Оркестровая сюита № 3 (Чайковский) - Orchestral Suite No. 3 (Tchaikovsky)

Петр Ильич Чайковский составил его Оркестровая сюита No. 3 в грамм, Соч. 55 в 1884 году, написав его одновременно со своим Концертная фантазия соль мажор, соч. 56, для фортепиано с оркестром. Первоначально предполагаемое открытие люкса, Контрасты, вместо этого стало заключительным движением фантазии. Обе работы изначально задумывались как более мейнстримные композиции, чем они стали; фантазия задумывалась как фортепианный концерт, а сюита задумывалась как симфония.[нужна цитата ]

Первое исполнение сюиты прошло в Санкт-Петербург, Россия 24 января 1885 г. под руководством Ганс фон Бюлов. Он был посвящен дирижеру. Макс Эрдманнсдёрфер, который дал Москва премьера несколько дней спустя, и кто дирижировал премьерами первых двух сюит.

Приборы

В Оркестровой сюите № 3 необходимо: 3 флейты (одна из них пикколо ), 2 гобоя, 1 английский рожок, 2 кларнета (в A), 2 фагота, 4 рожка (в F), 2 трубы (в F и D), 3 тромбона, туба, литавры, боковой барабан, тамбурин, треугольник, тарелки , большой барабан, арфа и струнные (скрипки 1 и 2, альты, виолончели, контрабасы).

Форма

Сюита разделена на четыре части, четвертая часть тема и вариации длиннее трех других движений вместе взятых:

I) Элеги (Andantino molto cantabile, соль мажор)

Уайли называет это движение «решительно мелодичным». Переход с си на си-бемоль «вызывает напряжение в несовпадении темы и тональности», - комментирует он. Первая группа тем возвращается в тональности второй, затем - в бридж. Затем он возвращается к домашнему ключу и повторяет вторую тематическую группу в тональности первой и следует за ней длинным эпилогом.[1]

II) Вальс меланколика (Allegro moderato, ми минор)

Уайли утверждает, что, хотя Чайковский называл это движение «обязательным номером вальса», это не типично для его работ в этом ключе. Мрачность вступительной темы исключительна, а синкопированная вторая тема очень похожа на скерцо. Уайли добавляет: «Необычная периодичность в длинных, неровных промежутках характерна, как и формальный узор, трипратная реприза, которая также имитирует скерцо. Невальсоподобный результат, выдержанный в течение 100 тактов, загадочен. Сокращение репризы делает трио еще более поразительно ".[2]

III) Скерцо (Престо, ми минор)

Вступительная тема этого движения, как пишет Уайли, похожа на его аналог в Второй люкс. Постоянная смена тембровых комбинаций и темпа делает эту музыку, чередующуюся между 6/8 и 2/4, сложной задачей для оркестра. Чайковский «играет с акцентом на всем, - добавляет Уайли, - иногда обогащая тоническое трезвучие добавлением шестого, создавая аккорд с высотой звука обоих аккордов одновременно, и таким образом создает слияние соль мажор и ми минор». Оркестровка части трио, марша, включает малый барабан и треугольник.[3]

IV) Тема con variazioni (Анданте кон мото, соль мажор)

1. Andante con moto, 2/4
2. Andante con moto, 2/4
3. Andante con moto, 2/4
4. Почиссимо мено анимато, Си минор
5. Allegro vivo, 3/4, соль мажор
6. Allegro vivace, 6/8, соль мажор
7. L'istesso tempo, 2/4, соль мажор
8. Адажио, 3/4, ля минор (закрытие ми мажор)
9. Allegro molto vivace, 2/4, Ля мажор
10. Allegro vivo e un poco rubato, 3/8, си минор
11. Модерато Моссо, 4/4, си мажор
12. Финал. Polacca — Moderato maestoso e brillante, 3/4, соль мажор

Сочинение

"Я хотел написать симфония, но название не имеет значения », - писал Чайковский. Сергей Танеев.[4] Когда он приехал в родовое имение Давыдова на Каменке на Украине, он обдумывал идеи для фортепианный концерт и симфония. Ни один из этих планов не осуществился так, как задумал композитор. Он быстро понял, что его идеи для симфонии больше подходят для оркестровой сюиты, подобной двум, которые он написал ранее. Проблема заключалась в открытии движения. Названный Контрасты, это должно было быть фантазия контрастных музыкальных звуков и паттернов, мало чем отличаясь Jeu de sons движение, открывшее Вторая оркестровая сюита. Чем больше он работал с музыкой, тем более непокорная музыка стала и тем больше он ненавидел его. Контрасты наконец нашел свой путь в Концертная фантазия.[5]

