Готфрид ван Свитен - Gottfried van Swieten

Готфрид ван Свитен. Фотография гравюры, предположительно созданной Иоганном Георгом Мансфельдом, основана на рисунке Лакнера. Архив Дом Бетховена, Бонн.

Готфрид Фрайхерр ван Свитен (29 октября 1733 - 29 марта 1803 г.[1]) был австрийским дипломатом, библиотекарем и государственным чиновником голландского происхождения, который служил в Святая Римская Империя в течение 18 века. Он был увлеченным музыкантом-любителем, и сегодня его лучше всего помнят как покровитель нескольких великих композиторов Классический эпоха, в том числе Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт, и Людвиг ван Бетховен.

Жизнь и карьера

Ван Свитен родился Годфридус Бернард "Годфрид" ван Свитен в Лейден и вырос в Голландская Республика до 11 лет.[2] Его отец, Жерар ван Свитен, был врачом, добившимся высокой репутации в области повышения стандартов научных исследований и обучения в области медицины. В 1745 году старший Ван Свитен согласился стать личным врачом императрицы Священной Римской империи. Мария Тереза и переехал с семьей в Вена, где он также стал директором придворной библиотеки и занимал другие государственные должности.[3] Молодой Ван Свитен получил образование для национальной службы в элитной Иезуит школа, Theresianum.[4][5]

Как дипломат

По словам Хартца, молодой Ван Свитен «преуспел в учебе» и свободно говорил на многих языках.[6] Таким образом, было естественным, что он продолжил (после непродолжительного пребывания на государственной службе) карьеру дипломата. Его первая командировка была в Брюссель (1755–1757), затем в Париж (1760–1763), Варшаву (1763–1764) и, наконец, (в качестве посла) при дворе Фридрих Великий из Пруссия в Берлине (1770–77).[4]

Последний пост предполагал серьезную ответственность. Фредерик ранее победил Австрию в Война за австрийское наследство (1740–1748), захватив у нее территорию Силезия; и успешно отстоял свое завоевание в Семилетняя война (1756–1763). Ван Свитен был послом во время Первый раздел Польши (1772 г.), в котором большая часть территории этого государства была аннексирована более могущественными соседними империями Австрии, России и Пруссии. Австрия довольно нереалистично хотела вернуть Силезию (и другие территории) как часть условий раздела. «Неблагодарная задача» Ван Свитена (Аберт) заключалась в том, чтобы вести переговоры на этой основе; по словам Аберта, 60-летний Фредерик ответил ему: «Вот какое предложение вы могли бы сделать, если бы я подагра в мозгу, но у меня это только в ногах ". Ван Свитен переключил переговоры на свой запасной план[7] и Раздел продолжился, и Силезия осталась прусской.[8]

В этот период своей карьеры Ван Свитен усердно развивал свои музыкальные интересы. Его руководитель в Брюсселе, Граф Кобенцль, сообщил в 1756 году, что «музыка занимает большую часть его времени».[9] В Берлине Ван Свитен учился у Иоганн Филипп Кирнбергер, бывший ученик И. С. Бах, входил в музыкальный кружок принцессы Анна Амалия, где музыка Баха и Гендель играли и восхищались.[3]

Как библиотекарь

Великолепный Prunksaal («зал великолепия»), часть сегодняшнего Австрийская национальная библиотека, занимает пространство бывшей Императорской библиотеки, которой руководил Ван Свитен.

По возвращении в Вену в 1777 году Ван Свитен был назначен префектом Императорская библиотека пост, который оставался вакантным в течение пяти лет после смерти отца.[3] Ван Свитен оставался имперским библиотекарем до конца своей жизни.[10]

Библиотекарь Ван Свитен представил первую в мире карточный каталог (1780). В библиотеках и раньше были каталоги в виде томов в переплете. Нововведение Ван Свитена в использовании карточек позволило свободно добавлять новые записи в удобном для поиска порядке. Карточные каталоги вскоре были приняты повсюду, особенно в революционной Франции.[11]

Ван Свитен также расширил коллекцию библиотеки, в частности, книгами по науке, а также более старыми книгами из библиотек монастырей, которые были распущены по указу императора. Иосиф II.[12]

В политике

В 1780 году, когда на престол взошел Иосиф II, карьера Ван Свитена достигла пика успеха. В 1781 году он был назначен статским советником и директором Государственной комиссии по образованию, а в 1782 году - директором новой комиссии по цензуре.[13] Ван Свитен очень симпатизировал программе реформ, которые Джозеф стремился навязать своей империи (см. Иосифинизм, доброжелательный деспотизм ), а его положение в правительстве было критическим, что Браунберенс (1990) считал эквивалентом должности министра культуры.

