Ричард Брукс - Richard Brooks

О других людях по имени Ричард Брукс см. Ричард Брукс (значения).
Ричард Брукс
Ричард Брукс45.JPG
Брукс в 1986 году
Родившийся
Рувим Сакс

18 мая 1912 г.
Филадельфия, Пенсильвания, НАС.
Умер11 марта 1992 г.(1992-03-11) (79 лет)
Студио-Сити, Лос-Анджелес, Калифорния, НАС.
Род занятийКинорежиссер, сценарист, продюсер, прозаик
Супруг (а)
​
​
(м. 1941; div. 1944)​

Харриетт Левин
​
​
(м. 1946; div. 1957)​

​
​
(м. 1960; div. 1980)​
Дети1

Ричард Брукс (18 мая 1912 - 11 марта 1992) был американским сценаристом, кинорежиссером, писателем и кинопродюсером. Номинирован на восемь Оскар в своей карьере он был наиболее известен Доска Джунгли (1955), Кот на раскаленной оловянной крыше (1958), Элмер Гентри (1960; за что он выиграл Премия Оскар за лучший адаптированный сценарий ), Хладнокровно (1967) и Ищу мистера Гудбара (1977).

Ранняя жизнь и карьера

Брукс родился как Рувим Сакс Хайману и Эстер Сакс, русским еврейским иммигрантам. Женившись подростками, когда они иммигрировали в Соединенные Штаты в 1908 году, они нашли работу в текстильной и швейной промышленности Филадельфии. Их единственный ребенок, Рувим Сакс, родился в 1912 году в Филадельфии. Он посещал государственные школы начальной школы Джозефа Лейди,[1] Средняя школа Майера Сульцбергера[2] и Средняя школа Западной Филадельфии,[3] окончил последний в 1929 г.

Сакс учился в Темпл университет в течение двух лет изучал журналистику и играл в школьной бейсбольной команде. Он бросил учебу и ушел из дома, когда обнаружил, что его родители залезли в долги, чтобы оплатить его обучение. Некоторое время он ездил на грузовых поездах по Востоку и Среднему Западу, а затем вернулся в Филадельфию, чтобы найти работу репортером газеты. В какой-то момент 1930-х гг. Великая депрессия Сакс начал профессионально использовать имя Ричард Брукс. Он официально изменил свое имя в 1943 году.

Брукс писал спорт для Филадельфия Рекорд а позже присоединился к коллективу Союз прессы Атлантик-Сити. Он переехал в Нью-Йорк, чтобы работать в World-Telegram; вскоре после этого он устроился на работу на радиостанцию WNEW за большую зарплату. Как корреспондент станции, он делал репортажи и читал репортажи в прямом эфире, а также давал комментарии.

Брукс также начал писать пьесы в 1938 году и пробовал снимать для Лонг-Айленда Театр Милл Понд в 1940 году. Из-за ссоры с коллегами по театру этим летом он по прихоти поехал в Лос-Анджелес в надежде найти работу в киноиндустрии. Возможно, он также пытался избежать брака; юридический документ указывает, что он был женат по крайней мере часть времени, когда жил в Нью-Йорке.

Он не нашел работы в кино, но был нанят филиалом NBC для написания оригинальных историй и чтения их для ежедневной пятнадцатиминутной трансляции под названием Виньетки на боковой улице. Его второй брак в 1941 г. Жанна Келли, актриса в универсальные студии, возможно, помогли открыть дверь для студии. Он участвовал в диалогах в нескольких фильмах и написал два сценария для популярной актрисы. Мария Монтес, известная как «Королева ярких красок». Не имея возможности заниматься более престижными производствами, он покинул Universal и присоединился к Корпус морской пехоты в 1943 году во время Великой Отечественной войны.

Брукс никогда не служил за границей во время войны, вместо этого работал в съемочной группе морской пехоты в Квантико, Вирджиния, а иногда и в Кэмп-Пендлтоне, Калифорния. За два года в военной форме он узнал больше об основах кинопроизводства, в том числе о написании и редактировании документальных фильмов. Еще он нашел время написать роман, Кирпичный Личинка, жгучий портрет американских солдат, зараженных религиозным, расовым и гомофобным фанатизмом. В 1944 году он развелся с женой, тогда известной в фильмах как Джин Брукс. Позже он сказал, что был эгоцентричным мужем и не подходил для того, в чем она нуждалась.