Первоначальный макет Третьей сюиты Чайковского был аналогичен его Второй - довольно крупная вступительная часть, как в первых двух оркестровых сюитах, затем три меньших и финал с темой и вариациями.[6] События, которые Контрасты претерпел, хотя и был хорош для Концертной Фантазии, но оставил сюиту несбалансированной, с тремя небольшими частями, за которыми следовало движение темы и вариаций, такое же большое, как все три предыдущие части, помещенные вместе. Даже без Контрасты, сюита остается долгой работой.[5]

Уайли пишет, что Чайковский первым написал скерцо. Финал с темой и вариацией шел последним, начиная с заключительной полонез. По его словам, это могло бы помочь композитору прояснить свою стратегию в определении ритма движения и управлении его общим импульсом. Он также связывает тему финала с другими частями: «его вступительный аккорд представлен в виде трезвучия с добавленной шестой, [которую он использовал для скерцо, непосредственно предшествующего ему] и, как [открытие] Элегия, движение решительно мелодичное ".[1]

Wiley также говорит о качестве Прелесть (что означает «очаровательный» или «приятный») в Третьей сюите «слишком заметен для симфонии, и в то же время связность сюиты намного превосходит случайную нелепость Второй». По его мнению, эта преемственность "ставит под сомнение свободу, которой он так дорожил, когда писал Первый люкс шестью годами ранее ». Третья сюита, ​​добавляет Уайли, также гораздо более мрачная по тону, чем в двух предшествующих ей сюитах.[7]

В четвертой вариации (pochissimo meno animato, Си минор) четвертой части, а цитата из Умирает Ира отчетливо слышна тема.[8]

Прием

Чайковский считал, что публика оценит новую сюиту; приема на его премьере он написал своей покровительнице Надежда фон Мекк Через шесть дней после мероприятия эта «реальность намного превзошла мои ожидания. Я никогда раньше не испытывал такого триумфа. Я увидел, что тогда вся масса зрителей была тронута и благодарна мне. Эти моменты - лучшее украшение жизни художника. Благодаря им стоит жить и трудиться ».[9] Брат композитора Скромный позже утверждал, что это был величайший общественный триумф русского симфонического произведения на тот момент. Пресса была неизменно благосклонна, друг композитора Герман Ларош объявив музыку Чайковского настоящей музыкой будущего.[10] Первые две оркестровые сюиты Чайковского также были очень тепло встречены публикой и критикой, но ни на одну из их премьер композитор не побывал.

Комментарий Лароша может служить полезным напоминанием о том, что то, что сейчас может звучать условно, было взято в то время, когда оно было написано, как нечто очень свежее и оригинальное. Чайковский не раскрывает никаких новых эмоциональных глубин в этом произведении, но его изобретательность в высшей степени вдохновляет. Третья сюита в первую очередь исследует дальнейшие мелодические и оркестровые возможности, раскрытые в двух ее предшественниках, а также возвращение Чайковского в большой масштаб. форма вариации.[10] Заключительное движение, Tema con variazioni, прекрасный образец творческого гения композитора и locus classicus подсчета очков. При жизни Чайковского его нередко просили исполнить этот финал без остальной части сюиты, такова была его всеобщая популярность; и только финал с тех пор исполнялся много раз.

Избранные записи

Библиография

  • Браун, Дэвид, Чайковский: Годы скитаний, 1878-1885 гг.(Нью-Йорк: W.W. Norton & Company, 1986). ISBN  0-393-02311-7.
  • Браун, Дэвид, Чайковский: Человек и его музыка (Нью-Йорк: Pegasus Books, 2007). ISBN  0-571-23194-2.
  • Варрак, Джон, Чайковский (Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера, 1973) ISBN  0-684-13558-2.
  • Уайли, Роланд Джон, Мастера-музыканты: Чайковский (Оксфорд и Нью-Йорк: Oxford University Press, 2009). ISBN  978-0-19-536892-5.
  • Вуд, Ральф В., «Разные оркестровые произведения». В Музыка Чайковского (Нью-Йорк: W.W. Norton & Company, 1946), изд. Авраам, Джеральд. ISBN н / д.

Рекомендации

  1. ^ а б Вили, 276.
  2. ^ Уайли, 274, 276.
  3. ^ Wiley, 273–4.
  4. ^ Цитируется в Warrack, 161.
  5. ^ а б Варрак, 180.
  6. ^ Коричневый, Блуждающий, 267.
  7. ^ Вайли, 277.
  8. ^ http://www.victoryvinny.com/svr_and_di/RachmaninovandDiesIrae-Version04.pdf, стр. 10
  9. ^ Цитируется коричневым, Блуждающий, 268.
  10. ^ а б Коричневый, Блуждающий, 268.

12. ^ Майкл Пол Смит: TchaikovskyLifeandWorks.wordpress.com

внешняя ссылка