Sadequain - Sadequain

Садеквайн Наккаш
Sadeqain.png
Исполнитель
Родившийся
Сайед Садеквайн Ахмед Накви

30 июня 1923 г.[1]
Амроха, Британская Индия (Сейчас в Уттар-Прадеш, Индия )
Умер10 февраля 1987 г.(1987-02-10) (63 года)[2]
Карачи, Синд, Пакистан
Место отдыхаКладбище Сахи Хасан, Карачи
НациональностьПакистанский
ИзвестенКаллиграфия, Картина, Фрески, Поэзия
ДвижениеИсламская каллиграфия; Движение хуруфийя
Интернет сайтФонд Sadequain

Сайед Садеквайн Ахмед Накви[3][4] (Урду: سیّد صادِقَین احمد نقوی ‎), Тамга-э-Имтиаз, Гордость производительности, Ситара-э-Имтиаз, также часто упоминаемый как Садеквайн Наккаш, был пакистанским художником, наиболее известным своими навыками каллиграфа и художника. Он считается одним из лучших художников и каллиграфов. Пакистан когда-либо производил.[4] Он также был поэтом, написав сотни rubāʿiyāt в стиле Омар Хайям и Сармад Кашани.[5]

Ранние годы

Садекейн родился 30 июня 1923 года в г. Амроха, в семью каллиграфов.[6] В конце 1940-х он присоединился к Движению прогрессивных писателей и художников. Его истинный талант был обнаружен Гусейн Шахид Сухраварди который привлек внимание к Садекуэну.[7][1] Он также провел некоторое время в Париже, совершенствуя свои навыки.[8]

Среда работы

Каллиграфия

Садеквайна широко хвалили за его каллиграфический стиль, который многие критики южноазиатского искусства считают культовым.[6]

Садеквайн был частью более широкого движения исламского искусства, которое независимо возникло в Северной Африке и некоторых частях Азии в 1950-х годах и известное как Движение хуруфийя.[9] Хуруфия относится к попытке художников объединить традиционные формы искусства, в частности каллиграфию как графический элемент в современном произведении искусства.[10] Художники хуруфии отвергли западные концепции искусства и вместо этого искали новые визуальные языки, отражающие их собственную культуру и наследие. Эти художники успешно превратили каллиграфию в современную эстетику, одновременно современную и местную.[11] До работы Садекайна лишь несколько художников экспериментировали со средой в Пакистан. Садекуэн - пионер этого стиля, сделавший каллиграфию основным видом искусства и оказавший влияние на последующие поколения пакистанских художников.

Салахи разнес сценарий во всех направлениях, придав ему «силу пространства, энергии и объема».[12]

Садекен писал классическую литературу на стихи А. Галиб, Икбал и Фаиз. Он принадлежал к школе мысли, которая обогатила реализм с лиризм. Его работа была по существу линейной. Он также иллюстрировал французского писателя, лауреата Нобелевской премии. Альбер Камю, Галиб, Икбал, и Файз. Тысячи выполненных им рисунков были подарены его поклонникам. Он написал и издал сотни квартетов.

Садекен был самым плодовитым художником в период после независимость из Пакистан в 1947 году. Он был постоянно на работе и работал в большом количестве. Он неоднократно заявлял, что не заинтересован в украшении богатых и мощных гостиных. Он работал над большими фресками для общественных зданий, символизирующими коллективный труд человечества, и его работы в основном были пожертвованы общественности.

Садеквин, по его собственным словам, в первую очередь рисовал фигуры с аллегорическим значением.

Фрески

Потолок Frere Hall, весь вид
Потолок Frere Hall, деталь
Потолок Frere Hall, деталь

Sadequain был социальным комментатором. Его фрески изображают бесконечные поиски человека, направленного на раскрытие и развитие заложенных в нем потенциальных возможностей. Его фрески плотно заполнены и плотно набиты изображениями, чтобы адекватно передать высокий предмет. Как мастер художник-монументалист некоторые из его работ украшают залы:

Его монументальные фрески, которых больше тридцати пяти, украшают залы Государственного банка, Frere Hall Karachi; Лахорский музей; Пенджабский университет; Плотина Мангла; Мусульманский университет Алигарха; Индуистский университет Банараса; Индийский институт геологических наук; Исламский институт в Дели, Абу-Даби Power House и другие. Только его картины и каллиграфии в здании Исламского института в Дели занимают площадь более семи тысяч квадратных футов. Первые свои фрески Садекейн написал в больнице Джинна и штаб-квартире PIA в 1950-х годах. Эти фрески исчезли, и их судьба неизвестна.

