкций. Раньше считалось, что вдохновение для создания кромлеки пришли с Ближнего Востока, но с помощью другого открытия углерода-14 было доказано, что они являются первыми существенными, постоянными сооружениями человека, и что самые ранние из них почти на 1500 лет старше первой пирамид Египта. .
  4. ^ Стоунхендж, Эйвбери и связанные с ними сайты, ЮНЕСКО, получено 22 июля 2011
  5. ^ Прагналл, Хуберт (1984). Стили английской архитектуры. Фром: Бэтсфорд. ISBN  0-7134-3768-5.
  6. ^ Сервис, Аластер (1982). «6». Англо-саксонский и нормандский: Путеводитель и географический справочник. Здания Британии. ISBN  0-09-150130-X.
  7. ^ а б c Сервис, Аластер (1982). «4». Англо-саксонский и нормандский: Путеводитель и географический справочник. Здания Британии. ISBN  0-09-150130-X.
  8. ^ Шурр, Марк Карел (2010), Борк, Роберт Э. (ред.), «искусство и архитектура: готика», Оксфордский словарь средневековья, Издательство Оксфордского университета, Дои:10.1093 / acref / 9780198662624.001.0001, ISBN  978-0-19-866262-4, получено 2020-04-09, Ранняя и высокая готика и ранний английский (c.1130 – c.1240) Районная готика и украшенный стиль (c.1240 – c.1350) Поздняя готика: яркая и перпендикулярная (c.1350 – c.1500)
  9. ^ Curl, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. (2015), "Готика", Словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры (3-е изд.), Oxford University Press, Дои:10.1093 / acref / 9780199674985.001.0001, ISBN  978-0-19-967498-5, получено 2020-04-09, Первый заостренный (ранний английский) использовался с конца C12 до конца C13, хотя большинство его характеристик присутствовало в нижней части шевета церкви аббатства Сен-Дени, недалеко от Парижа (c.1135–1144). ). ... После того, как First Pointed превратился в геометрический узор, он стал известен как Middle Pointed. Второстепенные работы C14 стали свидетелями постоянно растущего числа изобретений в узорчатых полосах криволинейного, плавного и сетчатого типов, ... кульминацией которых стал яркий стиль (с 1375 г.) континента. Второй пункт был относительно недолговечным в Англии, и его заменил перп [эндикуляр] (или третий пункт) с 1332 г., хотя эти два стиля некоторое время пересекались.
  10. ^ а б c Рикман, Томас (1848) [1812]. Попытка различить стили архитектуры в Англии: от завоевания до Реформации (5-е изд.). Лондон: Дж. Х. Паркер. стр. lxiii.
  11. ^ Curl, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. (2015), "Тюдор", Словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры (3-е изд.), Oxford University Press, Дои:10.1093 / acref / 9780199674985.001.0001, ISBN  978-0-19-967498-5, получено 2020-04-09
  12. ^ а б Шарп, Эдмунд (1871) [1851]. Определены и проиллюстрированы семь периодов английской архитектуры. Лондон: E. & F. N. Spon. п. 8.
  13. ^ а б c d Curl, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. (2015), "Перпендикуляр", Словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры (3-е изд.), Oxford University Press, Дои:10.1093 / acref / 9780199674985.001.0001, ISBN  978-0-19-967498-5, получено 2020-05-16
  14. ^ а б Фрейзер, Мюррей, изд. (2018), «Перпендикулярная готика», Глоссарий сэра Банистера Флетчера, Королевский институт британских архитекторов и Лондонский университет, Дои:10.5040/9781350122741.1001816, ISBN  978-1-350-12274-1, получено 2020-08-26, Английская идиома примерно с 1330 по 1640 год, характеризующаяся большими окнами, регулярностью декоративных деталей и сетками панелей, которые простираются по стенам, окнам и сводам.
  15. ^ Куини, Энтони (1989). Старинные дома, путеводитель по аутентичным архитектурным особенностям. Лондон: Джордж Филлип. ISBN  0-540-01173-8.
  16. ^ Аслет и Пауэрс, 15
  17. ^ Аслет и Пауэрс, 13-15, 40
  18. ^ Аслет и Пауэрс, 20-24
  19. ^ Кертис, William.j.r (1996). Современная архитектура с 1900 г.. Лондон: Phaidon. ISBN  0-7148-3356-8.
  20. ^ Уэстон, Ричард (2002). Дом в ХХ веке. Лондон: Laurence King Publishing Ltd. ISBN  1-85669-219-1.

внешняя ссылка