Эдвард Олесон описывает политическую ситуацию: «Запланированные реформы системы образования ... были самыми фундаментальными из всех. Цель Джозефа по созданию среднего класса с политической ответственностью перед государством зависела от значительных достижений в начальном образовании и от Либеральные взгляды Ван Свитена помогли ему осуществить планы Императора ".[14] Олесон добавляет, что, поскольку реформы Джозефа увеличили свободу прессы, был опубликован «поток брошюр» с критикой имперского правительства, что увеличило ответственность Ван Свитена по надзору за цензурным аппаратом правительства.[14] В его письмах того времени сообщается об очень большой загруженности.[15]

В 1784 году Ван Свитен предложил, чтобы Священная Римская империя имела авторское право; такой закон уже действовал в Англии с 1709 г. (увидеть: История авторского права ). Предложение ван Свитена было отклонено императором. Николас Тилль предполагает, что если бы закон Ван Свитена был реализован, карьера его протеже Моцарт (см. ниже) как независимый музыкант, возможно, пошел бы гораздо успешнее.[16]

Приход Ван Свитена к власти в конце концов встретился с препятствиями и проблемами. В 1787 году Император начал «губительную, тщетную и дорогостоящую» (Тиль)[17] война против турок, что вызвало смятение в австрийском обществе и подорвало его прежние попытки реформ. Тилль пишет:

Джозеф попытался переложить вину за события на ... Ван Свитена. Как президент Комиссии по цензуре [он] был более либеральным, чем Джозеф хотел одобрить. ... Как министр образования [он] стремился лишить образование любого религиозного характера; его больше беспокоили опасности религиозной ортодоксии, чем ереси, и он считал, что студентов следует обучать системе светских ценностей, основанной на «философии». Но его реформы, которые указывали на гораздо более радикальный отказ от религиозного образования, чем Джозеф действительно был готов принять, потерпели неудачу. В 1790 году Джозеф писал канцлеру Коловрату, выражая свое недовольство: «Поскольку к важнейшим аспектам образования молодежи, а именно религии и морали, относятся слишком легкомысленно, поскольку ... не развивается чувство истинного долга, государство лишено существенных преимуществ воспитания здравомыслящих и воспитанных граждан ».[17]

Император был уже смертельно болен, когда писал процитированное письмо, и умер позже в том же году. Его заменил его более консервативный брат Леопольд, что еще больше подорвало позиции Ван Свитена. Произошла «ожесточенная» (Олесон) борьба за власть, которую Ван Свитен в конечном итоге проиграл. Он был освобожден от занимаемой должности 5 декабря 1791 года, по совпадению, в день смерти его протеже Моцарта.[18]

Как композитор

Сильный интерес Ван Свитена к музыке распространился на создание его собственных композиций. В Париже поставил комическую оперу собственного сочинения.[2] Он также написал другие оперы, а также симфонии. Эти работы не считаются качественными и сегодня выполняются редко, если вообще выполняются. В Словарь Grove полагает, что «основными характеристиками [его] консервативных трехчастных симфоний являются тавтология и скудость изобретательности ... Как композитор Ван Свитен ничтожен ».

К известным произведениям относятся три комические оперы: Les таланты в режиме, Кола, тужур Кола, и потерянный La Chercheuse d'esprit. Он также написал десять симфоний, семь из которых сохранились.[4]

Другой

Ван Свитен был богат в финансовом отношении, но ни в коем случае не так богат, как великие князья Империи. Он унаследовал деньги от отца, а также ему хорошо платили за свои государственные должности. Браунберенс оценивает свой доход примерно в «десять раз превышающий доход Моцарта», что составляет (очень примерно) 20 000 флорины в год.[19]

Ван Свитен никогда не был женат.[6] В отличие от своего отца, который остался протестантом после приезда в Австрию, Готфрид обратился в католицизм, государственную религию империи.[6]

Как и многие другие выдающиеся венцы мужского пола (например, с 1784 г. Моцарт ) Ван Свитен был Масон.[20]

Ван Свитен владел Вермеер, ныне известный Искусство Живописи, которое он унаследовал от отца. В то время не было известно, что это картина Вермеера.[21]

Смерть

Ван Свитен умер в 1803 году в Вене.

Отношение к классическим композиторам

Имеющиеся данные свидетельствуют о том, что отношения Ван Свитена с великими композиторами своего времени были в первую очередь одним из покровительство. Это означает, что композиторы не работали на ван Свитена за зарплату или комиссионные, но время от времени получали от него выплаты в виде Подсказка. Так Йозеф Гайдн заметил своему биографу Гризингер что "" Он иногда покровительствовал мне несколькими дукатами ".[22] Это был обычный способ оплаты музыкантам в эпоху аристократии; Гайдн получал аналогичные выплаты от своего работодателя. Николаус Эстерхази, хотя и зарплату получал.[23] Система патронажа также финансировала ранние путешествия семьи Моцарта.[24]

Отношения мецената и художника не были равными в обществе. В письме Гайдна 1801 г. ван Свитену, к тому времени его давнему соратнику, не использовались местоимения второго лица, вместо этого к барону обращались «ваше превосходительство»;[25] предположительно, это отражало их повседневную практику.