В 1961 году он написал огромную фреску (62'X10 ') в главном офисе Государственного банка Пакистана в Карачи под названием «Сокровища времени», в которой он показал интеллектуальный прогресс человека со времен Сократа до эпохи Сократа. Икбал и Эйнштейн. Это линейное творение, которое представляет собой зрелище интеллектуалов и мыслителей греческой эпохи, математиков и химиков Ближнего Востока, ученых европейского Возрождения и лауреатов 20-го века. Эта большая фреска пережила транспортировку из Государственного банка во дворец Мохатта (для выставки «Святой грешник») и обратно в Государственный банк, и на ней есть глубокие шрамы, подтверждающие это испытание.

Садекейн расписал потолок вестибюля музея Лахора, изображая эволюцию человечества, и еще девять больших каллиграфических панелей для Исламской галереи. Размер потолка составляет примерно 100 х 35 футов (11 м). Правительство Пенджаба недавно выделило деньги на реставрацию фрески.[14]

Пенджабский университет хранит фреску «В поисках знаний» в своей библиотеке. На фреске надлежащим образом изображена академическая тема, соответствующая учебному заведению, в котором она находится. Показано, что юноши и девушки высоко держат в руках ключ к обучению, которое раскрывает богатство их жизни. Фреска установлена ​​высоко под потолком главной библиотеки и, похоже, находится в хорошем состоянии.

Фреска в библиотеке Пенджаба (рядом с музеем Лахора) установлена ​​в библиотечном зале, расположенном на первом этаже. Все четыре части фрески были разобраны и демонтированы из-за повреждения здания из-за просачивания воды.

Потолок Frere Hall, Карачи выделяет жирным шрифтом слова: Арз-о-Самават (Земля и небеса) имеет историческое значение, поскольку представляет собой последнее произведение Садеквена. Он умер, не успев завершить его.[2] Прежде чем он начал рисовать потрясающую фреску на потолке, он посвятил ее жителям великого города Карачи. Фреска предназначена для горожан и должна рассматриваться как национальное достояние. Однако из-за условий безопасности граждане лишены доступа в Фрер-холл, а впечатляющее историческое здание вместе с фреской отчаянно нуждаются в уходе. Яркие цвета, которые Садекуэн использовал на фреске для изображения Земли и Небес, блекнут из-за условий окружающей среды. Большой панно нарисован на десятках отдельных панелей, которые сложены вместе, как кусочки пазла. Некоторые панели отсоединяются и свисают под собственным весом. Когда панели начнут разваливаться, это лишь вопрос времени.

Фреска Садекуэна на плотине Мангла «Сага о труде» - это яркая дань уважения трудящимся мужчинам и женщинам всех времен и стран, которые составляют основу любого общества. Фреска висит на электростанции плотины Мангла и до сих пор выдерживала суровые условия окружающей среды огромного корпуса, в котором также находятся гигантские электрические турбины.

В индуистском университете Банараса находится одна большая фреска. Он содержится в хорошем состоянии благодаря заботе властей.

В дополнение к фрескам, упомянутым выше, Садекуэн сделал много других, возможно, всего около тридцати пяти. Однако местонахождение некоторых из них не известно. Например, одна фреска была сделана для военно-морского штаба, но не может быть обнаружена. Один был сделан для офиса PIA в Париже, которого нет в этом месте. Были фрески, посвященные войне 1965 года, которые невозможно проследить.

Садекен за свою жизнь написал тысячи картин, рисунков и фресок. Он почти никогда не продавал свои работы и в основном раздавал их; иногда его работы просто отбирали, а иногда даже крали. При его жизни было две галереи, названные его именем властями, но их уже нет.

Говорящий правду

В одном из интервью он сказал: «Люди спрашивают, почему я не рисую цветы, бабочек и пейзажи? Я говорю им, что ищу истину и стремлюсь к реальности. Меня не вдохновляет то, что кто-то позирует на фоне роз в вазе. или розовые шторы. Меня вдохновляет человек, который часами голодал и борется за выживание. Выражение, которое освещает его лицо в конце дня, когда он, наконец, нашел какие-то обрывки, вот что меня трогает. Я художник выражения реальности ".[нужна цитата ] Самопровозглашенный "Факир «Садеквин был вне мирской жадности или лицемерия общества и называл себя« говорящим правду ».

