Мари Вебстер - Marie Webster

Мари Вебстер
Родившийся
Мари Догерти

(1859-07-19)19 июля 1859 г.
Мэрион, Индиана, Соединенные Штаты
Умер29 августа 1956 г.(1956-08-29) (97 лет)
Принстон, Нью-Джерси
НациональностьАмериканец
ИзвестенЛоскутные одеяла
Супруг (а)Джордж Вебстер младший

Мари Догерти Вебстер (19 июля 1859 - 29 августа 1956) был дизайнером стеганых одеял, производителем стеганых одеял и бизнес-леди, а также лектором и автором книги Одеяла, их история и как их сделать (1915), первая американская книга по истории квилтинг, с тех пор много раз переиздавался. Она также управляла Практическая Компания Пэчворк, бизнес по пошиву лоскутных одеял из своего дома в Вабаш, Индиана, более тридцати лет. Аппликации лоскутных одеял Вебстера повлияли на современный дизайн квилтинга в начале двадцатого века. Ее одеяла были представлены в музеях и галереях на выставках в Соединенные Штаты и Япония. В Художественный музей Индианаполиса хранит самую большую коллекцию своих одеял в Соединенных Штатах. Вебстер был введен в должность Зал славы квилтеров в 1991 г.[1] В Дом Мари Вебстер, ее бывшая резиденция в Мэрион, Индиана, был включен в Национальный реестр исторических мест в 1992 г. был назначен Национальный исторический памятник в 1993 году, и сегодня здесь располагается Зал славы квилтеров.

ранняя жизнь и образование

Мари Догерти родилась 19 июля 1859 года в г. Вабаш, Индиана Минерве Харриет (Лумари) и Джозии Скотту Догерти. Она была старшей из шести детей в семье. Ее отец был предпринимателем, президентом банка и общественным деятелем в Вабаше. В детстве Догерти научилась искусству тонкого ручного шитья у своей матери.[2][3][4] Она получила образование в государственных школах Вабаша, а в 1878 году окончила Школу Союза в Вабаше. Родители Догерти отговаривали ее от посещения колледжа, и у нее не было формального художественного образования. Хотя рукоделие стало ее любимым занятием, она начала создавать лоскутные одеяла только в возрасте пятидесяти лет.[2][5]

Брак и семья

Дом Вебстера в Марион

Мари Догерти вышла замуж за Джорджа Вебстера-младшего. Мэрион, Индиана на День Святого Валентина, 14 февраля 1884 г.[2][5] Их единственный ребенок, сын по имени Лоуренс Бернс Вебстер, родился 29 октября 1884 года. Гарвард получил образование инженера-механика и женился на Жаннетт Скотт.[6][7]

Мари и Джордж Вебстеры обосновались в Мэрионе, где они провели большую часть своих пятидесяти четырех лет супружеской жизни. Мари была предана своей семье, активно участвовала в социальных и волонтерских проектах, любила читать, шить и заниматься любительским театром, в то время как Джордж стал банкиром и принимал активное участие в гражданских делах, включая работу в школьных и библиотечных советах Вабаша.[2][5] Пара построила Колониальное возрождение дом в Марион в 1902 году.[8]

Пара также путешествовала по Соединенным Штатам и Европе, пока тяжелый ревматоидный артрит Джорджа не заставил его уйти из банка примерно в 1910 году и прекратить их путешествия.[5][9] Примерно в 1909 году Мари занялась лоскутным шитьем, ухаживая за больным мужем. Джордж Вебстер умер в 1938 году.[3][8]

После смерти мужа Вебстер и ее сестра Эмма Догерти остались в доме Вебстеров в Мэрион. Сын Вебстеров, Лоуренс, и его семья жили поблизости.[10] В 1942 году Вебстер и ее сестра переехали в Принстон, Нью-Джерси присоединиться к Лоуренсу Вебстеру и его семье.[11]

