Виласини Натьям - Vilasini Natyam

Виласини Натьям является Индийский классический танец форма, происходящая из Андхра-Прадеш.[1] В его репертуаре - храмовые танцы, придворные танцы и танцевальные оперы певиц-танцовщиц телугуского происхождения.

История

Культурная история народа телугу указывает на существование двух формальных танцевальных течений: Пуруша Сампрадааям выполняется мужчинами, и Stree Sampradaayam исполняется женщинами.

Ссылки на Шри Сампрадайам изобилуют архивными, эпиграфическими и литературными источниками, устанавливая жизненно важное артистическое присутствие певиц-танцовщиц в храмах, королевских дворах и общественных театрах, несомненно, с 10 века нашей эры. Они упоминались несколькими терминами, включая Виласини, Свамини и Бхогини, (в просторечии Saani и Bogam) и их труппы называли Chinna Melam или Nattuva Melam.

К середине 20 века этих художников называли Калавантулу, термин, происходящий от Калавати (женщина, выдающаяся в искусстве). Когда Анти-Девадаси Был принят Акт посвящения, запретили посвящение певцов-танцоров в храмы. Именно тогда искусство Калавантулу начало приходить в упадок. Только после этого Саанис и Бхогам отдалились от основной общественной жизни.

Виласини Натьям олицетворяет ритуальное, церемониальное и танцевальное оперное наследие этой группы, часть последних живых художников которой обучала танцоров. Swapnasundari. Техника этого искусства отличается от Пуруша-сампрадайам, представленного в настоящее время Кучипуди. Хотя движения Виласини Натьям кажутся типично женскими, его 100 с лишним Адаву (танцевальные единицы) включают аспекты Тандава (энергичный) и Ласья (мягкий). Комплекс Виласини Натьям Абхиная вызывает всеобщее восхищение. В его обширном репертуаре - храмовые танцы, придворные танцы и танцевальные оперы потомственных певиц и танцовщиц телугуского происхождения.

Это жизненно важные требования формальных индийских танцевальных систем, некоторые из которых стали называть «классическими» танцевальными стилями после появления английского языка и последующего применения английских терминов для описания местных традиций.

Упадок и возрождение

Уникальные Нритта и Абхиная Виласини Натьям (храмовые, придворные и театральные танцевальные традиции телугу Девадаси) и их обширный репертуар вызывают всеобщее восхищение. После отмены их посвящения в храмы стиль танца, ранее практиковавшийся девадаси, пришел в упадок. Впоследствии этот стиль был возрожден, обновлен и преобразован в Виласини Натьям.

История пост-Независимости была создана Swapnasundari и ее ученики в 400-летнем храме Вишну (Рангбаг, Хайдарабад), где Виласини Натьям танцуют в ритуалах поклонения во время Брахмотсавам. С 1948 года исполнение религиозных танцев постепенно пришло в упадок из-за запрета Гуди-Севас (храмовых служб) посвященными танцорами.

Почти устаревшие храмовые танцы были возрождены всемирно известным танцором Свапнасундари после кропотливых исследований и непосредственного обучения у некоторых из последних живых Калаавантхулу (традиционных танцоров) земли телугу. Именно во время Брахмотсавам храма в Рангбахе в 1996 году она впервые исполнила эти танцы.[2] Первый танцор Виласини Натьям - Шри Санджай Кумар Джоши из Хайдарабада.[нужна цитата ]

Виласини Натьям пытается представить в познавательной и эстетически привлекательной манере полное содержание древней Sthree Nrithya Sampradaayam (традиции женского сольного танца), которая когда-то доминировала в регионах Южной Индии, говорящих на телугу.[3]

Алая Сампрадааям (Гуди Сева)

Репертуар храма Виласини Натьям включает следующую песню-танец, который предлагается как неотъемлемая часть агамского поклонения в живом храме, в первую очередь для удовольствия и умиротворения божества. Виласини Натьям воссоединяется с живым поклонением в 400-летнем храме Шри Ранганатха Свами, Ранг-баг, Хайдарабад.