Наиболее известный своими каллиграфиями, Садекен рисовал абстракции, рисунки и наброски на тысячах холстов, томах бумаги и множестве других традиционных и нетрадиционных материалов.

Возрождение исламской каллиграфии

Sadequain был ответственен за возрождение Исламская каллиграфия в Пакистане. Он был одним из величайших каллиграфов Пакистана и помог превратить искусство каллиграфии в серьезные экспрессионистские картины. Он утверждал, что его превращение в каллиграфа явилось божественным вдохновением. Он не последовал устоявшейся традиции и создал собственный стиль сценария.[15] Его алфавиты излучают движение, настроение и рисуют яркие картины послания слов Коран. Садекуэн утверждал, что многие из его картин, особенно после семидесятых, были основаны на каллиграфических формах для изображения городов, зданий, лесов, мужчин и женщин.

В Пакистан искусство каллиграфии было отнесено к второсортному, пока Садекен не адаптировал это средство в конце шестидесятых годов. До тех пор несколько художников экспериментировали со средой, но это оставалось лишь экспериментом. После того, как Садекуэн превратил искусство каллиграфии в господствующий вид искусства, большинство известных пакистанских художников последовали за Садекуэном, и каллиграфическое искусство теперь доминирует на арт-сцене.

Настоящий художник

В шестидесятых годах прошлого века Садекен был приглашен французскими властями для иллюстрации отмеченного наградами романа французского писателя «Незнакомец». Альбер Камю. Садекен также иллюстрировал на холсте поэзию Галиб, Икбал и Фаиз как дань уважения их месту в классической литературе. Садекен написал тысячи квартетов, которые обращаются к общей теме социальных и культурных догм, и опубликовал их.

Особого упоминания заслуживают большие фрески, написанные Садекеном, которые разбросаны по всему субконтиненту. Его фрески изображают борьбу человека, его достижения и упорную жажду раскрыть свой безграничный потенциал. Его фрески полны активности, идей, и они читаются как разворачивающаяся история на их конкретную тему.

Одна из его самых ярких работ - гигантская фреска размером 200 × 30 футов для Дома силы в г. Плотина Мангла. Он завершил ее за невероятный период в три месяца, в течение которых работал днем ​​и ночью. Правильно так, фреска называется «Сага о труде». Фреска, одна из крупнейших в мире, изображает историю человечества. Он отдает дань уважения своим персонажам, которые являются исключительно рабочими и рабочими, сталкивающимися с могущественными элементами природы и борющимися с ними.

Sadequain был социальным комментатором. Он написал свое сообщение на холсте с помощью ярких символов и ярких цветов. Для него характерно обращение к конкретным ситуациям через серию картин, которые следуют общей теме, но сохраняют свою индивидуальность. Его символы трансформировались со временем, когда он приспосабливался к меняющимся условиям.

Его работы

Эскиз Sadequain с Мухаммедом Али Джинной, сделанный Sadequain, на выставке в Frere Hall

В 1960-х он жил в интерьере. Синд, в областях, окруженных пустыней, где ничего не могло расти, кроме кактусов, которые могли бы прорваться через неровную песчаную почву. Вид дикого кактуса, растущего на палящей жаре и выжившего в самых суровых условиях, произвел на Садеквена неизгладимое впечатление. Он адаптировал этот символ, чтобы изобразить труд, борьбу и упорство против естественных элементов сопротивления и торжества тяжелого труда.

В течение шестидесятых годов Садекуэн зарисовал многочисленные рисунки, озаглавленные «Паутина», «Ворона», «Серия Христа», «Серия« Надежда »и« Солнце », которые были комментариями преобладающих социальных и культурных условий. Садеквейн увидел, как паутину окутывает наше общество, делая его безмолвным и неподвижным. В сериале «Ворона» мужчины представлялись робкими поклонниками чучел, потому что они утратили чувство собственного достоинства и духовность. Вороны, однако, не запуганы и нападают на человечество стаями и нападают на безжизненных людей. В серии «Христос» Садеквейн показал преступление, совершенное перед Христом, когда он был еще жив на Кресте.

В отличие от человеческих образов, изображенных в серии рисунков «Паутина» или «Ворон», Садеквейн прославлял тяжелую работу и труд обычных рабочих, показывая, как они боролись с примитивными инструментами в каменном веке, осваивали сельскохозяйственные угодья, открывали научные открытия и исследовали Вселенную. Иногда он использовал куфический шрифт для формирования человеческих образов и переносил эту тему на огромные холсты. Одно из представительных произведений этого жанра - «Тайная вечеря» - было удостоено престижной французской премии Binnale de Paris. Sadequain получил первую премию на Национальной выставке Пакистан в начале шестидесятых. Он был награжден несколькими наградами и медалями в Пакистан а также зарубежные страны. Но он редко посещал церемонии награждения и не принимал наградных денег.