Карьера

Ранний дизайн квилтов

В 1909 году в возрасте пятидесяти лет Вебстер изготовила свое первое одеяло с аппликацией собственного дизайна, адаптированное из традиционного рисунка «Роза Шарона», используя фигурные детали, вырезанные из цветных тканей и пришитые к фоновой ткани. Друзья Вебстера посоветовали ей отправить лоскутное одеяло в Женский домашний журнал, редактор которого попросил ее предоставить дополнительные образцы ее работ. В январском номере 1911 года журнал впервые представил на полноцветных страницах четыре стилизованных рисунка лоскутного одеяла Вебстера («Розовая роза», «Ирис», «Снежинка» и «Тюльпан, унесенный ветром»). вдохновленные ее садовыми цветами.[8][12] Многие из ее одеял с аппликациями были опубликованы как полноцветные в Женский домашний журнал выпуски за август 1911 г., январь 1912 г. и август 1912 г.[7][12][а] В Журнал также попросил ее писать статьи о квилтах, используя ее имя в качестве подписи, что позволило другим профессиональным женщинам-квилтерам использовать свои собственные имена в связи с их работой.[13] Последующие дизайны лоскутных одеял Вебстер были опубликованы в других женских журналах.[9] Кроме того, ее одеяла были выставлены в 1911 году в Маршалла Филда галереи в Чикаго, Иллинойс.[7]

Воздействие ее стеганых одеял в Женский домашний журнал, тираж которой в то время составлял около 1,5 миллионов читателей, принес Вебстер и ее одеяла национальное признание. По мере того, как ее стеганые одеяла стали широко известны, запросы на ее выкройки также увеличились. Вместе с сыном Лоуренсом, который делал чертежи для своих выкроек, и ее сестрой Эммой Догерти, помогающей создавать полноразмерные выкройки из папиросной бумаги, Вебстер создавал наборы, чтобы удовлетворить спрос. Наборы первоначально продавались по пятьдесят центов каждый и включали инструкции, шаблоны выкройки и изображение готового квилта.[3][7][14]

Лоскутная книга

В 1912 г. Doubleday, Пейдж и Компания пригласил Вебстера исследовать и написать книгу об истории квилтинга и названий узоров. Лоскутные одеяла, их история и как их сделать, опубликованная в октябре 1915 года, была первой полной историей квилтинга, опубликованной в Америке.[9][11][13] и его многократно переиздавали.[b] Вебстер в своей книге рассмотрела этот предмет в широком смысле, проследив его происхождение в Египет, Азия, Африка, то Средний Восток, и эпохи Возрождения. Она также включила главы о методах квилтинга и коллекциях лоскутных одеял и завершила список из более чем 400 названий образцов лоскутного шитья.[7] Хотя ее история лоскутного шитья не упоминалась, она была основана на более ранних справочных источниках и включала список ссылок, к которым она обращалась.[13] Книга Вебстера получила положительные отзывы от Нью-Йорк Таймс, то Чикаго Трибьюн, The Christian Science Monitor, а Boston Herald. Рецензия на ее книгу в феврале 1916 г. Густав Стикли с Ремесленник Журнал назвал это «совершенно восхитительным» и сказал: «В этой книге мало что осталось недосказанным о приятном деле создания лоскутного шитья».[3] Книга Вебстер принесла ей национальное и международное признание как дизайнера и изготовителя лоскутных одеял, а также повысила популярность ее работ среди мастеров квилтинга.[9] Ее известность привела к дополнительной огласке ее работы, приглашениям на лекции и предложениям опубликовать больше ее дизайнов.[7][13]

Предприниматель

Бизнес по доставке по почте из дома Вебстера расширился после того, как в 1915 году была опубликована ее книга по лоскутным одеялам, что увеличило количество запросов на ее выкройки. Примерно в 1921 году популярность стеганых одеял Вебстер привела к тому, что она вместе с двумя подругами, Идой Хесс и Эванджелин Бешор, и ее сестрой Эммой Догерти, основала компанию Practical Patchwork Company. Вебстер управляла бизнесом по доставке по почте из своего дома с соучредителями и дополнительной помощью членов ее семьи. Компания, девизом которой было «Вещь красоты - это радость навсегда», специализировалась на продаже ее оригинальных дизайнов в наборах, которые включали упакованные выкройки, инструкции и предварительно нарезанные кусочки ткани для квилтинга. Он также продавал частично готовые лоскутные одеяла, разработанные Вебстером, и отправлял их по всей территории Соединенных Штатов. Компания продвигала свои предложения в опубликованных каталогах (первоначальный четырехстраничный каталог был озаглавлен Новые выкройки лоскутного шитья), через рекламу в периодических изданиях, таких как Дом Красивый, а также через периодические продажи в розничные магазины. Вебстер создавала дизайны, она или другие в бизнесе аппликации частей, и другие квилтеры были наняты для выполнения квилтинга.[4][11][15] К 1930 году каталог компании включал тридцать три ее дизайна.[7]

