Элвин Эйли - Alvin Ailey

Элвин Эйли
Элвин Эйли Эллингтон карьера.jpg
сфотографирован Карл Ван Вехтен, 1955
Родившийся(1931-01-05)5 января 1931 г.
Роджерс, Техас, НАС.
Умер1 декабря 1989 г.(1989-12-01) (58 лет)
Манхэттен, Нью-Йорк, НАС.
Род занятийТанцовщица, хореограф
НаградыПрезидентская медаль свободы Кеннеди-центр с отличием

Элвин Эйли (5 января 1931 - 1 декабря 1989), он же Элвин Эйли младший, был афроамериканским танцором, режиссером, хореографом и активистом, который основал Американский театр танца Элвина Эйли (AAADT). Он создал AAADT и дочернюю школу Ailey School как убежище для воспитания чернокожих художников и выражения универсальности афроамериканского опыта через танец. В его работах соединились театр, современный танец, балет и джаз с черным языком, создавая обнадеживающую хореографию, которая продолжает распространять глобальное понимание жизни чернокожих в Америке. Хореографический шедевр Эйли Откровения признан одним из самых популярных и исполняемых балетов в мире.[1][2][3] В этой работе он соединил примитивные, современные и джазовые элементы танца с заботой о чернокожих сельских районах Америки.[4] 15 июля 2008 г. Конгресс США принял резолюцию, назначающую AAADT «жизненно важным послом американской культуры в мире».[5][6] В том же году, в честь 50-летия AAADT, тогдашний мэр Майкл Блумберг объявил 4 декабря "Днем Элвина Эйли" в Нью-Йорке, будучи тогда губернатором Дэвид Патерсон оказал честь организации от имени штата Нью-Йорк.[7]

Ранние годы

Рожден в Роджерс, Техас, на высоте Великая депрессия на яростно расистском и сегрегированном юге в юности Эйли было запрещено общаться с господствующим обществом. Покинутые отцом, когда ему было три месяца, Эйли и его мать были вынуждены работать на хлопковых полях и в качестве прислуги в белых домах - единственной доступной им работе. В качестве побега Эйли нашел убежище в церкви, ускользая ночью, чтобы посмотреть, как танцуют взрослые, и в ведении дневника, что он поддерживал всю свою жизнь. Даже это не могло защитить его от беззаботного детства, проведенного в переездах из города в город, когда его мать искала работу, оставалась с родственниками, когда она уезжала одна, или наблюдала, как ее изнасиловал белый мужчина, когда ему было пять лет. лет.[8][9]

В поисках более перспективной работы мать Эйли уехала в Лос-Анджелес в 1941 году. Он приехал через год, поступил в среднюю школу Джорджа Вашингтона Карвера, а затем окончил ее. Средняя школа Томаса Джефферсона. В 1946 году у него был свой первый опыт концертного танца, когда он увидел Кэтрин Данхэм танцевальная компания и Русский балет Монте-Карло выступить в филармоническом зале Лос-Анджелеса. Это пробудило в нем неведомую доселе искру радости,[10] хотя он серьезно относился к танцам только в 1949 году, когда его одноклассник и друг Кармен де Лаваллад затащил его в Мелроуз-авеню студия Лестер Хортон.[11][12]

Эйли изучала широкий спектр танцевальных стилей и техник - от балета до изучения движений, вдохновленных коренными американцами, - в школе Хортона, которая была одной из первых школ танцев в Соединенных Штатах, объединенных в расовую принадлежность.[13][14] Хотя Хортон стал его наставником,[15] Эйли не собиралась танцевать все время; вместо этого он продолжил академические курсы, изучая романские языки и писать в UCLA.[16][17] Он продолжил эти исследования в Штат Сан-Франциско в 1951 году. Живя в Сан-Франциско, он встретил Майя Анжелу, тогда известная как Маргарита Джонсон,[18] с которым он сформировал группу ночных клубов под названием "Al and Rita".[19] В конце концов, он вернулся, чтобы изучать танцы с Хортоном в Лос-Анджелесе.[20]

Он присоединился к танцевальной труппе Хортона в 1953 году, дебютировав в балете Хортона. Revue Le Bal Caribe.[21] Хортон внезапно скончался в ноябре того же года от сердечного приступа, оставив компанию без руководства. Чтобы завершить неотложные профессиональные обязательства организации, и поскольку никто другой не хотел этого, Эйли заняла пост художественного руководителя и хореографа.[22][23]

Элвин Эйли и Кармен де Лаваллад (1954)

