Рагхубир Сингх (фотограф) - Raghubir Singh (photographer)

Рагхубир Сингх
Родившийся(1942-10-22)22 октября 1942 г.
Джайпур, Индия
Умер18 апреля 1999 г.(1999-04-18) (56 лет)
Нью-Йорк, НАС
Род занятийфотограф
Активные годы1965–1999
Известная работа
Ганга: священная река Индии (1974)
Цветная река: Индия Рагхубира Сингха (1998)
Стильдокументальный, улица
Интернет сайтwww.raghubirsingh.com

Рагхубир Сингх (1942–1999) был Индийский фотограф, наиболее известный своими пейзажами и фотографиями жителей Индии в документальном стиле.[1] Он был фотографом-самоучкой, который работал в Индии и жил в Париже, Лондоне и Нью-Йорке. За свою карьеру он работал с Журнал National Geographic, Нью-Йорк Таймс, Житель Нью-Йорка и Время. В начале 1970-х он был одним из первых фотографов, которые заново изобрели использование цвета в то время, когда цветная фотография все еще была маргинальным видом искусства.[2][3]

Сингх принадлежал к традициям малого формата уличная фотография Работа в цвете, которая для него представляла внутреннюю ценность индийской эстетики.[4] Согласно его ретроспективе 2004 года, его «видение в документальном стиле не было ни приукрашенным, ни жалким, ни контролирующим всеведущим».[5][6] Под сильным влиянием модернизм, он щедро черпал вдохновение из Раджастанские миниатюры, Картины Моголов и Бенгалия, место, где он считал западные модернистские идеи и народные Индийское искусство были впервые слиты, что нашло отражение в творчестве Бенгальская школа и гуманизм режиссера Сатьяджита Рэя. «Красота, природа, гуманизм и духовность были краеугольными камнями Индийская культура "для него и стал краеугольным камнем его творчества.[7]

Сингх опубликовал 14 хорошо принятых книг по Ганг, Калькутта, Бенарес, его родной Раджастхан, Grand Trunk Road, а Посол Индостана машина.[8] Сегодня его творчество является частью постоянные коллекции из Художественный институт Чикаго, то Метрополитен-музей и музей современного искусства в Нью-Йорке и Токийский Метрополитен-музей фотографии, среди других.[9]

ранняя жизнь и образование

Сингх родился в аристократической Раджпут семья в 1942 году в Джайпуре. Его дед был главнокомандующим Джайпур Вооруженные силы, в то время как его отец был Такур или феодальный помещик Хетри (Сейчас в Джунджхунский район, Раджастан). После обретения независимости состояние его семьи стало уменьшаться.[10] Будучи школьником, он обнаружил Красивый Джайпур, Картье-Брессон Малоизвестная книга, опубликованная в 1948 году, пробудила в нем интерес к фотографии.[11]

После учебы в Школа Св. Ксавьера, Джайпур он присоединился к Индуистский колледж (Дели ), но бросил учебу на первом курсе.[10] Именно здесь он серьезно увлекся фотографией.[2][3]

Карьера

Фотограф

Сингх сначала переехал в Калькутта чтобы начать карьеру в чайной индустрии, как и его старший брат до него. Это оказалось неудачным, но к этому времени он начал фотографировать.[2] В Калькутте Сингх познакомился с историком Р. П. Гуптой, который позже написал текст для его первой книги. Ганг (1974). Сингх постепенно познакомился с кругом городских художников, которые оказали глубокое влияние на его более поздние работы, особенно реализм режиссера Сатьяджит Рэй, который позже разработал обложку своей первой книги и написал введение к своей книге о Раджастане.[12]:221 Это также стало прецедентом для литературного вклада в его будущие книги, поскольку в ближайшие годы писатель В. С. Найпаул вел с ним диалог для предисловия к его книге Бомбей (1994), а Р. К. Нараян написал введение к Тамил Наду (1997).[10][7]

К середине 1960-х гг. Журнал Life опубликовал восемь страниц своих фотографий о студенческих беспорядках. Позже он переехал в Гонконг и начал делать фото для Журнал National Geographic, Нью-Йорк Таймс...[2][10]

После десятилетия путешествий по Ганг Сингх опубликовал свою первую книгу Ганг в 1974 г., с введением Эрик Ньюби.[10] Хотя его ранние работы были вдохновлены Анри Картье-Брессон фотографируя Индию в документальном стиле, он выбрал цвет в качестве своего носителя, отвечая на яркие цвета Индии, и со временем адаптировал западные методы к индийским. эстетика.[13]

В 1970-х Сингх переехал в Париж и в течение следующих трех десятилетий, благодаря тщательному обучению и опыту, он создал серию портфолио цветная фотография по Индии. На его стиль повлияли Могольская живопись и Раджастханская миниатюра картины, отдельные части которых сохраняют свою автономию в общей рамке.[12]:223

В своих ранних работах Сингх сосредоточился на географической и социальной анатомии городов и регионов Индии. Его работа о Бомбее в начале 1990-х знаменует поворотный момент в его стилистическом развитии.