Влияния и вдохновение

Вебстер разработал десятки лоскутных одеял и стал лидером возрождения квилтинга в начале двадцатого века.[9] В дизайне Вебстера отказались от ярких цветов и сильно вышитых узоров «Сумасшедшее лоскутное одеяло» конца девятнадцатого века в пользу простых аппликаций, которые были популярны в середине девятнадцатого века. В Движение искусств и ремесел начала 1900-х годов также повлияла на ее простые стеганые одеяла с аппликациями ручной работы.[2][8] Отличительными чертами ее работ были «баланс, гармония, сдержанность, элегантность и, прежде всего, упрощение».[15]

Вебстер часто использовал палитру мягких, приглушенных пастельных тонов и современный дизайн, который был менее сложным и более реалистичным, в отличие от стилизованных форм и ярких цветов поздней викторианской эпохи. Ее образцы лоскутного одеяла с аппликациями стали особенно известны своим красивым, в основном цветочным орнаментом, выполненным в пастельных тонах.[16] Эти качества сделали и ее дизайн необычным для того времени. Ее лоскутные мотивы, как правило, были вдохновлены природой, особенно цветами из ее сада, с популярными узорами, такими как «Ирис», «Мак», «Маргаритки», «Подсолнух», «Пуансетта», «Утренняя слава», «Розовая роза». и «Виноград и лозы».[3] Современные дизайны квилтинга Вебстер и ее выкройки, опубликованные в женских журналах и в рекламе ее бизнеса по выпуску квилтинга по почте, вдохновили других дизайнеров, мастеров и производителей стеганых одеял на адаптацию, хотя они не всегда приписывали ей оригинальную дизайнерскую идею.[9][15]

Спустя годы

В течение 1920 и 1930-х годов Вебстер писал статьи для периодических изданий; однако она не создавала никаких новых дизайнов какое-то время после смерти мужа в 1938 году, а бизнесом руководили друзья и коллеги. Когда ей было около семидесяти лет, два ее одеяла были показаны в Рукоделие, домашний художественный журнал.[17] Вебстер и ее партнеры продолжали управлять компанией Practical Patchwork Company из ее дома в Мэрионе, штат Индиана, пока она не вышла на пенсию в возрасте восьмидесяти трех лет в 1942 году. Вебстер и ее сестра Эмма Догерти покинули бизнес по доставке по почте в Индиане, чтобы присоединиться к ней. сын и его семья после переезда в Принстон, штат Нью-Джерси.[4][11]

Смерть и наследие

После инсульта, от которого она так и не выздоровела, Вебстер умерла в Принстоне, штат Нью-Джерси, 29 августа 1956 года в возрасте девяноста семи лет.[10][18]

Ее помнят как пионера в дизайне, производстве, маркетинге и продаже выкроек для квилтинга, а также как лектора по лоскутным одеялам и автора книги Одеяла: их история и как их делать, Первая в Америке полнометражная книга по истории лоскутных одеял.[3][15] Вебстер также вела бизнес по изготовлению лоскутных одеял из своего дома в Вабаше, штат Индиана, более тридцати лет. Несколько источников признают влияние, которое аппликации лоскутных одеял Вебстера оказали на лоскутные рисунки двадцатого века.[9][19]

