Ligne Claire - Ligne claire

Ligne Claire (Французский для "четкой линии", выраженный[liɲ klɛʁ]; нидерландский язык: Клар Лайн и Итальянский: Linea Chiara) - это стиль Рисование создан и впервые создан Hergé, бельгийский создатель Приключения Тинтина. В нем используются четкие и сильные линии одинаковой ширины и нет вылупление, при этом контраст также преуменьшен. Отбрасываемые тени часто освещаются, а стиль часто отличается яркими цветами и сочетанием мультяшных персонажей на реалистичном фоне. Все эти элементы вместе могут привести к тому, что нарисованные таким образом комиксы станут плоскими. Название было придумано Joost Swarte в 1977 г.[1]

История

Эрже начал рисовать в гораздо более свободном и грубом стиле, на который, вероятно, повлияли американские комикс художники конца 1920-х и 1930-х годов, такие как Глуяс Уильямс[2] и Джордж Макманус. Однако точные линии, которые характеризуют большую часть его работ, прочно закрепились на ранних этапах (например, цветная версия Голубой лотос (выпущен в 1946 году) основан на оригинальной черно-белой версии газеты 1934–35 годов и не перерисовывается).[3] На Ligne Claire также оказали влияние японские Шин-Ханга стиль, один из аспектов Японизм движение, которое охватило Европу после того, как Япония открылась для европейского влияния в 1860-х годах.

Для Эрже стиль не ограничивался рисунками, но распространялся на рассказ: сюжет должен быть простым.[нужна цитата ] Многие представители «брюссельской школы» начали использовать этот стиль, особенно Эдгар П. Джейкобс, Боб де Мур, Роджер Лелуп, и Жак Мартен,[3] многие из которых также работали на Тинтин журнал.

В Ligne Claire Наибольшей популярности стиль достиг в 1950-х годах, но его влияние начало ослабевать в 1960-х, и новое поколение художников комиксов считало его старомодным. В конце 1970-х годов к нему снова вернулся интерес, в основном из-за нидерландский язык артисты любят Joost Swarte[3] и Тео ван ден Бугард, который прошел через голландскую андеграундную сцену комиксов, а также французский художник Жак Тарди. Хенк Куиджперс также успешно применил свой стиль.

На протяжении 1980-х годов Ив Шаланд, Тед Бенуа, Серж Клерк и Floc'h перезапустил Ligne Claire стиль во Франции. Это воплощение было очень стилистической и художественной вариацией, которую художники также использовали для иллюстрации постеров, обложек пластинок и т. Д. Swarte окрестила этот вариант «atoomstijl» («атомарный стиль»).[4][5]

Современное использование Ligne Claire часто бывает ироничным или постмодернистским. Например, Ван ден Бугард использовал простой, ясный стиль, чтобы создать конфликт с аморальностью своих персонажей, в то время как Тарди использовал его в своих произведениях. Адель Блан-Сек серии, чтобы создать ностальгическую атмосферу, которую затем безжалостно подрывает история. Недавний серьезный художник четкой линии - голландец Питер ван Донген, создавший Рампокан сериал о Голландская колонизация Индонезии.

Ligne Claire не ограничивается Франко-бельгийские комиксы. Он также был популярен среди итальянских художников, таких как Витторио Джардино,[3] Испанские художники, такие как Пако Рока и Франческ Капдевила Гисберт ("Максимум "), Британские художники, такие как Мартин Хэндфорд, Брайан Талбот и Гарен Юинг, Норвежские художники, такие как Джейсон, Американские художники, такие как Крис Уэр, Джеф Дарроу, Джейсон Лютес, и Джейсон Литтл и итальянско-австралийских художников, таких как Илья Мильштейн.

Известные книги / серии ligne claire

Hergé

Другие

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Плебан, Дафна (7 ноября 2006 г.). «Исследование стиля четкой линии». ComicFoundry. Архивировано из оригинал 5 марта 2016 г.. Получено 24 октября 2019.
  2. ^ Привет, Джит. «Барнаби и американская четкая карикатура». Барнаби, том первый к Крокетт Джонсон. Книги по фантастике, 2013.
  3. ^ а б c d Фингерот, Дэнни. Грубый путеводитель по графическим романам. Грубые гиды, 2008. ISBN  1843539934 (стр.25).
  4. ^ В поисках стиля атома Пол Граветт, 2009
  5. ^ Atoomstijl.nl

внешняя ссылка