Его книга вышла в 1945 году и получила положительные отзывы. Он был адаптирован как фильм Перекрестный огонь (1947), первый крупный голливудский фильм, о котором антисемитизм, получив номинацию на Оскар. Роман привлек внимание независимого продюсера. Марк Хеллингер, который нанял Брукса в качестве сценариста после того, как тот покинул морскую пехоту.

Работа на Хеллингера вернула Брукса в киноиндустрию и привела к долгой дружбе с актером. Хамфри Богарт, близкий друг продюсера. Брукс предоставил некредитованный экранный рассказ для Убийцы (1946), который представил актера Берт Ланкастер. Он написал сценарии для двух других фильмов Хеллингера, в частности Грубая сила (1947) с Ланкастером в главной роли. После внезапной смерти Хеллингера в 1947 году Брукс написал сценарии для трех человек. Warner Brothers фильмы, в том числе Key Largo (1948), в главных ролях Богарт и жена Лорен Бэколл и режиссер и соавтор Джон Хьюстон, еще один наставник Брукса. Он был единственным соавтором Брукса.[1] Хьюстон позволил Бруксу быть на Key Largo установлен во время съемок, чтобы он мог больше узнать о режиссуре голливудского фильма.

Брукс написал еще два романа вскоре после войны: Точка кипения (1948) и Продюсер (1951), тонко замаскированный портрет Марка Хеллингера. Возможно, он также содержал автобиографические элементы о Бруксе. В 1946 году он снова женился на Харриетт Левин, которая не имела очевидного отношения к киноиндустрии. Их брак продлился до 1957 года, когда она потребовала развода по умолчанию.

Написание и режиссура в MGM

Успех в качестве сценариста с Hellinger и Warner Brothers привел Брукса к контракту с MGM и обещание возможности направить. Он написал для студии два сценария, прежде чем ему представилась такая возможность. Его первый фильм как сценарист и режиссер, Кризис (1950), в главных ролях Кэри Грант в роли нейрохирурга, вынужденного спасти жизнь диктатора из Южной Америки, которого играет Хосе Феррер. Его второй фильм, Легкое прикосновение (1951), арт-кража каперсовый фильм в главных ролях Стюарт Грейнджер, был снят в Италии.

Брукс проявил себя, когда поставил оригинальный сценарий, Срок - США. (1952), для 20 век-Фокс с его другом Хамфри Богартом в главной роли. По итогам закрытия Нью-Йорк Уорлд, фильм был частью картинка гангстера, часть газетной драмы. В ее основе лежал вопрос, который волновал Брукса: консолидация газетной индустрии и ее влияние на разнообразие голосов в прессе. Этот фильм остается одной из самых уважаемых драм об американских газетах.

Брукс снял еще четыре фильма, прежде чем добился безоговорочного успеха с Доска Джунгли (1955) в главной роли Гленн Форд. По материалам бестселлера Эван Хантер, фильм был шокирующим для своего времени представлением преступности несовершеннолетних. Он также предлагал карьерную роль второго плана для молодого темнокожего актера, Сидни Пуатье, и ранние роли для актеров Вик Морроу, Джейми Фарр и Пол Мазурски. Брукс решил начать и закончить фильм песней "Рок круглосуточно ", принося рок-н-ролл в крупную голливудскую постановку впервые и став хитом № 1 для Билл Хейли и кометы. Доска Джунгли был номинирован на «Оскар» за свой сценарий и был самым прибыльным для MGM в том году.

Ричард Брукс на съемочной площадке студии MGM, 1950-е годы.

В 1955 году Брукс был одним из четырех американских автор кинематографистов, названных французским журналом «бунтарем» Cahiers du Cinéma.[4] Кассовый успех был тем, что дало сценаристу / режиссеру больше свободы в MGM, но Брукс также признал, что он никогда не будет полностью контролировать свои фильмы, пока действует контракт. Он решил избегать написания оригинальных сценариев и сосредоточился на адаптации бестселлеров или классических романов. Позже он заметил, что адаптация романа дала ему фору в разработке структуры истории, необходимой для сценария.

Остаток десятилетия он провел в MGM, где его наиболее заметным фильмом была экранизация Теннесси Уильямс сексуально заряженная игра Кот на раскаленной оловянной крыше (1958). Огромный хит для MGM - он привлек больше денег и большую аудиторию, чем любой другой фильм, который Брукс когда-либо снимал - фильм возродил карьеру Элизабет Тейлор и сделал звезду Пол Ньюман. Это принесло Бруксу его первую номинацию на «Оскар» за режиссуру и первую номинацию за лучший фильм в его режиссерской карьере.