Моцарт

Моцарт, ок. 1780. Деталь семейного портрета Моцарта. Иоганн Непомук делла Кроче

Ван Свитен впервые встретился Вольфганг Амадей Моцарт в 1768 году, когда ему было 35 лет, а Моцарту - 11 лет. Семья Моцарта приезжала в Вену, надеясь добиться дальнейшей славы и дохода после более раннего завершения их большое путешествие Европы. По словам отца Моцарта Леопольд Ван Свитен участвовал в планировании злополучной оперы Вольфганга. La finta semplice (позже опера была заблокирована интригами и могла быть исполнена только в Зальцбурге).[26]

В 1781 году, вскоре после переезда Моцарта в Вену, ван Свитен снова встретил его: в салоне Графиня Тун, Моцарт сыграл отрывки из своей недавней оперы. Идоменей с ван Свитеном и другими важными официальными лицами в аудитории; это событие помогло инициировать заказ Моцарта для оперы Die Entführung aus dem Serail, его первый большой успех как композитор.[6]

Обмен произведениями Баха и Генделя

К 1782 году ван Свитен пригласил Моцарта регулярно навещать его, чтобы просматривать и воспроизводить его рукописи произведений автора. И. С. Бах и Гендель, которое он собрал во время дипломатической службы в Берлине.[27] Как писал Моцарт своему отцу Леопольд (10 апреля 1782 г.):

Я хожу каждое воскресенье в двенадцать часов к барону ван Свитену, где не играют только Генделя и Баха. Собираю сейчас фуги Баха - не только Себастьян, но и Эмануэль и Friedemann.[28]

На собраниях присутствовали и другие, и ван Свитен поручил Моцарту записать ряд фуг для инструментальных ансамблей, чтобы их можно было исполнить перед собравшейся труппой. Моцарт также сидел за клавишными и воспроизводил оркестровые партитуры ораторий Генделя в спонтанном сокращении клавиатуры (в то время как, согласно Йозеф Вайгль, также исполняя одну из хоровых партий и исправляя ошибки других певцов).[29]

Похоже, встреча с работами двух великих мастеров барокко очень сильно повлияла на Моцарта. Олесон предполагает, что процесс проходил в два этапа. Моцарт первым ответил довольно прямой имитацией, написав фуги и апартаменты в стиле его моделей. Эти работы «носят характер этюдов в контрапункт техника."[30] Многие остались незавершенными, и даже завершенные сегодня не часто исполняются; Олесон предполагает, что в них есть «сухость, которая отсутствует в большей части музыки [Моцарта]».[30] Позже Моцарт более полно ассимилировал музыку Баха и Генделя в своем собственном стиле, что сыграло роль в создании некоторых из его произведений, вызывающих наибольшее восхищение. Из них Олесон упоминает Месса до минор (1784) и хоральная прелюдия в исполнении двух мужчин в доспехах Волшебная флейта (1791).[31]

В Gesellschaft der Associierten

Партийное исполнение ораторий Генделя с сопровождением клавишных в комнатах ван Свитена пробудило интерес ван Свитена и его коллег к полномасштабному исполнению этих произведений.[20] С этой целью в 1786 г.[32] ван Свитен организовал Gesellschaft der Associierten («Общество объединенных кавалеров»),[33] организация музыкальной знати. При финансовой поддержке этого коллектива он смог поставить полномасштабные постановки крупных произведений. Как правило, эти концерты сначала давались в одном из дворцов участников или в большом зале Императорской библиотеки, а затем в публичном представлении в Бургтеатр или Jahn's Hall.[34]

Моцарт взял на себя задачу провести эти концерты в 1788 году.[34] Раньше он был слишком занят другими задачами, но ввиду ухудшения его карьерных перспектив в других местах он был готов занять этот пост.[34] В дополнение к его дирижированию, Gesellschaft поручил Моцарту подготовить четыре произведения Гендель для исполнения на современный вкус:

Ван Свитен отвечал за перевод с английского на немецкий либретто к этим произведениям - задачу, которую он позже выполнит для Гайдна (см. Ниже).[34]

