Распятый Христос (Гойя) - Christ Crucified (Goya) - Wikipedia

Распятый Христос
испанский: Cristo crucificado
Кристо ан ла крус (Гойя) .jpg
ХудожникФрансиско де Гойя
Год1780
СерединаМасло на холсте
Размеры255 см × 154 см (100 дюймов × 61 дюйм)
Место расположенияMuseo del Prado, Мадрид

Распятый Христос (испанский: Cristo crucificado) - картина маслом на холсте 1780 г. распятие Иисуса на испанском Романтичный художник Франсиско де Гойя. Он представил его Настоящая академия изящных искусств Сан-Фернандо как его приемная часть как академический художник. Сейчас он является частью постоянной коллекции Музей Прадо в Мадриде.

Анализ

Картина неоклассический по стилю, хотя и основан на традиционной испанской иконографии предмета и связан с трактовкой той же темы Веласкес (даже заимствуя его темно-черный фон без пейзажа) и Антон Рафаэль Менгс (заимствуя его представление о продвинутой вперед правой ноге). Гойя соответствует иконографическим правилам испанского барокко для изображения Распятия, установленным Франсиско Пачеко - черный фон, четыре, а не три гвоздя, опорные ступни и трехъязычная надпись в верхней части начала креста IESUS NAZARENUS REX IUDEORUM. Подчиняясь этим правилам, Гойя уменьшил акцент на религиозных чертах, таких как драма и присутствие крови, чтобы сконцентрировать внимание на мягкой моделировании картины, поскольку его намерением было угодить академикам, в которых тогда доминировал неоклассицизм Менгса.

Нарисованная свободными и яркими мазками, голова Христа поднята и наклонена влево, драматично глядя вверх, возможно, в изображении жеста экстаза, когда он сказал: «Боже мой, Боже мой, почему ты оставил меня?» (Матфея 27:46, Марка 15:34), хотя безмятежность картины в целом избегает жалкий ощущение.

Этой работой Гойя также стремился показать академикам свою работу в одной из самых сложных областей, в которых он мог, - свои знания анатомии - представив обнаженную фигуру, оправданную ее представлением в религиозном обличье, которое соответствовало испанской традиции. Гойя умело решает сложность мягкого моделирования в сфумато а также источник света (который, кажется, исходит из обнаженной груди Христа) и его переход в темные области, скрывающие очертания его рисунка. Прозрачные области, глазури и градации деликатно обрабатываются оттенками жемчужно-серого и мягкого зелено-синего, а интенсивные белые штрихи усиливают вспышки света. Линии композиции соответствуют сладкой классике. S, отказавшись от жестоких эффектов барокко. Вытолкнутая вперед правая нога, слегка наклоненное бедро и наклон головы придают работе динамическую регулировку, как того требуют классические каноны, чтобы избежать скованности.

История

Как ни восхищались его современники картиной, она вышла из моды в ХХ веке, когда критики предпочли рассматривать Гойю как Романтичный Художник с небольшим количеством католической веры или без нее, который мало уделял внимания академической или религиозной живописи. Однако постмодернизм оценил Гойю и его творчество в целом, во всех его аспектах, и учел, что это произведение, в котором Гойя все еще стремился к профессиональному престижу.

Рекомендации