Сингх опубликовал более 14 книг. В последнем из них Путь в Индию (2002), опубликованные посмертно, Посол машина, на которой он путешествовал по Индии с 1957 года, становится камера-обскура. Сингх использует двери и лобовое стекло, чтобы обрамлять и разделять свои фотографии. В сопроводительном тексте Джон Балдессари сравнивает Сингха с Орсоном Уэллсом за его сопоставление ближнего и дальнего и Мондриан за его фрагментацию пространства.[9][14]

Учитель

Помимо фотографических работ, Сингх преподавал в Нью-Йорк на Школа визуальных искусств, Колумбийский университет и Cooper Union.[10]

Награды

Личная жизнь

В 1972 году он женился на Анне де Хеннинг, тоже фотографе, и у пары родилась дочь Девика Сингх, куратор галереи Тейт Модерн и должность в Кембриджском университете.

Сингх умер 18 апреля 1999 года от сердечного приступа.[16] После его смерти искусствовед Макс Козлофф написал: «Если вы можете представить, чему раджпутский миниатюрист мог бы научиться у Анри Картье-Брессона, вы получите проблеск эстетики Рагхубира Сингха».[17]

Полемика

3 декабря 2017 г. Джайшри Абичандани организовала акцию протеста возле Met Breuer, где 11 октября 2017 года открылась выставка Сингха «Модернизм на Ганге». Она обвинила Сингха в сексуальном насилии над ней в середине 1990-х годов во время поездки в Индию, где она сопровождала его в качестве помощник.[18] Она утверждает, что у нее сложилось впечатление, что поездка была профессиональной и что она дала понять о своем несогласии.[19]

Публикации

  • Ганга: священная река Индии (1974), Многолетник, Бомбей
  • Калькутта (1975), (предисловие Джозефа Леливельда), Perennial, Bombay
  • Раджастхан (1981), (предисловие Сатьяджита Рэя) Темза и Гудзон, Лондон и Нью-Йорк; Шен, Париж; Многолетник, Бомбей. ISBN  0-500-54070-5.
  • Кумбха Мела (1981), Arthaud, Париж; Перенния, Бомбей
  • Кашмир: сад Гималаев (1983), Темза и Гудзон, Лондон и Нью-Йорк; Перенния, Бомбей
  • Керала: Побережье специй Индии (1986), Темза и Гудзон, Лондон и Нью-Йорк; Шен, Париж. ISBN  0-500-24125-2.
  • Банарас: священный город Индии (1987), Темза и Гудзон, Лондон и Нью-Йорк Чен, Париж
  • Калькутта: дом и улица (1988), Темза и Гудзон, Лондон и Нью-Йорк; Шен, Париж. ISBN  0-500-24133-3.
  • Ганг (1992), Темза и Гудзон, Лондон и Нью-Йорк; Aperture, Нью-Йорк (японское, немецкое и итальянское издания)КАК В  B01FKS7IC4.
  • Бомбей: ворота в Индию (1994), (беседа с В.С. Найполом), Aperture, Нью-Йорк; Перенния, Бомбей. ISBN  0-89381-583-7.
  • Великая Магистральная дорога (1995), Апертура, Нью-Йорк; Перенния, Бомбей
  • Тамил Наду (1997), (предисловие Р.К. Нараяна), DAP, Нью-Йорк. ISBN  1-881616-66-5
  • Река цвета: Индия Рагхубира Сингха (1998, 2000, 2006), Пайдо, Лондон (французское и немецкое издания 2000 г.). ISBN  0-7148-3996-5.
  • Путь в Индию (2002), Пайдо, Лондон. ISBN  9780714842110.