В 1954 г. Де Лаваллад и Эйли были наняты Герберт Росс присоединиться к бродвейскому шоу, Дом цветов. Росс был нанят, чтобы заменить Джорджа Баланчина в качестве хореографа шоу, и он хотел использовать пару, которая стала известной в Лос-Анджелесе как знаменитая танцевальная команда, в качестве ведущих танцоров.[24][25] Книгу шоу написали и адаптировали Трумэн Капоте из одной из его новелл с музыкой из Гарольд Арлен и снялся Перл Бейли и Дайанн Кэрролл. Эйли и Де Лаваллад встретились Джеффри Холдер, выступавший вместе с ними в хоре во время постановки. Холдер женился на Де Лаваллад и всю жизнь сотрудничал с Эйли.[26] После Дом цветов закрыто, Эйли появилась в Гарри Белафонте гастрольное ревю Пой, человек, пой с Мэри Хинксон как его партнер по танцам,[27] и бродвейский мюзикл 1957 г. Ямайка, который снял Лена Хорн и Рикардо Монтальбан. Привлеченный танцевать, но не сумевший найти хореографа, чья работа его удовлетворила, Эйли начал собирать танцоров, чтобы исполнить свое уникальное видение танца.

Американский театр танца Элвина Эйли

В 1958 году Эйли основала Американский театр танца Элвина Эйли представить свое видение почитания черной культуры через танец. Компания дебютировала на 92-я улица Y. Спектакль включал в себя первый шедевр Эйли, Люкс Блюз, который следовал за мужчинами и женщинами, когда они пили и скакали в течение вечера, пока на заднем плане играла блюзовая музыка, пока не зазвонили церковные колокола, сигнализируя о возвращении к мирской жизни.[28][29] Два года спустя он представил свою самую популярную и признанную критиками работу: Откровения, снова на 92-й улице Y. Создавая Откровения Эйли опирался на свои «кровавые воспоминания» о детстве в Техасе в окружении чернокожих, церкви, спиричуэлов и блюза. В балете представлен весь спектр чувств: от величественного «I Been’ Buked »до восторженного« Wade in the Water », завершающегося возбуждающим финалом« Rocka My Soul in the Soul of Abraham ».[30][31][32]

Откровения в исполнении Американского театра танца Элвина Эйли в 2011 году

После этого выступления, несмотря на успех, компания Ailey изо всех сил пыталась найти постоянные заказы. Хотя Государственный департамент США спонсировала первое международное турне AAADT в 1962 году, которое проходило через Азию - с последующими поездками в Сенегал в 1966 году и в Восточную и Западную Африку в 1967 году - компания смогла заказать только несколько выступлений за сезон в Америке. После успешной недельной работы в Театре Билли Роуза труппу пригласили стать резидентом Бруклинской музыкальной академии. Отношения не складывались и закончились через несколько лет. Эйли боролась с турами государственного департамента, которые настаивали на том, чтобы рекламировать компанию как «этническую» компанию, а не как «современную танцевальную компанию», и находились под пристальным наблюдением ФБР, которое называло гомосексуализм Эйли «непристойными и преступными наклонностями». и угрожал своей компании банкротством, если он проявит какие-либо признаки женоподобного или гомосексуального поведения во время турне.[33]

В 1970 году, когда на радаре было мало заказов, а также накануне поездки в Россию в рамках соглашения о культурном обмене, Эйли объявил на пресс-конференции, что закрывает компанию. В ответ Госдепартамент спонсировал поездку Эйли в Северную Африку, чтобы поправить положение. В августе того же года труппа гастролировала в России, где была встречена восторженно. Их выступления транслировались по московскому телевидению, и их посмотрели более 22 миллионов зрителей. В ночь закрытия, поскольку российская публика не переставала аплодировать, труппа сделала более 30 вызовов на занавес. Вернувшись домой с новостями об этом триумфе, компания провела двухнедельное мероприятие в Театр АНТА. К концу января 1971 года весь тираж был раскуплен. Спустя 13 лет Американский театр танца Элвина Эйли имел колоссальный успех. В августе 1972 года труппа была ненадолго переименована в Городской театр танца Элвина Эйли и стала резидентом театра. Центр Нью-Йорка.[34]

Хотя работы Эйли были встречены популярными и критиками, были и недоброжелатели его театрального стиля. Марсия Сигель обвинила компанию в «продаже души»,[35] и усиления и преобразования эмоциональности, характерной для Грэма и его учителей современного танца, в «метафоры американского опыта негров», создавая при этом положительный стереотип «в высшей степени физических, в высшей степени чувствительных существ» за счет искренности ».[36]

Эйли ответила на такую ​​критику, заявив: «Черные пьесы, которые мы исполняем из блюза, спиричуэлов и евангелий, являются частью меня. Они настолько честны и правдивы, насколько мы можем их сделать. Мне интересно поставить что-то на сцену. это будет иметь очень широкую привлекательность, но не снисходительно; это достигнет аудитории и сделает это частью танца; это привлечет всех в театр. Если это искусство и развлечение - слава Богу, это то, чем я хочу быть ».