Концерты Gesellschaft были важным источником дохода для Моцарта в то время, когда он испытывал серьезные финансовые проблемы.[36] Верность Ван Свитена Моцарту в это время также указывается в одном из писем Моцарта от 1789 года, в котором он сообщил, что запрашивал подписку на запланированную серию концертов (как он ранее делал с большим успехом в середине 1780-х годов) и обнаружил что - спустя две недели - Барон все еще был единственным подписчиком.[37]

Смерть Моцарта и последствия

Когда Моцарт умер (1 час ночи 5 декабря 1791 года), ван Свитен появился в его доме и организовал похороны.[38] Возможно, он временно помогал выжившим Моцартам, поскольку Констанце В переписке в нескольких местах упоминается его «щедрость».[3] 2 января 1793 г. он спонсировал спектакль Моцарта. Реквием как благотворительный концерт для Констанции; он принес прибыль в 300 дукатов, значительную сумму.[3] Сообщается также, что он помог организовать образование сына Моцарта. Карл в Прага.[3]

Гайдн

Йозеф Гайдн в роли Томас Харди, 1792

В 1776 году во время визита домой в Вену из своего поста в Берлине ван Свитен поддержал 43-летнего мужчину. Йозеф Гайдн, которого в то время раздражала враждебная реакция на его работу со стороны некоторых берлинских критиков. Ван Свитен сказал ему, что его работы, тем не менее, пользуются большим спросом в Берлине. Гайдн высоко оценил это в своем 1776 году. автобиографический очерк.

В 1790 г., со смертью Николаус Эстерхази, Гайдн стал полунезависимым от своих давних работодателей. Семья Эстерхази. Он переехал в Вену и, таким образом, стал более свободным в принятии покровительства ван Свитена. Олесон предполагает, что Гайдн участвовал в концертах Генделя Gesellschaft der Associierten,[39] и отмечает, что уже в 1793 году ван Свитен пытался заставить его написать ораторию (на текст автора Иоганн Баптист фон Алксингер [де ]).[39] В 1794 году, когда Гайдн отправился в Лондон во второй раз, он ехал в экипаже, предоставленном ему ван Свитеном.[39]

По возвращении в следующем году Гайдн и ван Свитен установили тесные рабочие отношения, при этом ван Свитен стал его либреттистом и художественным советником. Сотрудничество началось в 1795/1796 году с небольшой версии оратории. Семь последних слов Христа. Это произведение было написано Гайдном как оркестровое произведение в 1785 году. Во время своего второго путешествия по Лондону,[40] в Пассау, он слышал, что переработанная версия дополнена припевом, подготовленным Пассау. Капельмейстер Джозеф Фриберт. Понравившаяся идея, Гайдн подготовил свою хоровую версию, а ван Свитен изменил тексты песен Фриберта.[41]

Затем Гайдн и ван Свитен перешли к более крупным проектам: полномасштабным ораториям. Создание (1798) и Времена года (1801). Ван Свитен перевел (с английского на немецкий) и адаптировал исходный материал, полученный от Джон Милтон стихотворение потерянный рай и Джеймс Томсон стихотворение Времена года соответственно. Он также перевел в обратном направлении, вернув немецкий язык на английский так, чтобы он соответствовал ритму музыки Гайдна. Этот обратный перевод, хотя часто и неудобный, позволил первым опубликованным изданиям этих ораторий служить как немецко-, так и англоязычной аудитории.

На полях своего либретти Ван Свитен сделал Гайдну множество конкретных художественных предложений о том, как следует оформлять различные отрывки, - предложения, которые в целом Гайдн «внимательно следил» (Олесон).[42] Одним из примеров является трогательный эпизод в Создание в котором Бог велит вновь созданным животным плодиться и размножаться. Пересказ Ван Свитена о Бытие читает:

Seid fruchtbar alle,
Mehret euch!
Bewohner der Luft, vermehret euch, und singt auf jedem Aste!
Мерет Юх, Ир Флютенбевохнер
Und füllet jede Tiefe!
Seid fruchtbar, wachset, und mehret euch!
Erfreuet euch in eurem Gott!

Плодитесь всем
И размножаться.
Обитатели воздуха, размножаются и поют на каждой ветке.
Умножайтесь, обитатели приливов,
И наполнять каждую глубину.
Плодитесь, растите, размножайтесь,
И радуйтесь Богу вашему!