Выставки

В 1998 г. Художественный институт Чикаго организовал ретроспективную выставку своих работ, которые все еще выставлялись на момент его смерти. Книга Река цвета был опубликован по случаю этой выставки.[9]

В феврале 1999 года в музее открылась ретроспективная выставка его работ середины карьеры. Национальная галерея современного искусства, Нью-Дели, после показа на Бон Марше в Париже и Чикагском институте искусств.[11]

Персональные выставки

  • 1983 Музей искусств колледжа Уильямс, Уильямстаун
  • 1983 Музей фотоискусства, Сан-Диего
  • 1984 Художественный музей, Школа дизайна Род-Айленда
  • 1984 Художественный музей Фогга, Гарвардский университет, Кембридж
  • 1984 Университет Дьюка, Дарем
  • 1985 Музей Калифорнийского университета, Беркли
  • 1985 Галерея Пейса МакГилла, Нью-Йорк
  • 1987 Галерея Арнольфини, Бристоль
  • 1987 Национальный музей фотографии, Брэдфорд
  • 1989 Галерея Артура М. Саклера, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия[10]
  • 1991 Центр творческой фотографии, Тусон, Аризона
  • 1992 Художественный музей Далласа, Даллас, Техас
  • 1992 Художественная галерея Сьюолла, Хьюстон, Техас
  • 1992 Галерея Пирамал, Национальный центр исполнительских искусств, Бомбей
  • 1994 Галерея Пирамал, Национальный центр исполнительских искусств, Бомбей
  • 1994 Burden Gallery, Aperture Foundation, Нью-Йорк
  • 1995 Макс Мюллер Бхаван, Нью-Дели
  • 1998 Feature Inc., Нью-Йорк
  • 1999 Национальная галерея современного искусства, Бомбей
  • 1999 Национальная галерея современного искусства, Нью-Дели
  • 1999 г. Художественный институт Чикаго
  • 2001 Музей фотографии, Тель-Хай
  • 2002 Фонд Querini Stampalia, Венеция
  • 2003 Галерея Артура М. Саклера, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия
  • 2004 Галерея Sepia, Нью-Йорк
  • 2005 Национальный музей фотографии, Брэдфорд
  • 2005 Галерея f5.6, Мюнхен
  • Париж, 2005 г.
  • 2006 Lille 3000: Colysée de Lambersart
  • 2006 Lille 3000: Maison Folie, Wazemmes
  • 2008 Галерея на Hermès, Нью-Йорк и Берлин (с Даянита Сингх )[20]
  • 2017 The Met Breuer, Нью-Йорк

Публичные коллекции

Примечания

  1. ^ "Рагхубир Сингх". Britannica.com.
  2. ^ а б c d «Дань: цвета Индии». Линия фронта. 16 (10). 8–21 мая 1999 г.
  3. ^ а б Уоррен, Линн (2005). Энциклопедия фотографии ХХ века (Том 1). CRC Press. п. 1431. ISBN  0-415-97665-0.[нечеткий ]
  4. ^ «Шахматисты, Бенарас наводнение, 1967». Метрополитен-музей интернет сайт.
  5. ^ Холланд Коттер "Рагхубир Сингх: ретроспектива ", Нью-Йорк Таймс, 26 ноября 2004 г.
  6. ^ «Выстрел во времени». Индийский семинар. 2003 г.
  7. ^ а б Дойл, стр. 117
  8. ^ «Ретроспектива Рагубира Сингха в Нью-Йорке». 3 января 2007 г. Архивировано с оригинал 26 января 2013 г.
  9. ^ а б c d е ж грамм «Путь в Индию». Глобалист. Архивировано из оригинал 11 июня 2011 г.
  10. ^ а б c d е ж грамм Брюс Поллинг "Некролог: Рагубир Сингх ", Независимый, 22 апреля 1999 г.
  11. ^ а б Шома Чаудхури "Профиль: Призмы воображения ", Outlook, 8 февраля 1999 г.
  12. ^ а б Шарада Прасад, Х. Ю. (2003). "43. Рагхубир Сингх". Книга, которую я не буду писать, и другие эссе. Ориент Блэксуан. ISBN  81-8028-002-0.
  13. ^ Крагес, Берт П. (2005). «18. Уличные линии». Фотография: искусство композиции. Allworth Communications, Inc. стр. 153. ISBN  1-58115-409-7.
  14. ^ Сара Боксер "Последний посол Индии, блестящая супермодель ", Нью-Йорк Таймс, 29 июня 2003 г.
  15. ^ "Падма Награды". Министерство связи и информационных технологий.
  16. ^ Джон Тербер "Рагхубир Сингх; Фотограф запечатлел цвета жизни в Индии ", Лос-Анджелес Таймс, 24 апреля 1999 г.
  17. ^ Дойл, стр. 114
  18. ^ https://hyperallergic.com/414856/metoo-raghubir-singh-met-breuer/
  19. ^ «HuffPost теперь является частью Verizon Media».
  20. ^ "Рагхубир Сингх: биография и ссылки". Artnet.

Рекомендации

внешняя ссылка