Хотя Эйли поставил для своих танцоров более 70 балетов, он настоял на том, чтобы труппа исполняла произведения других хореографов, а не выступала в качестве единственного средства для его голоса. В настоящее время труппа продолжает этот дух, представляя крупные возрождения и заказывая пьесы от широкого круга хореографов. В репертуаре труппы более 200 балетов.

Хотя AAADT была создана, чтобы прославлять афроамериканскую культуру и предоставлять выступления для черных танцоров, которым часто отказывали в возможности из-за расистских нравов того времени, Эйли гордо нанимала артистов, основываясь исключительно на художественном таланте и честности, независимо от их происхождения.[37] Помимо работы в качестве художественного руководителя и хореографа в AADT, Эйли также ставил балеты для других компаний, включая American Ballet Theater,[38] Балет Джоффри, Королевский датский балет,[39] и Метрополитен-опера. Для Американского театра балета он создал Река (1970), одна из нескольких хореографий, поставленных им на джазовую музыку Duke Ellington.[40]

С момента прихода в 1965 году танцовщица Джудит Джеймисон служила музой Эйли.[41] В 1971 г. состоялась премьера Плакать, который он посвятил своей матери и черным женщинам во всем мире.[42] Джеймисон занял пост художественного руководителя после его смерти.[43][44][45] Среди других важных фигур в компании - Сильвия Уотерс, которую в 1974 году, после шестилетнего выступления в компании, Эйли попросил возглавить The Alvin Ailey Repertory Ensemble - младшую компанию, известную сегодня как Ailey 2, которая готовит ведущих студентов к профессиональному обучению. танцевальная карьера-[46][47] и Масадзуми Чая, который танцевал с труппой 15 лет, затем стал репетиционным директором и был назначен заместителем художественного руководителя в 1991 году.[48][49]

Хореография

  • Cinco LatinosАмериканский театр танца Элвина Эйли, концертный зал Кауфмана, Нью-Йорк, 1958.[50]
  • Люкс Блюз (также см. ниже), Американский театр танца Элвина Эйли, Концертный зал Кауфмана, 1958.[51]
  • Откровения, Американский театр танца Элвина Эйли, Концертный зал Кауфмана, 1960[52]
  • Три на данный момент, Американский театр танца Элвина Эйли, Центр Кларка, Нью-Йорк, 1960.
  • Ноксвилл: лето 1915 года, Американский театр танца Элвина Эйли, Центр Кларка, 1960.[53]
  • (С Кармен Де Лаваллад) Корни блюза, Стадион Льюисона, Нью-Йорк, 1961 год.[54]
  • Песни отшельника, Американский театр танца Элвина Эйли, Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия, 1963.
  • Ариадна, Харкнесс Балет, Opera Comique, Париж, 1965.[55]
  • Macumba, Harkness Ballet, Gran Teatro del Liceo, Барселона, Испания, 1966 г. Йеманжа, Чикагский оперный театр, 1967.[56]
  • Квинтет, Американский театр танца Элвина Эйли, Театр Черч-Хилл, Эдинбургский фестиваль, Шотландия, 1968, затем Театр Билли Роуза, Нью-Йорк, 1969.
  • Масекела Лангаге, Американский театр танца Элвина Эйли, Американский танцевальный фестиваль, Нью-Лондон, Коннектикут, 1969, затем Бруклинская музыкальная академия, Нью-Йорк, 1969.[57][58]
  • ПотокиАмериканский театр танца Элвина Эйли, Бруклинская музыкальная академия, 1970.[59]
  • ГимнопедииАмериканский театр танца Элвина Эйли, Бруклинская музыкальная академия, 1970.[60][61]
  • Река, Американский театр балета, Государственный театр Нью-Йорка, 1970.[62][63]
  • Цветы, Американский театр танца Элвина Эйли, Театр ANTA, 1971.[64]
  • Миф, Американский театр танца Элвина Эйли, Центр Нью-Йорка, 1971.[65]
  • Хоровые танцы, Американский театр танца Элвина Эйли, Центр Нью-Йорка, 1971.[66][67]
  • Плакать, Американский театр танца Элвина Эйли, Центр Нью-Йорка, 1971.[68]
  • Танцы Мингус, Компания Роберта Джоффри, Центр Нью-Йорка, 1971.[69]
  • Месса Мэри Лу, Американский театр танца Элвина Эйли, Центр Нью-Йорка, 1971.[70]
  • Песня для тебя, Американский театр танца Элвина Эйли, Центр Нью-Йорка, 1972.[71]
  • Восходящий жаворонок, Американский театр танца Элвина Эйли, Центр Нью-Йорка, 1972.
  • Песни о любви, Театр танца Элвина Эйли Сити Центр, Центр Нью-Йорка, 1972.[71]
  • Потрясенные ангелы, 10-е Нью-Йоркский танцевальный фестиваль, Театр Делакорте, Нью-Йорк, 1972 год.[72]
  • Морское изменениеАмериканский театр балета, Оперный театр Кеннеди-центра, Вашингтон, округ Колумбия, 1972 год, затем Центр Нью-Йорка, 1973 год.[73]
  • Скрытые обряды, Театр танца Центра Элвина Эйли, Центр Нью-Йорка, 1973.[74]
  • Архипелаг, 1971,[75]
  • Муч, 1975,[76]
  • Ночное существо, 1975,[77]
  • Pas de "Duke", 1976,[78]
  • Memoria, 1979,[79]
  • Фазы, 1980[80][81]
  • Пейзаж, 1981.[82]