Музыкальная установка Гайдна проистекает из предложения ван Свитена о том, что слова должны быть спеты бас-солистом поверх неприкрашенной басовой партии. Однако он лишь отчасти последовал этому предложению и, поразмыслив, добавил к своей басовой партии богатый слой четырехчастной гармонии для разделенных виолончелей и альтов, решающих для конечного результата.[43]

Премьеры трех ораторий Семь последних слов, Создание и Времена года все происходило под эгидой Gesellschaft der Associierten, который также предоставил финансовые гарантии, необходимые Гайдну для реализации долгосрочных проектов.[39]

Бетховен

Портрет Бетховена в молодости Карла Трауготта Риделя (1769–1832)

Ван Свитен был покровителем и сторонником Людвиг ван Бетховен в первые годы его жизни в Вене. Опыт Бетховена с ван Свитеном был в некотором роде параллелен опыту Моцарта около 12 лет назад. Он посетил барона в его доме, где до сих пор регулярно проводились собрания, посвященные музыке Баха и Генделя. Ранний биограф Бетховена Антон Шиндлер написал:

Вечерние собрания в доме Свитена оказали заметное влияние на Бетховена, поскольку именно здесь он впервые познакомился с музыкой Генделя и Баха. Обычно ему приходилось задерживаться надолго после ухода других гостей, потому что его пожилой хозяин был музыкально ненасытен и не отпускал молодого пианиста, пока он не «освятил вечер» несколькими фугами Баха.[44]

Свидетельству Шиндлера современные музыковеды обычно не доверяют (обсуждение см. Антон Шиндлер ); однако в случае ван Свитена сохранились конкретные доказательства в виде письма ван Свитена Бетховену. Письмо датируется 1794 годом, когда Бетховену было 23 года:

Понедельник, 15 декабря
Герр Бетховен
Альстергассе[45] № 15
с / о Князь Лихновский
Если вам не помешают в эту среду, я хочу увидеть вас у себя дома в 8:30 вечера с ночным колпаком в сумке. Дай мне свой немедленный ответ.
Свитен[46]

Альбрехт объясняет «ночной колпак» следующим образом: «Этот аспект приглашения Свитена был столь же практичным и внимательным, как и гостеприимным: если бы Бетховен вернулся домой после общегородского комендантского часа в 9 часов вечера, ему пришлось бы заплатить« под ключ »пошлину Лихновскому, чтобы позволить ему в запертых дверях дома ".[47]

Знакомство с музыкой Баха и Генделя, кажется, было важно для Бетховена, как и для Моцарта. Фердинанд Рис позже писал: «Из всех композиторов Бетховен больше всего ценил Моцарта и Генделя, а затем [Дж.] С. Баха ... Когда я встречал его с музыкой в ​​руках или видел кого-то лежащим на его столе, это было обязательно быть сочинением одного из этих идолов ".[48]

В 1801 году Бетховен посвятил свою Первая симфония Ван Свитену.[49]

Другие ассоциации

В начале своей карьеры, находясь в Берлине, ван Свитен также поддерживал карьеру Карл Филипп Эмануэль Бах. Бах написал шесть симфоний для струнного оркестра (1773; H. 657–662) по заказу ван Свитена;[50] согласно Гудвину и Кларку, комиссия указала, что «творческое воображение композитора может иметь полную свободу действий, не ограничиваясь никакими техническими трудностями».[51] Третий набор Баха Sonaten für Kenner und Liebhaber (1781) посвящен ван Свитену.[6]

Иоганн Николаус Форкель, первый биограф Баха, посвятил свою книгу ван Свитену.

Ван Свитен и социальные обычаи музыки

Считается, что Ван Свитен сыграл свою роль в изменении социальных обычаев музыки. Как указывает Уильям Вебер, во времена ван Свитена для исполнителей по-прежнему было нормальной практикой исполнять в основном недавно сочиненную музыку; часто музыка, написанная самими исполнителями.[52] Практика культивирования музыки предыдущих десятилетий и веков только постепенно увеличивалась. Примерно к 1870 году на сцене стали преобладать более старые работы.[52]

Этот сдвиг начался в собственном веке ван Свитена. Некоторые из ранних случаев, когда исполнители играли старую музыку, отмечены Вебером: «Во Франции трагедии лирики Жан-Батист Люлли и его преемники регулярно исполнялись до 1770-х годов. В Англии музыка XVI века возродилась в Академия старинной музыки, и многие работы Георг Фридрих Гендель остался в исполнении после его смерти в 1759 г. "[52] Как отмечает Вебер, ван Свитен был одним из пионеров этого направления,[52] особенно в его работе, возрождая музыку Баха и Генделя, и в его поощрении современных композиторов учиться у старых мастеров и создавать новые произведения, вдохновляемые ими.