Независимый писатель-продюсер-режиссер

Брукс провел последнюю треть своей кинокарьеры, работая в относительной независимости. В 1958 году он подписал неисключительный семилетний договор сценарист-режиссер с Columbia Pictures это должно было принести ему более 1 миллиона долларов.[5] Он следил за успехом Кот на раскаленной оловянной крыше с самостоятельным производством для Объединенные художники из Элмер Гентри (1960), по роману А. Синклер Льюис. История фальшивого проповедника в исполнении Берт Ланкастер, и искренний возрожденец, которого играет Джин Симмонс, был резок для того времени. Как это было для Доска Джунгли и Кот на раскаленной оловянной крыше, противоречие сопровождало выпуск фильма и помогло привлечь людей в театры. Фильм получил пять номинаций на премию Оскар, в том числе одну за лучший фильм, и получил Оскар Ланкастера в качестве ведущего актера. Ширли Джонс в качестве актрисы второго плана и для сценария Брукса.

Брукс адаптировал и поставил еще одну пьесу Теннесси Уильямса, Сладкая птица молодости (1962). Эд Бегли получил премию «Оскар» второго плана за роль в фильме. Популярная и хорошо принятая критиками постановка MGM не повторила успех предыдущего фильма Уильямса. Затем последовал проект мечты, экранизация Columbia Pictures. Джозеф Конрад с Лорд Джим (1965), но щедрый фильм оказался осечкой в ​​прокате и у большинства критиков. Брукс потратил годы на написание сценария и планирование самого дорогостоящего проекта в своей карьере. Он собрал звездный состав во главе с Питер О'Тул, Эли Валлах, Джек Хокинс, Пол Лукас, и Джеймс Мейсон. Хотя красиво сфотографировал в Гонконге и Юго-Восточной Азии Фредди Янг и забил Бронислав Капер, Лорд Джим не нашел аудитории, которая сделала Дэвид Лин эпосы Лоуренс Аравийский и Доктор Живаго такие заметные хиты 1960-х.

Брукс и Питер О'Тул на Лорд Джим установлен в Камбодже

Чтобы профессионально оправиться от неудач Лорд Джим, Брукс удивил Голливуд, решив адаптировать небольшой вестерновый роман о богатом муже, который нанимает наемников, чтобы спасти свою похищенную жену от мексиканских бандитов. Брукс сработал быстро и через год отпустил Профессионалы (1966), ставший самым большим хитом Колумбии того года. В главной роли блестящего любителя публики был Берт Ланкастер, Ли Марвин, Роберт Райан и Вуди Строде как «профессионалы» с Джек Паланс как лидер бандитов и Клаудиа Кардинале как похищенная жена. Фильм был номинирован на Оскар за сценарий и режиссуру Брукса, а также за Конрад Холл кинематограф. Это был один из самых зрелищных вестернов, когда-либо снятых.

Брукс получил собственность десятилетия, когда автор Трумэн Капоте выбрал его для адаптации своего бестселлера Хладнокровно. В очередной раз отвергнув методичный темп, который замедлял его в других постановках, Брукс быстро работал над адаптацией «научно-популярного романа», как назвал его Капоте. В качестве репортера Брукс также провел собственное расследование убийств четырех членов фермерской семьи в Канзасе и жизней двух бродяг, ответственных за это преступление. Брукс отверг предложение Колумбии нанять звезд, чтобы сыграть убийц, и вместо этого бросил двух относительно неизвестных: Скотт Уилсон и Роберт Блейк. Он сопротивлялся студии в другом вопросе, снимая фильм в черно-белом цвете, а не в цвете, потому что считал его более пугающим средством. Он использовал места, где произошли события, в том числе дом, где была убита семья. Хладнокровно имел документальный стиль и считался одним из фильмов середины 1960-х годов, которые открыли более зрелый голливудский стиль. Брукс был дважды номинирован на «Оскар»; кинематографист Конрад Холл и композитор Куинси Джонс также были номинированы.

Профессионалы и Хладнокровно ознаменовал вершину карьеры Брукса. В последующие два десятилетия он написал и снял еще шесть фильмов. Следует отметить Счастливый конец (1969). Судя по его оригинальному сценарию о женщине, которая переживает разочарования в своем браке и в своей жизни, это был типичный сдержанный личный фильм, скорее всего, европейский, чем американский режиссер. Фильм был номинирован на «Оскар» для звезды Джин Симмонс. (Ее собственный брак с Бруксом закончился разводом в 1980 году.)