Садекейн прекрасно разбирался в литературе. Он написал тысячи «Рубайят», которые опубликовал в нескольких книгах. Эти стихи признаны уникальными и высоко оценены литературной элитой. Как и его картины, стихи также затрагивают темы человеческой природы, добродетелей и слабостей общества.

За свою жизнь Садекен выставлял свои работы на всех континентах. Его выставки в зарубежных странах спонсировались на государственном уровне и посещались большой аудиторией из всех слоев общества. В душе «факир» он раздавал большую часть своих картин друзьям и врагам и бесплатно рисовал гигантские фрески в общественных зданиях. Он объявил раздачи подарками гражданам городов, где располагались общественные здания.

Садеквайн широко освещался в печатных и электронных СМИ, таких как сериал «Mojeeza-e-Fun», в котором его работа была освещена в великолепном документальном фильме. «Святой грешник» - это книга, изданная в 2003 году, в которой каталогизирован ряд его картин, которые были выставлены в Дворец Мохатта, Карачи в том же году. Эта массивная книга - одна из самых больших и тяжелых, когда-либо изданных в Пакистан Кроме того, в нем есть коллекция статей о Садекуэне, ранее опубликованных в журналах и газетах на протяжении многих лет.

Список ключевых работ

* Картина Афтааб-э-Тааза, иллюстрация линий Аллама Икбала, 9 на 6 футов (1,8 м), сейчас находится в коллекции Пакистана. Галерея единорогов

Благоговение

Мамонтовая книга "Святой грешник: Sadequain ",[13] это дань уважения и празднование жизнеспособности, новаторства, неутомимого рвения и огромного количества энергии этого пакистанского художника. Эта книга, запущенная как третий этап монументального проекта с таким же названием, возможно, является крупнейшим художественным проектом на субконтиненте, посвященным одному художнику под эгидой дворца-музея Мохатта. Первым этапом проекта стала выставка картин Садеквена под одноименным названием и вторым этапом проекта; в прошлом году был запущен черно-белый каталог работ Садекуэна. Четвертый этап проекта будет состоять из четырех документальных фильмов; оба в Урду и на английском языке, и будет снят один специальный художественный фильм о всемирно признанном художнике.[13]

Книга объемом около 700 страниц и весом 12 кг включает репродукции около 400 произведений Садеквена, а также антологию критических комментариев современников художника и журналистов, включая известных деятелей искусства и критиков. В нем представлены очерки о великом художнике, а также таблички с его картинами и зарисовками. Разделы в книге состоят из «Фотоэссе», «Критические подходы», «Воспоминания», «Репродукции», «Каталог», «Рисунки с выставки», «Рубайят», «Фотоэпилог», «После», «Жизнь и творчество». Книга является крупнейшей монографией в регионе, составленной и изданной, чтобы отдать беспрецедентную дань уважения одному-единственному артисту, задавая новую тенденцию в воздаянии дани художникам в Южной Азии.

Некоторые из тем картин в книге: «Незнакомец в раю», «Бесконечное чистилище», «Голубая рапсодия», «Колесо в огне», «Долгий день», «О человеческом рабстве» также выделены жирным шрифтом. сформировать поэтические стихи Галиб, Икбал и Фаиз.

Книга в первую очередь основана на известной выставке картин Садеквена под названием, Святой грешник: Sadequain которая закончилась около года назад и была самой большой и продолжительной выставкой в ​​истории пакистанского искусства. Салима Хашми, дочь покойного поэта Фаиз Ахмад Фаиз и Хамид Харун, владелец Dawn Publications выступили сокураторами новаторской выставки. На выставке представлено более 200 некаллиграфических работ Амроха художник, проходил в Дворец Мохатта Музей, и он оставался открытым около года.[13]

Выставку посетили более 90 000 ценителей искусства по цене 100 рупий каждый, которые увидели редкие картины и фрески Садеквена, коммерческая стоимость которых, по низкой оценке, составляла более 500 миллионов рупий.