Этап

Актерское мастерство и танцы

  • (Бродвейский дебют) Дом цветов, Театр Элвина, Нью-Йорк, 1954 - Актер и танцор.[83]
  • Беззаботное дерево, 1955 - Актер и танцор.[84]
  • Пой, человек, пой, 1956 - Актер и танцор.[85]
  • Показать лодку, Морской театр, Джонс-Бич, Нью-Йорк, 1957 - Актер и танцор.
  • Ямайка, Императорский театр, Нью-Йорк, 1957 - актер и ведущий танец.[86]
  • Зови меня моим законным именем, Театр One Sheridan Square, 1961 - Пол.[87]
  • Дин Донг Белл, Сельский театр Вестпорта, 1961 - негритянский политический лидер.[88]
  • Бульвар Блэкстоун, Говорю тебе, выпускается как двойная купюра в 2 Сарояна, Театр Ист-Энд, Нью-Йорк, 1961-62.
  • Тигр, Тигр, Пылающий Яркий, Театр Бут, 1962 - Кларенс Моррис.[89]

Сценическая хореография

  • Кармен Джонс, Театр в парке, 1959.
  • Ямайка, Музыкальный цирк, Ламбервиль, Нью-Джерси, 1959.
  • Темная сторона Луны, Театр Ленокс Хилл, 1960.
  • (И директор) Африканский праздник (мюзикл), Театр Аполло, Нью-Йорк, 1960, затем поставлен в Театре Говарда, Вашингтон, округ Колумбия, 1960.
  • Праздник праха (балет), труппа Роберта Жоффри, Театр Сан-Карлос, Лиссабон, Португалия, 1962, затем поставлен в центре Нью-Йорка, 1971.[90]
  • Антоний и Клеопатра (опера), Метрополитен-опера, Линкольн-центр, Нью-Йорк, 1966 год.[91]
  • Ла Страда, впервые поставлен в Театре Лант-Фонтан, 1969.[92]
  • Леонард Бернстайн с Масса, Метрополитен-опера, 1972 г., затем Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди, Вашингтон, округ Колумбия, и Музыкальная академия Филадельфии, оба 1972 г.[93]
  • Кармен, Метрополитен-опера, 1972.[94]
  • Балетная постановка, Лорд байрон (опера; также см. ниже), Джульярдская школа музыки, Нью-Йорк, 1972.[17]
  • Четыре святых[95]s в трех действиях, Пикколо Мет, Нью-Йорк, 1973.[72][96]

Директор

Школа Эйли

В 1969 году Эйли основал Американский танцевальный центр Элвина Эйли вместе со знаменитым Танцевальная компания Марты Грэм директор и хореограф Перл Ланг как его содиректор школы. Их цель заключалась в обеспечении доступа к искусству и танцам для малообеспеченных общин. Они начали в Бруклине со 125 студентами. Год спустя школа переехала на Манхэттен за Линкольн-центр сложный. В 1984 г. Дениз Джефферсон принял на себя руководство. Под ее руководством школа разработала программу бакалавриата изящных искусств в партнерстве с Фордхэмским университетом в 1998 году. В 1999 году школа была переименована в школу Эйли. Несколько лет спустя школа переехала в танцевальный центр Джоан Вейл. После смерти Джефферсона в 2010 году Трейси Инман и Мелани Человек взял на себя руководство школой в качестве содиректора школы. В 2012 году, после 38 лет руководства Ailey 2, Сильвия Уотерс на пенсии. Хореограф-резидент второй труппы и заместитель директора Трой Пауэлл взяла на себя роль художественного руководителя. С добавлением Элейн Винн и крыла семейного воспитания школа Эйли продолжает расти и теперь является крупнейшим местом в Нью-Йорке для обучения танцоров.[97]