Укусить пулю (1975) был возвращением Брукса на запад. Его оригинальный сценарий основан на скачках на выносливость, популярных на рубеже веков. В 1977 году он выпустил еще один неоднозначный фильм, экранизацию Джудит Росснер Роман 1975 года Ищу мистера Гудбара. Он снялся Дайан Китон как учитель католической школы, который ищет сексуального удовлетворения в барах для одиночек. Брукс снял фильм с ограниченным бюджетом, и его откровенное отношение к сексу и ужасающая сюжетная линия вызвали похвалу и осуждение, а билеты были проданы. Он закончил свою карьеру с Неправильно правильно (1982), сатира о средствах массовой информации и мировых беспорядках с участием Шон Коннери,[6] и фильм об игровой зависимости с Райан О'Нил и Кэтрин Хикс в Лихорадка (1985). Fever Pitch представил историю о спортивном обозревателе из Лос-Анджелеса, который увлекается спортивными азартными играми. Сам Брукс в молодости был спортивным обозревателем. Оба фильма были критическими и коммерческими провалами.

В последние годы жизни Брукс пробовал развивать другие проекты. Он страдал от сердечных заболеваний и инсульта, прежде чем умер в своем доме в 1992 году в возрасте 79 лет.

Личная жизнь

Для Брукса, Элмер Гентри был важен как по личным, так и по профессиональным причинам. В 1960 году он женился на ведущей актрисе фильма. Джин Симмонс, после развода с Стюарт Грейнджер. Брукс помогал воспитывать Трейси, дочь Симмонса от Грейнджер. У пары родилась еще одна дочь, Кейт, вместе в 1961 году. Они расстались в 1977 году и официально развелись в 1980 году. Ранее Брукс был женат на Харриетт Левин 11 лет, отношения, которые также закончились разводом.[1]

Характер

Независимо от того, на каком носителе - газеты, радио, романы, фильмы - Брукс считал себя рассказчиком. Он считал, что его работа должна быть правдивой по своей сути. Он также стремился использовать фильм, а также другие средства массовой информации, чтобы сказать то, что, по его мнению, было важным. Хотя его фильмы легко классифицировать по жанрам и чаще всего основывались на рассказах другого писателя, его сценарии часто становились средством передачи сообщения, которое он хотел донести до зрителей.

Брукс ненавидел фанатизм, который был центральной темой его романа. Кирпичный Foxhole, его соавторский сценарий для Предупреждение о шторме (1951), и его первый вестерн, Последняя Охота (1956). Расовое разделение и примирение также лежали в основе Что-то ценное (1957). Он видел Доска Джунгли как поощрение учителей продолжать стремиться помогать своим ученикам и как заверение их в том, что они могут изменить мир к лучшему. В противовес смертной казни он применил Хладнокровно предположить, что казнь преступников ничего не решает, а только порождает еще большее насилие.

Хотя он работал в студийной системе большую часть 1940-х и 1950-х годов, Брукс часто противоречил политике студии в отношении внешнего вида фильмов и рассказов, которые они представляли. Он также был возмущен ограничениями производственного кодекса в отношении предмета и выражения. Его целью как режиссера был полный контроль над производством, и он достиг этого с большинством фильмов после успеха. Кот на раскаленной оловянной крыше. Провал Лорд Джим угрожает этой независимости. Брукс отреагировал на это тем, что стал быстрым и эффективным режиссером, работающим с ограниченным бюджетом и часто отказавшимся от высокой авансовой зарплаты в обмен на гарантию контроля.

Брукс заработал репутацию упрямого, трудного и вечно злобного человека еще на работе на радиостанции WNEW в конце 1930-х годов. Он был не прочь уволиться с работы в конфликте с руководителями - как он это сделал, когда руководил театром Mill Pond в 1940 году и писал для Universal в 1943 году. В MGM он был известен почти ежедневными вспышками гнева, часто направленными на его команда, а иногда и его актерский состав. Это не изменилось даже после того, как он стал продюсером своих фильмов, и он был известен во всей индустрии как талантливый режиссер, но с которым трудно иметь дело. Дебби Рейнольдс рассказывает, что в то время как молодая и относительно неопытная актриса снималась Дело с обслуживанием (1956), Брукс ударил ее по лицу, и помощник режиссера оттащил ее от дальнейшего нападения. Позже во время съемок на его ногу упало тяжелое оборудование, и оно сломалось, и съемочная группа заметно медлила с его снятием, что, как свидетельствует Рейнольдс, об общей неприязни к режиссеру.[7]

Примерно так же было и в личной жизни Брукса. Он с готовностью признал, что был трудным мужем и что его работа была самым важным занятием в его жизни. Его не интересовала социальная жизнь Голливуда, он предпочитал развлекать гостей у себя дома теннисом и фильмами, когда не работал над сценариями или другими проектами. И все же его жена Джин Симмонс считала его веселым, вдохновляющим мужем и любящим отцом для своих дочерей. Но, судя по всему, он был и «крепким как гвозди» отцом.