Садекейн был нетрадиционным художником-самоучкой и каллиграфом, который создал таинственную и мистическую среду своим смелым и непринужденным использованием средств массовой информации и линий, у него при жизни были поклонники культа. Его уникальный стиль, относящийся к его картинам или каллиграфии, широко назывался «Khat-e-Sadequain», в основном он развился во время его пребывания в Карачи приморская пустыня называется Гадани. Holy Sinner: Sadequain содержит более 400 его серий рисунков, картин и фресок, каждая из которых представляет разные фазы его карьеры и изображает его уникальные штрихи, стиль и цветовые схемы. Именно в Гадани Садеквейн наблюдал дикий рост кактусов в палящей жаре пустыни, где воды было мало, а условия были самыми суровыми. Тем не менее, кактус стал высоким, бросаясь вверх вопреки всему. Мощный символ вызывающего кактуса выходит за рамки всей работы Садеквена и производит неизгладимое впечатление на наблюдателя.

Выставка была редкой возможностью для зрителей, потому что Садекен, который стал практически нарицательным для его каллиграфических работ, не выставлял свои абстрактные картины в последние дни своей жизни, и, конечно же, большое количество фресок, которые он нарисовал, были посвящены конкретным только локации. Хамид Харун описан очень точно следующим образом: «Символы Садеквина - это частично каллиграфические штрихи, частично священные стандарты или аламы, которые впервые появились в восьмом веке как символы армий шиитского ислама, и, возможно, наиболее заметны как олицетворения аллегорической добродетели в ежегодный ритуал Мохаррам после Кербела резня; часть Суфик отдает дань зятю Исламский пророк Мухаммад, мученик Али, чей рогатый алиф в куфическом письме вызывает воинственные настроения и призыв к трансформации, основанный, по иронии судьбы, на основах раннего ислама ".

Картины на выставке были предоставлены виртуально кем есть кто из пакистанской элиты. За всю свою жизнь Садекен почти никогда не продавал свои картины частным лицам. По иронии судьбы он, пожалуй, единственный художник, чьи работы открыто копируются и продаются за солидную прибыль его подражателями. Недавно в местных газетах были напечатаны две новости, которые самым необычным образом свидетельствуют о большом статусе Садеквена. Обе новости были связаны с грабителями, в одной из которых дом одного из известных художников Карачи был взломан, и ворам сошло с рук украшения и другие мелкие предметы, а другой инцидент был связан с домом зажиточного гражданина, где среди украденных предметов были только картины Садеквена.

Книга «Святой грешник: Садеквайн» включает серию рисунков под названием «Кактусы», «Солнце», «Экспозиция», «Паутина» и т. Д. Несколько слов о серии «Паутина» уместно, потому что она была создана в неспокойные времена 1960-х и рисунки изображают мужчин и женщин, даже строительные конструкции, обездвиженные паутиной, как будто они разрушаются и нарушаются, вместо того, чтобы идти по каменистой дороге к вершинам совершенства.

Картины в The Holy Sinner: Sadequain представляют различные темы, такие как борьба человека с естественными препятствиями, мать и дитя, натюрморты из ранних лет жизни художника и многие другие. Центральное место в книге занимает знаменитая фреска Садеквена, созданная по заказу Государственного банка Пакистана. Фреска «Сокровища времени» изображает эволюцию человечества и прослеживает историю великих ученых, философов, ученых, математиков, поэтов и писателей. Говорят, что фреска стала поворотным моментом в интеллектуальном развитии Садекуэна. Хамид Харун отметил, что с этого момента его интеллектуальная сила вошла в мир Овидия, романа Александра и рассказов Амроха о Древней Греции и Риме, что привело к уникальному слиянию в истории искусства Пакистана.

Потерянные картины

При его жизни официальными властями были созданы две художественные галереи: одна в Исламабаде под названием Gallery Sadequain, которая располагалась в блоке F, а вторая - в Frere Hall Карачи, также называемый Gallery Sadequain. После его смерти Исламабад Галерея была разобрана, около двухсот картин пропали без вести, а галерея Фрер-Холл закрыта для всех практических целей по соображениям безопасности. Сорок каллиграфических панно на мраморных плитах размером 6 футов (1,8 м) x 5 футов каждая исчезли.

Во время его смерти в клинике OMI в Карачи, его помощник присутствовал, когда Садеквайн сделал свой последний вздох в 2 часа ночи. Дежурный не сообщил врачам о смерти Садекуэна и вместо этого вылетел в Фрер-холл, где Садеквейн работал над потолком. Дежурный загрузил столько картин, сколько смог, в фургон Сузуки, отвез их в безопасное место, а затем вернулся в больницу, чтобы сообщить об этом врачам. Украденные картины регулярно выставляются на продажу.