Вебстер был введен в должность Зал славы квилтеров в 1991 году. Ее бывшая резиденция на улице Южный Вашингтон в Мэрион, Индиана, где она жила с 1902 по 1942 год, это современный дом Зала славы квилтеров. Также называется Дом Мари Вебстер, он был указан на Национальный реестр исторических мест в 1992 году и назначил Национальный исторический памятник в 1993 г.[5][20][21]

Одеяла Вебстера были представлены в музеях и галереях США и Японии, начиная с выставки в галереях Маршалл Филд в Чикаго, штат Иллинойс, в 1911 году. Передвижная выставка «Одеяла Мари Вебстер: ретроспектива» была показана в 1990-х годах. на Художественный музей Индианаполиса; Американский музей лоскутных одеял и текстиля в Сан-Хосе, Калифорния; то Музей американского народного искусства в Нью-Йорк; то Музей искусств Спенсера в Лоуренс, Канзас; и в 2000 г. в галерее IMA-Columbus в г. Колумбус, Индиана. Двадцать четыре стеганых одеяла, разработанных Вебстером, наряду с другими, созданными дизайнерами стеганых одеял Роуз Кретсингер и Кэрри Холл, были представлены на выставке «Американское одеяло с аппликацией» в 1998 году в галереях и музеях по всей Японии, в том числе в Токио. Работы Вебстера также демонстрировались на других выставках, в том числе в Высшей школе дизайна Барда в Нью-Йорке в 2000–2001 годах, в Художественном музее Индианаполиса в 2001 году и в Историческое общество Индианы в Индианаполис в 2001–02 гг.[3][22][23] Художественный музей Индианаполиса хранит самую большую коллекцию ее одеял в Соединенных Штатах.[24]

Опубликованные работы

  • Одеяла, их история и как их сделать (Даблдей, 1915)[9][c]

Примечания

  1. ^ Одеяла Вебстера, представленные в январском номере журнала за 1912 г. Женский домашний журнал включали рисунки «Мак», «Ипомея», «Белый кизил» и «Подсолнух». В августовском выпуске 1912 года были представлены рисунки ее детских одеял: «Анютины глазки и бабочки», «Девушки в шляпе» (также известные как «Сувенир»), «Маргаритки», «Дикая роза», «Венок утренней славы» и «Перед сном». См .: Имами-Пайдар, «Одеяла Мари Вебстер» в Американский ренессанс лоскутного одеяла.
  2. ^ Лоскутные одеяла, их история и как их сделать переиздавался в 1916, 1926, 1928, 1929, 1943, 1948 и 2009 годах. См .: Мари Догерти Вебстер (2 января 2009 г.). Одеяла: их история и как их делать. Додо Пресс. п. 180. ISBN  978-1-4099-1131-9.
  3. ^ Книга Вебстера, первая книга, опубликованная в Америке об истории квилтинг, много раз переиздавалась, в том числе иллюстрированное издание, вышедшее в 2009 году. Книгу переиздала Розалинд Вебстер Перри, одна из ее внучок. Издание 1990 года включает биографию Мари Вебстер, дополнительные цветные фотографии, заметки и библиографию. Видеть: Мари Догерти Вебстер (2 января 2009 г.). Одеяла: их история и как их делать. Додо Пресс. п. 180. ISBN  978-1-4099-1131-9. Также: Мари Догерти Вебстер (2 января 1990 г.). Одеяла: их история и как их делать. Практичный пэчворк. п. 248. ISBN  0-9620811-5-9.