Ван Свитен выразил некоторые из своих взглядов на ценность более ранней музыки на страницах первого тома Allgemeine musikalische Zeitung:

Что касается музыки, то я принадлежу к поколению, которое считало необходимым тщательно и систематически изучать какой-либо вид искусства, прежде чем пытаться практиковать его. В таком убеждении я нахожу пищу для духа и для сердца и возвращаюсь к ней за силой каждый раз, когда меня угнетают новые свидетельства упадка искусства. В такие моменты моими главными утешителями являются Гендель, Бахи и те немногие великие люди нашего времени, которые, принимая их за своих учителей, решительно следуют за тем же поиском величия и истины.[53]

ДеНора описывает преданность более ранним мастерам как «маргинальную» точку зрения 1780-х гг.[54] но в конце концов другие последовали примеру Свитена, особенно с успехом Создание и Времена года.[55] Музыкальный издатель Иоганн Фердинанд фон Шёнфельд писал в 1796 году:

[Ван Свитен] как бы считается патриархом музыки. У него вкус только к великому и возвышенному. ... Когда он приходит на концерт, наши полуконценты не сводят с него глаз, стремясь прочитать в его чертах, не всегда понятных каждому, каково должно быть их мнение о музыке.[56]

Следствием «вкуса к великому и возвышенному» является идея о том, что концертная аудитория должна хранить молчание, чтобы каждую ноту могли слышать все. Это не было общепринятым представлением в 18 веке,[57] но это явно было мнение ван Свитена. В своей биографии Моцарта 1856 г. Отто Ян сообщил следующий анекдот из Сигизмунд Нойкомм:

[Он] проявил все свое влияние на дело музыки, даже для такой второстепенной цели, как принудительное молчание и внимание во время музыкальных представлений. Всякий раз, когда среди аудитории возникал шепоток, его мастерство поднималось со своего места в первом ряду, поднималось до своего полного величественного роста, мерило обидчиков долгим серьезным взглядом и затем очень медленно возвращалось на свое место. Судебное разбирательство никогда не останавливалось без результата.[58]

Оценка

Ван Свитен не преуспел в оценке своего личного поведения. В часто перепечатываемом замечании Гайдн заметил: Георг Август Гризингер что симфонии ван Свитена были «такими же жесткими, как и сам человек».[59] Он поддерживал прочную социальную дистанцию ​​между собой и композиторами, которым покровительствовал, дистанцию, уходящую корнями в систему аристократия все еще действовал в Австрии в свое время. Сигизмунд Нойкомм писал, что он был «не столько другом, сколько очень самоуверенным покровителем Гайдна и Моцарта».[60] Олесон предполагает, что «в свое время ван Свитен мало любил» (добавляя: «но почти всеобщее уважение»).[55] Он также не был близок со своими собратьями-аристократами; хотя его общественные роли в музыке и правительстве были видны, он избегал салонного общества и после 1795 года выразил удовлетворение тем, что жил в «полной пенсии».[61]

Что касается вклада ван Свитена в музыку, посмертное суждение кажется наиболее критичным в отношении его роли либреттиста. Олесон отмечает, что в трех последовательных либретто оратории, которые ван Свитен подготовил для Гайдна, его собственное участие в написании каждого из них было больше, чем в предыдущем. По словам Олесона, «многие критики сказали бы, что эта прогрессивная оригинальность была катастрофической».[62]

Даже музыкальные вкусы ван Свитена подвергались резкой критике.[63] но здесь консенсус, возможно, более положительный. Ван Свитен, кажется, выделил из числа многих композиторов, чья репутация сейчас неясна, за свою благосклонность композиторов, которых потомки оценили очень высоко. Как отмечает Олесон: «Вряд ли можно спорить с его выбором композиторов прошлого, Себастьяна Баха и Генделя; и композиторов его времени, Глюк, Эмануэль Бах, Гайдн, Моцарт и Бетховен».[55]

В популярной культуре

В отличие от своих протеже Моцарта и Бетховена, ван Свитен редко изображается в произведениях современной массовой культуры. Он действительно появляется как второстепенный персонаж в Питер Шаффер известная пьеса Амадей и в Милош Форман фильм по ней, в которой его сыграл Джонатан Мур. Он показан в пьесе как помогающий Моцарту быть введенным в масоны, только для того, чтобы быть несколько обеспокоенным, когда кажется, что некоторые из работ Моцарта ссылаются не на методы их организации, а также на тот факт, что он начинает умолять других членов Деньги. В фильме он - один из немногих присутствующих на похоронах Моцарта нищих.