Агамические ритуальные танцы, когда-то являвшиеся прерогативой посвященных храмовых танцоров, в настоящее время исполняются в живом храме танцорами Виласини Натьям и мужчинами. Почти неясные оригинальные чурники (санскритские строфы) и таламы (ритмические метры), относящиеся к ним, были восстановлены и восстановлены для поклонения танцам по прошествии почти 80 лет, когда священники продолжали только номинальное пение мантр. Это знаковое достижение Виласини Натьям поддерживается уже более 12 лет.[когда? ]

Измененные версии этих ритуалов для сценического выступления Виласини Натьям сохраняют важные компоненты. Расширение Elaborate Tala теперь украшает более ранние предметы Nrittha, которые имели более простую конструкцию.

Аастхана Сампрадааям (Каччери Аата)

Репертуар Виласини Натьям развился из следующего:

  • Концерты в храме: Как некогда танцор выступал лицом к святилищу, поклонники могли наблюдать с близкого расстояния. Прартхана, Варнам, Падам, Джавали, Адхьятма Рамаяна Киртанам, Аштапди и Шлокам были одними из представленных предметов. Концерт длился много часов. Храмовые певцы и танцоры должны были приветствовать членов королевской семьи во время посещения храма. В таких случаях достоинства и достижения королевского гостя восхвалялись в таких композициях, как Салам-Дарувус.
  • Концерты в королевском собрании: Храмовые танцоры приглашались выступать при дворе по особым случаям. Со временем некоторые из них получили постоянную работу в качестве раджа-нартаки (придворных танцоров). Некоторые смогли сохранить связь с храмом, если позволят храм и двор.

Многие уникальные варнамы храма телугу и придворных танцоров недоступны в опубликованной форме. Абхиная Сваямбодхини (телугу, около 1915 г.) дает текст некоторых варнамов, но без их нотной записи. К счастью, большинство варнамов сохранилось как устная традиция среди потомков саани и бхогамов. Все они были восстановлены и представлены в сегодняшних выступлениях Виласини Натьям. Добавлено больше Нритты.

Падам занимает центральное место в Каччайри Аата. Абхиная на телугу-саани очень подробно изложена. Каждое слово и предложение лирики выгравировано, затем весь Падам тщательно проработан, что заняло час. Аналогичным образом рассматриваются санскритские шлоки. Сидящая Абхинайя Северной школы сохраняется. Манодхарма (спонтанная импровизация) остается важной чертой.

Аата Бхагаватам (танцевальные оперы)

Их совершали гуди-саани во внутреннем дворе храма, чтобы развлечь паломников во время особых праздников после завершения основных ритуалов поклонения. Популярные танцевальные оперы Parijaatham и Golla-Veysha Katha также стали называться Bhaama-Kalaapam и Golla Kaalapam.

В презентациях Аата-Бхагаватам Виласини Натьям сохраняются элементы Марги (формальный) и Дези (региональный), которые характеризуют его музыку. Возродилось использование типичных ганийам (легкие позолоченные деревянные украшения).

Смотрите также

дальнейшее чтение

  • Виласини натям: Бхаратам храма телугу и придворных танцоров, к Swapnasundari. Свапнасундари, 2010. ISBN  8184651473.

Рекомендации

  1. ^ М., Ниша (5 февраля 2010 г.). "'Виласини Натьям - требовательное искусство'". Индуистский. Получено 28 июн 2019.
  2. ^ "Виласини Натьям". anupamakylash.com. 28 июля 2006 г.. Получено 9 июн 2013.
  3. ^ «Статьи - Различия между театральными, придворными и ритуальными традициями Виласини Натьям - Свапнасундари». Narthaki.com. 3 декабря 2008 г.. Получено 9 июн 2013.

внешняя ссылка