Стиль ампир - Empire style

В Триумфальная арка из Place de l'Etoile, один из самых известных образцов архитектуры в стиле ампир, введенный в эксплуатацию в 1806 году после победы при Аустерлиц к Император Наполеон I

В Стиль ампир (Французское произношение:[ɑ̃.piːʁ], стиль ампир) - начало девятнадцатого века дизайн движение в архитектура, мебель, Другой декоративное искусство, а Изобразительное искусство, представляющий вторую фазу Неоклассицизм. Он процветал между 1800 и 1815 годами во время Консульство и Первая французская империя периодов, хотя продолжительность его жизни продолжалась до конца 1820-х гг. Из Франции он распространился на большую часть Европы и Соединенных Штатов.

Стиль возник и получил свое название от правления Императора. Наполеон I в Первая французская империя, когда предполагалось идеализировать руководство Наполеона и французское государство. Предыдущий модный стиль во Франции был Стиль директории, более строгая и минималистская форма неоклассицизма, пришедшая на смену Стиль Людовика XVI. Стиль ампир принес полное возвращение к показному богатству. Стиль несколько соответствует Бидермейер стиль в немецкоязычных странах, Федеральный стиль в Соединенных Штатах, а Стиль Регентства в Британии.

История

Спальня Наполеона в Большой Трианон, Версаль олицетворяет неоклассический стиль из Первая французская империя

Стиль развивал и развивал стиль Директории непосредственно предшествующего периода, который был нацелен на более простое, но все же элегантное воплощение достоинств Древняя Римская Республика:

В стоический добродетели республиканского Рима считались эталоном не только искусства, но также политического поведения и личной морали. Conventionels видели себя античными героями. Детей назвали в честь Брут, Солон и Ликург. Фестивали Революции организовали Дэйвид как античные ритуалы. Даже стулья, на которых работает комитет Salut Publique сидели изготавливались по старинным моделям, изобретенным Давидом. ... Фактически вошел в моду неоклассицизм.[1]

Стиль «ампир» превратился в витиеватую роскошь императорского Рима. Воздержанная строгость дорический был заменен Коринфский богатство и великолепие ».[2]

Два французских архитектора, Шарль Персье и Пьер Фонтен, вместе были создателями французского ампира. Эти двое учились в Рим и в 1790-х годах стали ведущими дизайнерами мебели в Париж, где они получили много заказов от Наполеона и других государственных деятелей.[3]

Архитектура стиля ампир была основана на элементах Римская империя и его многочисленные археологические сокровища, которые были заново открыты, начиная с восемнадцатого века. Предыдущие Людовик XVI и Дирекция стили использовали более прямой и простой дизайн по сравнению с Стиль рококо восемнадцатого века. Ампирный дизайн сильно повлиял на современную американскую Федеральный стиль (например, дизайн Капитолий США здание), и оба были формами пропаганда через архитектуру. Это был стиль людей, не показных, но трезвых и уравновешенных. Считалось, что этот стиль «освободил» и «просветил» архитектуру точно так же, как Наполеон «освободил» народы Европы своим Кодекс Наполеона.

Église de la Madeleine в Париж, Храм во славу Наполеона Grande Armée

Эпоха Империи была популяризирована изобретательными проектами Персье и Фонтен, Архитекторы Наполеона для Мальмезон. Дизайн был вдохновлен символами и орнаментами, заимствованными из славных древнегреческих и римских империй. Здания, как правило, имели простые деревянные каркасы и коробчатые конструкции, облицованный в дорогих красное дерево импортировано из колонии. Мебель бидермейер также используется черное дерево детали, первоначально из-за финансовых ограничений. Ормолу детали (позолоченные бронзовые опоры для мебели и украшения) продемонстрировали высокое мастерство.

Казанский собор в Санкт-Петербург.

Генерал Бернадот, позже ставший королем Карл Юхан Швеции и Норвегии, представил наполеоновский стиль в Швеции, где он стал известен под своим именем. Стиль Карла Юхана оставался популярным в Скандинавии даже после того, как стиль ампир исчез из других частей Европы. Франция выплатила часть своих долгов Швеции бронзой ормолу вместо денег, что привело к моде на хрусталь. люстры с бронзой из Франции и хрусталем из Швеции.

После того, как Наполеон потерял власть, стиль ампир продолжал пользоваться популярностью в течение многих десятилетий с небольшими изменениями. Возрождение стиля произошло во второй половине девятнадцатого века во Франции, снова в начале двадцатого века и снова в 1980-х годах.

Самыми известными сооружениями в стиле ампир во Франции являются величественные неоклассические постройки. Триумфальная арка на площади Этуаль, Триумфальная арка Карусель, Колонна Vendôme, и Ла Мадлен, которые были построены в Париже, чтобы подражать зданиям Римской империи. Этот стиль также широко использовался в Императорская Россия, где его использовали для празднования победы над Наполеоном в таких мемориальных сооружениях, как Главный штаб, Казанский собор, Александровская колонна, и Нарвские триумфальные ворота. Сталинская архитектура иногда называют сталинским ампиром.

Этот стиль выжил в Италии дольше, чем в большей части Европы, отчасти из-за его имперско-римских ассоциаций, отчасти потому, что он был возрожден как национальный стиль архитектуры после объединения Италии в 1870 году. Марио Праз писал об этом стиле как Итальянская Империя. В Великобритании, Германии и США стиль ампир был адаптирован к местным условиям и постепенно получил дальнейшее выражение как Египетское возрождение, Греческое возрождение, Бидермейер стиль, Стиль Регентства, и поздний федеральный стиль.

Украшение интерьеров

Историческими объектами, представляющими собой единый ансамбль, образцами убранства интерьеров начала 19 века являются:

Галерея

Смотрите также

Примечания

  1. ^ (Честь 1977, п. 171)
  2. ^ Честь 1977, п. 172
  3. ^ Фредлунд, Джейн (2008). Stilguiden: möbler & inredning 1700–2000 гг. (на шведском языке) (2-е изд.). Стокгольм: Prisma. п. 108. ISBN  9789151849874. OCLC  234047178.

Рекомендации