Рекомендации

Цитаты

  1. ^ Александр, Карен Бидлер (2003). «Зал славы квилтера». В Aldrich, Маргрет (ред.). Однажды в одеяле. Voyageur Press. п. 110. ISBN  9781610604635. Получено 10 августа 2014.
  2. ^ а б c d е Перри 1991, п. 30.
  3. ^ а б c d е ж грамм Имами-Пайдар, Нилоо (1991). Одеяла Мари Вебстер: ретроспектива: 24 марта - 30 сентября 1991 г.. Индианаполис: Художественный музей Индианаполиса. OCLC  32936416. Также: Имами-Пайдар, Нилоо (1998). «Одеяла Мари Вебстер: ретроспектива». В Кокусай Ато (ред.). Возрождение американского квилтинга: три женщины, которые повлияли на изготовление квилтинга в начале 20 века. Токио, Япония: Кокусай Ато. С. 17–21. OCLC  40896230.
  4. ^ а б c Гугин и Сент-Клер 2015 С. 366–67.
  5. ^ а б c d е Ньютон и Вайс 2004, п. 204.
  6. ^ Ньютон и Вайс 2004 С. 204, 367.
  7. ^ а б c d е ж грамм Перри 1991, п. 31.
  8. ^ а б c d Ньютон и Вайс 2004, п. 206.
  9. ^ а б c d е ж грамм час «Выставка Мари Вебстер иллюстрирует расцвет возрождения квилтов». Информационный бюллетень Музея искусств Спенсера. Лоуренс, Канзас: Художественный музей Спенсера, Канзасский университет: 1 и 4. Лето 1994 года.
  10. ^ а б Гугин и Сент-Клер 2015, п. 367.
  11. ^ а б c d Ньютон и Вайс 2004, п. 207.
  12. ^ а б Вальдфогель, Мерикай. "Мари Вебстер: первый модный дизайнер лоскутных одеял 20-го века" (PDF). Винтажные Одеяла. PRIMEDIA Enthusiast Group (весна 2001 г.). Архивировано из оригинал (PDF) 22 мая 2006 г. - через McCall's Quilting.
  13. ^ а б c d Бенберри 1990, п. 34.
  14. ^ Ньютон и Вайс 2004, стр. 206–07.
  15. ^ а б c d Бенберри 1990 С. 32–33.
  16. ^ "Электронная книга Project Gutenberg, Quilts, Мари Д. Вебстер". Получено 10 августа 2014.
  17. ^ Бенберри 1990, п. 35.
  18. ^ Ньютон и Вайс 2004, стр. 207–08.
  19. ^ Перри 1991, п. 28.
  20. ^ "Зал славы квилтеров: добро пожаловать!". Получено 2 июня, 2010.
  21. ^ "База данных исторических архитектурных и археологических исследований штата Индиана (SHAARD)" (База данных с возможностью поиска). Департамент природных ресурсов, Отдел сохранения исторического наследия и археологии. Получено 3 апреля, 2019. Примечание. Это включает Джилл С. Месироу и доктор Пейдж Патнэм Миллер (22 июня 1992 г.). "Форма для выдвижения национального исторического памятника: Дом Мари Вебстер" (PDF). Получено 3 апреля, 2019. и сопутствующие фотографии.
  22. ^ Ньютон и Вайс 2004, п. 336.
  23. ^ «Выставка в Японии имеет 3 награды». Информационный бюллетень Зала славы квилтеров. Мэрион, Индиана: Зал славы квилтеров. 224: 4. Весна 1998.
  24. ^ «Текстиль и искусство моды». Художественный музей Индианаполиса. Получено 2010-06-02.

Библиография

  • Бенберри, Куэста (июль 1990 г.). «Мари Д. Вебстер: основное влияние на дизайн квилтов в 20-м веке». Журнал Quilters Newsletter. 224.
  • Гугин, Линда С .; Сент-Клер, Джеймс Э., ред. (2015). 200 шт. Индианы: люди, сформировавшие более веселый штат. Индианаполис: Издательство Исторического общества Индианы. ISBN  978-0-87195-387-2.
  • Ньютон, Джудит Вейл; Вайс, Кэрол Энн (2004). Обходя тему: рассказы исторических женщин-художников Индианы. Индианаполис: Издательство Исторического общества Индианы. ISBN  0-87195-177-0.
  • Перри, Розалинд Вебстер (весна 1991 г.). "Мари Уэбстер: мастер-квилтер Марион". Следы истории Индианы и Среднего Запада. Индианаполис: Историческое общество Индианы. 3 (2). Получено 5 апреля, 2019.

дальнейшее чтение

  • Перри, Розалинда Вебстер; Фролли, Марти (1992). Радость навсегда: выкройки лоскутных одеял Мари Вебстер. Санта-Барбара, Калифорния: Практический пэчворк. ISBN  9780962081170.

внешняя ссылка