У входа в отель Mid Way House, принадлежащий PIA, висела большая картина Садеквена и множество других работ известных пакистанских художников. После продажи отеля все эти сокровища искусства не выставляются на обозрение и не выставляются ни в какие художественные галереи.

Смерть

Садекайн умер 10 февраля 1987 г. Карачи, Пакистан, 63 года. Похоронен в г. Сакхи Хасан кладбище в Карачи.[2]

Награды, почести и признание

Памятная марка

14 августа 2006 г. Почта Пакистана выпустил Rs. 40 листов в честь 10 пакистанских художников посмертно. Помимо Sadequain, остальные 9 художников: Лайла Шахзаде, Аскари Миан Ирани, Захур ул. Ахлак, Али Имам, Шакир Али, Анна Молка Ахмед, Зубейда Ага, Ахмед Первез и Башир Мирза.[16]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Google наградил пакистанского художника Садекуэна дудлом на его 87-летие The News International (газета), опубликовано 30 июня 2017 г., дата обращения 8 февраля 2018 г.
  2. ^ а б c Sadequain вспомнил The News International (газета), опубликовано 11 февраля 2011 г., дата обращения 8 февраля 2018 г.
  3. ^ а б Садеквайн: великий художник и каллиграф Пакистана, автор pakistanthinktank.org Дата обращения 9 февраля 2018.
  4. ^ а б Sadequain от amazingpakistanis.com Дата обращения 9 февраля 2018.
  5. ^ Ифтихар Дади, Модернизм и искусство мусульманской Южной Азии, Univ of North Carolina Press (2010), стр. 170
  6. ^ а б c d е Арсалан Хайдер (1 июля 2017 г.). «День рождения маэстро Садекуэна остался незамеченным». Daily Times (газета). Получено 9 февраля 2018.
  7. ^ Бегум Шайста Сухраварди Икрамулла, Гусейн Шахид Сухраварди: биография, Oxford University Press, 1991. ISBN  978-0-19-577414-6
  8. ^ Партха Миттер, Индийское искусство, Oxford University Press, 2001. ISBN  978-0-19-284221-3
  9. ^ Дади. I., «Ибрагим Эль Салахи и каллиграфический модернизм в сравнительной перспективе», South Atlantic Quarterly, 109 (3), 2010, стр. 555-576, DOI:https://doi.org/10.1215/00382876-2010-006; Флуд, Ф. и Нечипоглу, Г. (ред.) Соратник исламского искусства и архитектуры, Wiley, 2017, стр. 1294
  10. ^ Мавракис, Н., "Художественное движение Хуруфия в ближневосточном искусстве", Блог журнала ближневосточных исследований Макгилла, В сети: https://mjmes.wordpress.com/2013/03/08/article-5/;Tuohy, А. и Мастерс, К., А-Я великие современные художники, Hachette UK, 2015, стр. 56; Флуд, Ф. и Нечипоглу, Г. (ред.) Соратник исламского искусства и архитектуры, Wiley, 2017, стр. 1294
  11. ^ Линдгрен, А., Росс, С., Модернистский мир, Рутледж, 2015, стр. 495; Мавракис, Н., "Движение искусства Хуруфия в ближневосточном искусстве", Блог журнала ближневосточных исследований Макгилла, В сети: https://mjmes.wordpress.com/2013/03/08/article-5/; Туохи, А. и Мастерс, К., А-Я великие современные художники, Hachette UK, 2015, стр. 56
  12. ^ Абдул Хамид Ахунд, Фарида Мунаварджахан Саид и Зохра Юсуф (ред.), Садеквайн: Святой грешник, Дворец-музей Мохатта, Карачи. ISBN  969-8100-17-2
  13. ^ а б c d КАРАЧИ: Sadequain: The Holy Sinner запущен DAWN (газета), опубликовано 10 августа 2003 г., дата обращения 9 февраля 2018 г.
  14. ^ а б Соня Малик (10 сентября 2012 г.). «Фреска Sadequain: начинается долгий процесс реставрации». The Express Tribune (газета). Получено 9 февраля 2018.
  15. ^ а б c d Профиль художника Sadequain на сайте lailashahzada.com Дата обращения 8 февраля 2018.
  16. ^ Почтовое отделение Пакистана чествует 10 умерших художников The News International (газета), опубликовано 10 августа 2006 г., дата обращения 8 февраля 2018 г.

внешняя ссылка