Смерть и наследие

Брукс был одним из относительно немногих режиссеров, чья карьера позволила перейти от классической студийной системы к независимым постановкам, которые ознаменовали 1960-е и последующие годы. Он также был среди послевоенных сценаристов-режиссеров, которые сняли одни из своих лучших фильмов, пытаясь освободиться от цензуры индустрии. Его наследие - это наследие режиссера, который искал независимости в совместном искусстве и пытался воплотить свое собственное видение на экране.

В окружении семьи (Джин Симмонс и дочери) и давнего друга актера Джин Келли, Брукс умер от хроническая сердечная недостаточность в 1992 году в своем доме в Колдуотер-Каньон в Студио-Сити, Калифорния. Он был похоронен в Кладбище в Мемориальном парке на склоне холма в Калвер-Сити, Калифорния, в нескольких шагах от могилы родителей. На его склепе была размещена табличка с надписью: «Сначала идет слово ...». Цитата была выбрана его падчерицей, киноредактором Трейси Грейнджер, поскольку Брукс всегда считался писателем.

Брукс выразил свою идею, когда, как сообщается, сказал своим собравшимся актерам и съемочной группе в первый день съемок Ищу мистера Гудбара: «Я уверен, что у всех вас есть свои собственные представления о том, какой вклад вы можете внести в этот фильм, что вы можете сделать, чтобы улучшить его или сделать лучше. Держите это при себе. Это мой гребаный фильм и я» я собираюсь сделать это по-своему! "[1]

За свой вклад в киноиндустрию Брукс получил звезду Голливудская Аллея славы на бульваре Голливуд 6422, между бульваром Н. Кауэнга и авеню Уилкокс.

После его смерти бумаги Брукса были переданы в дар Библиотека Маргарет Херрик и его коллекция фильмов была передана в дар Архив фильмов Академии.[8][9] Архив киноакадемии сохранен Лорд Джим в 2000 году и различные домашние фильмы Ричарда Брукса в 2009 и 2016 годах.[10][11]

Фильмография

MGM

Указано как сценарист и режиссер (если не указано иное)

Независимый продюсер

Признан как сценарист и режиссер

Рекомендации

  1. ^ а б c d Дэниел, Дуглас К. (2011). Крепко, как гвозди. Мэдисон, Висконсин: Издательство Висконсинского университета Мэдисон, Висконсин. п. 12. ISBN  978-0-299-25124-6.
  2. ^ "Все результаты для Reuben Sax". Ancestry.com. Получено 5 января 2013.
  3. ^ "Ричард Брукс". Solvent Communications. Получено 5 января 2013.
  4. ^ Томсон, Дэвид (2010). "Иконоборчество / Роберт Олдрич: на грани банкротства". Ежеквартально DGA (Весна): 56. Получено 15 июля 2013.
  5. ^ "Внутри - картинки". Разнообразие. 26 ноября 1958 г. с. 18. Получено 7 июля, 2019 - через Archive.org.
  6. ^ Кэнби, Винсент (16 апреля 1982 г.). "'НЕПРАВИЛЬНО ПРАВИЛЬНО, ТРИЛЛЕР НА ГЛОБ.. Нью-Йорк Таймс.
  7. ^ Рейнольдс, Дебби (2013). Непотопляемый: Мемуары. Нью-Йорк: Книги Уильяма Морроу. С. 217–19. ISBN  0062213652.
  8. ^ "Документы Ричарда Брукса". Коллекции Академии.
  9. ^ "Собрание поместья Ричарда Брукса". Архив фильмов Академии.
  10. ^ «Сохранившиеся проекты». Архив фильмов Академии.
  11. ^ «Сохранившиеся проекты». Архив фильмов Академии.

Дополнительные источники

Дэниел, Дуглас К. (2011). Крутой как гвоздь: жизнь и фильмы Ричарда Брукса. Университет Висконсин Press. ISBN  0299251241.

внешняя ссылка