Личная жизнь

Эйли ненавидела ярлык «черный хореограф» и предпочитала, чтобы ее называли просто хореографом. Он был заведомо скрытным в своей жизни.[98] Хотя он гей, он сохранил свои романтические отношения в туалете. После смерти его подруги Джойс Трислер, неудачных отношений и приступов пьянства и употребления кокаина в 1980 году у Эйли случился психический срыв. Ему был поставлен диагноз маниакально-депрессивный психоз, известный сегодня как биполярное расстройство. Во время реабилитации Джудит Джеймисон была содиректором AAADT.[99]

Эйли умерла от СПИДа 1 декабря 1989 года в возрасте 58 лет.[100] Он попросил своего врача объявить, что его смерть была вызвана смертельной кровью. дискразия чтобы защитить свою мать от стигмы, связанной с ВИЧ / СПИДом.[101]

Награды

В 1968 году Эйли была удостоена стипендии Гуггенхайма в области творческих искусств США и Канады.[102] В 1977 г. он получил Медаль Спингарна от NAACP.[103] Он получил Кеннеди-центр с отличием в 1988 г. был введен в должность Национальный музей танца и Зал славы в 1992 г.[104] введен в Legacy Walk в 2012,[105][106] и посмертно получил Президентская медаль свободы из Президент Барак Обама в 2014.[107]

В августе 2019 года Эйли была одной из лауреатов, введенных в должность Радужная прогулка чести, а Аллея славы в Сан-Франциско Кастро окрестности отмечая ЛГБТК люди, которые «внесли значительный вклад в свои области».[108][109][110]

