Равишанкар Раваль - Ravishankar Raval

Равишанкар Раваль
РавишанкарРаваль 1966.jpg
Калагуру Равишанкар Раваль
Родившийся(1892-08-01)1 августа 1892 г.
Бхавнагар, Гуджарат
Умер9 декабря 1977 г.(1977-12-09) (85 лет)
Ахмадабад, Гуджарат
НациональностьИндийский
Альма-матерШкола искусств сэра Дж. Дж.
Род занятийхудожник, искусствовед, журналист, публицист
Супруг (а)
Рамабен
​
(м. 1909)​
ДетиНарендра, Гаджендра, Канак
Награды

Равишанкар Раваль (1892–1977) был художником, учителем рисования, искусствоведом, журналистом и эссеистом из Гуджарат, Индия. Он работал в журнале Висми Сади до закрытия в 1921 году, а затем основал культурный журнал Кумар.

Жизнь

Равишанкар Раваль родился 1 августа 1892 года в г. Бхавнагар (Сейчас в Гуджарат, Индия). Его отец Махашанакар Раваль был офицером британской службы связи. Детство он провел в нескольких городах, когда его отца переводили с одного места на другое. Он писал, что унаследовал свои артистические инстинкты от матери. Он окончил среднюю школу в 1909 году. В течение первого года обучения в местном колледже искусств его директор попросил его нарисовать декорации для фестиваля драмы в колледже. Он посоветовал ему заняться искусством по его Парси профессор Санджана, довольный его артистическими способностями. Несмотря на неодобрение отцов, он присоединился к Школа искусств сэра Дж. Дж., Бомбей. Его обучал Сесил Бернс, директор школы J.J.[1]

Хотя многообещающий студент академический натурализм Обучаясь в школе Дж. Дж. и будучи начинающим художником-портретистом, Раваль отказался от этих влияний, чтобы принять возрождение индийского искусства, которое тогда набирало силу. В духе культурного национализма он придерживался этих идей, несмотря на резкую критику, например, когда картина в стиле раджпутского искусства «Билвамангал», за которую он выиграла Бомбейское художественное общество Золотая медаль была отклонена художником-парси как «этикетка с принтом на тряпичной ткани»[1] Он получил золотую медаль Мэйо в Школа искусств сэра Дж. Дж. в 1916 г.

Карьера

Обложка журнала 1916 г. Висами Сади. Обложка М. В. Дхурандхар.

В 1915 году Раваль познакомился с известным журналистом. Хаджи Мохаммад Аларахия, который искал молодого художника-иллюстратора для своего нового культурного журнала Висами Сади (Двадцатый век) и присоединился к нему. Он переехал в Ахмадабад и начал художественную школу в 1919 году.[1][2] Он работал на Висами Сади до его закрытия, когда в 1921 году в результате несчастного случая погиб Хаджи Мохаммед. Висами Сади, он был вдохновлен на создание нового культурного журнала Кумар в Ахмедабаде в 1924 году, который до сих пор издается. Считается, что журнал оказал большое влияние на искусство гуджарати и был известен своими иллюстрациями и экспериментами в области типографики.[3][4] Он нарисовал знаменитую картину суда над Махатма Ганди Судебный процесс по обвинению в подстрекательстве к мятежу 18 марта 1922 года в Окружном доме Ахмедабада, куда не допускались камеры.[2][5] В 1927 году он провел месячный художественный этюд I века. фрески из Пещеры Аджанты. В 1936 году он отправился в трехмесячный арт-тур в Японию. Он участвовал в ежегодной конференции Индийского национального конгресса в Харипуре в 1938 году, где писал картины.[6] Он посетил Рабиндранат Тагор университет, Шантиникетан в 1941 году. Он был назначен президентом Художественного общества Индии и президентом Бомбейского художественного общества в 1941 году. В 1948 году он присоединился к русскому художнику. Николай Рерих в его арт-центре Кулу в качестве гостя дома. Он участвовал во Всеиндийской художественной конференции в Калькутта в 1951 году. В 1952 году побывал в художественном туре по Советской России.