Смотрите также

Заметки

  1. ^ Брюк, Марион (2013), "Свитен, Готфрид Бернхард Фрайхер фон", Neue Deutsche Biographie (NDB) (на немецком), 25, Берлин: Duncker & Humblot, стр. 731–732.; (полный текст онлайн )
  2. ^ а б Олесон (1963, 64)
  3. ^ а б c d е ж Клайв (1993, 151)
  4. ^ а б c d е Grove
  5. ^ Для получения информации о Theresianum см. [1].
  6. ^ а б c d е Heartz (2008, 62)
  7. ^ См. Уильямс (1907, 453–454).
  8. ^ Аберт (2007, 787)
  9. ^ Цитируется в Olleson (1963, 64).
  10. ^ Браунберенс 1990, 317
  11. ^ Источник: сайт Австрийской национальной библиотеки (на немецком языке). В архиве 9 февраля 2009 г. Wayback Machine
  12. ^ Петшар (нет данных)
  13. ^ До (1995, 100)
  14. ^ а б Олесон (1963, 67)
  15. ^ Олесон (1963, 67–68)
  16. ^ Источник этого абзаца: Till (1995, 130).
  17. ^ а б До (1995, 231)
  18. ^ Олесон (1963, 68), Браунберенс 1990
  19. ^ Основной источник этого абзаца: Braunbehrens (1990, 317).
  20. ^ а б Браунберенс 1990, 318
  21. ^ Источник: сайт Национальной галереи США.
  22. ^ Гризингер (1810, 38)
  23. ^ См., Например, Роббинс Лэндон (1959, 7).
  24. ^ Подробное обсуждение, включая многочисленные разочарования, которые система патронажа представляет для музыкантов, см. В Halliwell (1998).
  25. ^ Роббинс Лэндон (1959, 193–194)
  26. ^ Немецкий (1965, 80)
  27. ^ Источники ван Свитена в Берлине были учениками Карл Филипп Эмануэль Бах, проработавший в Берлине до 1768 г. (Braunbehrens 1990, 318).
  28. ^ Цитата из Томиты (2000, 367).
  29. ^ Киф (2003, 221). Аберт (2007, 792) идентифицирует певцов: ван Свитен, дескант (линия сопрано); Моцарт, альт; Джозеф Старзер, тенор; и Антон Тейбер, бас.
  30. ^ а б Олесон (1983, 66)
  31. ^ Источник этого абзаца: Olleson (1963, 66–67).
  32. ^ Дата от Braunbehrens 1990, 320
  33. ^ Перевод с английского перевода Тимоти Белла (1990) биографии Моцарта Браунберенса, цитируемый ниже. Дойч (1965, 330) переводит это как «Общество дворян».
  34. ^ а б c d Браунберенс 1990, 320
  35. ^ Deutsch 1965, 330
  36. ^ Соломон 1995
  37. ^ Олесон (1963, 68)
  38. ^ Соломон 1995, гл. 30.
  39. ^ а б c d Олесон (1963, 69)
  40. ^ Источники различаются в зависимости от того, произошло ли это на обратном или обратном пути; Ларсен и Федер (1997, 67).
  41. ^ Вебстер (2005, 150)
  42. ^ Олесон (1963, 71)
  43. ^ Об этом отрывке Розмари Хьюз пишет (1970, 135): «Только глубоко опытный, а также глубоко вдохновленный музыкант мог бы наделить речитатив« Будь плодотворным всем »скрытой глубиной и богатством, предлагаемым его аккомпанементом разделенных нижних струн. один."
  44. ^ Шиндлер (1860/1996, 49)
  45. ^ Современная «Альсергассе»
  46. ^ Цитата из Альбрехта (1996, 36).
  47. ^ Альбрехт (1996, 36)
  48. ^ Клайв (2001, 148)
  49. ^ Клайв (2001, 229)
  50. ^ Крамер (2008, 84)
  51. ^ Гудвин и Кларк (1976, 88)
  52. ^ а б c d Вебер (1984, 175)
  53. ^ Цитата из ДеНора (1997, 26).
  54. ^ ДеНора (1997, 13)
  55. ^ а б c Олесон (1963, 73)
  56. ^ Слова Шенфельда появились в Jahrbuch der Tonkünst von Wien und Prag; цитируется из DeNora (1998, 25)
  57. ^ См. Например Сотворение мира (Гайдн). В 1781 году Моцарт сообщает, что композитор был доволен тем, что его игра была прервана криками «браво»; Вальдофф (2006, 310).
  58. ^ Цитата из ДеНора (1998, 27).
  59. ^ Аберт 2007
  60. ^ Цитируется у Olleson (1963, 73).
  61. ^ Олесон (1963, 72)
  62. ^ Олесон (1963, 70)
  63. ^ Знаменитый биограф Моцарта Герман Аберт, который предполагает, что любовь Свитена к полифонии в стиле барокко отражала поверхностный, механический музыкальный взгляд на вещи; Аберт (2007, необходим номер страницы