А кратер на Меркурий был назван в его честь в 2012 году.[111]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "'Танцы ночи напролет: Элвин Эйли: жизнь в танце ». Автор Дженнифер Даннинг (Аддисон-Уэсли): «Балет Джоффри: Роберт Джоффри и создание американской танцевальной труппы». Саша Анавальт (Скрибнер) [рецензия на книгу] ". Лос-Анджелес Таймс. 1996-11-17. Получено 2019-07-29.
  2. ^ Даннинг, Дженнифер (1989-12-10). "Элвин Эйли: Верующий в силу танца". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-29.
  3. ^ «Для Театра танца Элвина Эйли темы, вдохновившие его основателя, как никогда актуальны». thestar.com Звезда. 2019-01-30. Получено 2019-07-29.
  4. ^ Норвич, Джон Джулиус (1990). Оксфордская иллюстрированная энциклопедия искусств. США: Издательство Оксфордского университета. стр.10. ISBN  978-0198691372.
  5. ^ Надлер, Джерролд (2008-07-15). «H.Res.1088 - 110-й Конгресс (2007–2008): Признание и высокая оценка Американскому театру танца Элвина Эйли за 50 лет службы в качестве жизненно важного посла американской культуры в мире». www.congress.gov. Получено 2019-07-29.
  6. ^ Даннинг, Дженнифер (27-03-2008). "Американский театр танца Элвина Эйли - танец - празднование". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-29.
  7. ^ Маколей, Аластер (4 декабря 2008 г.). «Одна нога в настоящем сезоне, одна нога в прошлом». Нью-Йорк Таймс.
  8. ^ Валери Гладстон (23 октября 1996 г.). "Хрупкое, сильное и танцевальное воплощение". Нью-Йорк Таймс. Получено 9 января, 2009.
  9. ^ "Биография Элвина Эйли в Black History Now". Мемориальное общество Черного наследия. Получено 2019-07-29.
  10. ^ «Кэтрин Данэм помогла научить мир танцевать». NPR.org. Получено 2019-07-29.
  11. ^ «Лестер Хортон - Дополнительные ресурсы · Сокровища DHC». treasures.danceheritage.org. Архивировано из оригинал на 2019-07-29. Получено 2019-07-29.
  12. ^ Кауфман, Сара. «Кармен де Лаваллад - 86 лет, и она по-прежнему лучшая танцовщица в зале». Вашингтон Пост. Получено 2019-07-29.
  13. ^ «Техника Хортона». Танцевальный дух. 2017-03-23. Получено 2019-07-28.
  14. ^ "Лестер Хортон". Американский театр танца Элвина Эйли. 2016-04-11. Получено 2019-07-28.
  15. ^ Киссельгоф, Анна. "Согласие Элвина Эйли". chicagotribune.com. Служба новостей New York Times. Получено 2019-07-29.
  16. ^ Джуди Гитенштейн, Элвин Эйли, Нью-Йорк: издательская группа Rosen Publishing Group, 2006, стр. 20.
  17. ^ а б Даннинг, Дженнифер (1989-12-02). «Элвин Эйли, ведущая фигура современного танца, умер в 58 лет». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  18. ^ Шепард, Кристалл (29 мая 2014 г.). "Доктор Майя Анжелу: ее моменты жизни захватили наше дыхание". Правда. Получено 29 мая 2014.
  19. ^ Балинт, Бекка. "Аль и Рита". Реформатор Брэттлборо. Получено 2019-07-28.
  20. ^ "Элвин Эйли". 2018-01-06. Получено 2019-07-28.
  21. ^ ДеФранц, Томас (2006). Dancing Revelations: воплощение афроамериканской культуры Элвина Эйли. Издательство Оксфордского университета. С. 29–30. ISBN  0195301714.
  22. ^ Рой, Санджой (09.09.2010). «Пошаговое руководство по танцам: Элвин Эйли». Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 2019-07-29.
  23. ^ "Элвин Эйли, наконец, получает свои цветы - на 30 лет поздно". www.out.com. 2019-04-24. Получено 2019-07-29.
  24. ^ Эйли, Элвин (1995-02-12). "Что Эйли думала о Баланчине". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-29.
  25. ^ "Старший государственный деятель эклектики". Лос-Анджелес Таймс. 1998-05-10. Получено 2019-07-29.
  26. ^ "Джеффри Холдер". Американский театр танца Элвина Эйли. 2011-12-01. Получено 2019-07-29.
  27. ^ "Великие выступления: Free To Dance - Биографии - Мэри Хинксон". www.thirteen.org. Получено 2019-07-29.
  28. ^ Андерсон, Джек (1989-12-17). "Ревью / Танец; Три сюиты и соло в традиции Эйли". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  29. ^ "Танцевальная труппа Элвина Эйли, 45 лет". NPR.org. Получено 2019-07-29.
  30. ^ «Почему нам нужны откровения Эйли сейчас больше, чем когда-либо». Танцевальный журнал. 2017-11-29. Получено 2019-07-29.
  31. ^ «Что делает« Revelations »Элвина Эйли классикой американского танца?». Лос-Анджелес Таймс. 2017-03-25. Получено 2019-07-29.
  32. ^ Радио, Общественность Южной Калифорнии (14 апреля 2015 г.). "Танцевальная труппа Элвина Эйли учит подростков Лос-Анджелеса" воспоминаниям о крови ". Общественное радио Южной Калифорнии. Получено 2019-07-29.
  33. ^ Крофт, Клэр (2015). Танцоры как дипломаты: американская хореография в культурном обмене. Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0199958214.
  34. ^ Кон, Эллен (1973-04-29). «Современный танец становится горячим». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-29.
  35. ^ Сигель, Марсия (10 марта 1969 г.). "Продажа души". New York Magazine. 2 (10): 57.