Другая заслуживающая внимания работа включает замечательные произведения искусства в Чандаполи, детский журнал гуджарати и Кайлаш ма Ратри (Ночь на Кайлаше). Раваль иллюстрированный Бавлана Паракрамо (1939), гуджаратская адаптация Пиноккио рассказ Hansa Mehta.[7] Он также нарисовал много картин с историческими фигурами, такими как Нарсин Мехта, Мирабай, Хемчандрачарья, Чандра Каумуди, Ахо что стало культурным образом персонажей.[8] Он также известен тем, что рисовал персонажей Канайялал Мунши романы.[2]

Он разработал квазиреалистичные наборы Нарсин Мехта, первый звуковой фильм на гуджарати.[9]

Его автобиография Гуджарат Ма Кала На Пагран который был переиздан в 2010 году с некоторыми из его работ.

Он умер 9 декабря 1977 г. в своем доме "Читракут" в г. Ахмадабад после непродолжительной болезни.

Стиль

Он выработал свой собственный богатый стиль, вдохновленный традициями индийской классической живописи.[1] На него повлияли Раджа Рави Верма Религиозные олеографы. На него повлияли неформальные открытые студии Тагора, которые повлияли на его Gujarat Chitra Kala Sangh.[2]

Ему было присвоено звание Kalaguru,[2] мастер искусства, автор гуджарати Какасахеб Калелкар за его вклад в искусство Гуджарата. Его художественная школа подготовила несколько известных художников Индии, таких как Кану Десаи.

Признание

Бюст Равишанкара Равала в Равишанкар Равал Кала Бхаван, Ахмадабад

За свою карьеру Раваль получил несколько наград и медалей. Он получил золотую медаль Мэйо в школе искусств сэра Дж. Дж. В 1916 году. Он был награжден золотой медалью от Бомбейское художественное общество в 1917 году. Он получил вторую премию на выставке Art in Industry Expo на Калькутта в 1923 г. Он получил Ранджитрам Суварна Чандрак (1930), высшая литературная награда в литературе гуджарати за его художественные эссе. Он получил премию Калидаса в 1925 году. Он получил премию Неру за свою книгу о России в 1965 году. Позже он был награжден. Падма Шри, четвертая высшая гражданская награда Индии, в 1965 г. Он был принят в качестве стипендиата Лалит Кала Академи в 1970 г.

Личная жизнь

Он женился на Рамабене в 1909 году. У них было три сына; Нарендра, Гаджендра и Канак. Канак Раваль живет в США, двое других скончались.

Библиография

  • Мир воображения Мунши: 35 полноцветных художественных пластин. Бхаратия Видья Бхаван. 1962 г.

Рекомендации

  1. ^ а б c d Миттер, Партха (2007). Триумф модернизма: художники Индии и авангард, 1922–1947 гг.. Reaktion Книги. ISBN  9781861893185.
  2. ^ а б c d е Эстер Давид (10 февраля 2016 г.). Ахмадабад: город с прошлым. Издательство HarperCollins, Индия. С. 56–57. ISBN  978-93-5029-798-8.
  3. ^ Дас, Сисир Кумар (2005). История индийской литературы: .1911–1956, борьба за свободу: триумф и трагедия.. Sahitya AKademi. ISBN  9788172017989.
  4. ^ Анджали Х. Десаи (2007). Путеводитель по Индии Гуджарат. Публикации путеводителя по Индии. п. 47. ISBN  978-0-9789517-0-2.
  5. ^ Ананда М. Пандири (1995). Обширная аннотированная библиография Махатмы Ганди: биографии, работы Ганди и библиографические источники. Издательская группа «Гринвуд». п. 130. ISBN  978-0-313-25337-9.
  6. ^ Раджмохан Ганди (8 октября 2014 г.). ПРИНЦ ГУДЖАРАТ: НЕОБЫЧНАЯ ИСТОРИЯ ПРИНЦА ГОПАЛДАСА ДЕСАИ: 1887-1951 гг.. Книжная компания Алеф. п. 162. ISBN  978-93-83064-81-6.
  7. ^ Вачхараджани, Анита (30 ноября 2005 г.). «Пиноккио в Ахмедабаде».
  8. ^ Нилима Шукла-Бхатт (2015). Нарасинха Мехта из Гуджарата: наследие бхакти в песнях и рассказах. Издательство Оксфордского университета. С. 96–97. ISBN  978-0-19-997641-6.
  9. ^ Раджадхьякша; Виллемен (10 июля 2014 г.). Энциклопедия индийского кино. Тейлор и Фрэнсис. п. 1994 г. ISBN  978-1-135-94325-7.

внешняя ссылка