использованная литература

  • Аберт, Германн (2007) В. А. Моцарт. Перевод Стюарта Спенсера с дополнениями Клифф Эйзен. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN  0-300-07223-6, ISBN  978-0-300-07223-5.
  • Альбрехт, Теодор (1996) Письма Бетховену и другая переписка. University of Nebraska Press. ISBN  0-8032-1033-7, ISBN  978-0-8032-1033-2.
  • Клайв, Питер (1993) Моцарт и его круг. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета.
  • Клайв, Питер Х. (2001) Бетховен и его мир: биографический словарь. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-816672-9, ISBN  978-0-19-816672-6.
  • ДеНора, Тиа (1998) Бетховен и создание гения: музыкальная политика в Вене, 1792–1803 гг.. Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press. ISBN  0-520-21158-8, ISBN  978-0-520-21158-2.
  • Дойч, Отто Эрих (1965) Моцарт: документальная биография. Стэнфорд, Калифорния: Издательство Стэнфордского университета.
  • Гудвин, А. и Г. Н. Кларк (1976) Новая история Кембриджа. Архив прессы Кембриджского университета. ISBN  0-521-29108-9, ISBN  978-0-521-29108-8.
  • Гризинджер, Георг Август (1810) Биографические заметки о Йозефе Гайдне. Лейпциг: Breitkopf und Härtel. Английский перевод Вернона Готвалса, в Гайдн: Два современных портрета, Милуоки: Университет Висконсин Press.
  • Холливелл, Рут (1998) Семья Моцарта: четыре жизни в социальном контексте, Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, ISBN  0-19-816371-1.
  • Heartz, Дэниел (2008) Моцарт, Гайдн и ранний Бетховен, 1781–1802 гг.. Нью-Йорк: W. W. Norton & Company. ISBN  0-393-06634-7, ISBN  978-0-393-06634-0.
  • Хьюз, Розмари (1970) Гайдн. Лондон: Вмятина.
  • Киф, Саймон П. (2003) Кембриджский компаньон Моцарта. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN  0-521-00192-7, ISBN  978-0-521-00192-2.
  • Ларсен, Йенс Питер и Георг Федер (1997) Новая роща Гайдна. W. W. Norton & Company. ISBN  0-393-30359-4, ISBN  978-0-393-30359-9
  • Крамер, Ричард (2008) Незаконченная музыка. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-532682-2, ISBN  978-0-19-532682-6.
  • Петшар, Ганс (без даты) "История Австрийской национальной библиотеки: мультимедийное эссе". Ранее размещалось на веб-сайте Австрийской национальной библиотеки (учреждение-преемник Императорской библиотеки) по адресу www.onb.ac.at/ev/about/history/history_text.htm. Получено 31 января 2008 г. из кеша Google.
  • Роббинс Лэндон, Х.С. (1959) Собрание переписки и лондонские тетради Йозефа Гайдна. Лондон: Барри и Роклифф. Доступна отсканированная версия текста онлайн.
  • Шиндлер, Антон (1860/1996) Бетховен, каким я его знал, 3-е изд. Перевод Констанции С. Джолли. Courier Dover Publications. ISBN  0-486-29232-0, ISBN  978-0-486-29232-8.
  • Шаффер, Питер (2003) Амадей. Самуэль Френч. ISBN  978-0-573-60572-7
  • Соломон, Мейнард (1995) Моцарт: Жизнь. Харпер Коллинз.
  • Тиль, Николас (1995) Моцарт и Просвещение: правда, добродетель и красота в операх Моцарта. W. W. Norton & Company. ISBN  0-393-31395-6, ISBN  978-0-393-31395-6.
  • Томита, Йо (2000) "Прием Баха в доклассической Вене: Круг барона ван Свитена редактирует Хорошо темперированный клавир". Музыка и письма 81:364-391.
  • Уолдофф, Джессика Полин (2006) Признание в операх Моцарта. Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-515197-6.
  • Вебер, Уильям (1984) "Современность музыкального вкуса восемнадцатого века", The Musical Quarterly LXX (2): 175–194.
  • Вебстер, Джеймс (2005) "Возвышенное и пастырское в Создание и Времена года, "в Кэрил Лесли Кларк, изд., Кембриджский компаньон Гайдна. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN  0-521-83347-7.
  • Уильямс, Генри Смит (1907) Мировая история историков. Ассоциация истории.

дальнейшее чтение

  • Браунберенс, Фолькмар (1990) Моцарт в Вене. Перевод с немецкого Тимоти Белла. Нью-Йорк: Гроув и Вайденфельд. Включает главу, посвященную ван Свитену и его временам.
  • Словарь музыки и музыкантов Grove, интернет-издание, статья "Готфрид ван Свитен". Авторское право 2008 г., издательство Oxford University Press. Статья написана Эдвардом Олесоном.
  • Олесон, Эдвард (1963) «Готфрид ван Свитен: покровитель Гайдна и Моцарта», Труды Королевской музыкальной ассоциации, 89-я сессия. (1962–1963), стр. 63–74. JSTOR  765997

внешние ссылки