  36. ^ Сигель, Марсия (1987-01-02). «Костюмы и музыка меняются, но как насчет танцев?». Christian Science Monitor. ISSN  0882-7729. Получено 2019-07-29.
  37. ^ «9 цветных ЛГБТ, изменивших историю». LOGO Новости. Получено 2018-10-24.
  38. ^ Андерсон, Джек (2008-04-29). "Салли Уилсон, 76 лет, драматическая балерина, прославившаяся ролями Антония Тюдора". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-29.
  39. ^ Киссельгоф, Анна (1986-12-04). "Танец: 3 произведения Эйли". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-29.
  40. ^ Ау, Сьюзен (26 ноября 2013 г.) [24 февраля 2010 г.]. "Элвин Эйли". Grove Music Online (8-е изд.). Oxford University Press. Получено 11 сентября 2019.
  41. ^ «Джудит Джеймисон присоединилась к Alvin Ailey Dance 54 года назад. Она до сих пор защищает наследие инклюзии». Лос-Анджелес Таймс. 2019-04-03. Получено 2019-07-29.
  42. ^ "Плакать". Американский театр танца Элвина Эйли. 2010-03-15. Получено 2019-07-29.
  43. ^ Киссельгоф, Анна (1990-12-23). "Джудит Джеймисон добавляет специи к пиву Эйли". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-29.
  44. ^ Монти, Кристи. "После Эйли". Sun-Sentinel.com. Получено 2019-07-29.
  45. ^ Мансон, Марти. "Джудит Джеймисон поддерживает идею танца Эйли". Утренний звонок. Получено 2019-07-29.
  46. ^ Андерсон, Джек (1978-02-24). "Танец: Новое и старое. Труппа 'Junior' Эйли". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-29.
  47. ^ Курлас, Гиа (17 апреля 2012 г.). "Сильвия Уотерс покидает Ailey II". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-29.
  48. ^ Курлас, Гиа (2019-07-08). "Заместитель художественного руководителя Элвина Эйли уходит в отставку". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-29.
  49. ^ «Масадзуми Чая». Американский театр танца Элвина Эйли. 2010-02-09. Получено 2019-07-29.
  50. ^ "Cinco Latinos". Американский театр танца Элвина Эйли. 2010-03-15. Получено 2019-07-28.
  51. ^ «Блюз Люкс». Американский театр танца Элвина Эйли. 2010-03-11. Получено 2019-07-28.
  52. ^ Блум, Джули (01.08.2010). «Новый сезон Эйли:« Откровения »в 50». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  53. ^ МакДонах, Дон (1969-04-23). "Балет Элвина Эйли о любви и смерти танцевал в Бруклине". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  54. ^ «Элвин Эйли предлагает 2 новых танцевальных произведения». Нью-Йорк Таймс. 1963-04-29. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  55. ^ Барнс, Клайв (1965-03-13). "Tout Paris 'Sees Harkness Ballet; поклоны Элвина Эйли" Ариадна "на торжественном открытии благотворительного вечера". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  56. ^ «Театральная группа Элвина Эйли тепло принята в Гане». Нью-Йорк Таймс. 1967-10-20. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  57. ^ Киссельгоф, Анна (1969-11-21). "Танец: воинствующий Масекела Лангаге"". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  58. ^ Киссельгоф, Анна (1971-01-21). "Труппа Эйли, мощная в танцевальной пьесе". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  59. ^ Андерсон, Джек (1982-05-09). "Танец:" Потоки "1970-х годов, возрожденные Элвином Эйли". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  60. ^ Барнс, Клайв (1971-04-11). "Что нас ждет?". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  61. ^ «Гимнопедии». Американский театр танца Элвина Эйли. 2010-03-16. Получено 2019-07-28.
  62. ^ "Река". Американский театр балета. Получено 2019-07-28.
  63. ^ Барнс, Клайв (1970-06-26). "Танец: Незаконченная река"'". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  64. ^ Киссельгоф, Анна (1971-01-27). «Танец: никто не сидит на руках». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  65. ^ Барнс, Клайв (1971-12-16). «Танец: игриво овладевая ритуалом». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  66. ^ Киссельгоф, Анна (1971-12-08). "Танец: Новый сезон Эйли". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  67. ^ Киссельгоф, Анна (1977-12-05). "Эйли возрождает" хоровые танцы "спустя 6 лет". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  68. ^ Барнс, Клайв (1971-05-05). "Танец: Триумф Джудит Джемисон". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  69. ^ Дэвис, Питер Г. (1971-10-03). "Сезон Джоффри начинается в среду". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  70. ^ Киссельгоф, Анна (1971-12-09). "Танцовщицы Эйли устроят мессу Мэри Лу"'". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  71. ^ а б Киссельгоф, Анна (1972-11-20). "Танец: 'Песни о любви'". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  72. ^ а б Кон, Эллен (1973-04-29). «Современный танец становится горячим». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  73. ^ Барнс, Клайв (1973-01-10). "Танец: перемена морей театра балета"'". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  74. ^ Киссельгоф, Анна (1973-05-19). Балет: «Скрытые обряды»'". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  75. ^ "Эйли, усиленная Линн Сеймур". Нью-Йорк Таймс. 1971-01-14. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  76. ^ Киссельгоф, Анна (1975-11-27). "Танец: Муч Эйли"'". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  77. ^ Барнс, Клайв (1975-08-14). «Эйли демонстрирует некоторые жемчужины танца». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  78. ^ Барнс, Клайв (1976-07-31). "Балет: Один немного тяжелый, один ловкий. Квинтет Брамса Нахата Танцевал па-де-герцог Элвина Эйли"'". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  79. ^ Даннинг, Дженнифер (1979-12-03). "Танец: Эйли Посвящается Джойс Трислер". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  80. ^ «Фазы». Американский театр танца Элвина Эйли. 2010-03-16. Получено 2019-07-28.
  81. ^ Андерсон, Джек (1983-12-13). "Танец: Фазы выступлений компании Эйли"'". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  82. ^ Киссельгоф, Анна (1981-12-13). «Танец: Премьера пейзажа Эйли»'". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  83. ^ "Дом цветов - Бродвейский мюзикл - Оригинал | IBDB". www.ibdb.com. Получено 2019-07-28.
  84. ^ "Беззаботное дерево - Бродвейская пьеса - Оригинал | IBDB". www.ibdb.com. Получено 2019-07-28.
  85. ^ "Великие выступления: Free To Dance - Биографии - Мэри Хинксон". www.thirteen.org. Получено 2019-07-28.
  86. ^ "Ямайка - Бродвейский мюзикл - Оригинал | IBDB". www.ibdb.com. Получено 2019-07-28.
  87. ^ "Зови меня моим законным именем - Архивы Лортел". iobdb.com. Получено 2019-07-28.
  88. ^ "isbn: 0870677934 - Поиск в Google". www.google.com. Получено 2019-07-28.
  89. ^ "Tiger, Tiger Burning Bright - Бродвейский спектакль - Оригинал | IBDB". www.ibdb.com. Получено 2019-07-28.
  90. ^ Барнс, Клайв (1971-10-07). "'Праздник праха открывает 6-недельный сезон Джоффри ». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  91. ^ «BiblioTech PRO V3.2a». archives.metoperafamily.org. Получено 2019-07-28.
  92. ^ "La Strada - Бродвейский мюзикл - Оригинал | IBDB". www.ibdb.com. Получено 2019-07-28.
  93. ^ Бутуэлл, Джейн (1972-06-03). "Масса". Житель Нью-Йорка. ISSN  0028-792X. Получено 2019-07-28.
  94. ^ "Эйли Уилл Хореограф Мет, открывающая" Кармен'". Нью-Йорк Таймс. 1972-06-13. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  95. ^ а б "Театр: зажигательный" Джерико-Джим Кроу "; открывается пьеса Лэнгстона Хьюза с музыкой". Нью-Йорк Таймс. 1964-01-13. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  96. ^ Хьюитт, Джин (1973-02-24). "Опера: Игра Минимет" Четыре святых "'". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-28.
  97. ^ «История и философия». Школа Эйли. 2016-03-02. Получено 2018-10-24.
  98. ^ Газеты, Нэнси Голднер Найт-Риддер. "Яркие воспоминания о черных переживаниях у Элвина Эйли". chicagotribune.com. Получено 2019-07-29.
  99. ^ «Измученный работой и беспокойством, мастер танцев Элвин Эйли плохо упал». People.com. Получено 2019-07-29.
  100. ^ Курлас, Гиа (27.11.2018). "Танцевальное посвящение Элвину Эйли, когда его компании исполняется 60 лет". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-07-29.
  101. ^ «9 цветных ЛГБТ, изменивших историю | NewNowNext». www.newnownext.com. Получено 2019-07-29.
  102. ^ "Фонд Джона Саймона Гуггенхайма | Элвин Эйли". Получено 2019-07-29.
  103. ^ «Обладатели медали Спингарна: с 1915 года по сегодняшний день» В архиве 5 мая 2014 г., по адресу WebCite, NAACP.
  104. ^ "isbn: 1438467478 - Поиск в Google". www.google.com. Получено 2019-07-28.
  105. ^ "Изображение Элвина Эйли Plaque". www.legacyprojectchicago.org. Получено 2019-07-29.
  106. ^ Виктор Сальво. «Призывники 2012 года». Проект наследия.
  107. ^ "Президент Обама назвал обладателей президентской медали свободы". Офис пресс-секретаря Белого дома. 10 ноября 2014 г.. Получено 12 ноября, 2014.
  108. ^ Барманн, Джей (2 сентября 2014 г.). «Радужная прогулка Чести Кастро посвящена сегодня». SFist. SFist. Архивировано из оригинал 10 августа 2019 г.. Получено 15 августа, 2019.
  109. ^ Байко, Мэтью С. (5 июня 2019 г.). «Кастро, чтобы увидеть больше памятных знаков ЛГБТ». В Репортер области залива. Получено 2019-08-16.
  110. ^ Йоллин, Патрисия (6 августа 2019 г.). «Дань в бронзе: еще 8 ЛГБТ-героев присоединяются к радуге чести S.F.». KQED: Калифорнийский отчет. Получено 2019-08-16.
  111. ^ "Эйли". Газетир планетарной номенклатуры. НАСА. Получено 27 июн 2012.
Цитаты
  • ДеФранц, Томас Ф. (2004). Dancing Revelations: воплощение афроамериканской культуры Элвина Эйли. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-530171-7.

внешняя ссылка